APP下载

嘻哈的造才智术:文化建构与自我认同

2021-10-01谈瀚镁

艺术评鉴 2021年17期
关键词:自我认同

谈瀚镁

摘要:基于嘻哈文化在我国的推广与普及,讨论其发展背景,立足于嘻哈文化与传统文化融合、嘻哈音乐作品与个人情感的结合、明确嘻哈文化的发展方向及定位等三个方面,总结实现嘻哈文化建构与自我认同的策略,为嘻哈音乐赋予本土化特色,加强大众对嘻哈文化的认同感,以期能够通过嘻哈文化传播正能量价值观。

关键词:嘻哈文化  说唱音乐  文化建构  自我认同

中图分类号:J0-05 文献标识码:A文章编号:1008-3359(2021)17-0186-03

嘻哈文化在我国现有的文化体系中还属于小众文化,带有一定的独特性,早期嘻哈文化并没有广泛的受众群体,人们对于嘻哈文化的了解程度比较表面,将其与“说唱”直接对等。近年来随着一批嘻哈节目的播出,使得人们对这一“新鲜”的文化形式有了更加多元化的理解,例如《中国有嘻哈》《中国新说唱》,虽然节目早期宣传的效果不是非常理想,开始的受众群体除了一部分喜爱嘻哈的人士外,更多是节目嘉宾的“粉丝”。但是在播出之后却获得了较好的效果,使原本的小众嘻哈文化逐渐走向大众,也吸引了一大批想要深入了解嘻哈文化的群体。嘻哈文化想要在我国文化体系中融合,必须要做好文化建构与自我认同,使不同的文化形式可以从本质上达到融合,扩大嘻哈文化的受众范围。

一、嘻哈文化发展背景

嘻哈文化最早起源于美国,当时美国面临比较严重的种族问题,在这一社会环境下产生了嘻哈音乐,黑人通过音乐来表达内心对于社会环境中潜在不平等的批判,也在表演过程中舒缓内心的压力。经过早期黑人嘻哈文化发展,现如今已经覆盖到全世界的各个国家,成为十分普遍的青年文化。嘻哈音乐所关注的焦点也从原来的种族歧视,转变到各个领域。

近年来观众了解嘻哈文化,最早是通过《中国有嘻哈》这一档综艺节目,而这一档综艺节目也让更多所谓的“rapper”走向大众视野,如TT、Bridge、HI-POP MAN 艾福杰尼和欧阳靖等,他们参与节目之后收获了大量“粉丝”,不仅从事且喜爱的说唱事业发生了一些改变,自从节目播出之后他们原本的生活也发生了变化。作品创作、写词时,不仅要对韵脚处理加以关注,还要在确定主题之后精准填词,搭配不同旋律变换,给广大听众呈现最完美的说唱作品。与此同时,作为一名说唱歌手,也可以理解为嘻哈文化的爱好者,所有作品的创作都是独自完成,由此体现出作为一名“rapper”的专业性。与流行音乐对比,说唱的歌词内容比较直接,甚至含有叛逆的元素,这却可以直接表达个人生活与待人接物的态度。另外,说唱歌手本身在一定程度上也属于公众人物,所以个人乃至于演唱的作品都会在社会上带来影响,说唱歌曲可以传递正能量,影响到其他人的生活态度。嘻哈文化的爱好者自身有极为强烈的认同感,创作的歌词直接体现出社会价值观,而且性格比较直接,可以直面生活中的困难,音乐是他们发声的渠道,也因此获得人们的喜爱。

如果嘻哈文化得到规范化发展,那么我国嘻哈文化将会有十分广泛的发展前景。例如一些地下嘻哈,地下battle时可以随心所欲的表达内心想法,也并不是所有人都能够接受这种形式,通过一些主流的嘻哈文化展示平台,可以从其他角度了解嘻哈文化,带领其更加规范的发展,带动我国音乐文化朝着更加多元化的方向前进。

当然嘻哈文化的文化建构与自我认同其本质在于宣传,互联网是非常有效的选择途径。作为一种小众文化,嘻哈文化宣传要有代表人物、社会影响力,一旦人物形象受损,会对文化在行业乃至于社会上的发展带来影响。所以,宣传嘻哈文化必须要展开全面调查。例如借助观众在小众文化这一层面的猎奇心理,可以为其提供接触嘻哈文化的契机,了解嘻哈文化,透过这种独特的音乐形式感受背后音乐文化的魅力,也可以对特色群体有所了解,激发对嘻哈文化的兴趣。另外,现阶段越来越多与嘻哈有关的节目出现在大众视野范围内,互联网便成为宣传节目以及嘻哈文化的载体,关于节目画面制作,也可以强调个性化,趣味性解读嘻哈文化,不仅可以起到良好的营销效果,还能够促进嘻哈文化在我国原有音乐文化体系中的融合,进而实现文化建构与自我认同。

我国嘻哈文化的传播与融合,在得到人们的广泛关注之后,一些嘻哈音乐人开始创造一些体现我国地域文化、传统文化的作品,通过两种文化形式的结合,为文化传播工作營造了良好环境。例如被称为中国摇滚之父的崔健,是我国相对早期的“嘻哈歌手”,代表作有《农村包围城市》和《不是我不明白》等,这些作品中都可以感受到其中蕴含的乡土元素。此外,一些新生代嘻哈音乐人,在创作时会融入一些代表地域特色的文化,例如周延(Gai)的《空城计》《重庆魂》等,这些作品都能够体现出浓厚的地域文化。这些代表性的嘻哈音乐作品,不仅表现出嘻哈文化原有的批判性特色,也在主流文化环境下实现了文化建构,让大众能够了解随着社会环境与审美观而不断变化的嘻哈音乐,同时也对传统大众审美进行了重构。

二、实现嘻哈文化建构与自我认同的建议

(一)嘻哈文化与传统文化融合

嘻哈音乐本质上是一种街头文化形式,在小众文化范畴内,也可以作为独立音乐,一般会将其称作“说唱”“Rap”,音乐受众比较有限,多以青年群体为主。所谓“说唱”,其实是一种情感的释放,体现出强烈的情绪性,用词也是多以宣泄为主,当然这是嘻哈文化标志性特征。虽然这一音乐形式看起来比较简单,但是追溯到早期的嘻哈音乐文化,可以体会到当时社会环境下美国黑人的生活、情感状态,此时便会理解“说唱”对于自我表达的重要性与核心意义。嘻哈文化是后来逐渐传入到我国的,这也是导致大众不了解说唱嘻哈音乐的原因之一。

随着嘻哈文化在人们视野范围内的普及,人们开始对这一新型文化形式有所了解,而各档与嘻哈有关的综艺,也成为打开“嘻哈文化”的大门,在国内掀起了一股说唱热潮,也使更多的人开始欣赏这一小众音乐文化。因为小众文化通常与非主流文化对等,加上嘻哈文化是从国外传入,所以要想在我国得到推广和普及,与我国本土文化融合是一项必然趋势。自从人们对嘻哈文化的了解逐渐深入,与之相关的音乐作品和节目也有所增加,开始有一些嘻哈音乐创作人以民族、地域文化为基石进行创作,在人们普遍理解的“英文说唱”基础上,展现中文说唱的艺术性和美丽,也可以扩大说唱在我国的受众范围。例如《中国新说唱》这一节目,便直接限定了“中国”这两个字作为关键词,所以参赛者与其作品也是以华人和中文为主。由此可见,本土文化与嘻哈文化的结合,可以使广大群众理解这一独特的音乐形式,也为说唱赋予了我国音乐与文化的特色。

在与本土文化融合的基础上,一些说唱音乐的创作开始采用方言,表现地方文化和民族文化的魅力,当然方言说唱也是在嘻哈文化传入我国之后逐渐形成的特色音乐形式,歌手在创作和演唱中均融入了地方方言,可以让听众了解到各个地区的文化色彩,也展现出群众真实的生活,实现嘻哈文化和我国文化融合。目前比较熟悉的说唱音乐或团体,更多是以四川、北京等地域色彩较为浓郁的对象为主,所创作的作品也融入了本地方言,对于宣传地域风俗与文化是一种非常有利的手段。例如一些耳熟能详的说唱音乐,《火锅底料》《重庆魂》等,可以透过Gai的音乐感受到川渝地区独特的魅力。这些带有地域文化特色的说唱音乐作品之所以能够得到人们的喜爱,不仅是因为新颖的音乐形式,也与特色方言元素有很大关系。这种歌曲融入方言的嘻哈音乐形式,直观体现出我国嘻哈音乐在风格上的多元化,也使各个地区在嘻哈音乐上产生自我认同。

除了方言元素在嘻哈音乐中的应用外,为了彰显传统文化,创作时也会采用带有我国风格的乐器,例如琵琶、古筝和笛子等,为“中国说唱”的发展打下扎实的基础。这些传统古风乐器被运用在嘻哈音乐中,可以实现不同音乐形式的融合,使整首音乐作品散发出浓郁的中国风特色。这样一来,我国普及、宣传的嘻哈文化,就不只是单一的传播原有形式和文化,而是真正做到与我国本土文化相结合,增加了嘻哈文化的独特性,也使嘻哈音乐更具韵味。例如VAVA的说唱歌曲《我的新衣》,便融入了我国传统文化中的京剧元素,以嘻哈音乐为基石,展现国粹的魅力。这种组合形式十分新颖,整体来说效果非常成功,嘻哈文化、潮流文化、国粹传统文化经过整合,也为一些年轻听众了解京剧、喜爱传统文化提供了渠道。

(二)嘻哈音乐作品与个人情感的结合

嘻哈音乐的创作,必然会在其中融入一些个人情感因素,使内容更加饱满和丰富,听众在欣赏说唱歌曲时,也可以感受到这首作品的韵味,而不只是了解嘻哈音乐的形式,真正深入到内心,体会作品中蕴含的情感与故事,实现创作者和听众的情感共鸣。对于嘻哈这种音乐形式,虽然人们接触的时间并不长,但是在短期内能够感受到的音乐数量比较多,加上嘻哈文化逐渐向主流音乐靠拢,人们也开始接受这种更加注重内心情感、想法表达的音乐形式。所以,创作嘻哈音乐的重点,除了要加强与本土文化的融合之外,还要在作品中注入情感。人们接触到的说唱音乐更多体会的是创作者想要传递的感情与深意,表达内心感受的同时,也吸引了更多听众,虽然生活中必然会遇到挫折和痛苦,但将其以说唱音乐的形式展现,演唱歌曲时也更具爆发力,观众随着歌手的表演调动内心真正的情感,这便是嘻哈音乐真正的魅力。例如由黄旭创作的说唱音乐作品——《天堂来信》,情感方面的主旨是怀念已经离世的好朋友,并且在歌词中以“如果有来生,请勿酒驾”起到警示的作品,歌曲可以感受到其丰富的情感。当然也有一些嘻哈原创音乐人始终秉持个人创作的理念,使中国嘻哈音乐市场形式、风格更加多元化,凭借真情实感与听众达成共鸣。

(三)明确嘻哈文化的发展方向及定位

目前我国嘻哈音乐文化还是处在推广的阶段,在这一过程中需要与更多主流音乐元素、传统本土文化达成融合。一些以嘻哈音乐为主题的综艺节目,也为推广这一音乐形式带来极大的动力,同时也吸引了大量年轻的听众想要投入到嘻哈音乐这一队伍中,年轻人通过说唱的形式,表现自己对事物的态度,传播嘻哈文化。非常重要的一点是明确嘻哈文化的发展方向及定位,即传递正确的音乐态度与价值观,让人们能够欣赏到积极向上的嘻哈文化,展现本土嘻哈音乐的艺术性。

嘻哈文化传播的主要受众是年轻群体,而说唱音乐的推广也采用年轻群体的语态,渗透主流价值观、传播正能量,这便体现出了嘻哈文化独有的“态度”“独特新”,不仅音乐形式具有创新性和差异性,在影响力与影响形式上也更能够被广大年轻人接受。传播高品质的音乐,凭借质量高的说唱音乐展现嘻哈文化本质,让更多人能够了解嘻哈、认识嘻哈,虽然是国外传入的音乐形式,但是随着与我国本土文化的融合,也逐渐朝着大众化与主流化的方向转变。现如今人们对于嘻哈文化的了解,已经不只是停留在早期表达内心情绪的小众文化层面,在一些说唱音乐人的努力下,我们能感受到独具地方特色的嘻哈音乐作品,使我国现有主流音乐形式更加多样化。

三、结语

综上所述,作为一种小众音乐形式,嘻哈文化的本质与传播形式均具有独特的艺术性。随着我国嘻哈市场的逐渐开放,也有越来越多的年轻人开始关注嘻哈音乐。在嘻哈文化普及的进程中,实现文化建构非常重要,这是加强嘻哈音乐自我认同的重要前提。将嘻哈音乐与我国的本土文化融合,强调这一音乐形式的特殊性,传播正能量,真正从年轻群体入手,一方面是嘻哈文化在我国有更加广阔的发展空间,另一方面也能够朝着主流音乐的方向前进。

参考文献:

[1]张敬业.浅谈说唱文化如何在数字媒体时代兴起[J].文化产业,2021(07):155-156.

[2]谭雷春.青年嘻哈文化的多维透视与发展审思——以《中国新说唱》为观察视角[J].青年探索,2021(01):103-112.

[3]张奥,姜滨.新媒体环境下说唱综艺节目的文化传播研究——以网络综艺《中国有嘻哈》等节目为例[J].新闻研究导刊,2020(24):90-91.

[4]边诗朦.创新扩散视角下小众文化出圈现象原因——以《中国新说唱》为例[J].记者摇篮,2020(10):59-60.

[5]刘朔.嘻哈文化语境下的潮牌设计审美探议[J].工业工程设计,2020(04):65-72.

[6]高雨琪.从网络综艺看青年亚文化的抵抗与收编——以《中国有嘻哈》《中国新说唱》为例[J].新媒體研究,2020(05):66-68.

[7]高瑞.“天府事变”组合嘻哈说唱的文化解读[J].今传媒,2020(02):56-58.

[8]李晓昀,李晓红.嘻哈、移民与多元文化——音乐剧《汉密尔顿》的“革命性”与“美国梦”解读[J].戏剧艺术,2020(02):120-131.

[9]谷羽,周叶美.从“地下”到“大众”:嘻哈音乐人的迎合式文化应变策略研究[J].东南传播,2019(07):94-97.

[10]王珈睿,王映粲.文化综艺节目对嘻哈文化本土化的影响——以《这!就是街舞》为例[J].石家庄学院学报,2019(05):134-137.

猜你喜欢

自我认同
新生代知识员工自我认同对组织行为的作用
“有意义的他者”的产生根源与影响路径分析
国内针对农民群体角色转换的认同研究综述
强制个体化的风险:女性自我认同危机与生活困境
学校场域中的教师标定
当代大学生自我认同问题的研究现状与展望
炫耀性消费对中学生自我认同的影响研究
论夏宇爱情诗中的浪漫精神
两种认同机制与自发性工作行为关系的研究综述
从自我认同角度对比《简·爱》和《呼啸山庄》中的女权意识