苗族音乐传承与发展探析

孙鹏飞

苗族作为一个古老民族，苗族人民遍布中国的大江南北，并通过自己喜欢的音乐形式展现了生活、习俗、劳作等方面的情况。在苗族音乐的鼓舞下，苗族人民有了战胜苦难的信心，也是苗族人民生活中不可或缺的部分。近年来苗族音乐在发展过程中，也吸收与借鉴了很多优秀中外音乐，受到了国内外人民的喜爱与好评，每年去湖北等地区苗寨的游客也逐步增多。因此，发扬苗族音乐，让更多人了解苗族文化，是我们义不容辞的责任，要针对当前苗族音乐传承与发展中的不足，主动采取应对措施，避免苗族音乐在历史进程中消失殆尽。

一、苗族音乐的特点概述

苗族音乐类型多种多样，因为内容上的区别，主要包括游方歌、酒歌、苦歌、反歌、丧歌、劳动歌、时政歌、儿歌和谜语歌等类型，且曲调上也有很大差异。以飞歌为例，是苗族音乐中一种非常独特的演唱形式，通常在山上放声歌唱，曲调有着高亢、豪迈和奔放等特点，余音震山梁，特色鲜明，内容涵盖了情歌、时政歌等，演唱形式也较多，常见的有独唱、对唱与合唱等。从苗族音乐内容上看，不仅有传统歌词，还包括即兴编唱内容。又如嘎百福歌，属于一种说唱文学，通过结合民间诗歌与传说故事发展起来，在演唱的过程中伴有叙述与呤唱，内容主要为民事纠纷、社会现象等真人真事。

苗族人民在生活生产的过程中，都离不开苗族音乐，无论是节假日、平时生活、日常劳动，还是恋爱、婚姻和祭祀，都会演唱苗族歌曲。苗歌音乐不仅质朴，也有着爽朗特点，单纯、真挚和质朴是苗族音乐独有的魅力，也不用进行伴奏，歌手主要面对天地和自己，或者是面对劳动、心上人等进行嗓唱的，歌唱的内容也是心中所想，没有一点隐瞒，这是来自大自然的歌唱，是最有生命力的音乐。透过苗族音乐，我们能看到苗族人民曲折生活历程、朴素审美情趣和纯真情感，借助音乐的形势达到抒情表意的目的，不仅内容丰富，也反映了苗族人民对自然、社会和人生的审美评价，体现了他们朴素审美意识与美学观点[1]。现在苗族音乐与其他非物质文化遗产一样，在社会进步与发展过程中，苗族音乐的生存也面临着诸多的困难。因此如何保护与发展苗族音乐，让更多人了解与传唱优秀苗族音乐作品，是我们每个人需要重点思考的问题。

二、苗族音乐传承与发展的意义

（一）有利于延续苗族音乐文化精髓

对社会群众来说，应该主动转变思想理念，坚持实事求是的原则，形成“抢救民族文化遗产是对历史的负责”的意识，摒弃“保护民族文化遗产就是保护落后”的错误想法。在苗族地区经济与社会发展过程中，苗族音乐发挥着极其重要的作用，在保护苗族文化工作中，应该注意开发与利用苗族音乐。苗族音乐承载着苗族人民艺术精华，可以将苗族人民意志与追求反映出来，只有注重对苗族音乐的传承与发展，才能让更多人了解并熟悉这一艺术瑰宝，对保护我国非物质文化遗产工作也有很大推动作用[2]。弘扬苗族音乐，有利于延续苗族音乐文化精髓，为我国民族大融合创造有利条件，促进各民族之间加强文化交流，并达到延续我国传统民族民间音乐文化的目的。

（二）有利于增强苗族音乐的知名度

苗族音乐是我国少数民族音乐中的瑰宝，具备独特的艺术魅力，引起了国内外艺术家、音乐学者的强烈关注，各项研究也深入进行。苗寨聚居地一般处于偏远地区，苗族音乐在流传范围上将面临一定的限制，且苗族音乐在上千年的发展历史中，虽然得到了很多人的认知，但是近年来苗族音乐表现出无人传承的尴尬境地[3]。具体来说，苗族音乐传承与发展面临如下局面：第一，苗族音乐流传地域逐步减少。在湖北等苗族聚居地，虽然老一辈人仍然通过苗语交流，但是年轻一代基本上使用汉语沟通，甚至很多人不懂得苗语，从而造成苗族音乐失传的现象。第二，苗族年轻一代更喜欢流行歌曲，对待苗族音乐时漠不关心，导致苗族音乐后继无人。第三，湖北等地区苗族人民传统生活方式出现了翻天覆地的变化，这为苗族音乐发展产生了较大限制，特别是在婚丧嫁娶中，苗族音乐基本上不再被采用。因此传承与发展苗族音乐势在必行，这是增强苗族音乐知名度的有效手段。

（三）有利于保护少数民族音乐

苗族音乐属于少数民族音乐，是苗族人民千百年智慧的结晶，可以将苗族人民生活习惯、风俗习惯、民族性格和宗教信仰等反映出来，同时也能呈现出苗族的社会文化、人的形态以及社会风貌等。继承与发展民族音乐，能够为我国民族振兴与发展创造有利条件，真正达到促进民族团结的目的[4]。民族音乐在民族文化中占有重要地位，能够促使民族凝聚力增强，提高民族对素质教育的自信心，只有发展、保护和继承少数民族音乐，才能让中华民族继续屹立在世界民族森林中。因此，加快苗族音乐传承与发展步伐，就是对我国少数民族音乐的保护，但是当前形势不容乐观，需要我们分析多方面因素，主动采取应对措施，确保苗族音乐再次大放异彩。

三、苗族音乐传承与发展面临的严峻形势

（一）生活生产方式的转变

苗族音乐经历过上千年的发展，但主要采取民间传承的方式，人们在学习苗族音乐时也选择“口传”的方法。苗族音乐主要反映了苗族人民的日常生活、耕种劳作、婚丧嫁娶以及宗教仪式等情况，与苗族人民各项社会活动密切相关，是一种自发型民间传承模式。近年来苗族村寨逐步面临现代文明的影响，苗族社会结构也有了很大改变，在现代文明的冲击下，越来越多的苗族人在苗族音乐上的认可度降低[5]。且在市场经济影响下，苗族传统小农经济社会人口大量流出，也不利于苗族音乐的传承与发展。

（二）现代娱乐文化的冲击

苗族音乐底蕴深厚，内涵丰富，是苗族人民世世代代的智慧与精神结晶。当前我国综合国力进一步增强，世界经济也表现出全球化特点，越来越多的苗族艺术家在国际舞台上表演了苗族音乐。然而从国内情况来看，苗族音乐生存形势依然十分严峻，反映在苗族音乐年轻传承人越来越少，分析其原因可知，主要是我国教育体系中不重视苗族音乐的学习，且社会公众对苗族音乐也存在淡忘与漠视的情况。在社会快速发展的过程中，人们物质生活水平逐步提升，欣赏和娱乐等方式也出现了改变，茶楼、戏台等也被电视、电脑等取代，同时大量西方音乐艺术涌入我国，也苗族音乐产生了巨大冲击。在现阶段我国教育领域中，也不重视苗族音乐，在音乐课堂上以西方古典音乐、流行音乐等为主，且每年报考西洋乐器的人数远远超出了民族乐器。长时间下来，人们不仅缺失了民族认同感与自豪感，苗族音乐也将淡出人们视野，直至走向衰败与灭亡。

（三）社会普及率低，接受度不高

第一，苗族音乐教育普及程度不高。因为外部环境变化较快，存在多种复杂因素，且缺乏良好的基础教育环境，很多优秀的苗族音乐作品逐步出现了消失的问题。同时政府在苗族音乐教育方面缺乏足够的财政支持，不仅教育模式非常单一，也未设置科学合理的课程，不利于苗族音乐文化的传播与发展。且受到长时间以来应试教育的影响，也难以达到推动苗族音乐快速发展的目的。第二，苗族音乐缺乏较高的社会接受度。受到西方政治思想的冲击，我国少数民族无论是生产方式、生活习惯，还是思想观念等，都有了翻天覆地的变化，而作为少数民族音乐中的重要组成部分，苗族音乐发展空间越来越小，尤其是对苗族年轻人来说，也更加喜爱现代流行音乐，这导致经典的苗族音乐作品越来越少。第三，当前我国音乐市场存在严重的商品化现象。很多人过于追求经济利益，导致艺术发展呈现出商品化和市场化特征，尤其是对苗族音乐来说，为了再在市场上取得更好的效果，会融入大量的现代元素。这样将造成苗族音乐的自然性、民族性和天然性等消失殆尽，也缺少了苗族独有的符号，为苗族音乐传承与发展带来了严峻考验。

四、苗族音乐传承与发展的建议

（一）保护苗族音乐原生态环境

为了更好发扬苗族音乐，应该保护好其原生态环境，将苗族音乐融入原来生活方式中，在浓厚民俗氛围下，苗族音乐才显得“原汁原味”。对此要加强对苗族村落的保护，推进苗族音乐陈列馆、苗族音乐档案馆、苗族音乐生态展览馆等建设。因为苗族音乐艺术特色非常鲜明，但也极易面临丢失，这不仅要采取活体传承的方式，也要引入博物馆式保护措施，借助文字描绘、实物资料和现代科技等方式，以文字、图片和摄影等形式呈现苗族音乐生态环境变迁、艺术形式变化和艺人风格特点等。这样才能让更多人了解苗族音乐，主动学习苗族音乐，避免苗族音乐在历史长河中逐渐消失。

（二）拓宽苗族音乐教学渠道

在苗族音乐传承与发展过程中，也需要发挥出学校教育的作用，将苗族音乐学习与课堂教学结合起来。这需要进一步完善教育体系，高校在民俗文化教学过程中，也要在课堂音乐教学中融入苗族音乐相关内容，促使学生眼界进一步拓宽，也有利于弘扬苗族音乐。学校也要丰富音乐课程，为学生学习苗族音乐创造有利条件，可以在音乐教材中编入苗族音乐中的歌曲，调动学生的积极性，也培养了学生传承与发展苗族音乐的意识，也让苗族音乐文化传播渠道进一步拓宽。尤其是在湖北等苗族集聚地区，学校要注重“双语”教学，并定期组织苗族音乐歌唱活动，或者是邀请民间艺人到校为学生传授苗族歌曲。

（三）完善传承人保护机制

苗族音乐也是一种口传的活态文化，在传承与发展过程中人发挥着重要的作用。人也是苗族音乐的创作者、拥有者以及传承者，在时代发展过程中，越来越多的传承者年龄偏大，面临着人亡歌灭的严峻局面。对苗族音乐来说，主要采取口传心记的方法，很多演唱者文化水平不高，且他们的生活环境、社会角色、家庭结构、人生价值观及受教育程度等，都对苗族音乐传承与发展有着较大影响。当前苗族音乐传承者大多老迈，也很少有年轻人学习，保护好传承者就显得尤为重要。这需要政府支持，将苗族音乐歌词、曲调、形式和仪式等收集起来，尽快出台一系列扶持政策。同时对于投身于苗族音乐传承与保护的人员，政府应该给予一定的奖励，逐步扩大宣传范围，让更多人参与到苗族音乐传承与发展中。

（四）加深文化认同，传播苗族音乐

苗族音乐是苗族文化中的重要组成部分，能够将苗族悠久历史文化内涵反映出来，对我们每个人来说，都应该主动承担起弘扬苗族文化的职责与使命。在我国上千年历史中，苗族文化与汉文化始终有着密切联系，而苗族文化也属于中华文化范畴，在全球化发展趋势下，有些文化影响力较小，将面临强势文化带来的冲击与同化，苗族社会在接受现代化过程中，也要注重对本民族文化的传承与发展。对苗族人来说，对待苗族音乐要保持“人无我有”的民族自信，不能过于追求现代化快餐音乐，在社会生活方面，积极组织有苗族特色的活动，如“六月六”、“干秋”和“鼓藏节”等活动，而苗族音乐是这些活动中必不可少的部分，其地位也将随之逐步提升。苗族音乐也具备原始性特点，这让各地区苗族音乐呈现出零散分布状态，在传承与发展苗族音乐的过程中，应该及时收集与整理苗族音乐，面对苗族音乐原始声音时应该做好记谱与分类工作，逐步扩大宣传范围，不仅要将民间艺人的作用发挥出来，也要促进苗族与其他民族的交流，并与世界文化保持密切联系。这样苗族音乐才能扬长避短，不仅实现了永久传承，更在世界文化中得以发展与壮大。

（五）发挥政府主导作用

苗族音乐的传承与发展，需要政府提供足够的支持，制定相应的政策，吸引广大群众参与到苗族音乐学习与保护工作中[6]。第一，要成立专门负责传承与发展苗族音乐的机构，主动深入民间，将苗族音乐做出系统的整理，逐步形成教材，并采取学校教育、电视公益广告宣传等方式，让苗族音乐得到有力保护，并实现对苗族音乐的发扬光大。第二，要重视特色旅游文化，不仅要加快当地经济文化的发展，也要融入苗族音乐文化，让国内外游客都真正感受到苗族音乐文化的魅力。第三，政府要倡导发展与弘扬苗族音乐，让更多人意识到传承与发展苗族音乐是自己的责任与义务，从而为苗族音乐保护创造有利条件。第四，政府要做好宣传工作，制定完善的保护措施。要积极将各地苗族歌曲收集起来，政府组织各种与苗族音乐有关的活动，让苗族艺术家有展示的平台，让更多人领略到苗族音乐之美。

结 语

总之，苗族音乐是我国宝贵的非物质文化遗产，也是少数民族音乐中的重要组成部分，传承与发展苗族音乐具有重要的意义。为了让苗族音乐进一步发扬光大，需要政府发挥出主导作用，广泛吸引社会公众参与进来，通过保护苗族音乐原生态环境、拓宽苗族音乐教学渠道、完善传承人保护机制等措施，让更多人了解并学习民族音乐。这样才能让苗族音乐的独特艺术魅力得到真正彰显，避免在历史长河中消亡，也是我国推动民族音乐文化发展的有力手段。