新课程改革下针对高中生音乐鉴赏能力培养研究

摘 要：在推动新课程改革的进程中，美育教育的地位日益提升，成为人们关注的焦点。为了适应新的社会需求，提高学生音乐感知力、理解力，需要加大对学生音乐鉴赏能力的培养，丰富学生的知识内涵，使学生成为音乐鉴赏的主体，促进学生全面和谐发展。本文以此为视角，阐述了培养高中学生音乐鉴赏能力的重要性，分析了影响高中生音乐鉴赏能力的因素，最后结合教学实践探索优化音乐鉴赏能力的有效策略，旨在为促进高中音乐鉴赏教学质量提供一定的借鉴。

关键词：新课程改革;高中生;音乐鉴赏;培养

全面推进素质教育的背景下，学校艺术教育的重要性日益凸显。普通高中音乐课程是素质教育中不可或缺的一部分，更是实施美育的重要途径。基于高中音乐课程标准的指导价值，面对多元的音乐文化，以及音乐信息设备的日新月异。高中音乐教育应设置音乐鉴赏模块，通过感受、体验、鉴赏和鉴别等多元化途径，培养学生正确的审美观念和健康向上的艺术情感，将艺术元素与自主实践有机融合，切实提高学生对于音乐的领悟与理解，启迪学生创造性思维能力的生成，为日后的成才成长奠定坚实的基础。

一、培养高中生音乐鉴赏能力的意义

高中学生音乐鉴赏能力与其日后求学、工作和长远发展具有很大的关联，更是素质教育的重要组成。虽然高中生面临高考的压力，但更需要音乐教育的放松和熏陶。有效的音乐鉴赏教育，一来能够挖掘学生的学习潜能，使其得到放松。二来可以培养学生创造性思维，提升学生独立思考的能力。通过开展组织不同形式的音乐审美教学活动，充分坚持以音乐审美能力为出发点，学生会获得更多的情感共鸣，获得更多的审美情绪。此外培养高中生音乐鉴赏能力还不仅仅局限于此，在感悟音乐作品旋律和内涵的过程中，学生会强化对生活的感悟，学会换位思考，积极树立正确的人生观，形成扎实的整体道德素质修养。

二、影响高中生音乐鉴赏能力的因素

（一）成因分析

为了更好地提升教学改革效果，需要掌握当前高中音乐鉴赏学习现状，掌握学生对音乐教育的认知，以便根据问题的根源探寻合理的解决策略。大多数高中生追求感官刺激的流行音乐，多以消遣娱乐和流行歌曲为主，然而对具有内涵、含蓄的音乐却并不感冒，甚至出现消极对抗的情绪，表明学生价值取向存在偏差。其次，高中生音乐基础薄弱，受流行音乐的巨大冲击，起到相当程度的负面效应。加之音乐课没有升学压力，为此部分学生在课堂学习中表现出被动学习音乐的态度。尤其是受高考指挥棒的负面影响，学校和班主任对音乐课并不重视，占课现象时有发生，一些学生还会选择利用音乐课做高考科目的练习题。最后，家长对音乐美育教育缺乏正确的认知，家庭缺少音乐氛围。很多父母既不會引导孩子，还无法提供高雅音乐熏陶，学生的音乐鉴赏基础十分薄弱。

（二）新课改下音乐鉴赏能力培养的误区

目前音乐教学存在一定的误区，一方面表现在于混同科学和艺术的教育定位中，例如使用程式化和拘泥于形式的教学模式，不仅会让学生对音乐产生反感，更谈不上对音乐的欣赏，为此探寻高效的教学方法是当务之急。与此同时，很多教师不顾学生的内心感受和喜好，将审美取向强加给学生，引发音乐欣赏处于单循环模式。另一方面，音乐教师重技能轻人文轻感悟，过于注重理性色彩和技能的技术，单纯地就音乐讲音乐，造成学习目的出现迷失。此外在新的课程改革下，对于音乐特长与素质教育的关系仍存在误区，音乐鉴赏能力培养具有功利性色彩。

三、培养学生音乐鉴赏能力的策略

（一）多元化融入新课程改革教学模式

高中一线音乐教师应树立“以人为本”的教育理念，准确的理解新课程体系，发展学生的音乐体验感受，关注学生的独立音乐感受，使其具备分析、鉴别判断的能力，形成自己的独立思考与见解。平衡欣赏音乐和表现音乐的创造性，激发学生情感体验和情感表达，在此基础上循循善诱。同时重视赏识教育的应用，考虑学生的求异思维，要善待学生的意见，采用“求同”与“求异”并存的方式，积极寻找学生思维的闪光点，实现体验美感、丰富情感协同并进。例如在实际课堂体验中，可以先让学生独立听赏，感悟自己想象出的音乐形象，使学生轻松地感悟音乐中蕴含轻松、欢快的内涵，带给人无限的想象空间。进一步创建新型师生关系，在音乐鉴赏教学实践中，应该打造民主、平等的师生交流氛围，充分发掘学生的音乐潜能，强调突出学生主体地位，根据不同的教学内容利用探究式学习方式，提供充满音乐美感的课堂氛围，调动学生的主动性，唤起学生强烈的求知欲。注重学生创新能力的培养，培养自身的创造意识，鼓励学生求异、求新。音乐的美学品格具有无语义的特征，可以让学生为乐曲编配伴奏，以及进行创造性尝试的实践操作启迪学生创造性想象，以此增加积极参与创造性思维的效率。教师需要提供开放性的问题，营造积极创造的空间，引导学生认知、畅所欲言、主动参与。音乐鉴赏教学中，利用创设情境，激发热情的模式，调动学生的视听感言，营造与作品相符的气氛，实现对学生创造性思维的培养。此外关注学科综合，加强音乐与文学的综合，一边让学生欣赏音乐，同时还可确理解音乐作品，增进了学生对乐曲的理解。结合音乐与历史、地理、美术、舞蹈的综合对比，掌握各流派音乐风格、民歌风格形成的原因，深刻地理解音乐，课堂气氛势必会变得活跃。此外增加多元的思考和多维的视角，加强学生人文精神的培养，弘扬民族音乐文化，有机的融入我国博大、精深、光辉、灿烂的文化元素，帮助学生感受领悟不同地域音乐文化的区别和精髓。

（二）实施灵活有效的教学改进策略

作为一种最能拨动心弦的艺术形式，音乐既是灵魂的语言，亦是情感的艺术。通过音乐体验情感，能够点燃学生的情感火花，使其在枯燥繁重的学业压力下享受美感，陶冶情操。众所周知，高中生是涉世不深的群体，既有对未来的憧憬和展望，又时刻处于紧张的困扰之下。在新课程改革的浪潮下，音乐教师应理解音乐鉴赏是心理反映的事实，实施灵活多样的教学手段获，加入“现代版”的课堂手段，为学生展现情感释放的空间，有助于高中生对社会的体验、认识、理解。当然在实际教学中，教师必须针对学生学习差异，让学生保持良好的心境，以自己独特的方式深刻的体会音乐内涵。作为人类特有的精神食粮，音乐的表现方式多种多样，而且不同乐器带来的震撼力各不相同，通过感受不同乐器演奏音色的韵味、旋律、色彩、美感和连贯性，既能够让学生带来百倍的热情和关注，尤其是婉转流连和轻盈缥缈的梦幻世界让学生产生了切身直观的体验，加快了音乐艺术所给予他们的愉悦。教师要贴近学生生活引发情感共鸣。例如对音乐剧的欣赏，将其引入到音乐课堂中，基于其整齐划一的舞步，以及新颖现代的音乐体裁，势必会让学生目瞪口呆。学生爱好各有差异、众口难调，然而凡是美好的且极富感染力的音乐，在适合的时机碰撞并爆出火花，都会让学生惊叹不已。高中音乐鉴赏课内容繁多，一线音乐教师要善于多媒体辅助教学，创设符合教学内容，将图形、动画、静态有机融合，利用音乐情景传递丰富多彩、细致的感情。很多学生对于国粹京剧知之甚少，通过相关知识链接结合声形并茂的形式，一来调动了学生参与音乐体验的主观能动性，二来达到了很好的教学效果。加强理智分析的比较式教学的比重，利用体裁比较法、风格比较法、特点比较法、单元比较法，强化独立思辨能力的评论式教学性能，引导学生从多角度分析，注意音乐的表现与处理。充分利用各种课程资源，启发学生的积极思维，开拓了动机性展开的结构原则，进一步提高音乐鉴赏能力。寻找一些切实可行的方法，采取趣味化的复习方式，依托非音乐的手段巩固音乐的收获，探索不同的教学模式与方法，提高学生的音乐鉴赏能力。

（三）音乐鉴赏教学中应注意的问题

在音乐鉴赏教学中，随着音乐系课程的深入推进，合理进行学生学习兴趣的培育，坚持“以音乐为本”，课堂活动恰当有效，以丰富的音乐艺术内容，让浓浓的音乐流淌在学生心间。莫让多媒体喧宾夺主，根据教学内容精心设计，把握适当的言语引导，恰当地引导学生参与音乐体验，加强音乐与相关文化的联系，关注学生的独立音乐感受与见解，更好地引导学生学习与感悟。根据学习实际情况，强化教师音乐指导。适当降低作品难度，逐步培养鉴赏能力。在自主学习和实践研究的过程中，因势利导正确引导学生的审美情趣，运用灵活多样的教学手段，正确引导学生的情绪，关注学生之间的互动，陶冶情操提升人的道德水准。教师需要树立全新的教育理念，依靠专业化的知识结构正确引导学生的审美情趣，提高学生对流行音乐的辨别能力，感受体味音乐与诗的结合，找到连接民族音乐的纽带。化被动为主动，关注内心情感的体验式教学，增进互动突出个性化教学和评论式教学，提高音乐欣赏品味。

结束语

在高中音乐鉴赏课教学中，应树立以“学生为本”的思想，根据新课改的指导方针，充分发挥学生的积极主动性，构建平等互动的师生关系。紧跟时代的发展，依据学生特点，借助多种教学手段，采取有针对性的教学策略，强化老师的组织和指导作用，引导学生学会欣赏高雅音乐，培养艺术家的气质，提高学生音乐学习效率，获得良好的音乐鉴赏能力，最终满足社会对多元化复合型美育人才的需求。

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作者简介：辛晓宇，女，1977年8月3日，吉林市，中教二级职称，本科，高中音乐