女性主义视域下印度女性电影市场的发展态势

□ 刘文涵

女性主义视域下印度女性电影市场发展的影响因素

女性主义视域下印度女性电影市场发展的历史背景。“女性主义”一词来源于19世纪的法国，从最初的思想启蒙到思想斗争直至最终的发展成为女性主义理论体系。女性主义的发展历经了要求享受与男性平等的合法人权，强调男女差别和性别认知不同，批判性别主义和男权中心制、注重对女性解放和发展的普遍性研究，帮助落后地区的女性理解社会性别三个阶段的女权运动浪潮。1971年，几部颇具女性意识到纪录片得以公开放映，标志着第一代女性主义纪录片的诞生，这些纪录片均由女性拍摄，且都涉及女性题材。从女性主义的视角来看，印度女性电影的主旋律目前从追求男女人权平等的阶段，在向新时代女性解放意识的显现和落后地区的封建女性逐渐觉醒的阶段过渡。

印度社会所存在的女性问题激发了印度女性电影市场的发展，谈到女性问题离不开印度的宗教文化。印度是一个宗教种类丰富、宗教包容性强的国家，也是一个有几百年被殖民历史的国家。在西方文化的强烈的冲击下，印度人对于殖民国乃至所有西方外来文化也有着矛盾的情感，然而这种宗教文化对女性的地位有着根深蒂固的影响。究其民族文化的本源，男尊女卑思想的根深蒂固，文化背景的日渐积淀，也就造成了影片中所描绘的令人大跌眼镜的对于女性的恶意曲解和粗鲁对待。女性地位低下及基本权利缺失等的问题日渐严重，成为一个负面热点，同时引起了文艺界对于印度社会女性现状的深思，激发了印度女性电影市场的发展。

印度殖民文化激发的女性意识转变对印度女性电影市场的推动。从英国殖民印度期间的影视作品和文学作品中的女性形象的不断变化中可以看出，印度女性的“自我”意识源起于殖民文化，而女性意识的转变推动了印度早期女性电影的发展。如《没有女人的国家》（2003）中体现溺亡女婴、贩卖女性的严峻社会问题尚未引起人们足够的重视，直到2017年上映的《摔跤吧！爸爸》，一部由父亲鼓舞下女儿挑战以往只有男子参与的摔跤项目的女性追梦题材电影，印度女性电影的市场开始迅速扩大，票房累计达到12.99亿元，观影人数高达4319.5万人次。再到《神秘巨星》（2018），塑造勇于追梦的新时代女性形象，票房累计达到7.47亿元，观影总人数达到2488.3万人次。印度女性电影市场的关注度与日俱增，女性电影票房的发展也将印度电影推上了一个新的台阶。同时，根植于殖民文化下印度女性自我意识的觉醒，推动了印度女性电影的关注视角由女性问题视角过渡到新时代女性形象的塑造。

女性主义视域下印度女性电影市场发展的现实条件。首先，殖民文化下的女性教育为印度女性电影市场发展提供了现实基础。印度的女性教育是由西方的传教士发起的，女性教育不再局限于上层社会，生活在印度社会底层的妇女也可平等接受教育。当时少数具备独特眼光的接受过教育的女性寻求资金开办学校，成为印度当地女孩接受教育的主要途径。在后殖民社会时期，印度女性的“自我”意识已经开始慢慢显现，由于教育的普及，越来越多的女性开始意识到社会中存在的女性弊端以及对于女性的不公现象，开始逐渐寻求解放和追求自我，为此后的印度电影中女性特色的表现奠定了社会现实基础。

20世纪90年代印度电影发展迅速，尤其是宝莱坞一跃成为印度电影的中心。这一时期出现了一批拍摄新电影的导演，女性尤以米拉·奈尔、迪帕·梅塔为代表。二人都是印度出生的，在印度获得大学学位后，分别在美国和加拿大进修，筹集国际资金拍摄电影。而新时代在女性教育的普及以及女性对于国际教育的选择环境下，催生了印度女性导演的出现，是印度女性电影的发展的大跨步。印度越来越多以女性问题或女性特色表现为电影的切入点，在一定程度上是对当今印度社会关注现状的体现。电影作为一种意识形态的表达媒介，在以影像的形式记录着新时代印度女性的表现及传统女性“自我”意识逐渐觉醒后的表现，向世界讲述印度女性的转变及印度社会对于女性的关注。

其次，印度的电影政策对于印度女性电影发展的推动。作为当下日益普及化、反映或批判现实最为直接、受众群体最为广泛的艺术形式，“电影”如何书写女性也成为摆在当下影坛最为棘手的问题之一，肩负着不可推卸的责任。而印度电影发挥一种外交工具的作用，推动了印度与国际社会的接轨。印度前总理曼莫汉·辛格宣称，印度的软实力将被用来影响世界舆论，这意味着印度政府和电影产业之间存在共生关系。而放眼国际，以美国、法国为主的女性电影的发展，也激发了印度新一代导演对于女性问题的考量。

自印度宝莱坞成为一个产业出现后，印度政府大力帮助宝莱坞维持其商业增长，降低娱乐税，颁布法律简化外国的直接投资，并向制片人提供软贷款，还为宝莱坞提供在外国发行电影获得收入的税收减免，一系列政策的扶持大大激发了印度导演对于电影制作和电影的海外发行的积极性。上文典型的两位女性导演在此政策的扶持下，充分运用自身留学的背景，筹集国际资金拍摄电影，无疑也推动了女性电影的发展。

女性主义视域下印度女性电影市场发展的具体类型

体现印度社会女性地位真实写照的印度女性电影。从《月亮河》中对于年幼寡妇的叙述，描述了一个印度的“寡妇之家”，反映了印度妇女在印度传统宗教压迫下的悲剧命运；《粉红帮》里对于印度女性遭遇家庭暴力现象，催生了帮助印度妇女打压家庭暴力的组织；到2015年多伦多电影节的参选的女性电影《炙热》，都是对于印度社会中女性地位低下的真实写照。在影片《炙热》中所塑造的三名女性的三种人生，体现了不管是有没有婚姻、有没有丈夫或是有没有孩子，女性都无一例外地生活不幸，这种不幸的根本来源于传统理念大环境对于女性的压迫。三名女性分别作为童婚、寡妇守节制、生育机器的女性牺牲品出现，包括片头出现的因面对婆家人的欺凌回娘家被唾弃的女性，可见在印度女性中大部分深受传统理念的迫害。家人在知道女性被欺凌的事实后虽心疼但依旧无力反抗，选择遵循传统让女儿回婆家。其中，妇女代表曾提出要求村庄装上电视、手机等设备以丰富女性的日常生活，其结果不仅被拒绝甚至被指责。影片中体现了女性进步的萌芽，其中有女性敢于提出对于自身利益的保障，去维护女性的平等合法的享受权利，是女性进步的标志。

这些电影均是对印度社会的典型写照，将印度女人的地位描写得翔实，将她们的悲惨和无奈以及最后的反抗描写得淋漓尽致。印度女性生存的艰辛从在母亲腹中的时候就开始了，去医院查看胎儿性别已经是一件司空见惯的事情，而在结果出来时，若胎儿为女性则存活的概率渺茫。可见无论是在电影中还是现实社会中，印度女性的生存和生活都充满了艰辛。

体现封建女性对于命运抗争的印度女性电影。2018年上映的影片《厕所英雄》讲述新娘因新郎家里没有厕所而要离婚的故事情节，其中不仅塑造了对于男女不公现状的反抗新时代女性现象，也体现了封建女性逐渐觉醒的“自我”意识，开始对命运不公进行抗争。电影中真正阻拦厕所建设的除那部分以宗教愚民的男人外，最根本的势力还是思想观念落后的封建女性。影片中男主人公凯沙夫的奶奶作为尿壶妇女会的会长，是封建女性的代表，她指责女主人公贾耶娇惯，不懂得为男人思考，认为女性的所有需求都应以体谅夫婿为首。而就连家世背景优异，生活在氛围民主、开放家中的贾耶，其母亲也斥责她把事情闹得太大，甚至说出其夫君不打她就已经是爱她的言论。可见在印度女性问题的大环境下，最根本的原因是男权时代灌输给女性的思想，只有女性意识的觉醒才能从根本上改变这种男女权利地位的差异。

影片的最后众多封建女性开始意识到社会对于女性的压制，通过拒绝做饭、拒绝外出排泄反抗丈夫的压制，集体去政府闹离婚等一系列行为进行反击，最后在官员的巧思下以短暂的十二分钟时间批准修建厕所。封建女性意识的觉醒将印度女性电影中女性特色的表现推向了一个新的阶段。

体现新时代女性勇于追梦的印度女性电影。从2008年上映的反映时尚圈迷失自我的典型电影《时尚》和2011年上映以人性和女性遭遇为主题的电影《不雅照》开始，可以看到早期印度女性电影对于新时期独立的女性形象的塑造，而2017年上映的大热影片《摔跤吧！爸爸！》颠覆摔跤只能是男性的观念，影片中的主人公在父亲的影响下，开始意识到这不仅仅是摔跤，而是掌握自己人生的选择权的机会。与十四岁被迫与年长且陌生的男人结婚并终生以家务和生育为主的同伴形成强烈对比，影片最后的女主人公通过自身的独立及其拼搏精神，获得了比赛的胜利和大众的掌声，表现了新时代女性敢于尝试与抗争的特色。这次比赛不仅仅是为她自己、为了金牌而战，更是为了全印度千千万万女性的权利和尊严而战。

新时代的女性特色在2018年上映的《嗝嗝老师》电影里也体现得很全面，影片讲述了一位妥瑞氏综合症（多发性抽动症，患者时常会打嗝）的女老师奈娜不顾周围人的歧视，凭借自身的独立特色和不屈精神成为一名优秀老师的故事。片中的女老师不惧自身的缺陷，在经历了多次求职失败后，仍是没有放弃追求自己热爱的工作，勇于追求梦想。影片的主旋律依旧贴合小人物的大智慧、平凡人的不平凡，影片视角鲜明，展现了新时代女性在面临社会问题及女性问题时做出的选择，在此基础上重点突出了新时代女性思想独立及敢于抵抗社会阶级的鲜明形象。

印度女性电影在印度电影市场中的比重

从上世纪80年代热门的印度电影开始，影片中包含女性形象塑造的印度女性电影的比重约为30%，其中以讲述女性品行不端、恋爱经历等的题材为主，至上世纪90年代热门的印度电影为背景，体现男女爱情、女性形象的印度女性电影的比重为80%，其中大多以男女爱情为主题，以女性为主角的影片数量还是有限的。而近十年热门的印度电影中以女性为主角的电影占印度电影总数的半数以上，开始由以往男女爱情上对于女性形象的塑造转向以女性为主体，去抗争命运及追求梦想的题材。

2005年上映的印度电影《黑色的风采》，揽获了印度五大电影节的40多项奖项。该片以一个有身体缺陷的女孩为主角，因无法和常人一样生活，甚至总是自残和伤害别人，父母被迫用铁链捆绑起来的像牲口一般度过漫长而悲惨的岁月，影片后半段以一位在残障学校呆了三十年试图治愈许多残障儿童的老师和女孩的互相治愈收尾。该片体现了印度女孩黑暗世界被治愈的故事，是以女性为主角的经典印度电影。2017-2018年陆续上映的《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》不仅夺得了单日的票房冠军，在中国创中国内地的票房纪录，更是获得了最佳亚洲影片等多项奖项。这些以女性为主题的印度电影在票房及奖项上都占据了整个印度电影产业不容忽视的比重。

近年印度电影的国际表现，新世纪特别是近十年以来的印度女性电影呈多元化的发展态势，电影的创作不仅仅局限于搞笑为主的个人英雄主义以及传统类型的歌舞片、爱情片，在此主题之外更多着眼于新时代的青年群体，尤其是女性群体的形象，印度女性电影的市场也在逐渐扩大。这些影片既有体现印度女性艰难现状的题材和“封建”女性意识的觉醒题材，也表现了新时代女性在面对印度当下社会存在的男女问题、社会地位问题、宗教问题等做出的回应与反击，体现了女性在对于家庭、事业、爱情各方面所面临的问题及生活经历上的表现，从侧面表现出在现今的印度社会女性问题仍然存在，而电影作为一种传播媒介，将问题呈现在大众面前，引发观众对于这些弊端的审视与思考，同时为大众看待当下女性问题提供一种新视角。

故此，印度女性电影市场的持续发展态势值得被重视，印度电影将如何继续书写女性形象的塑造及女性意识的体现也成为一个需要持续关注的问题。以电影为媒介书写女性思想意识的发展史，展现新时代女性对于社会问题、封建女性“自我”意识觉醒、男女地位的反叛意识与抗争精神的影片已经开始饱和。或许应该转变视角，参考如近几年中国以女性为主题的电视剧《三十而已》《二十不惑》等题材，直接讲述女性的职场奋斗或生活日常，以提升妇女的参与意识，以多元化的视角来促进社会对于女性问题的解决。印度女性电影市场将如何继续发展，值得持续关注。