中国·创意

中国手工造纸的技·艺| 近期，中国科技馆正在展出“中国手工造纸的技·艺”展，此次展览包括“技之源”“匠之心”“艺之本”“纸之用”“纸来折往”五个展区，以实物陈列、多媒体互动、模拟实验、艺术作品、体验活动等多种形式，展示我国手工造纸的工艺知识、科技内涵、传承人物和纸艺创新的成果。旨在通过手工纸文化与技艺的知识输出，传承故事和工匠精神的传播，艺术创造与审美的体验，让观众增进对手工纸的认知与理解，引发对手工造纸当代价值的思考，增强对中华民族文化的自豪感。

泛海凌波| 近日，“泛海凌波——9世纪以广府为中心的贸易陶瓷专题展”在广州南越王宫博物馆开幕，共展出200余件（套）文物，其中包括“黑石号”出水文物68件（套）、铜官窑文物47件（套）、广州地区出土或馆藏文物86件（套）。展览由四部分组成，以贸易陶瓷为核心，介绍9世纪以广府为中心的海上贸易、惊世发现“黑石号”沉船上的中国瓷器，再现了各地窑口瓷器在广州集散，然后销往海外的历史景象。据悉，“黑石号”出水的器物中，绝大多数是中国产的陶瓷器，包括长沙窑、邢窑、越窑、巩义窑、水车窑等著名窑场的产品，有力地证明了当时陶瓷已成为中国对外贸易的主流商品。

城市发光体| 每个人都是城市发光体，这是近期正在进行的2020 年深圳国际光影艺术季的核心主题。从深圳特有的城市人文出发，以包容开放，年轻活力作为文化内核，从地理、人文、科技、艺术以及深圳的日常生活等不同维度传递今天的深圳面貌。“艺术+科技”的联袂创新，通过科技艺术作品落地深圳城市空间作为辐射原点，连接公众、高校、科研机构、企业、政府，让科技艺术的创新之美注入深圳城市精神，实现真正的为市民生活赋能、为城市精神赋能、为国际文化交流赋能。

震荡的高光| 研究“光”和“色彩”的本体及其所负载的文化内涵是李姝睿艺术实践的核心。艺术家坚信在不同的文化和时代里，“光”和“色彩”的运用都能反映、记录和塑造时代中个体需求和精神状态，更与广义的集体意识形态相关联。近年来，艺术家发展出更综合性的工作方法系统，并从切身的生命经验出发，以极具个人化的绘画方式及其延伸实践，探讨绘画本体边界，及光与色彩的功能性、社会性、政治性等。近期她的展览《震荡的高光》在龙美术馆展出。

方力钧版画| 2020年疫情期间，艺术家方力钧持续不断地在他巨大的工作室内创作木刻版画，这些作品近期在湖南省博物馆与观众见面。展览作品涵盖艺术家1982年以来重要的版画 作品，不仅有平实、简洁的黑白木刻，亦有强烈、单纯色彩构成的套色木刻。展览中还有方力钧以电锯替代传统刻刀的大型作品，工具的改变得以实现在木板上刻画超长线条的自由，突破了小幅版画在大型美术馆空间中对于视觉张力的限制。超大尺幅的黑白、套色木刻版画及工具的改变，以及在创作过程中诞生的独创版画技巧“乱刀法”等等，共同扩延了版画创作的可能性。

艾米未来农业文旅小镇| 艾米未来农业文旅小镇（广州）是基于5G技术、大数据、人工智能、无人机等前端技术支持，所展现出来的未来农业图景；是结合生态旅游、产业示范、科技模式推广于一体的农业文旅示范区。近期，该项目已经建成。该项目提出了“全部未来化”的概念，包含：农业未来化、景观未来化、生活未来化，以求展现最前沿的技术所带来的，对物质生产世界的影响。因此，在物质自动化生产的场地中，一系列构筑被安放在主要游览路径的关键节点之上。这些简洁的形体不仅回应地表的几何形态，承担游览休憩节点的功能，更昭示着一种未知的力量——人之所不能及的力量，与未知的未来及当下的生产世界展开对话。

刘洋作品

刘洋，天津商业大学宝德学院艺术设计系，讲师，研究方向为公共艺术与设计基础教学。

《南方风景1》布面油画，50×60cm，2018

《南方风景2》布面油画，50×60cm，2018

《南方风景3》布面油画，50×60cm，2018

《南方风景4》布面油画，50×60cm，2018

郝卫国、吴赢利作品

郝卫国，男，天津大学建筑学院环境艺术设计系副教授，中国建筑装饰协会会员。吴赢利，男，河北工业大学建筑与艺术设计学院环境艺术设计系硕士在读。

酒店平面图

酒店大堂效果图

酒店包厢效果图

酒店宴会厅效果图

酒店私人会客厅效果图

酒店走廊效果图

作品名称：水韵——主题酒店设计

创作说明：

福建“依山傍海”，九成陆地面积为山地丘陵地带，被称为“八山——水——分田”，是海上丝绸之路与郑和下西洋的起点，也是海上商贸集散地。本次设计的宗旨是表现“闽南文化”，闽菜多以海鲜著称，其食材多出于水域。因此酒店设计充分运用与水相关的元素符号；将水波元素运用于天花造型、墙饰、隔断，船元素运用于大堂柜台造型，海螺元素运用于柱子、灯具，浮球元素运用于天花装饰，体现酒店主题。

商箫怡作品

商箫怡，天津商业大学宝德学院讲师。

晓霜青林

寒烟翠

丝路花雨

子衿

作品细节图

作品名称：法式立体刺绣团扇系列

晓霜青林创作说明：

该系列作品是将中国古典真丝团扇、敦煌藻井纹样与法式立体刺绣及现代服饰辅料进行创新性的组合与表现，中西合璧，相得益彰。其中使用了立体珠绣、鱼鳞绣、打籽绣等多种刺绣技法。本作品结合了敦煌藻井纹样中的三兔莲花绘制图纸，选用人造水晶、亮片、米珠等服饰辅料结合刺绣技法完成，其中三兔用复杂的打籽绣表现，设计制作过程历时二月有余。

寒烟翠创作说明：

该系列作品是将中国古典真丝团扇、敦煌藻井纹样与法式立体刺绣及现代服饰辅料进行创新性的组合与表现，中西合璧，相得益彰。其中使用了立体珠绣、鱼鳞绣、打籽绣等多种刺绣技法。本作品结合了敦煌藻井纹样中的宝相花藻井绘制图纸，选用大量的珍珠、五金配饰、人造水晶、亮片、米珠等服饰辅料结合刺绣技法完成，设计制作过程历时半月。

丝路花雨创作说明：

该系列作品是将中国古典真丝团扇、敦煌藻井纹样与法式立体刺绣及现代服饰辅料进行创新性的组合与表现，中西合璧，相得益彰。其中使用了立体珠绣、鱼鳞绣、打籽绣等多种刺绣技法。本作品选用传统六瓣海棠团扇，作者结合敦煌纹样进行原创设计制图，并选用珍珠、人造花瓣、米珠、钻链等服饰辅料结合刺绣技法完成，设计制作过程历时半月。

子衿创作说明：

该系列作品是将中国古典真丝团扇、敦煌藻井纹样与法式立体刺绣及现代服饰辅料进行创新性的组合与表现，中西合璧，相得益彰。其中使用了立体珠绣、鱼鳞绣、打籽绣等多种刺绣技法。本作品结合了敦煌藻井纹样中的团花绘制图纸，选用六瓣海棠真丝团扇，异形亮片、米珠、珍珠等服饰辅料结合刺绣技法完成，设计制作过程历时一月。

宋文作品

宋文，枣庄学院讲师。

作品名称：枣庄学院乡村振兴学院院徽设计

创作说明：

枣庄学院乡村振兴学院的成立是依托枣庄学院的人才、科技优势和山亭区经济发展优势，进行人才培育和产业发展深度融合、精准对接，为山亭区乡村振兴高质量发展提供坚强的人才支撑和智力保障。徽标的视觉元素分别采用“书本”“麦穗”，抽象组合成代表区域特征的“山”字。徽标整体形象寓意开拓、融合、创新、生态、兴旺、发展。