谈书法艺术教育学习中的问题及对策

江苏省苏州市吴江区平望实验小学 钱惠子

书法艺术是中国独有的艺术瑰宝，即使是民族社会动荡、传统备受质疑的时刻，依然有有识之士在发扬书法文化。鲁迅是新文化运动的先行者，但他在书法上也颇有造诣，早年热衷抄写古碑用于收藏，并在时任北大校长蔡元培的邀请下设计了北京大学的校徽。当今社会繁荣，书法艺术更应大力弘扬。

熊秉明著有书学专著《中国书法理论体系》以及系列文章，提出了“中国书法是中国文化核心中的核心”的观点。中国自古以来就非常重视书法教育。中国古代施行书法教育制度对学生进行培养，官方推出范本让学生学习，如《急就章》《字林》《说文解字》《三体石经》等。《中国古代“书学博士”通考》详细梳理了中国历史上有史料记载的“书学博士”名录和制度，“书学博士”是古代书法职位中特别的一种，不同历史时期也有不同发展。大家所熟知的书法四大家之一的米芾，集书画、鉴定、收藏于一身，也是宋代的书学博士。

尹吉男教授在《贵族、文官、平民与书画传承》里研究说明了王羲之与孙智永、虞世南、陆柬之、陆彦远、张旭之间的书法传承的关系，这几位都是有书法作品有书论著作流传至今的文化名人，这里面有师徒也有亲属的联系，翻览《历代书法论文选》里书法名家的学书经历和书论见解，都能对传统书法学习培养有如下启示：学习书法取法要高，学习名家的经典书法，需要我们书法教育者不断提高书法技法和文化水平。

我曾在本科阶段长期任教小学美术教育课，主讲书法课堂教学，见到小学生书法学习中的一些问题并做了思考，提出了相应的对策，以期为书法教育的发展做一点贡献。

一、书写笔顺、握笔姿势的问题及对策

目前我们通用的是五指执笔法，这是一套符合目前书写环境、相对科学的执笔方法，适合初学者学习。我们能从现今考古出来的执笔图中看到古代人各式各样的握笔姿势，但需要注意的是，书写工具材料、书写姿势和书写作品的尺寸都是随着历史条件发展的。苏轼有言“执笔无定法”，他的执笔位置很低，靠近笔头，故而造就他独特的书写风格，苏轼的弟子也是书法大家的黄庭坚笑称是“石压蛤蟆”风格；黄庭坚的“高提笔”“回腕”执笔法成就了黄字独特的风格，苏轼回笑称为“死蛇挂树”。清代书法家何绍基的回腕执笔法也摸索出独特书法面貌，但这是书法家成功后确定的适合自己的执笔法，初学者学习模仿，容易走偏。清代戈守智《汉谿书法通解》提出了十二种执笔之法，适合学生课外了解。

书法学习中一直有“永字八法”之说，是以永字点画写法为例，说明楷书用笔和组字的方法。宗白华的《美学散步》说到对永字八法的理解：所以古人所传的“永字八法”，用笔为八而一气呵成，血脉不断，构成一个有骨有肉有筋有血的字体，表现一个生命单位，成功一个艺术境界。

古人欣赏书法一直以人作喻，就是说的字是笔笔相生发，构成一个“生命”。《中小学书法教育指导纲要》（以下简称《纲要》）里推荐了书法学习的范本，由于碑刻书法年代久远文字残泐，我们很难从碑刻拓本里找到清晰的笔路来给学生讲解笔顺，墨迹帖本如褚遂良《大字阴符经》、赵孟頫《洛神赋》、智永《千字文》《灵飞经》等就非常好地展示了当时时代的书法风貌。

二、尊重学生审美选择和因材施教的问题及对策

古代学子从小学习书法，他们的书法学习内容受到统治者审美影响，要符合八股科举应试规范要求。明代统治者推崇的台阁体和清代统治者推崇的馆阁体，当时大部分的学子书写呈现出来的书法面貌变得僵硬而程式化，为后代书法批评者诟病。

现在书法从应试教育中解放出来，变得更加纯粹，更多为了健全学生身心发展和复兴传统文化的需要。现代教育下成长的孩子接触到更多的信息资源，具有自己的独特想法和审美选择，书法老师在从事书法教育中，应当尊重学生的学习选择，培养学生书写兴趣。总之一个书体学习中的技法大同小异，但是呈现出来的风格却迥然不同，这就要求教师具有较好的书写笔性和敏锐度。教师也应加强自身的书法素质来培养指导学生的书法学习。这点就是现代书法教育从观念处就不同于古代书法教育的地方，是现代“以人为本”的教育理念的实践。

三、书法临习版本选择和碑帖参看的问题及对策

《纲要》里推荐学习的书法范本和名家，都是书法教育者熟悉的，古代推广书法教育都会推行范本进行学习，上文已经举例说明，古代由于教育资源紧缺、信息不畅，统治者下达政令延请书法名家书写，再请刻工碑刻传拓，拓本用于给学生教学。当今我们处在信息技术发达的社会，考古发掘出土的学习资料丰富，我们可以开阔眼界，更好地完善书法教育方式。碑刻书法主要分三种：直接在石上或砖上书写，然后刻手按照墨迹刊刻，远在西北已出土的近400 块高昌国手手写砖志，字迹清晰，笔法跌宕生动，与北朝书体相通，可用于辅助学生领悟魏碑楷书；刻手直接在石头上镌刻，如摩崖石刻和石窟造像题记中等；摹勒上石，多见于经典作品或出自名家手笔，如《颜勤礼碑》等。

敦煌出土了丰富的书法艺术，数量多、风格多样且时间跨度长，我们可以运用媒体图像展示敦煌书法来帮助学生理解同时期出土的唐代碑刻书法。临摹版本的学习要选择最接近书法原貌而不是经过电脑美化修饰后的版本。启功是书法教育家、国家文物鉴定委员会主任委员，他在《论书绝句》里就多次提到碑刻与墨迹的 区别：

西京隶势自堂堂，

点画纷披态万方。

何必残砖搜五凤，

漆书天汉接元康。

当时居延汉简已经出土，它不仅具有文献价值，而且书法爱好者能从出土的汉简里看到汉代墨迹，这样就很好理解流传于世的汉代隶书如《纲要》里推荐的《乙瑛碑》《礼器碑》《史晨碑》《曹全碑》的汉隶书写形态等。到今天，陆续出土的简牍文书，都可以给学生作为书法欣赏、参看碑刻学习用。唐宋元明清时也有书法家写隶书，但是由于学习资料稀缺，碑刻拓本都很难得，因而他们学出来的感觉很难重现汉隶风貌，甚至有些走偏了，当然也有悟性极高的书家走出独具特色的隶书风貌，如明代文徵明和其他吴门书家的隶书，有可取之处，但始终不是隶书初学者师法的对象。米芾在《海岳名言》直言“石刻不可学”，因其易“大失真”而“必须真迹观之”。明代书法大家王铎和王宠学习书法异常勤奋，在书法史上留下精彩的作品，但也都被后世诟病书法有枣木板气和刻板的阁帖气息，这都是由于没有充裕的墨迹名帖资料学习所致，所以我们要更加重视墨迹书法在教学中的运用。运用碑刻书法学习时，找出同时代的碑帖作品互相参看，透过刀锋看笔锋，鼓励学生大胆发挥想象力去临摹。

四、书法临习中的结构准确问题及对策

书法随着中国历史不断发展并走向规范，初学者接触学习的书法一定是已经发展成熟规范的书体风格。中国汉字首先是方块字，唐代书法家孙过庭在《书谱》中云：“至如初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”这是经过无数学书者实践后验证的必经之路。初学者在学习书法时，一般是从正书入手，要有字体框架结构意识，选择书法用纸要是有规范的格子纸。我在教学中发现有些初学者选纸练习往往拿来便写，通篇临习下来单字不能立住结构，整篇章法也很散乱。如果没有很好的空间把控意识，要深入观察书法范本上的边边角角的空间也许更难，所以书写材料的选择也是不能忽视的。

初学者学习书法的时候，受到印刷体美术字的影响，对书法字形结构不敏感。书法字造型存在独特美感，书法教育者应该引导学生培养一双感知到美的眼睛，把书法字中趣味点有意识地写出来。如带领学生将书法字看成一个美术图像，对比使用一个同样的规范美术字，都打印出来，运用尺子来量取，理性记录分析对比两者笔画长短来认识书法结构不同，甚至可以把书法字倒过来书写临摹，增加书写结构的陌生感来发现新意，克服长期观看印刷字养成的视觉惯性。白谦慎《与古为徒与娟娟发屋》就谈到写字趣味性的问题，如今有很多人运用西方图像学知识来分析书法字造型，阐释得很细微明晰，如邱振中老师的一系列书法图像研究著作，书法教育者可以运用里面的书法解读视角来培养学生的书法审美。

书法是一门传统的艺术，古人学习书法的方式是需要我们去理解实践的。学生临习的古代书法作品的文字内容往往就是一篇优秀文章，教师可以带领学生阅读古代书论，帮助他们更好地体会古人心境，同时提高文化水平。我们运用先进的信息技术来开阔学生视野，发散思维，提高审美能力，书法教育者也加强自身的技艺理论水平，相信新时代基础书法教育会取得长足的进步。