浅析传统图案运用如何适应现代工艺美术设计的发展与变革

王朝阳

摘要：近年来，我国的现代化建设的发展迅速，工艺美术设计的发展也有了改善。传统图案是具有独特民族艺术风格的图案，是我国传统文化艺术中不可缺少的组成部分。在现代艺术设计中融入传统图案，能进一步体现我国的民族艺术风格，将我国优秀的民族文化进行传承和弘扬。通过将中国传统图案进行变形、设计、再改造，并与新时代背景下的艺术设计进行结合，能充分展现中国传统图案背后所蕴含的意义，提升艺术设计的表现力。

关键词：传统图案;适应现代工艺美术设计;发展与变革

引言

传统图案是我国传统文化中的一部分，是传统社会发展的一种文化特征，并承载着当时的社会文化精神。一些传统图案有着良好的寓意和美观性，同时也是历史文化的一种象征。若想实现该类文化的传承，则可以将其应用到现代工艺美术设计之中。分析认为，在应用过程中，需要对现代工艺美术设计的发展及变革历程进行全面的了解，明确现代工艺美术设计的实际需求，并对传统图案进行科学合理的改进，结合实际情况，采用合适的方法将二者有效融合在一起，进一步促进设计行业发展，同时也能够提高设计作品的内涵。

1传统图案概述

艺术源于生活，同样，图案也源于生活。图案源于我们对于生活的想象，作为极为悠久的艺术形式之一的图案其起源非常早，甚至早于文字。在人类发展早期，就已经不仅仅满足于工具的实用性了，他们开始对自己的工具进行美化，在工具上篆刻纹饰。随着历史长河的变迁，不同时期、不同地域、不同方式的篆刻纹饰因而产生出来，也就是现在的传统图案。我国古代传统图案的起源大致可分为如下类别。

1.1民间工艺类

刺绣、雕刻、剪纸等，这类图案大多是来自于人们对生活的观察，并由此而产生的创意，朴实是这类图案的风格。

1.2宗教艺术类

例如，岩画中的宗教和神话传说，寺庙、石窟中的壁画、建筑以及各种供器上的装饰等。最典型的是天水麦积山石窟、敦煌石窟等四大石窟中的图案，是佛教传统图案的精髓部分。它是我国优秀的民间工匠在吸收外来文化的基础上，结合本土文化所创造的特有的艺术风格。构图缜密、巧夺天工、富于理想是这类图案的风格。

1.3宫廷类

例如，封建宫廷所使用的装饰品、服饰上的图案等等，这些工艺品图案精心设计是为了满足权贵的物质生活和精神生活，并由专人定制以及专人看管制作的，所以，精细、色彩艳丽、奢华是这类图案的风格。

2中国传统纹样发展过程

2.1传统纹样在陶器上的展现

纵观历史各个地域文化的彩陶，它们有着不同的样式、造型和色彩。陶器最早出现是因为人类对生产生活的需要。随着时间的发展，人类的艺术审美意识逐渐提高以后，便开始在这些陶器上绘制纹样。仰韶文化时期的陶器已经出现中国传统纹样，这是一个重要的文化标识。陶器身上点缀着精美细致的纹样图案，尤其是彩陶的产生带来了各种各样的传统纹样展现，中国的半坡型、马家窑型、庙地沟型等都有许多非常有特色的中国传统纹样，其装饰手法的多样性使得每种纹样有着不同的涵义。例如半坡型的彩陶纹样是以几何纹样为主，有宽带纹、菱形纹还有一些线性纹等。这些纹样富有节奏，布局排列规律，有一定的具有秩序感的装饰要素，风格朴质且不矫饰，代表着对于现实世界的探索和记录。鱼形纹样是具有特色的传统纹样之一，鱼纹样起先是绘制具象的图案，后来逐渐变为简洁的几何纹样，陶器上绘制的数量也从最早的一只变为多只;人面型纹样亦是如此，将人的面部简易线条纹样与鱼形纹样相互连合成为一体，形成一个新型纹样，纹样独特并且赋予特殊涵义的意象在其中，充满了对天地意境的联想。

2.2纹样和青铜器的历史渊源

青铜器是中国绚丽的文化之一，与人类的社会生活息息相关，展现了中国当时社会的冶炼技术的快速发展。商代青铜器的装饰花纹，大多是与祭祀相关，图案多数是想象创造出来的。青铜器上的铸造刻画的青铜纹样也随着文化发展不断变迁，由最初对于神灵的敬仰，随着时间的发展变化逐渐与现实生活相关。早期青铜器装饰纹样多为人和动物类，纹样虽然简洁但是有些许粗糙。到了中期，随着青铜冶炼技术的逐渐提升，青铜纹样得以精美化，开始数层图案装饰，出现了对称式及回纹纹样，与主体纹样形成比较关系。商代的动物纹有两种，一种是现实存在的动物，另一种是人们想象出来的特定含义的神兽。商代是一个君权神授、天命神权政治观的时代，所以第二种纹样在其装饰上更为多见。商代祭祀用的主要器物是由青铜制成，这些传统的纹样涵义也就与之相关。比如龙纹，它是被运用得最多最长久的传统纹样之一，对于现在而言，那时候的龙纹是加以添加融合而几乎成神化的一种纹样，具有吉祥美好的寓意。

3传统图案在现代工艺美术设计中的应用措施

3.1结合实际合理应用传统图案

能够保留到现代的传统图案，一定是经过历史的考验才得以传承下来的，也说明这一传统图案具有非常重要的意义以及作用。相关设计者在现代工艺美术设计工作中，应用传统图案时，需要先明确工艺美术设计的具体目标及要求，这样才能够选择合适的传统图案素材，并对其进行合理加工，将其充分融入到现代工艺美术作品之中，借此提高工艺美术设计的质量。比如，相关设计者在为某个特色旅游小镇设计相应的工艺美术作品时，需要了解该小镇的具体特色，明确这一美术作品的用处及设计要求，以此对小镇的特色资源予以深入挖掘，选择出能够代表该小镇的特色传统图案，对其进行合理改进，选用木材、石料等合适的材料，将相关传统图案转化为雕塑或者是木雕，并安放在合适的位置，这样既能够显示出小镇的特色，也能够加深人们对小镇的印象。另外，设计者在设计一些工艺品时，可以选择一些寓意比较好的传统图案，将其设计成为装饰品，这样也能够卖给游客。

3.2有机结合传统图案与现代元素

在对现代工艺美术作品进行设计时，相关设计者若想将传统图案有效融入其中，就需要对其进行合理加工，使其更适应现代化的审美需求。基于此，相关设计者需要对传统图案进行深入了解，选择与传统图案相符合的现代美术元素融入其中，借此对传统图案进行科学改进，使得最终的设计成品既能够符合现代人的审美，也能够含有一定的传统文化内涵。在具体的设计过程中，设计者可以根据具体设计要求，对设计内容以及形式进行合理调整，使其能够达到相应的设计要求。比如，设计者在对传统的元宵灯节图案进行设计时，可以对传统的图案内容进行改进，融入现代化的图案元素，可以将火箭、飞机或月球等图案添加在其中，还可以使用一些先进的科学技术，在图案线条处涂抹夜光涂料，这样不仅能够提高美术设计的美观性，还能够使得图案更加现代化。

3.3科学应用传统的吉祥图案

设计者在设计现代工艺美术时，可以选择合适的吉祥图案应用其中，而在应用过程中，要对设计内容及理念予以明确，这样才能够选择出合适的吉祥图案，同时还要结合具体的设计情况，采用合适的设计形式，借此提高设计效果，使其能够达到最终的设计目的。在具体的设计过程中，要确保选择的吉祥图案与工艺美术设计思想相一致，这样才能够将实际设计思想体现出来，使得欣赏者能够明确工艺美术作品的内在含义。比如，设计者在设计工艺美术作品时，可以选择花鸟鱼虫、如意和祥云等一些表达吉祥如意等良好寓意的传统图案，将其应用到工艺美术设计之中，设计出来的作品承载着人们美好的寓意，这样的美术作品也会受到人们的欢迎与喜爱。

结语

中国传统纹样是传统文化的代表之一，浅析工艺美术中的中国传统纹样的意义是想要将这种中国古老的文化进行传播，了解祖先们的创造方法和智慧，从中得到一定的启发。在现代社会中纹样的发展需要我們采用创新的方法去继承，提炼其中精炼的元素进行创造，得到一种全新的表达方式，并进行灵活运用.

参考文献

[1]梁立新.浅析传统图案运用如何适应现代工艺美术设计的发展与变革[J].产业与科技论坛，2019，18（7）：115-116.

[2]刘馨.传统工艺美术在现代设计中的创新应用浅析[J].长江丛刊，2018（34）：144-145.