水墨形态在视觉传达设计中的应用
2020-12-05
中国传统水墨画经过长时间的发展,融入了人文、哲学和书法等艺术,已经成为中国独有的一种绘画形式。水墨画艺术是以水与墨交融、以纸和绢为载体形成了这种具有中国特色的艺术形式。这种具有深度内涵文化的艺术形式以其特有的表达方式来展现艺术家的观念、思想及文化底蕴。在艺术设计发展道路上,经过不断探索,形成了传统文化与现代设计语言相结合的艺术形式,很多视觉传达设计的作品都是在传统绘画基础上加入现代艺术设计语言,这种方法越来越多出现在视觉艺术表现上,在创新过程中呈现出多种多样、新颖独特的视觉设计艺术作品,这些作品带有强烈的中国文化基因和艺术感染力。视觉传达设计通常指平面设计,涉及领域主要包括报纸、杂志、广告设计、印刷设计,产品包装设计、企业形象设计等。随着社会快速发展,数字新媒体技术在视觉传达设计中应用越来越广泛。在现代视觉传达设计中,水墨形态语言元素是必不可少的。近些年,越来越多优秀的设计师和设计团队运用传统水墨画的语言,设计出了大量具有中国文化特色的艺术作品,促进了视觉传达设计在创新发展道路上继承传统与创造未来,形成了独特的设计风格,展现着当代视觉传达设计创新步伐。
一、水墨形态的元素分析
水墨画是在中国传统文化和人文哲学中发展而来,形成水墨融为一体、天人合一的理念,在中国绘画历史上具有重要地位。水墨画是内在精神的体现,水墨语言在画面形式上主要是点、线、面结合,内容上是笔与墨、水与墨协调配合,使墨色出现干、湿、浓、淡、深、浅等变化,在变化中协调而统一,营造出韵律感和意境美。国画大师黄宾虹总结出“平、留、圆、重、变”五种笔墨形态,“浓墨、淡墨、破墨、积墨、泼墨、焦墨、宿墨”七种墨法,这些笔墨形态和使用方法基本包含了笔墨形态的全貌,水墨画主要表现主观意念和客观再现,通过客观物象与主观表现,达到情景“融合”。水墨画的形式最终是通过外在的物象和内在的精神,表达画家内心观念与思想传达给观者引起共鸣,给欣赏者带来不同的视觉感受与体验。
在水墨形态的元素中,点是视觉传达设计的基本元素之一,点在中国传统水墨中有勾、皴、泼等多种形式,这些不同形态的渍点通过疏密、大小汇集在一起,层层叠加互相渗透形成不同的意象,会产生不同的空间感和力量感,这些具有能量感和张力感的点,会给画面带来灵动和情趣,在设计中起到重要的视觉冲击力。水墨中的点由于落到纸上受到冲击和纸的扩散,它的边界是发散融合的,能让人感到膨胀和扩张的潜能,形成由中间向四周扩散的张力,这种张力远远超过几何图形的点,摆脱了几何形点的端庄、严谨,没有固定边界,这种轻松、自由的水墨图形具有较大向外扩张性。
线在水墨画中也是重要的表现手段,它不仅表现一种形态,还有柔性、弹性之美,通过抑扬顿挫的笔法展现具有个性的水墨意境。线是由用笔的力量、角度、气息等形成粗细形态,在绘写过程中自然流畅,书写自如,形成曲直方圆的变化,由于水墨的多少和在笔的位置不同,形成线的浓淡干涩、轮廓有实有虚,干涩的肌理、浓淡虚实、层次分明,使水墨线型丰富了美感,增强了视觉表现力。
面在水墨形态里表现出生长、扩张感,与点线构成了疏密、虚实、大小等节奏感强、对比感强的空间组合关系。水墨在不同材料的组织结构上渗化、流动中会产生不同的效果和形态,形成水墨肌理。水墨肌理包含凸显和内敛两种感觉,比如粗犷而尖锐肌理有凸起、外扩等特点,细腻而圆润的肌理有隐退、柔软静止的感觉,前者视觉吸引力强,后者吸引力比较弱,水墨肌理对情绪表达起到重要作用。
二、水墨形态对视觉传达设计的影响
如今,视觉传达设中计融入了更多的样式和技法,形成了丰富、更有冲击力的视觉效果。一幅优秀的带有水墨形态元素的设计作品,不仅要表现客观物象传递信息,而且从水墨形态特征来看,它的笔墨浓淡,点、线、面之间的构成,通过线条的粗细、长短,墨的干、湿、浓、淡等变化,具有一定艺术美感。在水墨图形设计中,要根据客观物象来表达主观感受,充分运用黑白、虚实、大小这些对比因素,完成变化又统一的设计作品。
随着人们生活水平提高,消费者开始向着更高的审美去追求,人们喜欢简约的现代设计生活,设计师将水墨形态元素分析和提取后应用到视觉传达设计里,这些带有显著中国水墨画韵味和意境的设计作品,具有较强的内涵与民族性。在经济全球化的背景下,文化发展出现多元性,但无论如何变化,民族的和传统的都是民族文化之根民族文化之魂。中国经济快速发展,影响力也增强了,更多人开始关注中国民族文化,2008年北京奥运会的标志,就是将高逸、苍劲、雄浑的书法水墨的传统文化运用到标志设计中,使民族精神得到意象的展现,增强了民族形象,民族文化得到了拓展。人们对品牌文化的认识逐步提高,促进了民族品牌的发展,民族文化是其他人认识我们的窗口,也是发展与继承我们的民族文化。
三、水墨形态在视觉传达设计中的表现与应用
水墨形态是创造者将个人的思想通过创意审美来进行表达和体现,水墨形态创作与其他艺术一样需要创造性思维,水墨形态作为代表民族文化底蕴的视觉元素,将水墨形态融入视觉传达设计中,能够使视觉传达设计在审美和内涵上得到发展。香港著名设计师靳埭强先生的设计作品特点是以静凸现动,以留白凸显主题,大量留白不但充满了诗意,还体现了中国文化特有的底蕴和魅力。他的很多优秀作品都运用了中国水墨元素营造出简约又含有诗意的境界之美。澳门1999年回归他设计的海报“九九归一”,运用水墨环绕出两个圈,形成两个九,又组成一个回家的“回”,整个海报简约、醒目、温馨又美好。
当下,数字新媒体技术发展较快,设计师利用计算机和各种绘图软件与水墨书法艺术相结合进行创作,借助电脑与科技,一些优秀的视觉传达设计作品呈现在人们眼前。例如最近口碑和收视率双丰收的《陈情令》、运用中国传统元素的动画片《哪吒之魔童降世》、科幻片《流浪地球》等一些影视片头,都是将新媒体技术与传统水墨相结合,营造出新颖独特的效果,展现了中国传统文化的风采。水墨形态与视觉传达设计利用新媒体技术与水墨形态相融合,二者相融相生,丰富了设计语言和情感表达,激发了视觉传达设计的生命活力,呈现出全新的视觉效果。
四、结论
视觉传达设计不仅是传递信息,又要注重设计作品本身的内涵以及传达正确的社会价值观,如今人们对传统文化关注度日益提升,将水墨形态与视觉传达设计融合在一起,改变了以往单一设计模式,在一定程度上提升了人们审美能力。中国水墨画是中华民族优秀文化,如何继承、如何将其与视觉传达设计相结合,既不失传统又符合现代设计风格,需要不断尝试与创新。中国视觉传达设计要有自己的特色特点,发扬和继承中国传统文化,才能创造出具有中国特色的视觉传达设计。