简析圆号的演奏方法和训练技巧

□马天宇 四川文化艺术学院

圆号，也称为法国号，是铜管乐器家族的成员。在交响乐团中，圆号的角色非常特殊，它是不同音乐之间声音的桥梁，被称为“音乐调音板的中间色彩”。

一、圆号的演奏方法

（一）圆号的演奏姿势

圆号的演奏姿势分为三种类型，即平坐姿势，站立姿势和坐站姿势。在练习和排练中，演奏者通常会使用深蹲的演奏姿势；在独奏音乐，仪仗队和军事音乐中经常以演奏者的站立姿势使用；而坐站姿势则更多用于室内音乐和交响乐表演。以上三种演奏姿势中的每一种都有其自身的优点和应用范围，并且在圆号的演奏中起着重要的作用。

（二）圆号的演奏口型

良好的口型是所有中外管乐器必须使用的，这是由于演奏的口型会直接影响音质。良好的口型不仅可以获得良好的声音，还可以帮助演奏者在不同范围内自由转换。因此，在理解一般规则的前提下，演奏者可以继续探索并尝试最终掌握适合自身的口型。每个人的嘴唇、牙龈的位置、牙齿的排列方式等方面都会存在着个性的差异，东西方之间人的骨骼大小也存在着较大的差异，所以无法确定哪种口型是完全正确的。演奏者要找出适合自身的演奏口型来进行圆号的演奏。

（三）圆号的演奏呼吸方式

圆号的演奏呼吸方法是演奏者必须掌握的技术之一。此时提到的呼吸与平日中正常状态下的呼吸不同。两者之间有相同点，也有不同点。圆号的呼吸方法主要有三种，即胸部呼吸方法、腹部呼吸方法和胸腹部联合呼吸方法。根据圆号本身的特性，圆号是一种小型的黄铜乐器，进气管也是细长的样式，因此呼吸方法尤其重要，无论快速还是缓慢的呼吸方式，演奏者应根据不同艺术形式的需要找到合理的呼吸技巧，使圆号得以充分振动，从而使声音质量良好。关于选择哪种呼吸方式的问题，演奏者需要记住不要以僵化和单侧的方式追求某种呼吸方式为原则。

（四）圆号的演奏音准

对于大多数乐器而言，音调的概念并不是一个简单的问题，并且由于圆号的特性和圆号号管的长度，音调的控制更加困难。经过调查发现，经常在乐团中听到指挥官抱怨:“圆号容易犯错误，声音听起来不准确。”这样的情况在一定程度上也导致演奏者的顾虑。为了克服这种心理障碍，在教学中，教师要经常鼓励学生，可以帮助学生了解乐器本身的结构和特性，帮助学生更直接地解决发音问题。在日常实践中，学生也可以使用特定方法来进行训练。

二、圆号的演奏训练技巧

（一）圆号的口型和呼吸方式

在演奏和教学圆号的过程中，教学者注意口型和呼吸的方式方法。除使用正确的口型之外，拥有适合演奏者的口型样式也很重要。为了可以获得准确的声音，演奏者不必完全模仿其他人的口形。在呼吸方法方面，圆号演奏者可以学习普通的胸口呼吸，腹部呼吸和胸腹呼吸，找到正确的呼吸感觉，对演奏时进行正确的呼吸，然后逐渐呼气和吸气。演奏者在演奏过程中不能紧张，放松心态才能拥有更好的表现。

（二）圆号的教育教学方法

一般来说，如果学生想演奏优质的号角，则必须首先提高自己的能力并掌握扎实的基本技能，这样才能获得更好的号角性能。为了获得扎实的基本技能，努力学习音乐理论和乐器的基础知识，适应困难而乏味的圆号练习。练习者也要保持学习兴趣，而不能半途而废。教师需要注意很多教育方法。一是要改变教学模式，找到适合师生的教学模式，为园号教学打下基础。二是要从多方面重视对学生的素质训练。除喇叭的基本知识、基本技能外，还需要培养学生的文化素养和音乐情感，使学生不仅可以学习演奏技巧，还可以掌握技巧和更多的音乐美学知识。

（三）圆号的音准训练技巧

加强号角的音调练习非常重要。训练者可以使用调谐器来进行音调的练习。以利用调谐器练习长音，主要是加强演奏者对声头的控制。演奏者可以控制呼吸和嘴唇的紧绷度，以保持音调的指标符合调谐器中的绿色图标。练习者还可以将长音分为四分音符，并且可以缩短第二个音符，并且可以在此过程中增加连接的做法。在日常练习中，练习者应该善于用耳朵听，通过耳朵辨别错误的声音和声音质量，以及加强对理论知识的学习来进行圆号演奏的完善。

圆号是一种很难掌握的乐器，但圆号并不是根本无法学习的乐器。在表演和教学过程中，表演者和教师应始终注意表演和教学中的问题，即乐器演奏和音乐理论的基础掌握，喇叭的音调识别和训练以及演奏风格的协调性。