如何做好戏剧表演中人物形象的塑造

窦柏林

（中央戏剧学院 北京 100010）

在戏剧表演中，最重要的组成要素之一就是人物形象的塑造。为此，就需要戏剧表演者不仅具有一定的想象力和创造力，而且还应该具有专业的人物塑造能力。由于戏剧表演中人物形象的塑造需要戏剧表演者能够根据戏剧剧本的人物角色设定和自己相关的生活经验来完成，所以戏剧表演者应该尽可能从生活中赋予人物角色相应的特征，因为只有这样戏剧表演者塑造出来的人物角色形象才能够感染观众，引起观众的情感共鸣。而对于戏剧表演者来说，塑造人物形象最应该掌握的能力就是戏剧表演的基本功，这是成功演绎戏剧作品的关键步骤。另外，戏剧表演者还应该深入探索戏剧作品中人物角色形象塑造与实际生活之间关系，从而使其能够进一步地创新人物形象的表现方式，向观众展现出更加立体形象的人物角色。

一、戏剧表演艺术中塑造人物形象的基本方法

（一）运用舞台艺术手段

对于戏剧表演者来说，戏剧表演中最重要的就是人物形象的塑造，它是推进戏剧作品进一步发展的关键要素。因此，戏剧表演者为了能够更好地塑造戏剧作品中的人物形象，首先就应该充分了解需要扮演人物角色的性格特征、生平经历、情绪变化等等，然后利用一切可以利用的舞台资源、戏剧艺术表演方式等等，根据自己对人物角色的理解，结合自己的生活经验和情况来创新戏剧作品的人物角色，丰富人物角色的性格特征，让观众看到一个真实的、富有情感的人物。为此，就对戏剧表演者的人物塑造能力有更高的要求。而戏剧表演者为了能够提升自己的人物角色形象塑造能力，首先就应该先学习传统的戏剧作品表演方式，然后再利用先进的表演方式和技术来优化、改善传统的戏剧作品表演方式，使其能够成为独特的戏剧表演形式，吸引广大观众前来观看。其次，应该从多个角度全方位、深层次地挖掘、探索戏剧作品中人物角色的特征，认真揣摩戏剧表演人物形象的具体特征，然后将其巧妙地与实际生活结合起来。同时戏剧表演者还应该从实际生活和戏剧作品艺术表现形式两个维度来思考怎样更好地完成人物角色形象的塑造，提升人物形象的立体感。最后，戏剧表演者应该充分地认识到自己身为戏剧表演者的职责，不仅需要传承中国优秀的戏剧表演方式，而且还需要不断创新新型的戏曲表演方式，提升自己的戏剧表演能力和人物形象塑造能力，从而有效地提升自己的文学素养。

（二）把握人物塑造尺度

最初，戏剧表演者为观众带来的经典戏剧艺术作品不仅能够让观看者留下非常深刻的印象，而且还引起观众强烈的情感共鸣。而戏剧表演者在此过程中为了能够像前辈们一样获得相应的艺术成就，首先就应该在人物形象塑造过程中，合理地把控人物塑造的尺度，不能过多也不能过少。在演绎不同类型的人物角色时，应该先加强对人物角色情感的理解，不能将人物角色情感的体会脱离实际生活，科学地做好人物情感的收放，应该表达含蓄情感的就应该含蓄，应该夸张地表达人物情感的就应该极度夸张，因为只有这样戏剧表演者才能够将观众带入到具体的情景中，然后利用人物角色情感的表达和戏剧的进度来引起观众的情感共鸣，从而给观众留下难以遗忘的印象。另外，戏剧表演者对于人物角色情绪的揣摩需要戏剧表演者深入到人物角色相应的环境中才能够真正地感受到角色的情感和情绪，而且只有这样戏剧表演者才能够加深对人物角色的认识和理解，从而更好地控制人物形象的塑造尺度。

（三）丰富的生活体验

现阶段，我国许多戏剧表演者的风格都是比较单一的，不仅缺乏创造性，使戏剧作品的表演失去了一定的活力，而且戏剧表演形式还比较机械化。而造成这一现状的原因主要是戏剧表演者缺乏相应的生活体验，所以只能僵硬地按照规定的戏剧剧本情节发展脉络进行相应的人物形象塑造，但是如果戏剧表演者采用这种单一的表演方式就难以突出不同人物的不同人格特征、情绪表现、风格等等。著名的表演艺术家曾经说过，演员首先要做的是入戏，因为只有入戏才能够做到假戏成真，所以为了能够达到这一表演效果，演员应该在日常生活中丰富自己的生活背景，因为只有这样才能够更好地完成戏剧剧本人物形象的塑造。而戏曲表演者在日常生活中为了更好地塑造不同戏曲剧目的人物角色形象，应该做好对不同人物角色性格、情感规律的把握，因为只有这样才能够引起观众的情感共鸣。

（四）自觉完善表演技能和舞台修养

随着我国经济社会的发展，人们的精神世界也逐渐丰富起来，广大人民群众对艺术文化的需求越来越高。因此，为了满足广大人民群众对艺术文化的追求，当前许多文化艺术形式都出现了相互融合的结果。在这一背景下，戏剧表演者的职责就显得更加清晰可见，其主要职责就是紧紧跟随时代发展的脚步，不断提升自己的艺术文化素养，不断完善自己的戏剧表演技能，为戏剧表演形式的发展和传承贡献出自己的一份力量。为此，首先就需要戏剧表演者充分了解当前我国市场经济的发展趋势和广大人民群众的艺术追求，然后保持自己的表演实力，将自己的生活体验和时代气息融合到戏剧作品的舞台表演中。而这种方式不仅能够有效地提升戏剧表演者的专业素养，而且还能够在一定程度上增强戏剧舞台的趣味性和感染力，让观众产生一定的情感共鸣。同时戏剧表演者还应该将戏剧舞台作品的呈现与自己的戏剧语言、人物个性等等进行有效融合，也就是说，戏剧表演者应该具有演绎相同作品不同角色的能力。其次，戏剧表演者还应该在实际的表演过程中严格地按照相应的规范动作来向观众们呈现自己塑造的人物形象。而作为一名合格的演员，在实际的戏剧表演舞台上忘记自己是一名演员是非常正常的一件事，但是却不能过于夸大自己的个人能力，或是说出不当的言论。如果戏剧表演者在舞台表演过程中出现了漏词、错词的情况，那么演员一般都会出现紧张的情况，但是一位优秀的戏剧表演者在这时一定要保持冷静，克制自己的情绪，及时地调整自己的心理活动，然后根据自己丰富的舞台表演经验，进行恰当的处理。如戏剧表演者可以采用圆滑的语言、跳脱的表演方式缓解当时的表演氛围，让戏剧表演变得更加精彩夺目。最后，戏剧表演者应该不断提升自己的职业素养和技能，因为只有这样才能够不断地进行戏剧作品的创新。当前我们所处的时代是人才竞争非常激烈的时代，同时也是知识付费的时代，一个事物只有经过多次的创新之后才能够迸发出其独特的魅力，而戏剧作品的创新也是如此。因此，为了能够更好地创新戏剧作品，首先就需要戏剧表演者能够不断丰富自己的思想境界，加强与身边人的沟通和交流，坚持创新意识，深入研究我国戏曲作品，因为只有这样才能够推进戏剧表演艺术进一步的发展。而相关单位在此过程中，可以通过定期组织戏剧表演者参与相应的基本功训练的方式来增强戏剧表演者的舞蹈修养，使其能够牢记相应的表演技巧，准确地把握戏剧表演人物形象塑造的尺度，从而更好地塑造不同的人物角色，传承中国的戏剧文化。

二、人物塑造过程中的戏剧表演技巧

（一）把握艺术表演与实际生活之间的关系

戏剧表演者在塑造戏剧中人物角色的具体形象时，首先应该充分认识到戏剧艺术表演与实际生活之间的关系，然后巧妙地把握这一关系。其次，在实际生活中找到人物角色的灵魂，然后再合理地运用相应的艺术手段完成人物角色形象的创新，使其能够在一定程度上增强戏剧表演的趣味性和精彩度。另外，由于戏剧艺术作品的产生主要是提取了实际生活中的精华，所以戏剧表演者在实际的人物形象塑造过程中应该充分地认识到戏剧艺术表演和实际生活之间是具有一定差距的，两者不可能趋于相同。因此，在戏剧表演过程中应该遵循适度原则，将生活中的特色适度地引入到戏剧艺术作品的创作中。

（二）不断学习创造，熟练运用艺术与生活的微妙关系

艺术来源于生活，又高于生活。这句话告诉人们艺术与生活的关系是非常密切的，而艺术又独立于生活，两者的关系是相互促进、共同发展的。因此，戏剧表演者在实际的表演过程中，为了能够更好地突出艺术和生活的关系，首先就应该充分地掌握艺术与实际生活之间的关系，但是这一点就对戏剧表演者的表演技巧提出了更高的要求。其次，戏剧表演者应该在实际戏剧表演训练过程中，加强戏剧艺术表演与实际生活的结合，在实际生活中增强对戏剧艺术的感受、体验，然后将这份体验和感受巧妙地融入到戏剧艺术表演中。而为了能够有效地将戏剧表演者的体验融入到戏剧表演中，不仅需要一定的表演天赋，而且还需要戏剧表演者后天的努力和勤加练习，因为只有这样才能够合理地控制好戏剧表演的度，从而更好地向观众展现出丰富的人物形象，引起观众的情感共鸣。

三、结语

戏剧作品在我国艺术发展史上占据非常重要、不可替代的地位和作用，随着时代的发展，戏剧作品的表演形式和展现方式也在不断地完善和发展中，其对当前社会和广大人民群众的影响力越来越大，但是其实当前我国戏剧的表演依然存在着许多问题，为了能够有效地解决这些问题，使戏剧能够得到更好的传承和发展，就需要我国戏剧表演者们能够不断地创新戏剧表演的人物形象塑造方式，合理地控制好人物形象的塑造尺度，将戏剧艺术表演与实际生活有效地结合起来，从而促进我国戏剧表演更好的发展。