奥尔夫音乐教学法在农村小学音乐教学中的应用分析
2021-05-30张亚芹
张亚芹
【摘 要】奥尔夫音乐教学法是一种先进而特别的音乐教学方法,这种教学方法以日常常见的形式为载体,让学生在日常生活中体会音乐带来的节奏感和感受音乐带来的乐趣。奥尔夫音乐教学法通过多种简单的形式——例如以拍手、跺脚等呈现出乐器所表达的节奏,对音乐教学条件的要求较为宽松,能够很好地应用在农村小学音乐的教学中。在教学过程中,音乐教师将奥尔夫音乐教学法与农村本地环境相互融合,能够使得农村小学音乐教学方式更加灵活。
【关键词】奥尔夫音乐教学法 农村 小学音乐 提高
中图分类号:G4 文獻标识码:A DOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2021.17.031
相对于的城市音乐教学而言,传统的音乐教学对于教学资源和教学器材的要求过于严苛,农村小学音乐教育资源稀缺,音乐教育器材不够完善,导致很多农村的小学生缺乏音乐教育。而奥尔夫音乐教学法能够很好地解决农村音乐教学所面临的大部分问题,利用周围的环境和简单的乐器进行音乐教学,让音乐教育资源相对稀缺的农村地区小学生获得较好的音乐教育。农村小学音乐教师在教学的过程中,将日常听到的声音变成有节奏、协调而统一的音律,在课堂上引导学生进入活跃欢乐的课堂氛围中,让学生在不知不觉中体会到音乐的高低音和节奏感;还可以通过简单的有节奏地敲击,让学生感受到音乐带来的氛围感。因此,将奥尔夫音乐教学法应用在农村小学音乐教学中,有助于锻炼学生的思维能力,提高农村小学生的音乐素养。
一、奥尔夫音乐教学法的简单介绍
奥尔夫音乐教学法来源于奥尔夫这位卓越的音乐学家,奥尔夫音乐教学法中提到音乐教学可以摆脱传统以乐理知识为主体的教学模式,注重学生对于音乐本身的情感和体验。奥尔夫在教学过程中强调艺术教育的综合性,在教学过程中把语言、动作、情景等和音乐教学相互结合,利用日常生活中学生所熟悉的拍手、跺脚、敲击、音乐小游戏等多种音乐教学模式展开教学。奥尔夫音乐教学法可以让学生以活跃的思维情绪参与到音乐教学中,在热情高涨的情况下享受音乐带来的乐趣。在教学过程中,教师要给学生留有大量的发挥空间,从音乐中释放学生的天性。总之,奥尔夫音乐教学法能将音乐教学与实际教学环境相互融合,让音乐教师将有效的教学方法落实到课堂中;同时,此教学方法也能很好地根据各个地方文化特点进行调整,从而在世界音乐教学范围内得到广泛应用。
二、奥尔夫音乐教学法应用于农村小学音乐教学的益处
(一)营造欢乐的氛围
农村小学音乐教育资源稀缺,教育设备不够完整,在一些较为偏远的农村小学音乐课堂中,大部分时间是凭教师的“一己之力”为学生展示音乐教材中的有关内容,教学形式单一,课堂氛围非常的沉闷,学生音乐学习兴趣难以提升。在硬件设施不足的情况下,采用奥尔夫音乐教学法则可以有效地避免这些问题。奥尔夫音乐教学法很好地利用拍手、跺脚、敲击桌面等人体自然发出的声音,通过引导学生自主参与课堂活动,从而有效提升上课效率。奥尔夫认为构成音乐的第一要素是节奏,通过发出较强的节奏感有效引导学生沉浸在音乐中,因此奥尔夫音乐教学法十分强调从音乐的节奏入手进行教学。在课堂上进行有节奏感的音乐教学,让音乐课堂处于一种欢乐的氛围中,有助于带动学生的情绪,使学生在课堂上情绪高涨,完全投入到音乐课的学习中,从而让农村的学生高效率地学习音乐。
(二)打破条件限制
很多农村小学生由于条件限制很少能够接触到音乐,这就给音乐教师的教学活动带来一定的阻碍。奥尔夫音乐教学法不仅可以为学生的学习制造条件,而且可以培养农村小学生的学习自信心。由于农村小学生在之前的学习生活中没有接触过音乐和节奏,如果通过专业的工具和资源进行教学很容易让学生感到困难,不利于培养小学生对音乐学习的积极性和热情。而奥尔夫音乐教学法最大的特点就是将简单的动作和击打与音乐相结合,简化了音乐教学和节奏教学的难度。秉承着从易到难的原则,奥尔夫音乐教学法为学生创造着有趣的教学模式以及容易实践的方式,能提高小学生在学习过程中的自信心和主观能动性。
(三)打造有趣课堂
奥尔夫音乐教学法通过创造情境的方式来打造有趣的音乐课堂,能够极大地帮助学生感受音乐并学习音乐。通过一个个情境的创造,能够让学生在学习的过程中调动各个感官,从而提高小学生音乐学习的积极性和主动性,达到事半功倍的学习效果。
三、奥尔夫音乐教学法在农村小学音乐教学中应用的方式
(一)通过简单的拍手,将课本上的乐谱演绎出来
奥尔夫音乐教学法提倡让音乐教学在各种有趣的活动中进行,有助于小学生提高对于音乐的学习兴趣。然而,在农村小学音乐教学过程之中,由于许多音乐教学资源达不到传统音乐教学的标准,音乐教学器具的缺失,这些都限制着农村小学音乐教学的发展。因此,为了弥补器材和资源的不足,农村小学音乐教师应该在音乐课堂中开展新的课堂教学模式,通过奥尔夫音乐教学方法来将简单的拍手动作引入到课堂之中,引导学生投入到音乐课堂的学习中,从而有效地激发学生对音乐的学习兴趣。
在农村小学音乐教育中,最常见的音乐教育资源就是教材中的乐谱,利用乐谱进行音乐教学是最简单、最直接的教学方式,教师要善于利用这一资源并让其发挥最大的效益。在课堂上,音乐教师可以将教材中的乐谱用拍手的形式表达出来,简单的拍手能够让学生参与到课堂中来,使学生在音乐课堂中手脑并用,在有节奏地演绎音乐的同时活跃大脑思维。而且,拍手对于小学生来说是较为简单也容易理解的,可以帮助小学生在学习的过程中培养自信心,从而激发学生的音乐学习兴趣。在音乐课堂上,集体的音乐教学可以有效地引导学生投入到课堂氛围中,使学生在课堂上变得活跃积极,为学生养成习惯性的节奏练习奠定基础,同时提高学生自身的音乐素质。[1]
例如,在学习欣赏课“太阳出来喜洋洋”这一课时,教师在课前根据本节课的内容,提前为学生改编出可以拍出来的乐谱,在原乐谱适当的位置添加合适的拍手节奏,然后在课堂上引导学生以拍手的形式与原本的歌曲进行合奏演绎。如,教师在课堂上播放这首歌曲时,在较为高亢的音段引导学生通过拍手增加课堂音乐的氛围,在“太阳出来了,喂!”这句歌词时,前三拍以半拍手的形式进行,在“喂”这一声感叹时拍手。音乐教师在课堂上通过引导学生共同参与到课堂中来,在欣赏乐谱的同时可以更加巧妙地体会音乐的节奏感,从而引导学生对音乐产生浓厚的兴趣。
(二)适当应用符合本地民俗特点的音乐
在农村小学,很多学生对于音乐这门科目存在心理学习障碍,面对不常见的乐理知识可能会较为抵触。因此,在教学过程中,教师可以根据农村本地民俗音乐的特点,在课堂中根据上课内容插入有关于本地民俗特点乐曲的片段。民俗音乐是农村小学生从小听到大的,学生对其是十分熟悉的,可以讓学生放下心理的戒备,更容易地接受音乐知识,提高小学生的音乐课堂参与积极性。在课堂中添加符合具有本地特点的乐曲片段能够有效地引导学生快速投入到课堂的氛围中,从心理上打消其对乐理知识的陌生感,回到原本就熟悉的音乐旋律中,再认真听取专业的乐理知识,进而引导小学生接受乐理知识,打破其对专业乐理知识的抵触状态。教师再通过讲解教材中的内容适当渗透更加复杂的乐理知识,这样的教学过程让农村学生对于专业乐理知识更加容易接受,也可以有效提高小学音乐教师的教学效率。因此,在乐理知识教学过程中要坚持从熟悉到陌生的过程,先培养小学生对音乐的熟悉感,让学生更乐于去学习,再一步步地提高难度,锻炼学生的音乐学习能力。[2]
例如,在学习“摆摆家乡的龙门阵”这一课时,正式上课之前,教师可以挑选符合本地民俗特点的音乐,通过熟悉的旋律吸引小学生投入到课堂中。当学生听到熟悉的旋律之后,教师再对这些旋律的乐谱进行识别,让学生通过自己熟悉的旋律对辨识音乐乐谱有初步的练习。然后,教师可以引导学生说说自己家乡的音乐有哪些,它们又有什么特点,同时鼓励学生在课堂上进行简单的哼唱调动课堂的氛围。在学生思维以及对音乐学习兴趣达到高潮的时候,教师再带领学生开展本节课的识谱教学,让学生逐渐进入学习音乐的模式,使识谱教学有一个好的开端,同时打破学生对专业乐理知识的抵触心理。当音乐课堂长期处于这种授课模式时,教师就可以有效地引导学生不再排斥音乐学习,使学生在获得专业的乐理知识的同时,能够适当地提高自身的音乐素养。
(三)给予学生自由发挥的时间,与学生共同创作
农村的学生,生活的地区远离大城市的喧嚣,整日面对的是大自然的鸟语花香,因此在教学过程中,只要音乐教师有正向的引导,便能很好地满足学生音乐学习需求,这就需要教师在教学过程中要根据奥尔夫音乐教学法来选择合适的教学内容,满足学生对世界万物的向往,让学生通过音乐来感受世界。此外,在音乐课上,教师可以结合奥尔夫音乐教学法进行教学,给学生留出更多的时间,发挥学生的主观能动性,让学生根据所学的内容进行简单的即兴创作。这样的即兴创作不仅可以帮助学生巩固已经学到的知识,还可以让学生提高随机应变的能力和对音乐的感知能力。同时,教师根据学生的自由发挥,与学生站在平等的角度进行沟通,给予学生正确的引导,帮助学生更好地提高自己的音乐技能,引导农村学生在音乐课堂上充分发挥自己的天性,在音乐创作中获得成就感,从而喜欢上音乐这门学科,学会享受音乐带给人的愉悦感。[3]
例如,在学习“黄葛树下小茶馆”这一课时,教师在上课之前,首先准备好本节课需要欣赏的音乐素材。当学生欣赏完本节课的内容之后,教师在课堂上给学生自由发挥的时间,引导学生以“黄葛树下的……”这一主题进行自由创作,可以根据自身特点进行创作,也可根据所处的环境进行创作。这样的主题发散法是最能够引起小学生的共鸣的,每个学生都能够通过自身的经历和生活来进行创作,其中不仅蕴含着真挚的感情,还发散了学生的思维,让学生根据音乐的节奏创作歌词,再通过本节课的旋律将自己创作的歌词展示给大家。在这个环节中,教师可以带头进行自由发挥,并对学生优秀的创作进行表扬;对不够恰当的创作内容进行适当的修改,与学生共同创作、共同学习的过程能有效的增进师生感情,更能正向地引导学生投入到音乐课堂中。而在奥尔夫音乐教学法中,便是以音乐创作的模式让学生通过各种形式感受到音乐的趣味性,从而达到音乐课的教学目的。让学生在音乐课堂中发挥主观能动性,从而提高小学生的音乐想象力,培养学生通过音乐表达感情的能力。
(四)将音乐课堂教学与实际生活相互联系
著名的教育家陶行知先生就提到“生活即教育”的理念,这个教育理念的内核就是要将生活与教育相结合,让学生在生活中感受教育,提高学生的实践能力。对于农村学生来说,生活实践以及大自然是最熟悉不过的事物了,大自然中各种奇妙悦耳的声音便是音乐教学中最好的教育资源之一,教师要善于将农村生活中存在的大量音乐资源进行整合,通过奥尔夫音乐教学法实现个性化教学。因此,农村小学音乐教师要将奥尔夫音乐教学法落实于音乐课堂中,让学生对奥尔夫音乐教学法有更深层次的理解,再在课上教学中进行合理的引导,在课下带领学生到自然生活中感受音乐的奇妙和无处不在,让学生发现自己身边存在的有趣的音乐旋律并记录下来,让学生在日积月累的记录过程中感受到音乐的伟大和奇妙。
在此过程中,教师不但要提高学生的乐曲欣赏能力,同时还要培养学生一双善于发现的“耳朵”。所谓“授人以鱼,不如授人以渔”,培养学生简单的乐曲欣赏能力和音乐发现能力是非常重要的,可以让学生在今后的生活中发现各种各样的音乐,拥有一副善于听见美好的耳朵。将音乐课堂的教学与实际生活相互联系,对于小学生的音乐学习来说也是不可或缺的,教师要善于引导学生从生活中发现并欣赏乐曲,使得农村小学生的音乐素养得以提高,增强农村小学生对于音乐学习的兴趣。[4]
例如,在学习“大家都来采金秋”这一课时,教师先对本节课的内容进行了生动形象的讲解,引导学生闭上眼睛,认真听乐曲的旋律,用心感受乐曲中秋收的景象,并通过乐曲的旋律感受到农民伯伯丰收时的喜悦。此外,如果正值金秋时节,教师可以带领学生到附近的麦田里去采风,在金灿灿的庄稼地里感受歌曲的生动美好,通过课下实践来将音乐与现实更好地结合,从而加深学生对歌曲的理解,丰富学生的内心生活。在讲解完本节课的内容之后,音乐教师再根据季节特点引导学生,去大自然中寻找关于本季节小鸟的叫声和小鸟在本季节的活动特点,通过不同的鸟鸣声来获得小鸟的情绪特点。在广袤无垠的农村土地中蕴含着无数的“音乐家”,需要学生在实践过程中主动发现并采集,进而提高学生的音乐鉴赏能力。教师将奥尔夫音乐教学法落实在课堂中的同时,可以培养出学生的观察能力和欣赏能力,让学生理解奥尔夫音乐教学思想,能够从自己的身边发现音乐的旋律、感受音乐的魅力。
四、结束语
总而言之,将奥尔夫音乐教学法巧妙地应用于农村小学音乐教学中,能够使农村的小学教师在教育资源匮乏的情况下能够开展高效的音乐教学,让农村的小学生接受较完整的音乐教育,并帮助学生感受音乐的奇妙。将奥尔夫音乐教学法中提到的不同的教学方式落实在小学音乐教学课堂中,能够打破农村小学生对于音乐学习的心理障碍,通过简单易学的方式让农村的小学生积极地参与到音乐课堂中并培养学生的自信心;活跃学生的思维,使学生爱上音乐学习,并且愿意积极参与到音乐学习和音乐欣赏中。
参考文献
[1]葛云峰.奥尔夫音乐教学法在小学音乐教学中的应用[J].戏剧之家.2016(11):230.
[2]杨军.奥尔夫音乐法在农村小学音乐教学中的应用分析[J].新课程(小学).2019(11):96-97.
[3]李莹莹.浅谈农村小学音乐课中奥尔夫音乐教学法的运用[J].黄河之声.2019(07):103.
[4]严柳莺.奥尔夫教学理论在农村小学音乐教学中的应用尝试[J].课程教育研究.2018(48):205-206.