高校声乐融入传统音乐文化传承的路径研究

姚德鹏

摘要：传统音乐文化一直以来都是我国高校声乐教学中的重要组成部分，不仅有利于培养专业的高素质音乐人才，还能够从整体上提高高校声乐教学水平。然而从现阶段的高校开展声乐教学工作情况看来，由于高校重视程度不高、西方流行音乐文化的冲击以致于传统音乐文化在高校声乐教学中的融合度不高，不利于我国中华传统音乐文化的傳承和可持续发展。由此，加强传统音乐文化在高校声乐教学中的融入是非常有必要的。

关键词：高校声乐教学  传统音乐文化  融入与传承  西方音乐文化  实现路径

中图分类号：J60-05  文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）07-0143-03

我国优秀的传统文化是民族生存和发展的精神根基，而传统音乐文化就是其中重要的组成部分，凝聚了我国老一辈音乐艺术家的心血和智慧，是我国特有的艺术瑰宝。因此，我国传统音乐文化理应得到大力弘扬、传承与发展。在全球化进程深入发展的背景下，国外流行音乐文化在我国得到了广泛的传播，得到了我国诸多年轻人的喜爱，以致于对我国传统音乐文化的发展产生了猛烈冲击。与此同时，我国高校将西方的声乐理论以及发音技巧等作为声乐教学中的重点内容，而传统音乐文化在高校声乐教学中所占的比重逐渐降低，长此以往，不利于从整体上提高学生的音乐核心素养以及各高校的声乐教学水平，甚至不利于有效提升学生的文化认同与文化自信。由此，高校声乐融入传统音乐文化具有非常重要的现实意义，我国高校声乐教学必须加强对传统音乐文化的重视程度，并且将其与声乐教学活动密切融合，提高高校声乐教学总体水平，持续不断探究传统音乐文化的传承路径，从而实现传统音乐文化在我国的大力弘扬、传承和发展。

一、传统音乐文化的特点

（一）字正腔圆

字正腔圆是传统老一辈音乐家对于音乐的审美标准，同时也是衡量音乐质量的重要准则。吐字清晰并不是“字正”的唯一标准，在此基础上还需明确声韵母的准确着力点。除此之外，“字正”表现出传统老一辈音乐家对音乐内容以及蕴含情感的理解等等。而“腔圆”具有音乐艺术性，与音乐旋律密切相关，因此也是一种独特的音乐语言。在演唱传统音乐的过程中只有“字正”与“腔圆”的深入融合，才能够增强音乐的吸引力，从而在情感上与听众产生深刻的共鸣。

（二）音色独特

音色是传统音乐文化的一大特色，不同音色的作品能够给听众带来不同的音乐感受。然而对于大多数演唱者来说，将一部音乐作品中的音色完全表现出来具有一定的难度。这是因为音乐音色非常考验演唱者对音乐内容的理解、对蕴含情感的体会以及对刻画意境的想象等等。因此，准确独到的音色能够体现出演唱者的音乐水平和功力。

二、高校声乐融入传统音乐文化传承中存在的问题

（一）高校对传统音乐文化的重视程度不高

我国高校作为培养高素质、高水平人才的重要场所，应该自觉承担起大力弘扬、传承和发展传统音乐文化的责任和义务。从当前高校声乐教学总体情况来看，虽然在声乐教学课程体系中对传统音乐文化有所涉及，即设置了诸如中国音乐史等课程作为声乐教学内容。但是由于高校缺乏对传统音乐文化应有的重视，以致于设置的与传统音乐文化相关的课程大多数都是选修课程。另外，相较于流行音乐，传统音乐确实没那么通俗易懂，在一定程度上增加了学生学习的难度，高校也没能采取有效措施引导学生充分接触和感受传统音乐文化的魅力，不利于激起学生对学习传统音乐文化的兴趣。除此之外，部分教师在声乐教学中也忽视了传统声乐文化的重视，甚至是在声乐教学中敷衍了事。如此，不仅不利于传统音乐文化教学水平的提升，还不利于将传统音乐文化的传承和发展落到实处。

（二）欧洲流行音乐对传统音乐文化的冲击

从19世纪欧洲的音乐发展进程看来，诸多的优秀音乐家及其斐然的音乐作品在持续不断的涌现出来并且广为流传。这是因为在同一时刻经济的飞速发展为音乐家的作品创作奠定了强有力的经济基础。在当前全球化趋势不断强化的背景下，西方这些优秀的音乐作品也在我国得到了广泛的传播，并且得到了诸多听众的喜爱。与此同时，欧洲流行音乐对我国音乐甚至是对全世界的音乐都产生了很大程度的影响，而我国高校将西方的声乐理论以及发音技巧等作为声乐教学中的重点内容就是欧洲音乐在我国具有较大影响力的一大表现，长此以往，将不利于我国高校声乐教学总体水平的提升，也不利于我国传统音乐文化的可持续发展。

三、高校声乐融入传统音乐文化传承的重要价值

（一）有利于传统音乐文化的可持续发展

五千年来，中华民族虽然历经沧桑，饱受磨难，却延绵不绝，历久弥新，其中一个重要的原因就是文化的力量熔铸在中华民族的生命力、创造力以及凝聚力之中。而传统音乐文化也是中华民族生生不息的重要因素之一，为中华民族的持续发展提供了强有力的精神支撑。传统音乐文化是无数音乐前辈们的智慧结晶，他们创造的传统音乐文化类型多样，有昆曲、琵琶曲以及南音等古代声乐，其代表音乐作品依次为《牡丹亭》《十面埋伏》以及《清平乐》等等;另外，还有二胡、笛子以及古琴等传统乐器演奏的传统音乐，其代表音乐作品依次为华彦钧（阿炳）的《二泉映月》、冯子存的《五梆子》以及《流水》等等。除此之外，我国是统一的多民族国家决定了我国传统音乐文化具有多民族文化特色，例如，侗族创作的音乐作品诸如大歌等都深深体现出侗族文化特点和生活习俗等。在高校声乐教学活动中融入传统音乐文化，通过理解传统音乐文化理论、欣赏以及演唱传统音乐作品等方式能够有效推进传统音乐文化的可持续发展。

（二）有助于培养专业的高素质音乐人才

在时代进步的大背景下，社会发展对人才所具备的专业素质和工作能力提出了越来越高的要求，其需求量也越来越大。而作为即将步入社会的大学生来说，音乐学科素养是其必备的综合素养之一，深厚的音乐素养将从整体上提升个人的专业素质水平。因此，对于传统音乐文化来说，应该秉持着取其精华、去其糟粕的原则，在高校声乐中融入优秀传统音乐文化作为重点教学内容，让学生在学习的过程中深刻领略传统音乐文化的魅力以及精髓所在，促使学生深入了解并全面掌握历史文化，增强学生的文化认同与自信，从而培育学生强烈的爱国主义精神。与此同时，高校在开展传统音乐文化的声乐教学活动中有利于培养学生发现美、感受美以及创造美的能力，从而促使学生的音乐素养朝着专业化的方向发展，进而有效提升其综合素质。

（三）有益于提高高校音乐总体教学水平

随着全球化进程的不断加快，各国的音乐逐渐开始融合发展，而我国高校声乐教学也通过对西方音乐文化中的各种流行、优秀和先进因素的吸收而朝着更多元化的方向健康发展。然而，从现阶段高校开展声乐教学实践的具体情况看来，依然有高校及其声乐教师忽视了传统音乐文化对于声乐教学的重要意义，以致于依然在高校声乐教学中传授的是传统的声乐教学内容，运用的是落后的声乐教学手段等等，从而导致无法将传统音乐文化创新性的融入高校声乐教学实践中，如此将不利于学生接触到优秀的传统音乐文化，既无法体悟传统音乐文化的魅力，也不能深入理解音乐的多样性，从而将对我国高校音乐总体教学水平的有效提升造成一定的负面影响。

四、高校声乐融入传统音乐文化传承的实现路径

（一）增强高校声乐教师的传统音乐文化素养

在高校声乐教学中，教师是其中的重要组成部分，在声乐课堂中将发挥组织教学活动并引导学生学习的作用。所以，高校声乐教师应该具备深厚的传统音乐文化素养，促使高校传统文化教育朝着正确的发展方向前进，从而实现既定的发展目标。因此，高校必须重视传统音乐文化教育，从以下两个方面增强高校声乐教师的传统音乐文化素养。首先，高校应该加强对声乐教师传统音乐文化素养的重视程度，并且开展专业的培训予以有效提高。对于大多数高校的声乐教师来说，由于没有受到过专门的传统音乐文化教育，因此在这方面的素养就有所欠缺，高校可以为声乐教师创造各种条件深入了解和全面掌握传统音乐文化，例如调派声乐教师去国内知名音乐学院进修或者参加各种与传统音乐文化相关的学术研讨会等等。此外，还需督促声乐教师在每次课前制定完善的教学目标和方案，促使在传统音乐文化的声乐教学中较好地把握整个课堂的教学节奏，完成既定的教学任务，从而推进传统音乐文化教育工作的顺利开展。其次，教学内容的更新和教学方法的完善也是高校声乐教师在教学过程中必须自觉承担的责任。在声乐教学实践中，声乐教师应该对各种诸如传统乐器、乐谱等优秀传统音乐文化资源进行深入挖掘并充分利用，此外，通过对多样化的教学设备和教学方法的使用为学生学习传统音乐文化创造更好的条件，从而激发学生学习的积极性，并且鼓舞学生将传统音乐文化更好地传承下去。

（二）增加传统音乐文化在声乐教学中的比重

要想实现传统音乐文化在高校声乐中的融入，就必须促使传统音乐文化在声乐教学实践中的贯彻落实，也就意味着增加传统音乐文化在声乐教学内容中的比重。根据现阶段高校使用的声乐教材实际提出要将高校聲乐学生学习的教材进行更新换代。而传统音乐文化在大多数高校声乐教学主修教材中仅仅占据着大约20%的教学内容。至于声乐教学选修教材中的仅有大概15%的教学内容涉及到传统音乐文化，这也就意味着学生并不能对传统音乐文化有过多的接触，更不用说深入的学习，不利于培养学生对传统音乐文化的学习兴趣，也不利于传统音乐文化得到有效传承。因此，在编写声乐教学必修教材的过程中应该将传统音乐文化在总教学内容中的比重增加至大约40%，至于传统音乐文化应该在选修教材内容中占比大概30%，从而为传统音乐文化教学工作的开展提供充足的教学内容。

（三）高校声乐教师教学中融入学生情感体验

仅从字面上理解传统音乐内容是无法达到对传统音乐文化全面掌握的，还需加强对传统音乐情感的体会和理解。在演唱的过程中需要将自身的情感融入到传统音乐中，从而用真挚感人的情感吸引听众，并且引起听众情感上的共鸣。我国是一个多民族国家，所以不同民族创作的传统音乐文化都融入了不同民族的深厚情感。因此，在开展声乐教学工作的过程中，声乐教师要以情动人，例如，声乐教师在讲授《在那遥远的地方》这首具有鲜明民族情感特色的传统音乐过程中，应当先引导学生深入理解音乐中的歌词，如此才能使学生深刻把握作曲家想要通过音乐传达给听众的思想感情。除此之外，声乐教师还需详细讲解作曲家创作音乐作品的背景和环境，从而领导学生再次领悟作曲家表达的深刻内涵，这样才有利于提高学生在传统音乐文化教育方面知人论世的能力，增强学生从情感上领悟传统音乐美的能力，从而促使学生积极融入传统音乐文化的学习中。

（四）高校应为教学设备提供充足的资金支持

传统音乐文化教育与多样化的声乐教学设备具有非常密切的关系，传统音乐文化教学工作只有在完善的声乐教学设备的支持下才能顺利进行，才能够从整体上提升高校的声乐教学质量和水平。由此，教育部以及各高校应该提高对传统音乐文化教育的重视程度并且提供资金支持。声乐专业运用部分资金开展传统乐器购置工作，例如二胡、笛子以及琵琶等，从而为学生学习传统音乐文化提供完善的设备支撑，方便学生练习各种传统乐器，也为声乐教师教授传统声乐技巧等创造便捷的环境。此外，还可以组织学生到各地进行采风学习，开阔学生的视野，提高学生学习兴趣和审美能力，从而推动传统音乐文化得到有效的传承和进一步的发展。

五、结语

综上所述，本文提出了增强高校声乐教师的传统音乐文化素养、增加传统音乐文化在声乐教学中的比重、高校声乐教师教学中融入学生情感体验以及高校应为教学设备提供充足的资金支持这五条建议以实现高校声乐融入传统音乐文化，为各高校开展声乐教学活动提供一些参考，以期能够有效提高高校声乐的总体教学水平，从而促使我国传统音乐文化得到进一步传承和发展。

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