音乐作品鉴赏与分析对声乐学习影响研究

张小宁

摘要：本文主要从音乐作品鉴赏与分析对声乐学习影响研究进行阐述说明。音乐作品鉴赏与分析所指的就是对音乐作品的创作背景、作者亲身经历以及情感的叙述方式，从而进行综合性的鉴赏分析。学生在进行音乐鉴赏与分析当中不仅可以加深对音乐的进一步理解，同时还可以与作者产生共鸣，并且在鉴赏的过程当中感受音乐的发音以及曲调，促进自身演唱水平的提升，在新时代发展的背景下，音乐已经得到了人们的广泛关注。不单单是音色与声调之间的相互配合，并且也引起了情感上的共鸣，感受艺术带来的感染力，使作品更好的呈现，促进欣赏者音乐素养的提升。

关键词：音乐作品  鉴赏与分析  声乐学习  作用分析

中图分类号：J60-05  文献标识码：A  文章编号：1008-3359（2021）23-0113-04

与普通的理论学科内容相比，声乐具有一定的差别性，在大部分的音乐院校当中，一部分的人将其称之为“技法课”，与当前的小提琴教学有一定的相似之处。所以说，对于刚刚接触到声乐学习的学生来说，应当学会对嗓子进行合理的运用，这对于声乐技法的掌握十分关键。对大多数学习声乐的学生而言，音乐作品鉴赏与分析不仅仅是完成学习任务，培养自身的乐感，更重要的是提高自身的音乐核心素养以及情感体验。对于有音乐基础，并且在实际的生活当中从事过声乐视野教学实践的学生来说，单单掌握部分的发声技巧是远远不够的。总体来说，音乐的情感直接决定了声乐自身的发展价值。演唱者也不只是单纯意义上的歌唱者，更多的是对作品进行诠释，从而提升自身的音乐素养，对听者进行感染。

一、全面了解作品的时代背景

生活是声乐创作的主要根本。不管是哪种形式的声乐作品，其中都蕴含着作者自身想要表达的内容，并且每一个声乐作品背后都是对作曲家生活情感的真实写照，与当前创作的时代背景之间有着密不可分的关系。由此可见，如果想要对作品所具备的思想情感进行全面的渗透与感悟，就应当对作品进行正确的表达，感受作品所包含的时代特点等等，之后对作品当中诠释的人物进行正确的审视，从而保证可以更好的呈现出现时代背景下想要表达的思想内容。由此可见，应当对作品记录的资料进行介绍，进而进行全面的分析。例如当前耳熟能详的《毕业歌》，由于音乐作品所创作的时代相对特殊，在遥远的抗战时期，通过音乐深刻刻画出了中华民族最艰难的时期。所以说，通过对作品的深刻了解，可以深刻感受到作者想要表达的思想情感，并且对作品进行全面的诠释。

二、音乐鉴赏与分析的重要性

（一）促进音乐审美的感知能力得到提升

由于音乐语言具有较强的模糊性以及求异性，从而导致创作者会在创作的过程中留下空白。因此，音乐鉴赏与分析是一种艺术想象与审美的感知，反之就会变成具体的可以感知的形象。促进鉴赏能力的全面发展，从而感受音乐当中蕴含的时代意义以及发展背景，并且使作者产生共鸣，感受音乐所带来的独特魅力。音乐鉴赏与分析是促进审美全面发展的核心基础内容，并且这也是对音乐进行从组的核心发展过程。音乐情感与理论之间有着紧密的关联性，引导学生进行不断的鉴赏可以促进情感的全面发展，并且这种情感也在不断的强化当中，有利于提升音乐的审美能力，进一步强化音乐学习者对音乐作品的进一步掌握。

（二）促进音乐文化修养得到提升

一首好的音乐，内容与形式相统一，思想与艺术相统一，并且蕴含着强烈的情感，能给参与者带来情感升华，更能提升艺术情感和文化成就。在声乐鉴赏与分析的过程中，声乐的学习会在潜移默化当中对学习者感染，并且自然而然的产生各式各样的情绪，促进创作者自身的音乐素养得到全面发展，进而形成良好的音乐文化。在当前时代发展当中，音乐与文化之间有着微妙关系，此外，音乐的内容和表现形式是音乐的重要组成部分，随着时代的发展，音乐欣赏的真正意义在于不断探索音乐的文化精神。音乐学习者在聆听中感受音乐的文化精神和意义。音乐文化修养是指音乐知识和音乐理论达到一定水平后形成的音乐素养，展现了面对音乐学习过程中所呈现的音乐态度。

（三）促进声乐学习者情感的共识

音乐的演唱不仅仅可以让学习者进一步提升自身的演唱技巧，并且还可以使作者增加自身的感受，理解音乐鉴赏的本质就是对音乐进行不断地聆听与探索，并且在音乐学习当中感受到真实的情感。音乐鉴赏分析主要通过多元化的形式唤起学习者听觉以及视觉的感知，从而使音乐得到良好的表达。音乐鉴赏与分析并不是被动的接受行为，而是一种主动探究的过程，将音乐鉴赏与分析发展成为学习的主要手段，可以促进学习者情感的共识。首先，可以在聆听和鉴赏音乐的过程中体验优美的旋律，这对于情感的提升不言而喻。其次，学习者将自身的情感投入到音乐鉴赏当中可以为创作者搭建良好的桥梁，全面提升作者对作品的深层感知内涵。

三、音乐作品鉴赏与分析对声乐学习影响研究

（一）分析音乐作品背景，感受情感精神

因为音乐本身就是创作者自身生活的一种真实写照，并且也是创作者对于情感的一种寄托生活，其中所蕴含的情感都是不可复制的，不仅反映了创作者对当时生活的感慨，并且也与创作者自身的背景有着一定的关系。所以说在进行音乐作品鉴赏与分析的过程中，应当进一步感受音乐作品背后的时代信息，更加全面、透彻的了解音乐作品的思想内涵，全面审视音乐作品当中表达的人物与事件，从而以良好的方式对音乐作品进行全面的表达。举例来说，在学习《黑桃皇后》的过程中，应当結合对作品的记载以及资料简介对作品的背景进行全面的分析与了解。歌剧《黑桃皇后》是俄国天才作曲家彼得·伊里奇·柴可夫斯基根据俄国杰出诗人普希金原作而创作的，声乐学习者可以在他们的音乐背景知识中分析和探索真正的意境，并且了解到催人泪下情感的内涵，使学习者更好的掌握歌曲的基调，展现出更好的作品。

（二）改革教学方式方法，加强师生之间的互动

音乐课堂教学中，教师必须要明确教学目标和任务，从而将学生认识音乐和初步理解音乐鉴赏这两个目标始终贯彻于音乐教学活动中。教师要根据学生的实际情况，在符合学生的认知水平和学习能力的前提下，对音乐教学方法进行不断的改革和创新，从而实现轻松、愉快的课堂氛围营造，为学生提供更加广阔的学习空间，促进学生在音乐方面的不断成长和进步。同时，教师要注重教学方法的合理性和科学性，从而使教学方法符合学生的性格特点和年龄特征，促进学生对音乐知识达到更加快速、熟练的掌握和运用，促进师生之间的互动，拉近相互之间的距离，营造和谐的师生关系。并且，教师在进行教学方式方法改革的同时，要注重引导学生更加牢固地掌握音乐基础知识，积极与学生进行沟通，不管是课堂上，还是在日常的学习中，都要做到与学生的有效互动，促进教师与学生之间的紧密联系。例如，音乐课堂教学中，教师可以采取问题式的教学方式，增强与学生之间的交流和互动，从而激发学生的学习欲望，发挥学生的主观能动性，使学生能够更加自主地进行音乐知识的学习。作为音乐教师，还应当做到对每位学生的关注，全面掌握学生的学习情况。

（三）在鉴赏与分析当中掌握作品的形象

音乐所营造的地理环境、风俗习惯和艺术价值也会因为各民族之间的明显差异而具有不同的特点，从而使音乐所蕴含的韵味也别具一格，尤其是在当前的音乐创作发展当中，民族性以及地理性会直接影响音乐的发展，从而导致音乐的风格具有一定的差异性，因此在声乐教学当中，应当让学习者格外重视地域环境的影响，促进音乐作品与演唱之间的结合发展。举例来说，在学习《红梅赞》的过程中，应当深入了解文化背景以及民族情感，并且积极的找到音乐作品背后所蕴含的情感语言，这首歌曲背后的主要故事内容为全国解放前夕，在“山雨欲来风满楼”的国民党反动派统治下的重庆，中共地下党员江姐（原名江竹筠）带着中共四川省委交付的重要任务，离别重庆，奔赴川北。词曲作者通过意象重构，以及乐感歌词、民歌曲调的采用，使《红梅赞》具备了朴实婉转而又高亢坚定的曲调，以及规整洗练的歌词，成就了歌曲的艺术魅力，而这正是《红梅赞》保持恒久生命力的核心原因所在。

（四）通过民族音乐的鉴赏提升对民族音乐的重视

高校是民族音乐传承的主要阵地，高校可以通过基础的民族音乐文化课程作为校级公选科目在拓展传播的范围。在基础课程中，学生不仅可以了解傳统音乐的理论知识，更能感受到传统音乐的文化魅力。除此之外，高校还可以创建相关活动，并且鼓励学生积极参与，促进对民族音乐的进一步认知，积极参与到民族音乐的文化传承当中。由于当前民族性与地域性之间的特点存在明显的差异性，导致音乐之间还存在着明显的差距，尤其是在当前经济全球化时代发展快速的背景下，不同的音乐形式与音乐的发展已经进行了相互结合，音乐面向多元化发展的局面，并且音乐自身也具有较强的感染性以及文化性，从而使更多的人认识到音乐的重要性，促进了音乐的传承与发展。在发展声乐的过程中，要关注本民族的音乐，在发展和传承的过程中促进自身民族性质的培养。这不仅仅是通过音乐欣赏和分析获得音乐知识，更重要的是将新鲜血液融入文化欣赏中，保证本民族音乐得到更好的传承与发展。音乐作为一门艺术性学科，其具有较强的实践性，这就要求教师在教学中要不断地创新教学方式方法，契合学习者的性格特征和发展特点，提升课堂教学的实效性。

（五）感受音乐曲目当中蕴含的教育意义

我国有着悠久的文化历史和浓厚的文化底蕴。在我国党组织的相关会议中，明确提出了要注重对中国传统文化的传承和发展，做到文化强国工作的有效实施。音乐当中蕴含着多种方面的人物情感，并且音乐当中也渗透着思想内容。因此教师在开展教学的过程中应当积极展示音乐的情感部分，让学生掌握正确的情感应用，以便学生树立真正的人生观和价值观。所以，教师在开展歌唱教学的过程中，需要对学生的学习特征和认知能力有一定的了解，将学生内心当中的真实情感作为教学目标，掌握音乐当中的情感因素，从而使学生可以声情并茂的学习音乐，促进学生情感更加丰富，使学生形成良好的价值观、人生观以及世界观。举例来说，在学习《中华人民共和国国歌》的过程中，因为这首曲目是我国的国歌，因此学生在学习的过程中应当正确演唱歌曲的曲目，并且积极进行故事性的基础性学习，使学生可以充分感受现在美好祖国多么来之不易，提升学生良好的爱国情怀，并且带着对五星红旗的敬佩来演唱曲目，从而激发学生的爱国情怀，让学生的思想道德品质得到提升。

四、结语

总而言之，赏析课程在音乐教学当中有着主要的教学地位，在教学当中通过教材文本的研究设计教学情节，从而使学习者能够积极主动的参与其中，感受音乐带来的独特魅力，从而使音乐赏析课程顺利开展。音乐是一门雅俗共赏的艺术，可以滋养人们的心灵，陶冶情感。在古代，人们用音乐进行仪式，音乐教育的功能早在几千年前就已为人所知。只有认真的分析与鉴赏音乐作品，学生才可以在声乐学习的过程中对作品进行充分的了解，并且游刃有余的进行声乐学习。在当前新时代发展的背景下应当深入了解时代背景、分析调式挑性、分析作品的结构、正确的掌握音乐的演唱风格，音乐作品的鉴赏与分析对声乐学习能力的提升有着关键性的作用。在音乐鉴赏与分析当中学习演唱技巧，了解音乐的创作背景，掌握作者的思想情感，从而使声乐演唱者可以全面提升自身的水平。

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