论音乐剧演唱中情感表达的重要性——以音乐剧《金沙》之选段《忘记》为例

刘 璐

一、音乐剧作品演唱中的认识和表现

在音乐剧作品演唱中，我们必须要先了解整个音乐剧的音乐创作背景，再联系到作品所处的历史背景和它的时代特征，和它的作曲家作曲创作背景，对它的历史背景进行研究，从而更完美的演绎音乐剧作品。

（一）音乐剧《金沙》创作背景

金沙遗迹被发现，在2001 年2 月8 日的时候，金沙遗迹在四川成都被发现，金沙遗址当时出土了文物大约一万多件，珍贵文物就有六千余件，其中包含有金器、玉器、铜器、石器、象牙、漆木器、陶器等，从这些出土的文物来看，大多都是商朝晚期和西周初期的物品，距今大约三千两百年到两千八百年左右的，也有少部分文物是出自春秋时期的物品，“金沙遗迹”这个区域很有可能是商朝末期西周初时期成都地区的文化中心和政治中心。也就是说在距今三千多年的成都就已经涌现了人类文明。从遗迹中出土的玉戈等文物揭示出了金沙文化不是孤立的，它和长江下游的“良渚文化”和黄河流域的文化都有着深刻的内在联系，证明了中华文化的多元化和一体化，引起了国内外的广泛关注。而这些都为金沙村带来了巨大的文化财产，还充分向大家展示了我国古代文化发展的特点，后来以“金沙遗址”为主题的大型纪录片在2004 年的时候在央视播出，之后又通过音乐剧形式，将我国古蜀3000 多年文化历史结合，向群众展现了古蜀文明，2005 年音乐剧《金沙》在北京保利剧院进行首次演出。

（二）音乐剧《金沙》剧情简介

《金沙》这部剧是三宝为了向大众展现古蜀文化以“金沙遗址”被发现为背景创作的一部剧，剧中主要讲了，在距今大约三千年的古蜀金沙王都，住着一群可爱的人儿，他们分别是太阳神鸟“金”，鱼的化身“小鱼”，乌木精灵的化身“丑”和“丑”的主人“沙”，直到一场三星部落和金沙王都的战争中，他们被迫分开了，圣物“太阳神鸟金箔”也被击碎了，而在二十一世纪，公元2001 年，男主人公“沙”失去了记忆变成了一个考古学家来到了金沙遗址，他意外发现了属于自己的那片太阳神鸟金箔，并且脑子里闪现出熟悉而又陌生的场景，这时，在地下等待了千年的乌木精灵为了能让昔日的主人找回记忆，要让太阳神鸟金箔重圆，这样爱情才能重生，主人的记忆才能恢复，“丑”带着失去记忆的“沙”在千年后重见千年前的恋人“金”，“金”为了帮“沙”恢复记忆，她决定用自己的生命帮助“沙”找回记忆，然后领着“沙”飞向了未来的场景，“金”带着“沙”还原了一切过去发生的故事，看着他一点点的恢复记忆，可是自己的生命却在慢慢消逝，讲述了一对历经三千年的恋人为我们留下的凄美绝唱，带我们见证了古蜀文明的伟大。

（三）作曲家三宝

《金沙》是由李苏友制作，关山编剧，三宝作曲和导演的一部优秀的音乐剧，而三宝先生是中国著名的音乐人，也是全国闻名的作曲家和指挥家，他诞生在一个传统音乐家庭，妈妈辛沪光是在我国享有国际声誉的作曲家，爸爸包玉山也是我国著名的单簧管教育家，这样的家庭背景造就了三宝，让三宝从小就身处于艺术氛围中，从小感受艺术的熏陶，对三宝的音乐道路产生深远的影响，三宝十三岁正式进入了中央民族大学音乐系附中学习小提琴，并在十七岁考入中央音乐学院指挥系，当时受着各类音乐熏陶的三宝，却对欧美音乐产生了极大的兴趣，开始去尝试进行流行音乐的创作，在1989年举行北京亚运会时，一首他为亚运会创作的《亚运之光》让他成为了当时流行乐坛的出色代表，正式走进了流行音乐的殿堂，从1990 年开始，三宝开始投身于编曲制作当中，也进行演奏活动，并且和很多优秀的乐队乐团进行过合作演出，在1997 后开始进行自由创作成为了一名自由音乐人，直至今日，他创作的数千首作品中，还有很多耳熟能详的作品依然被人传唱，例如红豆的《一个童话》、景岗山专辑中的《我的眼里只有你》等。

二、情感表达在音乐剧中的体现

（一）情感表达对演唱的重要性

歌唱是一种听觉方面的艺术，它的艺术感染力要通过演唱者的技巧和情感来体现在作品中，从而让听众去充分的感受到作品的内涵。演唱者要表达出歌曲中的中心思想和歌曲中所要传递给观众的情感，都要以歌唱技巧作为辅助工具的，而歌唱技巧中所涉及到的呼吸、咬字、发声等，都是属于演唱过程中声乐技巧的重要组成部分，是演唱者通过长年累月积累下来的功夫，不是一朝一夕就能拥有的技能，而我们要表达整个歌曲的感情，就是要在演唱者发挥好娴熟声乐技巧的基础上，去融合进创作者以及演唱者自己的情感，让歌曲听起来更加充实饱满，使演唱过程中的每个部分都协调统一。俗话说“敢于物而动，故形于声”因为万物而有所感怀，最终以声音来表达出来，而演唱的魅力就在于，用情感来带动声音，演唱者在演唱过程中做到声情并茂，以此引发的观众的情感共鸣，这就是声乐艺术，如果演唱中失去了对歌曲情感的表达，那整个歌曲就会变的枯燥无味，失去了它鲜活的生命力。将歌唱技巧和情感的表达完整的融合之后，再加入演唱者的自然有张力的表演，才可能将音乐剧演绎得更加完整鲜活。从这方面来讲，歌唱技巧就是演唱者去表达情感的重要纽带了。而情感表达对整个歌唱艺术的重要性从音乐剧就可以看出，音乐剧的生命力旺盛的重要原因就是其在歌唱中如何表达出作品中的内涵和情感的巧妙应用。音乐剧利用歌唱者对情感的表达，不光赋予了歌曲丰富饱满的内涵，还使观众也能融入其中。音乐剧中情感表达和舞台表演，要求演唱者要保持稳定的演唱状态和丰富的舞台经验，从而使的歌唱者在歌唱过程中能够最大限度的表现出歌曲中的魅力，提升音乐剧作品的艺术表现力。

由此可以看出，在音乐剧演唱的过程中，它的情感的表达是具有重要作用的，只有在其中融入了丰富的感情，才能使整个音乐剧更加完整。

（二）把握要演唱的音乐剧的内涵和情感

在音乐剧的演唱过程中，有一个重要的环节就是演唱者去对要演唱的歌曲进行充分的了解和理解，着重把握作品内在的一些情感和含义，才能更加完整的演绎整个作品，歌曲背景是整个曲子的灵魂，而歌词则是和演唱者沟通的语言。当我们了解和理解完整个歌曲的背景和它的内在的情感含义后，根据曲作者的情感对歌曲进行处理，一个歌曲的完成除了丰富的歌唱技巧之外，还要加入演唱者的自己对歌曲的理解，正如李斯特所说的：“在音之诗人和普通的音乐家之间有着巨大的差别，前者力求在音乐中充分表达自己的感受，后者则墨守成规，将音符的排练，组合排在一切的前面，得到的更多是一些任意复杂的音响配合。”所以说，音乐表演应该是不仅是为了给人审美上的愉悦，更多的是能以其丰富的内涵与情感表现而敲动人的心弦，启人心智，而表达的情感中，一种是曲作者想表达的情感，例如悲伤或者是高兴，还有就是演唱者在演唱情绪的基础上更多的加入了自己的情感，丰富了整个歌曲，让歌曲听起来更加圆润，立体，让听众更加能通过歌曲进入整个故事内容。在音乐剧《金沙》选段《忘记》中，主要表达的是一种女主相爱最终却不能在一起，有些许的遗憾而又不得不真的离开的情感，身不由己，我还爱着你，我却要离你而去了，整个演唱的过程中主要情感是悲伤的，在演唱歌曲到副歌部分的时候，演唱者应该富有激情，情绪高涨，而在结尾的部分，要唱出女主角消失之前的不甘和伤感，还要唱出女主角生命慢慢消逝，最后的虚弱，歌唱者通过情感将故事内容传递给观众，进而表达作品的情感和内容。

在我们要去进行音乐剧演唱之前，由于我们可以参考的范围视野相对比较狭小，很难去准确的理解和把握我们要演唱的作品，以至于对作品的理解往往停留在表面，呈现出的作品也留于表面，而作品中更深厚的内涵的情感得不到我们的挖掘。因而深入挖掘歌曲的情感意境，对体会作品的内涵及精髓有着十分重要的意义，而音乐剧《金沙》选段《忘记》这首歌出现按在整个音乐剧的接近尾部，描述的是女主“金”在和男主重逢后，为了让昔日的爱人想起他们的千年之恋，带他回到千年前，重新开始千年之前的事情，但是当他们经过了弥漫着硝烟的战场，在灯火通明的欢宴玩耍之后，因为她是用生命换取的爱人的记忆，所以当“沙”的记忆开始恢复的时候，她的生命也在唤醒爱的人的途中一点点消耗殆尽，她的翅膀开始相继坠落，马上就要消失了，就在这个时候，她演唱了这首歌曲，她感慨千年之恋就要这样结束吗？只是一个传奇，结束之后只有这样的结局了，相遇相恋最后却不能在一起，我爱着你但是我又要离开你了，我们重逢又要分离了，唱出了女主“金”内心深处的悲鸣，也在生命消逝的过程中表达对“沙”的爱，在你的眼泪中我慢慢的消失了，“谁也想不起…谁也想不起…”这是在女主香消玉殒之前的绝唱。

三、舞台的实践和体验

（一）保持稳定情绪对歌唱的重要性

什么是稳定的情绪呢，就是在歌唱中易受干扰和情绪波动相对立的一面，在演唱中则指的是表演者能够将自己积极的情绪去保持在表演的过程中，而很少出现情绪上低落的现象，要时刻去保持一种积极的情绪，把自己状态调整到最好，时刻保持演唱过程中情绪高昂，即使是在演唱悲伤的歌曲时。在演唱《忘记》的过程中，我们会面临很多的困难，开始的时候是进入不了悲伤的情绪，而后来找到悲伤的感觉了，到副歌部分情绪却反而低落，感受不到女主角的内心的呐喊，这时候我们要克服的就是要让自己的情绪跟着作品的变化而变化，才能演唱好作品。

（二）全身心投入到歌曲的情感状态中

用声音来表达情感就是我们的歌唱，而情感则是整个歌曲的灵魂所在，唱歌要让观众有代入感，要让观众感动，首先要去做到的是歌唱者先去自我感动，让自己处于激动而又兴奋的歌唱状态下，全身心投入到歌曲的情感状态中，感动了自己之后观众才可能会跟着你的状态进入到你演唱的剧中，而在这个过程中，表演也是必不可少的，但是要自然不夸张，在演唱《忘记》的时候，它中间有一段冗长的间奏，如果我们在这里目光涣散没有表情，也没有任何的情绪表演，等于突然中断了歌曲的情感表达，或者漫无目的的在台上随意走动，没有方向的四处张望，观众就会出戏，要完成音乐剧中歌曲的演唱，除了扎实的基本功和声乐技巧外，必须高度的集中注意力，加上演唱者足够的情感，还有一样非常重要的就是现场演出的发挥，演唱者一定要进入角色，然后才能进行更加投入的表演，观众才会有剧中的代入感，在音乐剧《金沙》选段《忘记》中，表现的是女主为了让男主回忆起她们之间千年的恋情，带男主一路经过了他们千年前相遇的所有场景，为了唤醒爱人，她已经消耗殆尽了，马上就要消失了，在消失之前她唱出了这首歌，为了表达的千年的不甘和遗憾，也表达了他对男主角的爱，所以演唱者一定要投入到女主的角色里，而在表演时也一定要在舞台上保持自然而又放松的状态，尽量保持表演上的真实，进而让表演和歌唱能融为一体。声乐演唱者既要保持艺术的夸张性，但也不能失去表演的真实感，情感表达的意思和生命是歌唱的艺术生命，有了真实的情感，才能使观众感受到震撼。在我第一次正式在台上演唱这首音乐剧的时候，间奏的时候忽然不知道眼睛该放在哪里，手脚该放在什么地方了，但是太缺乏舞台表演经验，上台之后情感投入没有高度集中，间奏的时候自己思想先出戏了，这样子观众也就出戏了，而后来进行过很多次的演出和自我纠正之后，间奏开始加入符合剧情并且不过度夸张的自然的表演后，歌曲也就更加完整了。

结 语

在我们的演唱艺术生涯中，学习是永无止境的，正所谓艺无止境，这条道路需要我们用毕生的精力去探索和发现，只有努力的去探索歌唱技术和保持真实的情感然后做到声情并茂的表演，就能去给作品赋予鲜活的生命，做到情感和表演高度统一，然后满足广大人民日益提高的艺术文化需求。