“民族性”意韵在现代包装设计中的应用研究

李梅 黄琳

摘  要：从中国包装设计的现状和发展趋势出发，通过搜集相关资料，对包装设计案例进行分析，探寻在现代包装设计中构建民族文化韵味的方法。在现代包装设计中融入“民族性”意韵，能给消费者传递鲜明的地域文化特征，产生文化感染力，唤醒消费者隐形的消费冲动，从而在促进消费的同时增加产品附加值，彰显品牌的文化品位，并逐步在国际设计舞台上树立中国特色设计风格。

关键词：包装设计;传统文化;现代;审美追求;民族性

基金项目：本文系黔南州科技计划项目“三都县农产品包装设计创新性研究”（13-7218020）研究成果。

一、发展中的包装设计

中国的包装设计曾经经历了一段“模仿主义”及 “拿来主义”思潮，对外，盲目模仿西方设计样式，对内，照搬照抄老祖宗图样，缺少对自身文明根基和艺术特色的思考，缺乏新的创造活力。据有关资料统计，在进入21世纪之前，中国专业的包装设计公司大多集中在一线大城市，且整体设计能力不高。

进入21世纪，包装设计从以保护和美化为主转向便利、环保、品牌形象、文化效应等多维度发展，追求人-机-环境系统的平衡，人文关怀、情感交流成为新的关注热点。随着我国经济实力的不断增强，中国包装设计从业者的整体专业设计能力和创新能力有了很大提升，也出现了一些整体综合实力强的知名公司和设计师。但如何走出一条中国特色设计之路，仍是当下中国广大包装设计从业者和品牌企业应认真思考的课题。

二、中国之意韵美

每个国家由于历史、地域的不同，包装设计所呈现出来的文化面貌和审美特征也不尽相同。德国著名的设计家霍格戈·马蒂斯曾说：“在任何国度的设计中，都应该体现国度的根，这个根就是自己本土的文化”。在当下“文化自信”的背景下，越来越多的人开始关注本民族的传统文化价值，我们也应追本溯源，走中国特色设计之路，回归自身文化，融会贯通并古为今用。

中国人最根本的宇宙观是《易经》上说的“一阴一阳之谓道”，这奠定了中国传统文化与艺术的基础。道家以分黑布白来表达虚实相济的宇宙生命哲理，儒家以“文质彬彬”来表达美与善的关系，这些观念影响着中国人的审美追求。中国人追求的美不同于西方再现的美，而是主体眼观客体、融入主体生命体悟后再超越现有审美主体和审美客体形成的新的彭湃广阔的生命空间。是“物”与 “我”、“情”与“景”的有机交融互渗升华而形成的一种艺术境界，是 “象外之象，景外之景”，是“气韵生动”“天人合一”的美。在现代包装设计作品中对中国传统文化精粹的合理融入既可以帮助设计师设计出具有中华民族文化特征的包装设计作品，增加鲜明的民族文化感染力，也有利于赋予传统文化在新时代新的活力，更是21世纪信息化时代人们对个性化、情感性需求的必然要求。

三、现代包装设计中传统意韵的呈现

（一）图形元素的应用

我们的先辈在长期的艺术实践中，创造了无数极具艺術美感和思想智慧的图形，这些图形或神秘奇幻、或奇巧瑰丽、或质朴无华。不同时代的图形承载着属于不同时代的风采，其中有许多视觉图形元素成为了“民族性”意韵的典型代表，如龙纹、凤纹、麒麟等。传统“民族性”的图形元素也蕴含着特有的意义，如龟、仙鹤等寓意长寿，福、禄、寿、喜、如意等代表着祥瑞、安康，这些吉祥图案传递着人们对美好生活的追求和向往。图1是故宫博物院的一套文创包装设计作品，图形主元素为中国传统图形中的门神形象、福字、葫芦、牡丹花，寓意 “平安”“幸福”“福禄”“富贵”。在包装设计上整体色彩以中国红为主，配合烫金工艺，视觉上充满了喜气洋洋、福气满满的中国年氛围。

图2是九阡酒的包装设计，应用了三都水族马尾绣的生命树纹作为图形元素。生命树纹经提炼后更加简洁拙朴，充满着灵动的艺术美感，呈现出独特的视觉效果。马尾绣生命树纹寓意生生不息，充满生机与活力，这与九阡酒本身的滋补养生功效相得益彰，使九阡酒包装在美观之余又传递出了内在的价值语言。

（二）传统艺术形式的应用

中国的传统艺术不胜枚举，有极具文人气质的国画、书法，也有版画、剪纸、皮影、刺绣等具有浓郁生活气息的艺术形式。传统艺术和现代设计虽有所不同，但都是人们有意识地追求他们的审美理想的创造活动，在传统艺术形式和现代设计中，我们可以找到一些契合点，如平面设计中所讲的“少即是多”，就是指尽可能地舍去不相关、不重要的元素，以最直接有效的元素去表达内容，达到设计目的。这与中国特有的水墨绘画所讲究的“以一计十”“ 寥寥数笔意尽形全”有异曲同工之处。在现代包装设计中合理借鉴传统艺术形式、技法、提炼元素等方法，可让现代包装设计呈现出“复古”的味道，充满人文气息。如图3的包装设计，画面简约，没有过多的视觉元素，在形式上借鉴了中国传统水墨画的表现技法，笔墨有虚有实，画面大量留白，山川草木、高山大泽之间生发出幽远的意蕴，远离凡尘的世外之境跃然纸上。这款包装设计在视觉上引人入胜，意境深远，带给人们心灵上的宁静和惬意，作品既有现代设计语言，又有天人合一的中国意韵。

（三）民族化色彩的应用

色彩是重要的设计元素，其直接影响到人们对包装设计的直观感受。中华民族在长期的历史发展中形成了自己完整的色彩体系，在色彩效果上追求清新淡雅、单纯明快的色彩审美。而在民间艺术色彩上则表现为色彩明艳、热闹欢快，如图4三都水族马尾绣元素的包装设计，色彩之间对比强烈，利用民族纹样外轮廓线条进行色彩的分割，让消费者联想和感受到浓郁的民族地域风情和民族化氛围。在包装设计中对一些民族化的色彩表现与构成形式加以借鉴和利用，对丰富现代包装的视觉感观、对传递人文情感具有良好的积极意义。

（四）传统材料的应用

我们的祖先留下了若干包装技法和包装材料，先人们就地取材，利用植物叶片、树木表皮、草、竹等做为包装材料，或对天然材料进行加工，制成绳、棉、麻、瓷、陶等，亲近自然而朴素简约。现代包装设计中在外包装上合理使用传统材料，易唤起人们心中的怀旧情怀，让人们在快节奏的现代生活中感受到一些人情温度，符合我们现在所说的人文关怀。同时，传统包装材料来源于大自然，可进行二次利用，也可分解回归于自然，符合现今我们提倡的绿色设计思想。如图5小荷花酒的包装设计便非常巧妙，选用天然材料加工而成的瓷瓶，整体光洁素雅，瓶身为“荷花苞”造型，呼应了产品名称，当展开外包装盒时，呈现在眼前的是一片翠绿的荷叶，将“荷花苞”酒瓶置于其上，小荷初绽的意境引人入胜，别具东方韵味。饮用后酒瓶既可用作工艺品，也可循环使用。

（五）传统器物的智慧应用

中华民族历史上有众多能工巧匠，制作出了许许多多充满造物智慧的器物，曾经在历史上大放异彩。受儒家思想影响，中国传统器物的设计和制作，除少量工艺品专供赏玩之外，整体还是以实用性为基本原则，在造型和装饰上追求功能美。如汉长信宫灯、唐镂空银香薰、明式家具等，都是功能与样式完美结合的典范。图6是国缘酒包装设计，在外包装盒上借鉴了中国传统灯笼的造型结构，满足了对酒瓶瓶身的保护缓冲功能，在视觉上也有鲜明的中国韵味。该包装盒可折叠，形成半立体灯笼形置酒架，使外包装得到二次利用。瓶身上的“松鹤延年”“黄金万两”“鲤跃龙门”等元素来源于中国传统吉祥图案，用现代插图的形式进行呈现，带有鲜明的中国风的同时也符合现代审美。

四、现代视野下对传统意韵的思考

中国的传统文化有着悠久的历史和广泛的民族认同，对“民族性”意韵的借鉴与运用看似是形式、材料、元素等的利用，其实本质上是在挖掘和利用中国传统文化背后更深层次的人文内涵。在将传统文化转移成现代设计语言的过程中，不可急于求成，首先应对传统文化的精神、精粹进行分析和解读，及对中国传统文化内涵有了一定了解后，再对现代市场消费者心理和现代审美加以考虑。整体的设计风格在视觉呈现上要达到传统和现代的和谐统一，不可照搬照抄，生搬硬套，如传统图形元素在处理上应注意保留其最鲜明的特征，经过提炼和概括后，再进行二次设计，让旧貌换新颜，让传统文化焕发新的生命力。技术手段上可以尝试利用摄影、數码插图、3D打印等现代技术。最后再到市场中接受检验。

五、结语

设计的本质是为人的需求服务，新的时代有新的需求，面对新时代情感交流的匮乏，面对西方文化的涌入，我们渴望人文情怀的回归，我们呼唤本土文化的复兴。对于传统文化与现代审美融合的课题，我们应以尊重传统的敬畏之心，以海纳百川的文化胸怀，用突破和创新，不断推动我国平面设计的发展。我们要融贯古今，充分认识和发掘中国传统文化精粹，走我国的特色设计之路，设计出更多既满足现代市场需求又兼具中国传统意韵的良好的包装作品，不断扩大中国文化的感染力和影响力。

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作者简介：

李梅，硕士，黔南民族师范学院美术学院教师。研究方向：视觉艺术设计、艺术设计理论。

黄琳，硕士，黔南民族师范学院美术学院副教授。