浅析山东潍坊杨家埠木版年画在艺术美学中的价值

王静雯 蔡青

摘要：艺术美学是一种艺术哲学，其具备缜密的逻辑思维体系，主要研究艺术作品中独特的价值、功能以及结构，并且影响人们的思想观念和社会价值，通过精神及物质文化传承使大众认识并发展优秀的艺术价值观，给人们的生活带来质的飞跃。它具有一定的历史价值，承载了物质文化以及精神文明，展现艺术品的心理情态。随着时代的发展，各国文化竞争激烈，而山东潍坊杨家埠木版年画是山东地区独具特色的民间传统手工艺，也是经国务院批准的第一批国家级非物质文化遗产，它承载着当地民众的文明文化，向世人传递他们的精神世界，展现他们对于美的独特的见解。本文通过对山东潍坊杨家埠木版年画的发展来浅析，从此工艺当前的传承、工艺和艺术美学价值进行分析来寻找其蕴含的精神价值和美学价值。

关键词：山东潍坊;杨家埠木版年画;非遗;艺术美学

引言：艺术美学是一个提高人们艺术认知和鉴赏能力的学问，它是抽象思维的理论依据，涵盖范围广，承载着精神诉求、文明传承、人文特色等，同时紧密联系社会发展现状，使人们认识美，传承美的重要理论知识基础。本文中的山东潍坊杨家埠的木版年画是一种传统的民间版画，其具有一定的时间沉淀，记录了中国古代的文化背景，也是当下社会和老百姓生活的反映。此工艺的制作简单方便，色彩鲜艳靓丽，内容生动丰富。每逢春节，其年画都会换主题，更多的新思想、新事物融会贯通到年画中，是具有重要意义的山东文化产物。

一、山东潍坊杨家埠木版年画的起源及历史文化

杨家埠木版年画是中国三大民间画之一，起源于明代洪武年间，在清朝咸丰末年发展到鼎盛时期。随着时间的推移，杨家埠木版年画艺术渐渐形成了独有的风格特色，其内容丰富，画中蕴含浓厚的本土特色，以及当地百姓的智慧，也反映出他们的情感和思想，并体现了一定的社会价值。随着时代的发展，其艺术形态也不断的更新迭代，每一种形态展现不同的含义，每一幅作品中的元素形态各异，每一幅都值得细细研究。

二、山东潍坊杨家埠木版年画的制作工艺

杨家埠木版年画的工艺制作独具特色。传统的杨家埠木版年画的制作要经过“朽稿画样、雕刻木版、手工印刷、烘货点胭”几道工序。刻版用的木料，原先是用野生棠梨木，后来多用梨木。原木要经沤泡浸透后晾干，由木匠拼接推平成待用的还板，叫作“聚缝”。其中传统手工艺人首先会用柳枝木炭条以及香灰作画作为草稿，这一步骤的学名为“朽稿”;其次是精准的绘画，完成正稿，把正稿反贴于梨木板上进行线和色的雕刻;然后对其进入手工印刷步骤，调色、夹纸、兑版、处理跑色等;最后印刷步骤完成后，再进行细节点缀，使年画更有质感，更加精细，显得生动自然。

三、山东潍坊杨家埠木版年画的艺术美学价值

（一）杨家埠木版年画整体艺术特点及文化价值

杨家埠木版年画作为一种具有节日性质的装饰品，其承载着当地民众的精神、折射出民众对于美好生活的愿望，并作为一种装饰美化人们的生活。杨家埠木版年画的艺术特点从现实意义分析，是其制作工艺、画中色彩的应用和题材的展现并与民众的风俗习惯、生活所需、美的认知以及思想文化具有一定的关系。从画面及画风分析，其线条简明及构图大胆饱满，色彩鲜艳均匀，造型特别。经过历史的沉淀，杨家埠年积累了大量的当地民俗文化，并秉承着“紫是骨头绿是筋，配上红黄画才新”，“紫多恶，黄多傻”等色彩的运用方式方法，突出強烈的人物情感，形成一定的视觉冲击，带来一场视觉的盛宴，而且画中包含丰富的人文精神，能指引民众正确的精神价值，代表着当地民众的审美思想和民俗特点，展现了天人合一的思想。

（二）杨家埠木版年画色彩的艺术美学价值

1.利用色彩的基本特征展现艺术价值

首先是关于画面色彩的统一性。杨家埠木版年画主要是色彩依附于形象，通过色彩与形象的两方面统一结合展现具体的题材意义。其始终注重于通过色彩去展现视觉上的情感以及主题性的统一，最好的表现就是年画，但是杨家埠木版年画也有其他很多的内容题材，其中包括娃娃美人类、小说戏文类、纳福迎祥类、风俗时事类等多种类型题材。其中纳福迎祥类应用范围相对较大，多用于家庭美满、富贵如意、多子多孙福多的主题上，在这些画中把红色和黄色定位主色调，配比少量对比的颜色，形成一种强烈的视觉冲击，但却不会破坏画面的和谐统一。像是杨家埠木版年画中典型的代表作《过新年》，其整体画面大多使用黄色和红色，黄色主要作为背景色，利用红色体现人物的形象，这种鲜亮的颜色制造一种喜庆、喧哗的氛围，高饱和度容易吸引大众的眼球，使情感更加的充沛。

其次是关于画面色彩来展现主题。杨家埠木版年画是一种文化的传承，也是一种重要的视觉文化形象。其主要是作为一种精神寄托，满足人们对于美好生活的向往和追求，利用独特的风格，在艺术美学中展现它独特的魅力价值。

最后是关于画面整体表现手法的趣味性。杨家埠木版年画，其画面充满了浪漫主义色彩，采用了虚实结合的创作手法，并利用色彩去展现人与物的关系，画面整体祥和温暖，构成了特有的视觉感，展现出当地民众审美的趣味性。通过匠人苏特的思维方式和表现手法在杨家埠木版年画中，蕴含着大量的文化沉淀，反映特定时间人们对于当时势态的看法。当地民众对于色彩的审美是经过一定的时间沉淀出来的，具备了稳定出彩的性能特点，为大众展现的不仅仅是当地的民俗特色，更多的也可以为中国非物质文化的传承与发展填上浓墨重彩的一笔。

（三）杨家埠木版年画的艺术美

杨家埠木版年画的艺术美大致可以分为三类一是和谐之美，二是对比之美，三是寓意之美。其中和谐之美是指我国民间从色彩角度去分析形成的艺术形式——和谐，杨家埠木版年画整幅画面主要采用喜庆、祥和的理念，多采用红色去展现热闹的视觉效果去表达艺术，色彩对比是一种艺术效果，但并不是杨家埠木版年画唯一的表现形式，其还会利用留白艺术及墨线艺术使红与黄、绿与紫等进行细分，形成形状大小不一的色彩区域。这种手法使画面不仅仅突出色彩的对比，更多的是使画面进行了协调，从而达到画面和谐的效果。如果是在画面中使用中性的颜色，如黑、白色，在这种情况下会出现更多的线是对于人和物的轮廓更加细致的绘画，在这种手法中，也注重留白的艺术手法。

突出的代表作像《拿花九娘》等戏文类具备故事性的画，画中涵盖了大量的历史积累，传统的美德伦理教育，也具备一定的娱乐性。主色调通过运用大量的红色与黄色进行铺色，运用黑色作为像胡子、靴子、衣装等物件的基础色，把蓝紫、红黄进行了一定的结合，来调节画面的协调性，这主要依据整幅画面的故事情节、人物形象与关系进行的设计。而像《劳动互助》这幅画中，根据当时的社会现象，展现当地民众的对于生活情感，突出幸福、祥和的画面感。画面主要选用大量的留白艺术手法其目的是突出主体，用红色、蓝色、紫色进行大范围铺色，将黄色以及绿色进行细节点缀。

杨家埠木版年画中会使用对比强烈的色彩形成对比之美，尤其不同于南方的是，不管是红色与黄色烘托吉祥热闹的氛围，还是红与绿、黄与紫的对比，都极尽展现北方艺术的大胆粗旷的艺术美感。每一幅画都体现了当地民众的朴实无华、爱恨分明的感情色彩，展现了他们对于美的独特的见解和有趣的审美。不同于我国传统的色彩理念，通过欣赏大量的杨家埠木版年画不难发现，在画面中工艺人会利用他们自身对于色彩的理解，使画面整体舒适大气，他们会注重把握冷暖、色相、面积的对比，使画面具有独特性，展现喜气洋洋的气氛。不同形式的色彩对比与面积大小的安排展现了更多豐富多彩且活跃的视觉效果，展现了工艺人的聪明才智和对于美的见解。

突出的代表作像《天官赐福》这类神仙题材的画作，大都表述的是长命百岁，避凶驱鬼，画面整体使用红蓝对比、红紫对比作为大色调，大胆的用色却也保留了画面整体的庄严感，加上墨线作为细节的刻画，提高了整体画面的神秘感。像《莲生贵子》主要使用红黄蓝三原色作为主色调，绿色以及紫色作为辅助色，进行细节点缀，通过这种强烈的对比色不仅表述小孩子的生动活泼形象，也展现了整体的情感寄托。

色彩不仅作为一种奇妙的视觉展现，也作为与当地民间的传统思想文化的传播，成为一种外在的展现形式，而内在的性质则是被赋予一种文化体现，寓意情感的表达形成寓意之美。工艺人将色彩与形象的巧妙结合，去向外人传达当地民众的思想及情感，寄托对于美好事物的向往。杨家埠木版年画中对于黑色、大红色、粉色、蓝色、紫色、绿色等颜色的运用巧妙灵活，画面流畅自然，从色彩的对比上展现了浓烈的情感，体现了其形式的与我国传统文化的普遍认同方式具有相同性。其作品与天津的杨柳青、苏州的桃花坞对于颜色的展现形式不同，杨家埠木版年画更能巧妙的体现当地的地域文化特征以及情感的寄托。通过色彩视觉语言的角度进行针对画面的浅析，杨家埠木版年画最常见的是红色与黄色的结合，这两种颜色也是中国传统的颜色，通常运用于庙会、婚庆等民俗活动，，红色和黄色都具有一定的玄学色彩，通常也寓意吉祥，展现的是人们对于美好生活、事物、景象的憧憬和追求。在传统文化的影响下，黄色和红色也作为了杨家埠木版年画最基本的色调。通常，在中国的春节，人们通常会按照习俗贴对联，贴年画，不难发现其目的就是为了辞旧迎新，寓意新年年气象，创造出一种美好祥瑞的气氛。

例如《灶君府》，使用了大量的红色和黄色并且作为主题色调，突出整体情感寄托，烘托吉祥幸福的氛围，用紫色、蓝色、绿色作为辅助色，丰富画面整体效果，突出大色调，展现了当地民众对于幸福生活的期望和追求。

杨家埠木版年画作为黄河流域文化中，独具特色的民间特色艺术表现形式，是当地民众凝聚的智慧的结晶，展现了他们的艺术才能，杨家埠木版年画也展现出了北方人淳朴、豪爽、勤快的性格特征，更是表达了他们对于这片土地的热爱和朴素的情感表达，也表达了他们对于美好生活的向往与追求。在欣赏《赵公明与燃灯道人》时，两个人物形象分别骑坐着威武神圣的动物，前者可以看透阴阳两界，后者手持宝器，寓意降妖除魔，生活太平。

四、结语

文章写到最后，杨家埠木版年画体现着非常高的文化价值和艺术价值，它的画面中饱和流畅的线条，丰富的构图模式，强烈的色彩冲击力，多元素的题材以及丰富的传统元素让它在年画中自成一派，它源自生活，服务生活，升华生活，不同于传统绘画模式，它更能赢得当地百姓的爱戴，是一种特别的艺术形态，展现了人们对于美的不同的追求。上文把山东潍坊的杨家埠木版年画作为参考依据，从艺术美学的角度进行分析，杨家埠木版年画体现了一定的历史价值以及精神内涵，其为遵循自身的发展以及对于美的追求，体现了当地民众对于幸福生活的向往和追求。其作品都是工艺人用艺术手法表达历史文化、展现当时的社会现状和对未来生活的传递，让民众产生心灵的共鸣。在追求现实世界与精神世界和谐统一的过程中，艺术美学作为灯塔，照亮人们前行的方向。其拥有长久的历史沉淀也具备一定的预知性，使人们学习认识它的过程中，能够不断开拓自己的眼界，提高自身价值以及对于美的见解能力，使新的文明文化能够再创新再发展再传承，其具备一定的与时俱进性，为人类社会的发展做出了重要的贡献，它影响着人们的三观，即人生观、价值观、世界观，培养人们的艺术观，是每一个人值得认真学习和深思的。

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