鹅翎挥洒 陶情适性——张在辛鹅翎画初探

□ 罗 琦

[清]张在辛 鹅翎画《菊石图》 纸本水墨 1732年 青岛市博物馆藏款识：柳阴舒雁自梳翎，遗得羽毛三寸青。信手拈来挥墨汁，依稀山岳见真形。用鹅翎为温子亲家画。张在辛年八十二。钤印：弄石斋（朱）

张在辛(1651-1738)，字卯君，号柏庭。清初书法家、篆刻家、金石鉴赏家，安丘人。张贞长子。康熙二十五年（1686）拔贡，晚年授观城教谕不就。工篆隶。少承家学，从理学家刘源渌问学，后拜谒郑簠学隶书，篆刻师法周亮工、程邃。年少随父北到燕赵，南游吴越，常与王渔洋、蒲松龄、魏禧、王岱、曹贞吉、尤侗、朱彝尊、高凤翰、金农等天下名士交游，集名流所长，遂得“扬州八怪”之奇风。好诗、文、书、画。他的绘画中，写意山水、松石、梅竹，随意点染，皆有逸致。其篆刻、隶书和鹅翎画，造诣过人，影响深远，世称“三绝”。著作有《汉隶奇字》《画石琐言》《隐厚堂诗集》等。

青岛市博物馆藏有张在辛书画作品多幅。这些作品大都来自安丘张氏后人张公制、张侃父子的捐赠。

张在辛的绘画功力从《荆花世茂图》可见一斑。由张氏后人抄录的张在辛序言可知，此作作于张在辛82岁，张在辛与其两位弟弟怡然静坐于荆花松树之下，画中老人庄严矍铄，逼真传神。而用鹅翎代笔画石则似乎起于其晚年的另一种机缘巧合。

张在辛作于81岁的《鹅翎墨石》卷，名人题跋众多，具有较高研究价值。此图用鹅翎分绘怪石三组，或隐于杂草，或呈柱状相傍而立，或如太湖石般形态奇异。石块多用翎毛勾勒形状，蘸墨圈扫，羽丝若隐若现，通过墨的干湿浓淡，恰到好处地表现出石头丰实而又疏透的质感，充满生机与灵动。其题诗：“善卷洞里曾经过，尽把奇形属老狂。因为山灵假羽翮，枕流漱石又何妨。用鹅翎为静子亲家画，在辛，八十一岁。”后钤“张在辛”“年少过九九”朱、白文印各一方。

该卷原藏家张公制（1876-1966），名介礼，字公制，别号奇觚老人，安丘城里人，清末举人，为张在辛七世孙。1906年首任安丘劝学所总董事，是安丘新学奠基人、安丘县立中学（今安丘一中）创始人。1913年任第一届山东省议会议长。1949年为青岛和平解放做出重大贡献，以73岁高龄出任青岛市政府副市长。他嗜诗好词，擅书精篆，尤以章草著称。民国初年创办了闻名遐迩的《大东日报》，发起成立了江北第一印社——渠亭印社，搜集整理了其祖上的篆刻作品成《渠亭印谱》若干卷，故坊间有“南西泠北渠亭”之称。

[清]张在辛《鹅翎画石卷》诸家跋 纸本 青岛市博物馆藏

该卷张公制极为珍视，故邀请了当时很多名人题跋。引首为丁佛言所题“陶情适性”，后面的题跋则是唐仰杜、丁佛言、王重熙、邹允中、刘廷琛、于元芳、庄陔兰、姜忠奎等民国名宿大家留下的墨迹，赞之“洵称神品”“襄阳拜倒”“先生画则实不数数见也”，纷纷对此画及张在辛独特的画技称赞不已。

一、鹅翎画法的创立

鹅翎画乃是采集鹅翎代笔，比之普通毛锥，翎毛柔软易散，亦不便蓄墨，张在辛又是因何独创出鹅翎画法的呢？如前述张在辛之生平，其生长于安丘书香世家，其父张贞为当地鸿儒，自幼受父亲影响而好诗、书、画、印，少年时随父频下江南，拜清初隶书宗师郑簠为师。与“扬州画派”诸人相交，受扬州简约写意画风影响较深。又与同在齐鲁的高凤翰、蒲松龄多有往还。张在辛一生不涉仕途，虽有“拔贡”之名，却“授观城教谕不就”，于康乾百年清平盛世之际怡然自乐于齐鲁山水之间，以挥翰、治印为毕生之志趣。深厚的文化底蕴、淡泊名利的性情，一生的书法、篆刻创作所积蓄的对笔墨的纯熟，对石质的了解，都成就了张在辛爱石、画石的文化基因和艺术素养。

[清]张在辛、张在戊、张在乙 荆花世茂图 纸本设色 青岛市博物馆藏

而用鹅翎代笔画石则似乎起于机缘巧合。张志成撰写的《稀世奇书〈画石琐言〉与“神品”鹅翎画》一文，记载了张在辛所著《画石琐言》被一位书画爱好者发现，书中张在辛自序：“长夏无营，抚枕辄睡，行散溪头，偶拾沙际，鹅翎蘸墨涂抹，适得天趣。因思古人以敝帚作飞白书，余何妨以羽毛为卷石谱，各缀截句，正如天籁自鸣，浮云舒卷，辑而录之，以志漫兴，见者应笑不能间，竟成多事之过也。辛亥六月初九日八十一岁老人记，是日入伏。”从而可知，张在辛是到了81岁的耄耋之年夏日，才于偶然间拾翎戏墨，尝试创作出了鹅翎画。书中正文第一句：“昔人画石尽其致，我今画石存其意。”更直言其画石宗旨乃是追求意达而非形似，而鹅翎这种看似信手拈来，可以任意涂抹的工具，最能抒发他的写意画旨。由此而看青岛市博物馆藏的另一幅张在辛作品《鹅翎墨石横幅》，图绘两湖石，见墨不见笔，浓淡之间，石之粗狂、野逸趣味跃然而出。而由自题：“老嬾年来笔研荒，鹅毛作画太颓唐。敢云林下称石丈，只取寒山一味凉。辛亥伏日用鹅毛作画不必求似也，柏庭年八十一。”可知，这幅作品恰是创作于其81岁伏日并“缀截句”而成，与《画石琐言》记载相印证，堪称张在辛鹅翎画之始，亦表达了其“不必求似”的创作初衷。

二、鹅翎画法的特点和发展

[清]张在辛 李漋《安邱张杞园先生墓表》 拓本释文：皇清徵君崇祀乡贤私谥文孝张杞园先生墓表。先生姓张氏，安邱人，世居潍水之东，皆隐于农，高祖讳澄，始徙城中。业诗书，以明经主武安簿；曾祖讳守蒙，诸生。祖讳民感，诸生，赠文林郎、大名府推官，生三子，长讳嗣伦，万历壬子举人；季讳绪伦，崇祯辛未进士，官御史；仲讳继伦，选贡生，中崇祯庚午副榜，先生父也。前母许氏，母孔氏。先生生有异质，七岁入小学，授以《养正图说》，辄通大义；十三补府庠生，治举子业，有声。数奇不偶，三十六以拔萃贡入太学。康熙己未，举博学鸿儒，以母艰不就，服阕，召试太和门，授翰林院待诏，辞归不仕。九岁而孤，内外环伺，齮龁万端，赖母氏散其财产以活，稍长，阖门扫轨，博览群书，与里中王敷彝相切劘，为古文辞，世人未之奇也。周侍郎栎园观察青州，得才士四人，曰李象先、李渭清、安静子，其一则先生也。当是时，海内承平，天子加意文学，士大夫以读书考古相矜尚，朝野之士称文章大家者，不下数十辈。先生往来京师，数游吴越，访名贤，购异书，人亦乐交先生恐后，相与扬今榷古，往复上下其议论，先生文誉，直彻辇毂，诸贵人莫不欲引先生为重，而先生弗顾也。所著有《家乘》《族谱》《杞纪》《青州府志》《乡贤传》《半部稿》《或语》《潜州集》《娱老集》《耳梦录》行于世。新城王司寇主盟文坛五十馀年，独与先生为莫逆，垂老犹求先生考定其文，亦为手定先生文，论者至欲于虞山尧峰间展一席地，则先生之文可知已。尤笃内行，事母夫人先意承志，视听常在形声外。孝廉、侍御两公均无子，先生有丈夫子三，以仲、叔嗣伯、叔父，为文记之，凄婉动人。虑先世懿行之湮也，遇戚党故老，辄访其轶事，闻人与其家有旧，造门拜询，屡返不厌，采为行实，遍乞文于名公钜人。祖、父手迹，装演成帙，宝之不啻头目，岁时祭享，一准古礼。两遇大饥，各出粟数十石以赡族人，得免流离，有义田之实而避其名。向之恣噬啮肆凭凌者，皆恩结而卵翼之，其厚德若此。五举乡饮大宾，多辞不赴。嗟乎，先生冲龄失怙，无期功强，近之亲眈眈者谓疾风吹弱草耳，为先生者，但能榰柱门户，不堕家声，斯足贤矣；不则希风托响，以文章为梯荣之阶，亦当世之所贵也。顾独埋首简籍，从事不朽之大业，当其童贯志气，已非常人矣，逮及壮年，南北车舟，胜友如云，非为商略千古，即因以阐扬先德，用托文字于无穷，人第见画舫篮舆，文酒栖寻，遂谓先生以山水朋友为性命，而不知先生之用心，固别有在也。先生讳贞，字起元，以别业在杞子旧墟，又号杞园。生于崇祯丁丑，卒于康熙壬辰，享年七十有六，乡人称曰“文孝”，请祀学宫。配李氏，有贤行，漋族也，先二十三年卒，先生葬之父母墓侧，先生卒，启启竁而合焉。男子三，在辛，观城教谕，娶周氏；在戊，考授州同，娶刘氏，再娶李氏；在乙，候选训导，娶丁氏。女子四，马士修、曹霈、刘亶茂、曹溆，其婿也。孙男十二，壮舆、敬舆、扶舆、重舆、简舆、广舆、庚舆、执舆、佐舆、兹舆、周舆、金舆。孙女三。曾孙十二，皙、皋、皓、昤、暟、晋、映、书、泉、、曤、昣。曾孙女十一。元孙二，德键、德鏊，婚嫁咸令族。吾观先生，仁厚慈祥，姻睦任䘏，犯而不校，沾溉者众，以道德为学术，以文章成孝行，亦可无愧古人矣。至于好蓄图籍，工于篆刻，鉴别名人书画，孤情绝照，蕴义风生，此皆文人之常。昌黎所谓其细可略者也。故述其大者表于墓。同邑后学李漋顿首拜撰。雍正七年岁次己酉四月朔日，不孝男在辛谨书，年七十九。男在戊、在乙同泣血立石。徐天祥刻。

由是而返观鹅翎画石手卷，系“为静子亲家画”，则虽是同作于81岁，但已属于一幅成熟的作品可以馈赠亲友。与伏日初作相比，从构造细节上和用墨上都有了一些变化，墨色的深浅对比更为明显，石头的造型也更为多样。

张在辛并没有停下探索，而是在鹅翎画石这条创新之路上不断尝试，不断总结。在青岛市博物馆收藏的另一幅张在辛作于82岁时的《鹅翎画菊石图》中，我们更加明显地看到其技法的成熟：柱石如笋伫立于苔草之上，又用数笔干湿浓淡的墨迹抹出菊之花叶，如不细看石头那天然的纹理系由鹅翎扫出，甚至会以为这就是以毛笔绘就。作者自题诗句：“东篱秋老露漙漙，写出鹅翎自一般。忽忆陶家彭泽叟，无弦琴对菊花禅。辛亥岁除，画付皓孙，柏庭年八十二。”可见只一年间，张在辛对鹅翎的使用已经是得心应手，所绘菊石由于对鹅翎的熟稔掌握，点染之下愈加形似。而后两句诗文则把画意点明，颇具闲适归隐之意味。

张在辛在《画石琐言》一书的后记中自谓：“余年八十有四矣，老病日增，衰朽支离如午夜残灯，在恍惚明灭间尚不能自忖，习气未除，或用鸡毛作画，或用芦管题诗，不过偶然适情，蜗迹耳，蛩鸣耳，又何暇计其工拙哉！”由此可知，张在辛的晚年创新求变之路即便老病缠身，却从未停止，观青岛市博物馆馆藏的一件张在辛84岁时所作《鹅翎墨石册》亦可印证。在这套画册中，共有鹅翎绘墨石七开，隶书七言句七开，行书自跋一开。恰与《画石琐言》自序中“为卷石谱，各缀截句”相参证。此时的画作，与3年前初创和两年前圆熟又有大不同，苍润淋漓，气象氤氲，如有点点苔痕，缕缕水迹，而七开卷石，或竖立，或横卧，或独矗，或丛生，俯仰欹斜，个个不同，将石头的种种形态以略显夸张的大写意法描摹而出，却不见传统的皴擦之法。可以说，此时的张在辛，翎毛在手，已挥洒自如，如入化境且风格独具。每开卷石配以“漫道神山不可即，谁知毛羽隐洪蒙”“信手拈来挥墨汁，松稀五岳见真形”“可以雁鹜成游戏，何事天凰假羽翰”“莫讶岩岩天外势，本来原借一鸿毛”等自作论画诗句，愈加形象生动地描绘了鹅翎画的艺术魅力，抒发了作者自出机杼、浑然天成的创作感悟。

看似信笔由之的鹅翎作画，每幅画布局经营、远近得当，落纸之处，必是羽迹分明，率意灵动。同时，他对墨色的掌握更是炉火纯青，不用丹青而五色纷然，石头的阴阳向背，石质的坚硬粗粝用墨色的浓淡交代得一清二楚。通过三年之间作品的对比变化，从不似到似又到不似，写出张在辛返璞归真、怡然自乐的人生意趣，见证着张在辛晚年锐意求变的孜孜之情。在84岁作品的自跋中，他颇为自得地写道：“因思古人以敝帚为飞白书，何妨以羽毛成文石谱，正如天籁自鸣，浮云舒卷，原不计其工拙，又何暇问赏鉴家之轩渠也？”“不计工拙”，乃是弃形求气，原本没有生命的石头在他的翎毛扫过纸张后生气勃勃，取自天机，而气至神出。

三、结语

通过对青岛市博物馆馆藏的张在辛鹅翎画的解析，我们可以看到一位敏于思考、勇于开拓，勤于创作的艺术家，于耄耋晚年却仍锐意进取，终成一家风骨，在中国画史亦当有其一席之地。然而随着张在辛的故去，鹅翎画法终成一代绝响，后继无人。笔者笔陋学浅，缀以此文，唯愿能让更多书画爱好者可以进一步挖掘研究张在辛的绘画艺术，传承保护好这门独特的国画艺术瑰宝。