阿姆里塔·谢吉尔的现代绘画

◎文/胡随 王洪斌

巴黎的“耀眼明珠”

阿姆里塔于1913年出生在匈牙利布达佩斯，1921年定居于印度西姆拉，1929年师从法国国立艺术学院著名教授正吕西安·西蒙。在学习期间，她掌握了一些重要的油画技法。阿姆里塔打破了当时欧洲“迷人的巴黎生活”主题，倾向于捕捉这个繁华都市背后底层的人，她展示了一幅画《年轻女孩》，这幅画被评为“年度最佳作品”，并让她入选法国艺术家协会（沙龙）的会员，是有史以来亚洲第一个获得这种荣誉的人。

融贯东西的绘画风格

在阿姆里塔的全部艺术作品中，她从来没有画过一个印度人在跑步、跳舞或者高兴。她画的所有人，都懒洋洋地或轻柔地走着、躺着，巨大的、死气沉沉的墙壁，巨大而静止的树木，为她的作品增添了宁静和令人屏息的沉默。她的作品静态、平静、简单。这位超现代的“西方”油画家的风格，比那些现代主义的作品更接近古印度人物原型。她的人物，除了面部和双手的部分细节外，几乎没有任何线条，形式本身是简化和抒情的。在印度艺术方面，她的绘画风格是革命性的。

她非常精通油画颜料的使用，这种新的媒介可以表现印度人的感情，她与巴黎后印象派的联系，使她把色彩和形式都用于纯粹的绘画目的，并不是为了绘画而绘画。尽管她的作品不多，但她的作品比同时期其他人的作品更有意义，因为她给年轻画家们指出了一个新的方向——扎根民众，破旧立新。

塔希提岛的牧歌

印度艺术的里程碑

阿姆里塔短暂地出现在印度艺术的地平线上，并且取得了巨大的成就。她是印度艺术解放者，把印度艺术从束缚的枷锁中解放出来。我们在欣赏其作品的时候，要注意作品的艺术情感，这是通过生活方式体验出来的，反映出艺术家反对殖民主义的思想过程。