现代古筝声学构造及其制作工艺考察

袁伟琦

一、古筝的历史起源与早期发展概况

筝，乃仁智之器，人们通常称之为古筝，这与它古老的历史渊源和浓郁的民族特色是分不开的。自古以来，筝便得到了诸多文人墨客的喜爱，也常常成为诗词中的一大元素。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”李商隐的《锦瑟》脍炙人口，可谓天下一绝，后人多把该诗归为对筝的描述。其实，早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时期，筝便盛行于秦（今陕西一代），又名秦筝，距今近三千年的历史。秦始皇统一中原后，社会经济呈现繁荣景象，音乐文化得以提升，对后来民族乐器的发展起到了积极作用。唐代是筝发展的鼎盛时期，经过前期魏晋南北朝各民族音乐文化的交流融合，这一时期的筝已经成为宫廷音乐的主力乐器了，涌现了大批筝演奏家，演奏形式逐渐丰富，演奏技法也得以提升，筝文化产物层出不穷，光是筝曲就多达二百余首，筝在唐代十分普及，得到了空前发展。“世上爱筝不爱琴，则明此调难知音”，可见唐人对筝乐器的喜爱与寄托之情（如图1）。

图1 莫高窟初唐第220窟左壁（南壁）筝

关于筝的历史源流，较为著名的几种学说有：“蒙恬造筝”说、“争瑟为筝”说、“筝筑同源”说等。[1]

“争瑟为筝”说源自于司马迁于《史记》中引用的唐赵磷《因话录》的记述：“筝，秦乐也，乃琴之流。古瑟五十弦，大帝使素女鼓五十弦瑟。声悲，帝悲不止，破之，自后瑟至二十五弦。秦人鼓瑟，兄弟争之，破为二。筝之名自此始。”该说法仅为民间传说，无科学逻辑可循。

蒙恬为秦国大将。唐段安节的《乐府杂录》中提及了“蒙恬造筝”说，“筝者，蒙恬所造也。”汉代应劭的《风俗通义·声音》亦载：“仅按《礼乐记》，五弦，筑身也。今并凉二州筝形如琴，不知谁所改作也，或曰琴蒙恬所造。”然而傅玄驳斥：“筝，世以为蒙恬所造······斯乃仁智之器也，岂亡国之臣所能开思运巧哉，以为蒙恬所造，非也。”《旧唐书·乐志九》亦有：“筝，本秦声也。相传云蒙恬所造，非也。”如今看来“蒙恬造筝”说是毫无根据的，蒙恬系中国西北一带最早的开发者，系秦朝名将，有“中华第一勇士”之誉，将当时的筝产物归功于其身是有可能的，但着实过于勉强。以上种种学说虽未得到证实，但其对于后人了解筝乐器的源头贡献了一定的参考价值。

二、古筝的声学构造与发音原理

（一）形制构造

古筝从诞生至今，在前人不断地研究摸索之下，其形制结构和材料也在不断地改变。传统古筝种类繁多，构造不一，由古至今经历了三国时期的十二弦筝，隋唐、宋代的十三弦筝、元朝十四弦筝以及清十五弦、十六弦筝等，不同朝代和地区的筝定弦、记谱方法不尽相同。中华人民共和国成立后，政府对民乐的传承十分重视，“乐改”进入高峰，民族乐器得以焕发新的光彩。在经过一系列音域、音质与音色的改良后，最终确定下来了今最为常见的二十一弦古筝。二十一弦筝的实际音域为四个八度零小三度，不加按音的空弦为散音，21 弦散音为最低音，靠近演奏者一侧的1 弦上方小三度为最高音。此外，现代筝还有很多加入创新元素的种类：蝶式筝、转调筝、多声部电子筝等。

现代古筝的统一规格为：1.63 米左右，21 根弦。主要构件有：面板、底板、侧板、琴头、琴尾、琴弦、琴码、琴钉、弦轴、弦枕、出音孔、隔板、岳山等。其中，琴弦和面板对音质起决定性作用。古筝的面板大多采用河南兰考的泡桐木制作，外饰用材为红木、金丝楠木、胡桃木、鸡翅木、紫檀木等，主体内的框架多为精选的东北鱼鳞松，兰考泡桐木斫制音梁，周边用料也以紫檀木、金丝楠木、老红木等高贵木材为佳。

（二）声学原理

从音乐声学的角度可以将古筝看作一个振动声学系统，从而更加清晰客观地探析古筝各个部件在振动发声中的不同功能，各声学部件的完备与否将直接影响乐器的声学性能。古筝的声学系统包括：激励系统、振动系统、共鸣系统、传导系统和调控装置。

（1）激励体。激励体指能激发乐器产生振动的部位。古筝的激励体是指演奏者拨动琴弦的手指或钹子，是发声的原动力。弹奏者可以通过手指或钹子进行拨、挑、捻、揉、按等技巧性动作接触琴弦，改变弹奏的力度和方法来控制音量及音乐表现力，从而改变古筝的音色效果。

（2）振动体。振动体指产生振动发声且决定音基本属性的物体，是乐器的振源，琴弦即是古筝的振动系统，也是发音的源头。古筝琴弦的振动频率将直接决定乐音的音高，在给古筝调音时，通常通过移动琴码和调节张力来调控音高，当音高偏低时，要加大张力移动琴码使弦长变短，反之则调小张力调长琴弦使音高降低。

（3）传递系统。从乐器声学角度来看，琴码属于古筝的传递系统，其作用是连接琴弦与琴箱，将琴弦的振动传递给琴箱使乐器发声。古筝的琴码为一弦一码，且采用双码脚设计与琴弦接触。一弦一码是为了保证各根琴弦间的相对独立性，避免琴弦振动通过琴码的传递而产生干扰。双码脚设计则是保证琴码的稳定性，使音色更丰满，同时，使演奏者通过不同角度拨弦产生不同的音色效果，增加乐器表现力。

（4）共鸣体。共鸣体是扩散振动体振动能量的装置。琴箱是古筝的共鸣体，也是古筝中最复杂的结构。它负责将琴码传递来的弦振动辐射到空气中发声。在古筝琴箱的设计中，面板和底部要形成拱形曲面，目的是保证箱体的结构稳定性和美观性，同时，使面板具有一定压力，提高传递速率。古筝的琴箱内分布有连接面板和底板的三个隔板，可以使面板的振动快速传递到底板，扩大共鸣面积，提高声音响度。在弹奏古筝时，振动的琴弦通过琴码（雁柱）与音柱把振动传递到共鸣箱面板，面板振动再引起共鸣箱内的空气振动，最后，又通过底板的振动及反射加强了箱内空气与面板的振动，声音便从底板的音孔内传出来了。

（5）调控装置。调控装置是对乐器音响及演奏性能加以调控的部位。古筝的调控装置则是调弦装置和控音装置等。上述五部分，对于一件声学构成完整的乐器而言是缺一不可的，任何一个构造发生变化都将对该乐器的声学性能造成严重影响。

三、古筝的常规制作工艺流程

（一）选材

古筝的主体以两木相合制造。琴材欲“轻、松、脆、滑”，谓之“四善”。木坚如石，可以制琴，亦所谓喻也。[2]“轻”者，木质轻疏也；“松”者，木材松透也；“脆”者，木有脆性也；“滑”者，打磨光滑也。“四善”良材对古琴音声之关键不言而喻，乃选材之传统。面板应选用年代久远的老梧桐木、老青桐木、老杉木等木材，尤以老青桐木为最佳，面板材料应宽度均匀、硬度适中、纹理清晰、无虫蛀疤节等缺陷，使其有利于声音的传导和共振。琴底的选材以梓木为佳，梓木纹理优美光泽度高，抗腐坚硬，不易开裂伸缩，能够很好地促使琴声反射。正所谓“底木不坚，声必散佚；面以取声，底能匮声”的效果。[3]除此之外，琴轸、岳山和尾托等附件的选材常为象牙、玉石、花梨木、乌木、紫檀木等，也有极少量的收藏级古筝以珍贵翡翠为材料制作。

（二）斫琴工艺流程

1.琴胎斫制环节

木材处理：包括时效处理和加工处理。制筝木材的脱水干燥是非常关键的环节，尤其是面板材料的处理，需根据古筝制作所需的长度将木材剖开，分别经过浸泡、沸水蒸煮、晾干、抽湿、烘干[4]等环节以确保材料的充分干燥。

定款：挑选、处理好琴体材料后，根据材料的形状与质量确定要斫制的古筝款式，主要依琴体的项、腰的不同进行区分。

手工开料及部件制作：按照所制筝的工艺要求及尺寸规格，进行木材的初步加工，裁切成岳山、弦轴板、音梁、岳山等零部件需要的规格，在整理表面后进行组装。

面板成型：除了选料要好以外，古筝面板的成型要求也很高，此过程将决定面板的弧度、形状和音箱，对发声、振动、共鸣与音色有着重要影响。需要经过：面板刨光、分类挑选、浸泡、表面洒水烘烤到弯曲成形等步骤。

底板成型：这一步骤仍十分关键，要经过正反两面刨光处理、音孔定位和定型、整理音孔形状、粘贴加强拉条[5]等过程。

木坯框架组装：将各部件进行打磨等精细加工后便可进行木坯框架的组装及其表面整理（图2），然后用麻绳等工具固定面板，采用传统捆扎法加固合体（图3），进行晾晒。

图2 古筝木坯框架组装

图3 古筝面板捆扎

木坯整理：对初步成型的古筝木坯进行筝体修整、裁切、面板精刨等精细加工。

碳化处理：刨光后的面板要用炭火烧烤进行碳化处理，目的是使音板更加松透，刚度加强，同时还能防霉防蛀，增加琴面粗糙度，达到与自然干燥相同的烘透、烘匀效果，使共鸣体的应力达到平衡状态，最后用刷子清理碳沫，面板便呈现深褐色。

时效处理：完成古筝琴坯的全部斫制工序后，需要进行一段时间的时效处理，以确保琴体后期的稳定性。

部件安装：对初步成型的木坯表面进行装饰，加工并安装岳山、筝脚、音孔装框等，后进行开琴盒、岳山打孔等步骤。

配件制作：主要进行筝码等配件的成型、打磨及安装工序。筝码又叫雁柱，是古筝演奏的重要配件，其作用是将琴弦的振动尽可能快速和不衰减地传递给面板，激发面板振动发声。

2.漆面装饰工艺

一般而言，古筝的琴胎斫制环节完成后，需要干燥存放一段时间，以确保筝体不会出现开裂等缺陷。古筝的漆面制作及装饰虽与音色没有直接关联，但其决定着古筝的美观程度，也是极其重要的工艺环节。它可以赋予筝不同的内涵，使之不仅是一件乐器，更是一件富有收藏价值的艺术品。

3.装配调试

古筝完成漆面工序后，需安装弦轴、琴弦、架马调试等，最后，要经过数次调律整音，反复弹奏试验，以使古筝音色手感达到最佳的状态。

四、结语

古筝艺术在近三千年的历史文化长河中源远流长，其所蕴含的汉文化古典美学价值是任何乐器无法取代的。古筝凭借完备的声学性能和独特的音色，从众多民族乐器中脱颖而出，也不惧与西洋乐器相媲美。古筝制作的每个环节、每道工序无不蕴含着制作者质朴的匠人精神，只有质量得到初步保证，才能从整体上体现古筝的审美价值。相信越来越多的古筝生产厂家将用不朽的“工匠”精神，打造出属于中国的精品古筝，把中国传统民族乐器推向世界的舞台！