浅析“正六方井栏壶”的造型特征与融洽之美

徐朝君

紫砂壶是爱茶爱美的中国人在艺术创作方面所作出的重要探索，也说明了中国人对于得天独厚资源的有效利用。随着时代的进步，大多数传统艺术品已很难融入人们的生活，紫砂壶的“活跃”就更显得珍贵，这背后自然离不开中国人悠久的饮茶习惯及对饮茶环境、饮茶品质等的极致追求，客观上也证明了紫砂壶符合大众的审美需求与文化需求，回应了世界对中国美的期待，那纯手工的制作方式更符合当下我们对匠人精神的弘扬，向世界展现了中国品质与中国精神。

“六方井栏壶”这件作品可以称作是“经典中的经典”，之所以这样说是因为它将紫砂壶中最为经典的两种壶型进行了组合，一方面，作品的传统韵味有所加强，在一壶之中展现了两种不同壶型的特点，说明了紫砂壶具有较强的可塑性，扩充了作品的审美空间。另一方面，融合所反映的是中国的“大同”的思想，六方与井栏也各有其文化象征，扩充了作品的文化空间。在审美与文化的配合中作品的融洽之美也就自然形成了。

六方壶是紫砂方器中的经典造型，一个“正”字更强调了壶身的端正完美与对称严谨。从壶身上看，壶身由非常清晰的六个面构成，面与面之间的棱线也是非常清晰明快，壶盖完全融入至壶身之中，这样我们从壶身顶部能够明显看出一个正六边形，说明壶身确实是极为完美的。壶身上窄下宽，明显呈一个正梯形，宽阔的底部更易使人感觉到踏实稳重，整件壶中的气韵是向下“走”的，让人感觉气息舒畅。对于一件紫砂壶作品来说，这样的设计也保证了壶身的稳定，是对实用性能的基本要求。整体上看，作品六方壶的特征是非常明显的，壶中线条清晰干净，讲究对称与均匀，所谓的“正”其实就是中国审美中对于规整、对称的讲究，那么此壶是很好地诠释了这种特点的。

井栏壶是紫砂壶中的又一经典壶型，是“曼生十八式”之一，这一壶型也较好理解，井栏是保护水井的一种结构，井栏壶也就是以圆柱形为基础了。在此壶中，我们可以看到壶中的棱线并不是直上直下的，略微带着些弧度，于此相配合的壶面也就更为圆润一些，这样就将井栏壶的特征有机地融合至六方壶当中，上窄下宽的壶身设计使造型的融合更加合理，避免了生硬的组合。

线条优美的壶嘴上同样有或明或暗的棱线，环形的把手像是一只小耳朵，上部线条在与壶身衔接时明显出现了一个转折，与把手形成了水平，使壶的左右两端更加平衡，这种小细节能够看出手工艺人对作品整体造型的把控以及精益求精的艺术态度。半环形的壶钮镶嵌在壶盖中央，简约又便捷，与作品整体线条的流畅与节奏都是非常符合的，没有累赘感，在完成自身“职责”的同时保证了壶整体结构的干净舒适。

棕红色的泥料自带古典风范，温和细腻的质感很容易令人体会到紫砂泥的质朴与优雅，随着茶水长期滋养，壶更是能容光焕发，令人体会到养壶的快乐。壶身上更有文字陶刻装饰，使壶身空间更加紧凑饱满，展现中国书法风貌与紫砂陶刻魅力。

数字“六”在中国象征吉祥，井栏属于中国古代家居的一部分，在诗歌当中更是象征这家园，那么该作品的第一层含义则是对吉祥幸福生活的渴望与追求。端正的壶身与清晰的线条象征原则底线，是道德上的要求，井栏壶创作的初衷是希望人们能够有好学的精神，修身养性，再结合壶身的陶刻内容：“无法本是道，心孤欲近禅。”那么此壶的第二层含义则是对人在道德修养方面的启发，人们在感受作品美感，获得放松的同时能够获得一些启示，这样的紫砂壶才真正完成了自己的“使命”，传递出中国紫砂壶艺术的价值。

我们所说的作品的融洽之美就在于这型与意之中。六方与井栏两种造型必须要彼此渗透，才能成就作品美感，在文化上，二者本就各有所长，结合起来便会使吉祥韵味更加强烈，文化效果也更加突出，既有非常生活化的一面，也有文化的高度，这是仅用一种壶型表达所不能做到的，在融洽之美中，两种壶型各进一步，继续展现着中国紫砂壶艺术的美丽与风度。

结语：“正六方井栏壶”这件作品古典韵味浓厚，体现了手工艺人对这两种壶型特点的精准把握。本文对此壶造型特征进行说明，关注其中传统特色与文化内涵，对其融洽之美进行了阐释。这也提醒我们，紫砂壶艺术创作要重视并合理利用传统资源，形成踏实的根基，方能在此基础上进一步发展创新，书写新时代紫砂壶艺术创作的新篇章。