多维度“趣学”民歌

江苏省南京市樱花小学 王庆秋

在中国西北部，有一个能歌善舞的民族，是维吾尔族。提起维吾尔族，“穿着美丽的姑娘”“八字须的小伙子”“喷香的羊肉串”“香甜的葡萄”……这些画面，会一幅一幅在人们眼前浮现。当然，姑娘们美丽的舞姿，小伙子羊肉串的叫卖声，也声声入耳。那些极富特色的维吾尔族音乐也伴随而来……

新的《音乐课程标准》强调了民族音乐作品在教学中的重要性，要求学生了解和热爱祖国的民族音乐，以增强民族意识和爱国主义情感。在小学六年级课本上，就有这么一首充满了活力、充满了童趣的维吾尔族歌曲，名字叫《小巴郎，童年的太阳》。浓郁的新疆风味让我第一次听就深深地爱上了它。由于歌曲比较长，所以如何抓住歌曲的特点，让孩子在最短的时间内学会唱，就成了本节课最大的重点和难点。

经过一番斟酌，结合音乐最基本的元素，我简单地做了些归纳。

一、“鼓声阵阵”——初步亲近“小巴郎”

维吾尔族的乐器及表现形式丰富多彩，有来自中国的古乐器“埙”，还有来自波斯、阿拉伯等地的“萨它尔”“弹布林”等。

随着演奏技巧的高度发展，大多乐器都具有独奏性。同时，乐器吹、拉、弹、打，形式俱全，在维吾尔族音乐中占有重要的地位。

《小巴郎，童年的太阳》这首歌曲中要介绍的主要乐器，正是颇有气势的“鼓”。只是，此“鼓”是维吾尔族人民特有的一种乐器——手鼓。

从小学一年级的《娃哈哈》开始，孩子们就知道动起脑袋翻手腕。的确，这条鲜明节奏的贯穿，使人们一直处在一个兴奋的、舞动的状态。在《小巴郎，童年的太阳》一曲的教学过程中，学生听着音乐敲手鼓，再好不过了。

但是，学生第一次接触手鼓必然兴奋过头，根本不顾会及到歌曲的节奏。所以说，在教学设计中，教师一定要留意这一点。比如，我在设计时就在课件上画了四只鼓，让学生听，哪四个地方比较适合用上手鼓（其实每个地方都可以）。不同学生必然有不同的答案，教师不要否定学生。不同的设计，不同的鼓声响起，聆听的次数也不同，这样既让学生过足了“手鼓”瘾，又让他们在聆听音乐的同时学会了节奏。寓教于乐，大概便是如此。

二、学说“风味语言”——与“小巴郎”交朋友

大家在看到“风味语言”四个字上面的引号，就应该猜到：这里的语言，并非真正的维吾尔族语。何为“风味语言”呢？

提到春晚朱时茂和陈佩斯的小品《羊肉串》，你一定记忆犹新。什么呢？除了他们与生俱来的幽默风趣的细胞，很大程度上也是因为他们的“风味语言”。维吾尔族的语言中卷舌音比较多，所以他们在说汉语的时候，也还是喜欢带着浓厚的卷舌音。这就使他们的语言很自然地形成了一种“风味汉语”。用孩子们总结的话来说，是“一波接着一波”的。

是的，无论是维吾尔族歌曲还是维吾尔族语言，它们都带着一种“一波接着一波”的感觉。儿歌《亚克西，巴郎》《娃哈哈》，民歌《阿拉木汗》《掀起你的盖头来》……它们将语言和歌曲结合到了一起，给人一种独特的动感，《小巴郎，童年的太阳》也不例外。

这首歌曲中，带有这种感觉的乐句可谓比比皆是：“童年的太阳是小巴郎哎”中的“小巴郎”，“彩霞绣的小花帽哎”中的“小花帽”，“盖不住漂亮的脸庞”中的“漂亮”……以及歌曲后半部分最容易和前面混淆的一句：“天山把太阳举起来也。”这句话属于歌曲起承转合的“转”的部分。虽然风格和前面相似，但旋律发生了变化，很多同学会难以区分。反复聆听，你会发现：这些乐句都带有着维吾尔族风味语言的特点——起伏感。

在教学中抓住这个特点，我意外地发现：难点不再是难点。当然，教学设计也尤为重要。要将这个特点与歌曲很好地结合才能有收获。比如：我是从网上找了一段“吾酷”的新疆绕口令录音让学生听，当学生捧腹大笑时，我让他们找“一波一波的”感觉，并带着这种感觉来听歌曲，找歌曲旋律中具有同样感觉的乐句。学生的答案跟我料想的一模一样，这个教学设计获得了成功。

三、“描绘线条”——深入接触“小巴郎”

“歌曲好听，但比较长”，这个结构特征是文章一开始就提到的。在篇幅较长的歌曲中，找寻、发现歌曲的特点，则是每个音乐教师备课时的一个重要步骤。

提及歌曲特点，很多人不自觉地找起了相同或相似乐句。的确，在第一次试上这节课时，我也运用了这种方法。

这首歌曲的“起承转合”结构非常明显。在“起承”部分，歌曲用了两个几乎相同的乐句，只是结尾不同（这是作者惯用的手法）。在“转”的部分，作者先是用了叹词“来来……”叹词的使用好似一个梯子，把全曲推向了高潮。“转”的后半部分，旋律发生了一些变化，出现了日常教学中所谓的“难点”。

所幸的是，在教学中，我已经让学生找出了歌曲中所有“风味语言”的乐句，并且带着孩子们根据它们的旋律走向画上了小线条。此时，小线条就起到了巨大的作用。

孩子们掌握了歌曲整体的风格之后，耳朵听着旋律，眼睛看着线条，很自然地掌握了旋律走向，难点迎刃而解了。

“线条”运用在解决重点难点的环节早已很普遍了，只要用得恰到好处，切实地解决了问题，能使学生更深刻地掌握歌曲，它的无私奉献便没有白费。

四、“自信舞蹈”——与“小巴郎”共欢唱

维吾尔族歌曲的韵味通过肢体语言来展现最合适不过。姑娘们的娇羞可人，小伙们的热情大方……单纯用歌声，如何能够表达内心的情感？在歌曲的拓展部分，我想了很多，也曾想过要与众不同、标新立异。但是，无论如何设计，维吾尔族的舞蹈总是不忍割舍的一个环节。

维吾尔族舞蹈的主要特点是从头、肩、腰、臂到脚趾都有动作。同时，眼神也具有丰富的表现力。再加上移颈、翻腕等标志性、装饰性动作的点缀，形成了热情、豪放的风格韵味。

简单的昂首、直腰、翻手腕的动作可以作为拓展，在歌曲处理的时候使用，更加恰到好处。

在学完歌曲之后，教师可以教孩子们几个简单的维吾尔族舞蹈动作，然后让学生根据歌曲的旋律特点自己进行组合。相同的地方，创编相同的动作，不同的地方创编不同的动作，边跳边唱。这样的设计，让孩子不但再次回味了歌曲的结构，而且在歌曲律动过程中（维吾尔族舞蹈）有了一个二度创作的过程。同时，学生还可以通过自编自演来体会歌曲独特的韵味，最终将舞蹈和歌曲相结合，共同演绎“歌伴舞”——《小巴郎，童年的太阳》，真正和“小巴郎”共欢唱。

我国是一个多民族国家，各民族都有极为丰富的民族音乐，这些都是我国音乐殿堂中的瑰宝。只有让学生浸润在这些富有生命力的音乐中，才能使他们学会欣赏音乐的同时，享受音乐这一全人类智慧创造的共同财富。