豫北大平调的唱腔风格研究

祁旭晴

引 言

我国的戏曲文化源远流长、博大精深，从原始时代的祭祀典礼到现在各种剧种、不同流派的戏曲。戏曲是中华民族的艺术瑰宝，它以灿烂的形式，被认为是最具中华民族特色的文化品种之一。戏曲是中华民族的代表，不同戏曲剧种都代表了浓郁的地方特色。河南大平调是河南的第四大剧种，是豫北地区人民耳熟能详的戏剧，它深深地根植于豫北农村地区这片肥沃的土地上，以它独有的唱腔方式表达着地方的水土人情。

一、唱词特点

唱词是有旋律、有节奏、有感情的具有高度概括力的语言；戏曲唱词对于塑造人物形象、展现戏曲故事情节、表达思想感情有着重要的作用。唱词中的方言、谚语、演出习俗等都体现了豫北人民群众的风情风俗和地域文化特征。

（一）唱词中的方言

大平调这一地方剧种是具有地方语言气息的，它的唱词以民间生活为基础的方言。方言是地方戏生存的根本，也是地方戏存在的价值，方言的运用使戏曲语言更加亲切质朴活泼感人；运用本地的俗语作为戏曲的唱词，且通俗易懂，易被当地观众所接受；这也是大平调有别于其他剧种的标志和特色之一。现列举豫北大平调中的方言如下：1.俺：表示我、我们。在现代戏《天职》唱段中，段金彪娘唱：俺这个儿前几年壮实像头牛。2.强量：表示强势、霸道的意思。传统剧目《包公碑》包丞唱段：小包逊吐狂言蛮横强量，他欺我无职权拒不升堂。3.恁：表示你、你们、这么（表程度）。现代戏《张三李四》中张三唱段：那一年恁家穷无粮糊口，我给你送了两个窝窝头。4.抓类：表示怎么了（多用于回应对方的询问）。传统剧目《铡梁友辉》中梁友才唱段：你栓我抓类？5.合捞：表示翻、搅合。在传统剧目《反徐州》中中门官唱段：我到俺千岁那弯儿点言上两句，娘儿诶，把你这小窝都给你合捞啦。6.那弯：表示那里。

（二）唱词中的对偶句

大平调唱腔乐句为上下两个对偶句，唱词多以规整的“七字句”、“十字句”为主，也有变化而来的“混合句”和“五字句”，但是唱词的句数必须为偶数，当不是偶数时要加一些衬字来达到通顺的效果。

七字句以《甘露寺》刘备唱词为例：

人逢 喜事 精神爽

月到 中秋 分外光

来在 宫门 用目望

刀枪 剑戟 摆两厢

十字句《女太子》方连竹唱词为例：

到潼关 与叔父 暗通书信 回朝来 巧诓骗 妖妃佞臣

闻听说 马国舅 娶方连竹 定吉日 在今天 迎接新人

混合句《司马茅告状》司马茅唱词为例：

司马茅得了官走马上任（十字句）

头带着平定冠身穿蟒云（十字句）

想起来小兄弟司马俊（九字句）

科场死得好寒心（七字句）

一怒写下了十支状（八字句）

十支大状告诸神（七字句）

二、润腔技巧

大平调的“梆子腔”声腔艺术历史非常悠久，声腔为板腔体，声腔高昂给人以粗犷豪放的感觉。翻高八度的假嗓是能体现大平调板腔体形式的突出表现，是大平调的特色。大平调剧种定调低，一般为C调，唱腔多在接近人声自然演唱的中音音域；因此，大平调多以“大本嗓”（男演员）“二本嗓”（女演员）为主的演唱发声模式。在这种演唱模式的前提下，对唱腔进行修饰、美化、润色的过程称之为润腔。戏曲的韵味儿主要是通过润腔来实现的，把握一个剧种独特的唱腔韵味儿，就是掌握它的润腔技巧；润腔在戏曲演唱中对于表达感情和塑造人物形象有着重要的意义；润腔分为泣音、颤音、气口断腔、喷口、带嗓儿这五大类，能够娴熟运用这五大类润腔技巧是衡量演唱水平高低的主要依据。

（一）泣音

泣音是在悲情戏中的表现唱段，演员在戏剧表现中边哭边唱，气声倒抽气时引起声带振动，从而形成特殊的泣声唱法。在运用这个唱法时，气息要沉稳，头腔共鸣非常重要，需要演员很好的运用气息、胸腔、嗓子从而表现出戏中人物悲痛欲绝的情感。如曲谱1《三娘教子》中薛保唱段：

曲谱1

（二）颤音唱法

颤音唱法的重点在于喉部振动，使声音上下摆动，在演出时要均匀出气、打开胸腔，否则颤音抖动的不够灵活。颤音的音域范围在大三度之间，为修饰唱句、增加声音效果、表达真挚的情感而作。如曲谱2《难道说百姓都该亡》唱段：

曲谱2

（三）气口断腔

气口断腔是用来表达吃惊、愤怒、仇视、慌张、暗示别人时运用的一种唱法，在演唱过程中本该停顿换气的地方，通过延长时值来制造紧张的气氛，借以表达紧张的情感。声乐民歌演唱中也会运用到气口断腔的演唱技巧，为作品增添色彩。如曲谱1《三娘教子》薛保第二句所唱，表示暗示。

（四）喷口

在大平调演唱中，“喷口”的应用非常讲究，他是指两唇用力、气息上顶把字猛的说出来，增加声音的力度，表示剧中人物强烈的思想感情。如曲谱3《司马茅告状》司马茅唱段：

曲谱3

（五）带嗓子儿、带喊儿

“带嗓儿”唱法是一种高八度的无字行腔唱法，它根据剧目需要可表达喜怒哀乐任意的情感。在大平调中“带喊儿”的发音为“呕”音，无字行腔，全部用假声以表达喊的效果，用“喊”带动观众的情绪，制造良好的气氛。如曲谱3《司马茅告状》司马茅唱段。

三、板式类型

大平调为梆子声腔系统，属于板式变化体，主要运用节奏的变化，以一对上下句为基础，根据唱词所表达的感情和演员需要，通过节奏、节拍、旋律的变化形成不同的板式。河南大平调的板式类型分为头板类、二板类、三板类、流水板类四大种，每个板类又细分为几种类型，应用于不同类型曲目中。

（一）头板类

头板分为【头板】、【金钩挂】两大类。头版的节拍为四四拍，一板三眼（每小节第一拍为板，第二拍为一眼，第三拍为二眼，第四拍为三眼），速度为中速，唱词多为七字、八字、十字。该板式曲调绵长，延展性强，旋律富有歌唱性，易于表达深沉细腻的情感。此板式各行当均可用，其调式为宫调式、徵调式。头板多由生角所唱，是一首剧目中的中心唱段。

（二）二板类

二板包括【二板】、【二板连板】、【粘连语】、【一串铃】、【倒三梆】、【七字韵】、【慢二板】、【紧二板】等。其节拍为四二拍（一板一眼）、四一拍（有板无眼)，唱词多为二二三的七字句、上仄下平、可反复滚唱。此板式各行当均可用，多用于叙述性的唱段。

（三）三板类

三板类包括【三板】、【栽板】、【小栽板】、【滚白】、【大起板】等，节拍为散板（无板无眼），节拍由演员自己把握，速度可快可慢（慢唱时悲哀凄惨，快唱时表现激烈昂扬的情感），上下句间的铜器伴奏根据演员动作而做变动。唱字为十字、七字均可，唱词每句中间均有打击乐伴奏。此板式各行当均可用，可以表达不同的情感。

（四）流水板类

流水板包括【流水】、【流水连板】、【勾丝绕】等。【流水】的节拍为四二拍（有板有眼），速度与【二板】相似，可快可慢，唱词多为二二三的七字句，上仄下平，平声押韵可滚唱。【勾丝绕】不单独使用，一般在其他板类中间，或连接在其他板类之后转入其他板结束，旋律随唱词而变化，起句要在眼上，无句中句末过门。各个行当均可用，多流水板用于叙事唱段，起到烘托气氛和配合动作的作用。

四、不同行当的唱腔特点

大平调剧种的角色行当，可分为生、旦、净、丑四大行当，各行当的唱法不同，由此来表达不同的人物角色和不同的人物特征。在大平调中，“末”归在了“生”行，“丑”归在了“净”行，按大平调艺人的职业习惯将行当统称为五生五旦五花脸。大平调剧种的重要特色是黑脸与红脸在演出中居主要地位，其表演气势恢弘，场面宏大，唱做念打并重，粗犷豪放。

（一）生行

五生包括娃娃生、小生、二红脸、大红脸、小生。生行要求老生要稳、大红脸要正、二红脸要英、娃娃生要欢、小生要雅。生又称为“胡子生”是大平调中发展最早最重要的一个行当，胡子生扮演者多为青壮年男子，声音浑厚有力。明亮高亢；在音域上要求音域宽广，有高亢的高音和雄厚的低音；在音色上要求自然质朴的音色；在共鸣上上要求胸腔、腹腔共鸣，生角演唱要求和演唱要求非常相似，因此胡子生的演唱具有艺术的魅力。

（二）旦行

五旦包括花旦、闺门旦、丑旦、青衣、老旦。旦行要求老旦持重、丑旦会闹、青衣闺门会害臊。旦角儿扮演者多为可爱俏皮的少女，演唱类似于民族唱法，发声位置靠前，使用真假混合声，在高音、中音、低音上必须做到声音色彩的统一；在共鸣上要求头腔、口腔、胸腔混合共鸣，声音婉转轻巧、明亮活泼，形成轻快的声音效果；板式上多使用节奏较快的流水板，以便更好表达轻快活泼的人物形象。

（三）净行

“净”又称为“黑脸”、“花脸”。五花脸包括二花脸、三花脸、大花脸、大黑脸、白脸。花脸要求亮相会瞪、表演会蹦、大白脸会狠、大黑脸会正。花脸扮演者也多为青壮年男子，声音浑厚有力：音色接近男中音的音色，雄厚扎实；在声音共鸣上要求头腔与胸腔共鸣，使之发出浑厚有力的声音；展现了凶猛威武、举止稳重、气势雄伟的人物形象。丑分为文丑和武丑，在大平调演唱中丑的角色是一个浓墨重彩和有着深厚历史沉淀的人物形象，丑角重在人物表演，要把剧中人物的滑稽自然的表现出来。戏曲中用“丑”来嘲笑讽刺一些昏君奸臣或者无恶不作的坏人，具有“丑中见美、美中见怪、怪中见俏”的独特魅力。

结 语

文章通过对大平调的唱词特点、润腔技巧、板式类型、行当演唱的论述，对大平调的演唱有了更深层次的理解，对家乡的这一传统地方戏剧剧种有了更深的了解。音乐唱腔是一个剧种的灵魂，但是由于没有传统学习这一剧种、研究不够透彻且理论支撑也仍有欠缺，因此对河南大平调的研究还仍需更加广泛更加深入地去探究。总之，河南大平调这一地方小型剧种有着它独一无二的魅力，它的出现象征着豫北地区的风俗习惯、民间气息、人文生活等。大平调由盛到衰的今日现状要求我们保护和传承这一优秀传统文化迫在眉睫。但是我坚信，对于大平调发展来说，它一定会越来越好，因为它永远的深深扎根在中华民族传统文化这片肥沃的土地上，它永远存在于历史文化的长河中，永远流淌在我们的血液里。■