民间工艺美术与大班艺术领域美术课程融合的探究

刘曼

摘  要：基于大班幼儿特征，从贴近幼儿生活的民间工艺美术入手，结合集体活动、区域活动和家庭活动，设计三个维度的艺术创作活动，按照设方案、订规则、玩中做、展中评四个环节进行活动的实施，在观察、动手、表现、展示中提高艺术创作能力，激发热爱民间传统文化的情感。

关键词：大班幼儿;艺术创作能力;民间工艺美术活动

【中图分类号】G614      【文献标识码】A         【文章编号】1005-8877（2021）36-0046-02

Exploration on the Integration of Folk Arts and Crafts and Art Courses in the Field of Big Class Art

LIU Man  （Shapu Road Kindergarten in Baoshan District，Shanghai，China）

【Abstract】Based on the characteristics of children in large classes，starting with folk arts and crafts close to the lives of children，combining group activities，regional activities and family activities，design three-dimensional artistic creation activities，according to the design plan，set rules，do in play，and evaluate in exhibition. The link carries out the implementation of activities to improve artistic creation ability in observation，hands-on，performance，and display，and stimulate the emotion of loving traditional folk culture.

【Keywords】Big class children;Artistic creative ability;Folk arts and crafts activitiess

在幼儿眼里，万物都是具象的、有趣的、充满生命力的，艺术就是幼儿感性地把握世界的一种方式，是表达对世界的认识的另一种“语言”。毕加索就说过“每个儿童都是艺术家”。幼儿美术课程的有效开展能促进幼儿艺术潜能的开发和美学素养的提升，是培养幼儿艺术创作能力的有效载体。

现如今，我们看到幼儿美术教育的大环境很多趋势功利和形式化，幼儿园及家长片面追求绘画技能的提升和获奖的浮华，导致教育的好坏标准片面地停留在发表或者评比活动中获得奖项;众多培训班级迎合美术学院的招生。幼儿艺术创作能力提升方式停留在赏析、模仿、家长代劳的基础形式上，以为美术教育、创作能力提升就是画画，缺少与生活实践活动结合，欠缺多元化的评价，缺少灵活的个性化方式激发和强化幼儿的创作潜能，不够遵循幼儿生理和心理发展的规律。这也让大众对美术教育认知存在狭隘和误解。幼儿的美术教育不应该是简单地提高绘画技巧，而是需要与生活实践活动结合、生活情境的创设给予幼儿感悟，需要立体主题的环境给予幼儿进行体验，需要丰富的多元的工艺美术作品作为教学资源，需要灵活的个性化方式激发和强化幼儿的创作潜能，但因为教师的美术功底不足、开发的教学资源单薄等等因素，幼儿对生活中事物的感受与欣赏能力积累薄弱，进而也限制了幼儿美术的表现力和创作力。

我们的民间工艺美术资源丰富多彩，皮影、剪纸、泥人、糖人、灯笼、扇子、扎染等民间美术工艺作品对幼儿有着巨大的吸引力。以民间工艺美术为载体，立足大班幼儿创造性发展关键期，挖掘民间资源，整合美术活动，构建适合大班幼儿发展需要的民间工艺美术活动主题，设计有效的实施策略，让幼儿美术教育更科学，幼儿创作能力得到更好的提高。

1.与大班主题活动的融合

民间工艺美术“源于生活，高于生活”是传统文化的精髓，具有生活性、趣味性、文化性、审美性，对幼儿十分有吸引力。充分利用民间工艺美术的资源，筛选具有生活性、主体性、操作性和趣味性的活动，融入大班主题，丰富大班主题活动内容，引导大班幼儿在艺术创作方法上创新、能力上大胆、兴趣上浓厚、情感上丰富……从而获得对艺术的观察、思考、记忆、分析、联想和创造，即获得艺术的创作能力。

（1）基于集体活动

集体活动是大班幼儿在幼儿园的一种学习形式，在一个开放性教学环境内，以某个民间工艺美术为主题，引导幼儿发现、探讨、表达、解決、展示等活动。采用多媒体进行直观展示，实物资源进行感知，简单操作进行分人分组实践体验。如根据大班主题活动《我自己》的核心经验，我们选取了适宜的民间工艺美术内容，“泥娃娃”“有趣的剪影”“好朋友”等，以赏析、仿制、彩绘创作等不同形式融入主题。在《我是中国人》的主题中，能融合的内容就更多了，欣赏“皮影艺术”“雕刻艺术”、自制彩色“丝绸”、创作“京剧脸谱”……丰富多彩的集体活动不仅让幼儿充分感受了中国民间工艺美术的博大精深，满足了幼儿自己创作的兴趣，同时也激发了作为中国人的自豪感。

（2）基于个别化活动

将民间工艺美术融入个别化活动，以幼儿兴趣需要为依据，以民间工艺美术为途径，通过搜集、摆放、创作、展示过程呈现的一个集生活与艺术于一体的活动。在个别化活动中，教师的工作重点放置在材料的收集、选取、工艺制作的简单步骤图设计、观察活动中幼儿创作表现以及活动后材料的增减、补充。如在《我们的城市》主题背景下，幼儿对城市生活的过去和现在的不同产生了兴趣：在过去，买菜用篮子。篮子是什么样的？大多数幼儿没见过，我们就通过收集实物、图片布置活动区，设计投放简单的步骤图、材料，让幼儿亲手试一试，做一做。现在，我们倡导环保，买菜用环保购物袋，我们鼓励幼儿去创作表现。个别化活动显示创作活动的生活性，方便幼儿积累更多的创作经验，发挥民间工艺美术活动的真正价值。

（3）基于家庭活动

有效地将幼儿园教育与家庭紧密结合，往往事半功倍。幼儿园主导的基于家庭的亲子活动是十分重要的一项实施途径。设计基于家庭活动的主题，要遵循适宜性原则，丰富活动的种类适合并吸引幼儿，如在《有用的植物》主题背景下，开展亲子互动“花中四君子”。我们重视活动中家长的参与性，指导家长摆正角色，做好一个引导者和支持者，帮助幼儿通过各种途径认识和了解梅兰竹菊，并亲子合作完成一幅作品。活动后，幼儿带来的作品表现手法丰富多彩：有吹画的梅花、有印画的竹子、有布贴的菊花、有水墨的兰花等。幼儿还生生互动，分享了各自了解到的梅兰竹菊之所以被称为“花中四君子”的各种知识。重视家长的参与性原则，如《我的成长》主题中，开展布贴画《全家福》，主题《正月里》中开展制作灯笼等亲子活动，都需要家长的指导与参与。家长帮助准备各种材料与色彩的布料提供给幼儿使用。准备制作灯笼用的各类材料，并帮助幼儿共同搭建灯笼的框架等。基于家庭亲子活动的民间工艺美术具备灵活性、可操作性和延伸性等特征，有利于激发家长和幼儿的参与兴趣和表现欲。

2.实施“四步骤”策略

实践探索中遵循适宜性、游戏性、整合性、全面性原则，突破传统幼儿游戏的弊端，设计针对幼儿特征、符合幼儿需要、激发幼儿兴趣的活动方案，将内容、活动、环境整合，集体、小组、家庭整合，开展恰好的、适当的活动过程，整个环节按照设方案—订规则—玩中做—展中评四个步骤循环递进实施，促进大班幼儿身心、素质、心理、能力全面发展。

（1）设方案

制订方案是实施的第一个环节，包括活动主题、活动目标、活动前准备、活动过程、活动延伸、活动反馈等环节。遵循幼儿感受和操作的合理性，注重情境性和游戏化坚持以幼儿为活动的主体，利用幼儿日常生活获得的知识和经验构成学习框架，通过教师引导、同伴互助、自主探索、亲子互动构建学习模式。如在《传统工艺编织》游戏活动中，设置区域目标;目标确立后第二步是材料的投放。包括各色中国结的绳子、麦秆、各类大小的珠子，剪刀、双面胶等各类基本材料;最关键的一步，设定游戏步骤：包括教师张贴编织示意图、幼儿学习根据示意图进行联系编织简单作品，用辅助材料美化自己的作品，最后幼儿将作品展示在商品区中，开展买卖游戏。

（2）制规则

规则源于目标的确定。欣赏类工艺美术活动目标定位在了解工艺美术作品的起源、发展，所表达的故事、意愿、用途等，知道有该项艺术品存在;仿制类定位在幼儿自主学习某些简单制作方法，在自主与合作中体验参与的快乐;创作类目标定位在幼儿初步尝试创自己独特的艺术作品。

规则侧重习惯的养成。创作活动中幼儿的良好习惯培养是十分有必要的。如提前准备、东西放回原地、产生的垃圾能放在纸篓里、主动收拾操作工具等。这些规则都需要在正式活动前进行强调和示范。

（3）玩中做

根据不同主题，引导幼儿参加体验、感受、制作、练习、模仿、创造等具体操作型活动，给予幼儿机会参与创作过程，教师用对话、观察、故事引导、鼓励等手段激发幼儿创作，从而发展幼儿的手眼协调能力、手部的灵巧动作、大脑的思维能力和语言的沟通能力。教师是以一个观察者、倾听者和引导者的身份参与。

例如：循序渐进地练习剪直线、弧线甚至更复杂的剪法;手把手教幼儿编织方法，根据孩子的操作能力从简单的蝴蝶结、编麻花，逐渐过渡到复杂的编织方法;在泥塑中，引导孩子以拍、压、搓等形式为主，根据孩子的能力水平进行引导;和孩子一起制作装饰物，布置环境……总而言之，活动的操作性越强，幼儿实践性也越强。

（4）展中评

罗曼罗兰提醒：“艺术的意义在于显示人的情感、内心生活的奥秘和热情的世界”基于民间工艺美术活动的幼儿创作活动的评价，不仅评价作品，更要评价幼儿内心感受;不仅评价结果，更要评价过程表现;不仅评价个体，更要评价合作。种种方面都需要教师通过观察、对比、反思，对所开展的活动进行一个综合性的评价。

通过作品展示、过程展示、个体展示、团队展示等，对幼儿的观察、思考、记忆、表达、分析、联想、动手和创造进行几个维度的评价;也可以从创作能力、创作专注度、创作持续时间、创作的情绪态度四个维度进行评价;还可以从参与态度、互动情况、创作情况、常规情况、作品等维度评价。

评价的主体除了教师，还有幼儿和同伴。引导幼儿对自己的作品和自己的状态感受进行评价，学会自我激励，重视自己、欣赏自己;同伴评价：在赏析同伴作品中找出自己的不足和该努力的方向，懂得欣赏别人的作品。自评和互评都能让幼儿感受创作艺术带来的自我满足感和强烈的自信心，继而产生创作艺术的兴趣和动机。

3.课程融合有成效

选擇有特色的民间工艺美术融入大班美术课程，挖掘民间工艺美术的潜在价值，创设丰富的教育教学环境，形成丰富的教育教学内容。利用幼儿的生活经验开展创作活动，培养幼儿艺术创作能力。通过课程的开展实施，在民间工艺美术活动中幼儿创作能力得到良性发展，课程开展前后幼儿的观察力、思考能力整体水平有所进步，超过87%的幼儿能够细致观察、思考问题，联想和创造力比课程开展前有了明显进步，促进幼儿艺术创作的良性发展。

选择本土有特色的民间工艺美术为切入点，挖掘幼儿生活环境中的资源。培养幼儿艺术创作能力的同时激发幼儿的民族意识和爱家乡、爱祖国情感，促进本土民族文化的传承与发扬。

教师对教学活动的开发、设计能力有了显著提高。特别是对民间工艺美术新课程题材的开发，拓宽了教师对教学活动开发、教学方案的撰写、教学评价的设计，使教师对幼儿的教育教学能力显著提高。

努力挖掘本土特色文化资源，促进幼儿民间工艺美术教育的深化、完善。希望幼儿在以民间工艺美术活动为载体的创作活动中，打好人生的基石。让源于生活的民间工艺美术真正能让幼儿获得感受生活、创造生活的乐趣。

参考文献

[1]张琳.鉴赏与表现相结合的幼儿美术教育研究[D].华东师范大学，2012.