论如何提高扬琴演奏的音乐表现力
2021-01-15王玲
王玲
摘要:随着我国经济水平的发展,我国人们对于精神建设越来越重视,对于音乐乐器等要求也越来越高,其中扬琴作为一种击弦乐器已经成为现阶段我国音乐演奏中的重要组成部分。所以,在进行扬琴演奏时,演奏者需要加强把握音乐本身的主要形式、内容以及独有的风格,准确分析聆听者的节奏感和欣赏力,结合扬琴的演奏充分提高音乐表现力。扬琴的主要音乐表现力的成因有乐器的形制、音乐的表现、技法的展示以及演奏的形式等,这些因素之间有着密不可分的联系,组在一起之后共同促进扬琴的音乐表现力不断发展。本文将针对扬琴演奏中的音乐表现力做出具体的分析和研究,結合多方面原因提高扬琴在演奏中的音乐表现力。
关键词:扬琴;演奏者;音乐表现力;研究
扬琴最早是从西洋流传到我国的一种击弦乐器,在各个地区有着悠久的历史。在扬琴传入我国后,在我国传统音乐文化的促进下得到了充分的发展,逐渐成为我国音乐演奏中的重要组成部分。扬琴具有声音动听、演奏动作和谐以及外形形同蝴蝶的形制,其音色往往擅长表达欢快、轻松的音乐情绪,加上与其他乐器声音的融合,使得扬琴与其他乐器有着充分的融合感,这也让扬琴在我国也有着“中国钢琴”的美誉。所以,在演奏过程中,演奏者应重视音乐本身的形式、内容和风格,将自身的真情实感和技巧进行结合,保证音乐表现力的有效提高。
一、整体把握扬琴的音乐形式
在扬琴的演奏过程中,演奏者能够通过各种演奏技巧弹奏出不同音高、音色以及音长的声音。这些声音能够有序化进行组合排列,最终形成一个整体的扬琴演奏音乐形式。演奏者在此过程中只有充分的把握扬琴的音乐形式才能够在演奏时将各个声音融为一体,保证音乐的完整性。在此过程中,若是想要整体把握扬琴的音乐演奏形式,那么演奏者应着重注意以下两个问题[1]。首先,要注意每个演奏要素中相互依赖、相互作用的关系,准确掌握各个要素的重要性。演奏者不能够将其进行等同相加,不能把演奏过程看成一种要素组织化松散的聚合,而是看做一种要素组织化紧凑的整体[2]。在演奏开始之前,演奏者必须要利用整体观念去分析各个环节,坚持以音乐作品内容或情感的抒发为主线,将其进行有机的结合。
其次,演奏者要充分赋予音乐的新属性和新功能,这种新属性和新功能正是演奏者进行二次创作的重要表现。二次创作主要是以演奏者对音乐的各个要素属性以及组合的个性化进行基础的把握,坚持以想象力为基础,让音乐的格调、和弦等方面更具有层次性的变化,保证音乐在不同情况下能够产生不同的效果。
二、以情带动演奏
音乐是抒发个人情感的重要方式,在进行音乐演奏时,演奏者应注重自身情感的融入。扬琴的演奏与其他乐器演奏时一样的,也是一种表达自身情感的艺术形式。在整个扬琴演奏的过程中,演奏者应注重情感的转移、情感的变化,保证音乐在真情实感的融入中变得更具有表现力。
首先,演奏者要学会移情,在扬琴的演奏中旋律线是构成音乐形象的首要因素,演奏者主要是以乐曲的旋律线为重要依据的,为乐曲赋予一定的情感。这也就要求演奏者要重视演奏的移情[3]。与此同时,演奏者的生活越丰富、文化素养越高以及思维越活越,其移情的环节便越丰富。所以,要求演奏者要多多体验不同的生活,对于生活多加感悟,在不断加强自身文化素养的同时保证自身思维能力的活跃性。
其次,演奏者要多情,扬琴的演奏与其他乐器演奏是相同的,在演奏过程中,演奏者应做到多情,在演奏的同时尽可能的赋予作品自身情感,让聆听者能够在丰富的乐曲中感受那份独有的情感。无论是快乐的情感,还是些许忧愁的情感,情感越多乐曲也就越醇厚,更能够激发聆听者的情感共鸣,进而实现音乐表现力提升的最终目标。
最后,演奏者应变情,在很多时候,扬琴的演奏者在舞台上需要进行多首乐器的演奏,通常这些乐曲因为表情、术语的不同,所要抒发的情感也会有着一定的不同之处。扬琴最常见的情感基调便是优美的、安静的、深情的以及轻快的等[4]。例如,在《喜洋洋》、《欢乐的新疆》、《阿凡提》等乐曲中所表达的情感就是快乐、兴奋地;而《思乡曲》、《渔岛月夜》等乐曲就是安静温柔的情感。扬琴曲的不同情感,要求演奏者要进行不同情感的变化,根据乐曲的情感灵活改变自身的演奏情感。这也就要求演奏者在日常生活中要多听、多练,在不同的情感乐曲中进行转变,逐渐形成一种独有的演奏模式。
结束语:
总之,扬琴作为我国的重要的乐器之一,对于音乐的发展有着重要的促进意义。由此可以看出,演奏者要想实现音乐表现力的提升,就必须要整体把握音乐的整体形式,用情带动扬琴的演奏。让演奏者在不断改变的乐曲情感中进行情感的灵活转化,利用整体化的视角看待扬琴的演奏方式,综合分析扬琴演奏中的各种因素,充分学习其他优秀扬琴演奏者的演奏方式,进而促进扬琴演奏音乐表现力的有效提高。
参考文献:
[1] 杨瑾怡. 扬琴作品中京剧打击乐音乐元素的应用分析[J]. 北方音乐, 2019, 39(18):2.
[2] 黄中旭. 浅论扬琴演奏对于中国戏曲音乐特点的诠释——以《林冲夜奔》为例[J]. 戏剧之家, 2021(29):2.
[3] 杨秀芝. 扬琴演奏技巧探析——以 《林冲夜奔》 为例[J]. 当代音乐, 2020(7):3.
[4] 李畅. 《新世纪扬琴演奏技法的创新与发展》——以作品《瑶山夜画》《圈》《落花·夜》为例[J]. 河北画报, 2021(14):2.