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环球·创意

2021-03-17

艺术与设计·理论 2021年2期
关键词:美术馆设计

巴黎新艺术地标| 近日,巴黎新艺术地标巴黎证券交易所皮诺收藏馆(Bourse de Commerce—Pinault Collection)向公众开放,这座建筑坐落于“巴黎之腹”(Châtelet-Les Halles)街区,与卢浮宫博物馆和蓬皮杜艺术中心咫尺之隔,它是全球首座“正圆形”的美术馆。这栋建筑的前身是16世纪瓦卢瓦王朝国王亨利二世为妻子凯瑟琳·德·美第奇建造的宅院,于18世纪中期被毁,星象观测塔楼和美第奇柱,幸免于难。现该项目改造由日本建筑师安藤忠雄(Tadao Ando)完成,改造后,弗朗索瓦·皮诺(François Pinault)在这开设巴黎当代艺术博物馆,展示法兰西重要历史古迹,这里不仅拥有巨大的空间展陈,也可容纳各种体量的艺术作品。

植物馆| 正在墨尔本举办的维多利亚三年展中,日本建筑师隈研吾(Kengo Kuma)和澳大利亚艺术家Geoff Nees合作设计了2020年维多利亚三年展国家美术馆的植物馆,这个圆形凉亭被命名为Botanical Pavilion,由互锁的木制零件组成,在整个空间内营造出“精美的棋盘格装饰内部”。画廊规模的圆形凉亭是按照日本传统的木结构建筑制成的,收集到的碎片相互交织,在张力和重力的作用下保持一致。轻轻向内弯曲,它的两端都敞开,将访客带入内部,使用木材作为结构部件。

蒙德里安与荷兰风格派| 在20世纪初,一种新艺术形式在荷兰诞生:这是一种基于矩形、直线和彩色平面之间严格关系的抽象艺术;彼埃·蒙德里安(Piet Mondrian)是新艺术的奠基人。近期在马德里索菲亚王后国家艺术中心博物馆举办的展览《蒙德里安与荷兰风格派》,汇集蒙德里安和其他艺术家作品,包括绘画、雕塑和文档等,是自1982年以来蒙德里安在西班牙的首次大型展览。

进展| 近日,Etoa Studio事务所为在线直播节目“ NeoJapan未来会议”设计搭建了演播室场景装置,目的是探索利用AR技术完成复杂结构搭建的实操性。该装置名为“进展”,仅由两种类型的电镀单管和通用的连接构件组合而成,通过参数化设计,这些简单的构件元素最终以复杂的三维几何形态展示在人们眼前。事务所采取全程录像,并辅以AR技术来帮助工作人员完成安装。在AR技术的三维指导下,施工人员能够更快地将材料分类并将它们放置到正确的位置上。

北极及其土著居民历史| 近日,以“北极及其土著居民历史”为主题的大型展览正在大英博物馆展出,通过出土文物、摄影作品、当代艺术作品等,呈现英国收藏的与北极相关的藏品,揭示当地土著居民如何适应气候变化。展览从北极地区出土的多件物品,年代最早可追溯至2.8万年前,在西伯利亚冻土层发现。重要展品包括8件驯鹿皮制作的冬装;用鲑鱼皮制作的家用包袋;用独角鲸骨与北美驯鹿的鹿骨制作的雪橇;鄂温克族青铜面具等。策展人希望通过本展呈现北极人与自然世界相互尊重的关系,向人们介绍北极地区丰富的文化与艺术表现形式,促使人们思考全球气候变暖对北极地区自然生物的影响。

不义之财| 在维多利亚和阿尔伯特博物馆里,正在展出美国当代艺术家Darren Waterston 的沉浸式装置作品“不义之财”(Filthy Lucre),其灵感来源于惠斯勒《金色的疮痂:在不义之财中爆发(债主)》,这件装置作品重塑了惠斯勒(James McNeill Whistler)著名的作品“孔雀厅”。惠斯勒的“孔雀厅”是美国艺术中最伟大的作品之一,作品背后藏着一段耐人寻味的故事,画作暗含着艺术与金钱的角力。

美墨边境墙跷跷板 | 近日,伦敦设计博物馆公布了“2020年度设计奖”(Designs of the Year Award)评选结果,最终获奖作品为《美墨边境墙跷跷板》(Teeter-Totter Wall),由加州大学建筑系教授 Ronald Rael 与圣何塞州立大学设计系副教授 Virginia San Fratello 共同设计。伦敦设计博物馆从2008年开始评选“年度设计奖”,共设置6个类别——建筑、数字、时尚、图像、产品和运输。本年度获奖作品还包括 Telfar 浮雕 Logo 托特包、素食汉堡2.0、新冠病毒 3D 渲染图等。

生长| 来自鹿特丹的 Roosegaarde 工作室最近发布了一个名为“生长”的现代农业项目:在20000平方米的农场,安装由红、蓝光和紫外线组成的灯光装置。这个系统不仅让田野焕发出新的视觉景象,更重要的是,还能促进作物生长以及减少50%以上杀虫剂的使用。项目灵感来自工作室主理人 Daan Roosegaarde 在一个早晨拜访农场的经历。国土面积并不大的荷兰,是世界蔬菜等农作物的最大的出口国之一,也促进了高效、先进的农业技术的发展。

边桌

Kable由一根完整的钢管制成,保持了极大的简便性。USB和Type C充电端口设置在管子的末端,为笔记本电脑、平板电脑和智能手机等充电设备充电。为了便于移动3米长的线缆可以通过踩在腿上并轻轻拉动线缆,自动缩回到桌子下面的管子中。

桌面空气净化器

CalinaA.Desk桌面空气净化器,它能够积极保护办公室员工的健康。经德国弗劳恩霍夫研究所认证确认,得益于创新的UV-C短波紫外线技术,Calina.Desk桌面空气净化器可以使99%的空气中冠状病毒失活。降噪声的毡面制成的美观设计可以最佳地整合到办公环境中。

折叠凳

Takeoseat是简单轻巧的折叠凳,用一块PET涤纶树脂毡压制而成。其材料和生产方法在可持续性和回收利用方面满足了我们时代的需求,适合在敏捷机动的工作环境、学生公寓、咖啡馆或儿童房中使用。凳子表面柔软温暖,并且100%可回收。

旋转凳

CS100是一种独特的旋转凳,灵感源自在风中摇曳的花朵。座椅可倾斜并旋转360度,以在活动过程中产生理想的姿势。坐下时,CS100还可以提供一些小的平衡运动。这个带有旋转机构的座椅使您可以毫无压力地面向任何方向坐着,并享受积极的交谈。高度可轻松调节的功能适合所有人。CS100提供了更高水平的灵活性和性能。

除湿机

Drip不只是除湿机,也是一件侧桌!以荷兰咖啡机为灵感的设计,将水滴入收集池,成为设计的主要特色。这个3.5升的透明储水罐可以让用户清楚地知道什么时候需要排空。

岩石

当艺术家Noé看到山脉中的花岗岩巨石,便有了创作此组灯具的想法,此组灯具是一组水平展开的灯具,它模拟了岩石的形态,阴影和光塑造出三维的体验感,随着时间的流逝而逐渐改变。

折叠手机

近年来,采用OLED显示器的可折叠智能手机设计逐渐标准化,手机展开后屏幕通常可达折叠时尺寸的2-3倍。Nendo设计的新手机在折叠时尺寸仅相当于一张信用卡的大小,三条折痕可以实现手机沿同一方向的多次折叠。用户仅用拇指便可实现不同折叠操作。滑动一次时,可展开40毫米的屏幕,显示出时间、通话记录、通知以及音乐播放器等界面。再次滑动则可以将屏幕拓展至80毫米,并激活已移动至顶部的摄像头。

猫立方

杜雷设计的猫立方,希望利用廉价的常规材料对日常事物加以改造。设计上将瓦楞纸板层层叠加以体现板材的秩序感同时可以充当猫抓板功能,形体上采用简单的立方体,便于在室内随处摆放甚至可以当做临时茶几来使用。各个立面采用内凹的开洞方式,类似取景器做法,使纸箱外的人获得由外向内的观看趋势,不同位置和形状的开洞为人与猫之间的互动创造的更多形式。

透纳笔下的现代世界

泰特不列颠美术馆 | 至 2021.03.07

威廉·透纳(William Turner)是18世纪英国浪漫主义画派代表人物,以风景画而闻名,擅长运用光影对比描绘火灾、沉船、风暴、雾霾等自然现象与自然灾害。18世纪正值英国工业革命时期,蒸汽机的改良、机器工厂的诞生改变了英国社会的结构与生产关系。本次展览以“透纳笔下的现代世界”为主题,展出他在1790-1840年完成的画作,呈现他如何改变自己的作画方式,打破常规描绘这个不断变化的新世界。展品中既有描绘工业技术发展的“蒸汽船”与“蒸汽机车”,亦有记录重要历史事件的艺术作品。重要展品包括《运输船遇难》《滑铁卢战役》《议会大厦的火灾》《暴风雪——汽船驶离港口》《雨,蒸汽和速度-西部大铁路》《捕鲸者》等。

地下/合并:新加坡未来地下城市设想

新加坡美术馆 | 至2021.06.06

为保护新加坡美术馆所在公民区的历史建筑风貌,美术馆周围新增建筑的高度严格受限。针对城市规划发展中的土地资源稀缺、楼高限制等问题,青年建筑师 Finbarr Fallon 倡导将地下开发作为建设垂直城市的重要解决方案,并为此构想了一个未来的地下城市。本次展览在新加坡美术馆户外展区展出 Finbarr Fallon 的艺术项目地下/合并,呈现他对新加坡美术馆所在地区武吉士街道的地下改造设想。Fallon 早在2017年就首次提出地下城市的概念,并创作动画电影《地下新加坡2065》。2020年他以此为基础改造武吉士街道,将真实存在的地下设施改造为庞大的地下城市。策展人表示,Fallon 的想法为未来城市发展提供了新思路,除了建造摩天大楼,城市亦可以向下垂直扩张建立地下城市。

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