紫砂“乾闼婆”的文化内涵

洪 叶

图1 乾闼婆

陶刻是创作者人格气质、技艺技法的综合呈现，根据中国文化艺术的传统，塑造出形神兼备的文化本质。紫砂陶刻十分注重创作的形式，从最初紫砂陶罐上的“清隐”到综合呈现书法、绘画等等的综合艺术表现，紫砂陶刻在不断的进步。当下的紫砂陶刻创作越来越指向纯粹的表现力，如同画布上作画一样，排除紫砂形体的干扰，让陶刻艺术本身散发出应有的光芒。

图1“乾闼婆”在创作中联合运用了陶刻和泥绘相结合的手法，以人物为中心，生动而绚丽的塑造出了天龙八部中的“乾达婆”，运用带有机械现代感的构图，制作出近似漫画风格的画面，这种风格配合传统的紫砂陶板，将紫砂与陶刻的魅力发展出新境界。“乾闼婆”作品最使人瞩目的就是其间的色彩，一般的陶刻作品很难具有如此丰富鲜艳、对比强烈而又质感十足的画质，这得益于紫砂陶刻和泥绘的联合运用，两种紫砂特有的装饰方法共同塑造出画面，诞生出无与伦比的艺术效果。

相对于过去的陶刻创作，“乾闼婆”画面效果是惊人的，需要先在陶板上构图，确定刻画内容大致精确的位置，然后进行刻画。因为担心泥绘会影响陶板本身，所以在这之前需要先入窑烧制一次，在第一次烧制完成以后，再采用传统泥绘的方式，用五彩斑斓的五色土泥浆为画面上色。在“乾闼婆”人物的头部，头饰的部分，突出人物脸部的轮廓对比，头饰飘带还运用了一定的泥塑绘，将泥料进行一定程度的堆绘，使之形成一定的厚度。这样的堆贴画结合陶刻刀工的深浅，可以进一步的塑造出画面的高低差，使得画面可以根据具体的需要呈现出一定程度的立体感，这种立体感再结合色彩对比本身可以形成深度的视觉冲突和触觉对比，让这件作品有别于过去那种单纯的平面刻画，有着更丰富的可视角度和动态潜力。

泥绘完成以后，需要用阴干的方式使其干透，这个时候入窑再烧一次。这一次主要是为了使色泥第一次呈色，这一遍烧完，整件作品依然还是一件半成品，需要再用丙烯颜料进行勾线。这是一个细致的工作，线条能够让人物的立绘变得更为立体，尤其是衣饰翩飞的动态效果，这样的动感结合紫砂陶刻天然的冷硬，就构成了几分水墨朋克风格，这种风格是时下流行的一种创作元素。当一切完成以后，最后再以两百度的低温进行素烧，作品至此创作完成。

乾闼婆是印度神话中专职为天神演奏的乐师，在梵语中带有“变幻莫测”的含义，这与这件作品的创作主旨相契合，紫砂陶刻结合泥绘的手法营造出一种独特的水墨朋克风格。朋克一词同样与音乐有关，源于二十世纪六十年代的摇滚乐，其诞生以后就形成一种势如破竹的狂潮。尽管在其文化发展中充满着负面和极端，但依旧顽强的延续了下来。随着世界文化的融合，越来越多的文艺创作者试图将朋克融入到自己的创作当中。在当下其伴随着互联网的传播，依旧成为了新世纪的流行文化，将这样的风格元素与中国传统的水墨画结合，确实称得上是一种大胆的尝试。在传统的印象中，水墨元素总是与极端和激烈无缘的，水墨画的意境是缓和舒畅的，即便是徐悲鸿气势如虹的奔马，亦是通过柔和的意象来进行表达的，这使得画面永远不会让人觉得刺眼，永远的中正平和。

相反，朋克风格则是激烈的，与之对应的往往是冰冷的机械和猛烈的冲撞，在“乾闼婆”的构图中同样带有浓郁的机械感，这种感觉由陶刻来负责营造，而泥绘则为其添加了柔和的外衣。在水墨的装点下，冰冷的线条有了丰腴的血肉，激烈的情感如同陷入温水中弥散，这就是整件作品所给予人的感受。在刹那的冲击过后，是缓慢而绵长的韵味，丰富的色彩，立体的人物立绘，昭示着古今艺术的交融，无论传统还是现代，这样的作品总能称得上是“美”的。

从“乾闼婆”的创作可以得出一个结论，当代紫砂艺术的文化内涵已经进入到了一个全新的时代，创新的艺术思维正在技艺传承的基础上开花结果，更加精细的工艺，更为精妙的设计，最终所呈现的将是一个无比光辉灿烂的未来。