论钢琴艺术指导课程的教学思考与探究

◎ 张敬一 （海口经济学院）

我国对于钢琴艺术的指导课程开设时间比较短，所以，钢琴艺术的指导课程的教学经验现阶段存在不足的问题，这样就直接影响到钢琴艺术指导的最终教学效果不尽人意。想要更好地提升钢琴艺术指导的课程效果，首先，需要对现阶段存在的问题进行分析，并按照问题的内容逐步进行改进与完善，以此来提升钢琴艺术指导课程的整体更新与完善，不断提升最终的钢琴艺术指导课程教学质量。

一、钢琴艺术指导课程的概述

钢琴艺术指导课程本身就是高校音乐专业的重要课程内容之一，该课程能够更好地提升学生的钢琴专业综合能力，也能够不断提高教师的专业教学整体水平。对于钢琴艺术指导课程来说，其作品能够涵盖不同题材的不同作品风格，让听众能够从不同的角度中对钢琴艺术进行了解，不断拓展自己的艺术视野，并能够更好的提升自身的艺术素养，对钢琴艺术指导课程的内容设置来说，需要将钢琴音乐作品本身的创作背景以及演唱风格与演唱技巧进行细化了解，能够让学生正确的对钢琴伴奏进行选择，从而呈现出更加完整的音乐内容。

钢琴艺术指导的课程设定对于音乐教学来说具有十分关键的意义。其一，钢琴艺术指导学科自身就带有指导性的性质，能够不断培养学生对于学习的主动意识，在这样的基础上还能够充分调动学生的组织能力，更好地具有音乐的综合处理能力；其二，钢琴艺术指导的特殊性，这样的特殊性质由于钢琴艺术指导课程不仅单纯指钢琴进行伴奏，而是需要在钢琴伴奏期间还能够展现出自己的声乐演唱知识以及音乐的各项能力，综合性的培养学生的综合素质。所以，钢琴艺术指导课程属于综合性的学科内容，在课程的学习中也能够综合性的提升学生的音乐整体素质，为今后的就业打下坚实的基础。

二、钢琴艺术指导课程教学中存在的问题

（一）实际的教学方法存在问题

现如今，在高校的钢琴艺术指导课程中，音乐教师认为钢琴艺术指导课程只是进行简谱的演奏，很多音乐教师虽然具有熟练的简谱演奏能力，但是，对于五线谱的了解还不是特别深入，这样的问题就导致在实际的五线谱演奏期间存在突出性的问题。比如，学生在课程的知识学习阶段听钢琴艺术指导教师弹奏五线谱期间，不知道怎样更加科学合理的配合教师进行演唱，在演唱期间也不明白哪里就是开始，哪里需要结束。并且，大部分的高校学生在进行钢琴艺术指导的学习期间都是听从教师弹奏简谱，并即兴伴奏，弹奏的也都是歌曲的本身旋律，假如教师突然改变成五线谱的演奏，学生就没有办法及时的适应，也不能有效地进行钢琴艺术指导课程的知识学习。

（二）没有形成系统性的音乐训练模式

大部分学生在进入高校的学习期间，都缺乏系统性的音乐训练，没有学习过专业性的音乐知识以及音乐技巧，学生本身的音乐基础也比较欠缺。很多学生甚至对音乐课程的系统都不了解，在学习过程中，也没有选择出自己合适的音乐学习方法，最终影响到整体的学习效果。由于对于乐理知识没有足够的了解，对于视听练耳的训练也没有系统性的内容细化，这样就会导致学生对音乐的敏感度不是很高，很多学生在日常的练习中，面对歌曲的伴奏往往会产生不知所措的心理变化，也不知道从哪个时间段同钢琴伴奏相互融合。

（三）传统的钢琴艺术指导模式深入人心

由于传统的灌输式钢琴艺术指导模式已经深深扎根在所有高校教师的心中，在全新的教学模式下，这样的模式已经不能适应现阶段的教学改革情况，钢琴艺术指导课程本身就是一种综合性与实践性比较突出的课程内容，教师已经采用传统的钢琴艺术指导教学方法，就会让学生对于知识的理解只是停留在概念性的知识上，没有深层次的理解，长此以往，还会影响到学生对于钢琴艺术指导课程的兴趣程度，让学生对于钢琴艺术指导课程的知识缺乏本身的学习动力。

除此以外，由于传统的教学模式大部分都是以教师作为课程的主体，学生就是课程中的客体，这样的课程角色早就已经不适用于现如今的教学改革变化，教师与学生之间在课程学习期间全程没有互动，学生对于知识的学习也提不起兴趣，从而直接影响到最终的学习质量。

三、提升钢琴艺术指导课程教学水平的有效措施

（一）加强对钢琴艺术指导的重视，多学科之间的相互融合

对于我国音乐院校的招生情况来说，大部分都会对学生的演唱技巧以及音乐基础知识进行考核，但是，对于钢琴的演奏以及其他音乐的知识技能方面没有专业性的知识考核模式。大部分的音乐学生对于钢琴知识以及钢琴的演奏技能只是零基础或者是基础知识不足的情况，这样的问题就会使得学生对于钢琴五线谱自身的了解就存在不足的问题。所以，想要更好的提升钢琴艺术指导的教学水平，关键就需要对学生的钢琴基础知识进行重点加强，并按照基本声乐、和声以及五线谱的知识内容给进行基础音乐知识的分类学习，以这样的分类学习来更好的提升学生本身的音乐基础。

除此以外，还需要在日常的教学中增加学生对于钢琴知识的学习，其中对于钢琴理论知识的学习以及钢琴弹奏知识的技巧学习需要有进一步的内容规划，更好的提升学生对于钢琴文化艺术的了解，这样就会让学生在进行钢琴艺术指导的知识学习中不再出现面对钢琴的音乐伴奏，不知道从那个阶段开始，那个阶段结束，这样的问题产生，更好的将钢琴的弹奏优势进行科学合理的应用。

（二）不断丰富钢琴艺术教学形式，加强师生之间的互动

在钢琴艺术指导的课程内容中，音乐教师需要从现阶段的课程教学模式进行改进，更好的顺应现如今的教学发展，改变以往传统的教学方式，逐步进行多样性的教学流程融合，以这样的教学模式对学生进行钢琴艺术指导课程学习。比如，在进行数码钢琴课程的学习期间，教师能够通过数码的模式对钢琴知识进行展现，采用全新的方式对学生进行钢琴艺术指导课程的学习，并且，通过数码钢琴的教学模式能够让学生在进行识谱学期的过程中直接将歌曲本身的旋律以及线谱伴奏进行一同学习，这样的学习内容更加方便学生今后的应用，让学生通过这样全新的数码钢琴学习方法，将乐曲中的前奏、和弦音以及其他的间奏等问题进行突出表现，更好地进行分层学习，手中一边能够弹奏，嘴里还能够按照弹奏的情况进行哼唱，提升学生对于识谱的基础能力，更好地提升学生的综合素质。

这样的全新教学方法还能够让学生不断提升自己的学习效率，防止出现由于学生使用错误的方法而影响到最终演出效果的情况产生。教师也能够在学生出现问题之后及时的进行问题的解答和纠正，这样不仅能够缩短学习的时间，还能够提升学生整体的学习效率。学生采用边弹唱边哼唱的方式进行学习，让学生能够更好地进行钢琴伴奏的曲谱识记，也能够更加正确的认识到钢琴艺术指导的意义，在歌唱的同时同钢琴伴奏相互融合，在锻炼学生钢琴弹奏的基础上，还能够训练学生自身的视听练耳能力。

（三）采用理论联系实践结合的模式进行教学

钢琴艺术指导课程本身就带有实践性的特点，对于实践的要求也比较高，假如，学生在学习知识期间教师单纯的进行概念性的理论教学常常会出现到实践阶段学生不会应用的问题产生，在实际的教学中，教师进行理论与技巧的融合教学，并有效的进行实践的积累，能够更加方便学生的综合能力提升，也会提升学生今后的就业竞争能力，更好地展现声乐演唱与钢琴艺术指导相互融合的优势。所以，在高校钢琴艺术指导的课程教学中，对于学生进行钢琴艺术指导的课程教学期间，教师需要展开多样性的教学模式进行教学方法改革，让学生能够在舞台上发挥自己的优势进行表演，通过这样的方式进行实践积累，从实践中找到自己学习中存在的问题，提升学生理论与实践相互结合的能力，同时，还可以通过音乐活动的形式来考察学生钢琴艺术指导的学习效果，更好地达到教学的目的。

除此以外，还能够按照学校本身的校园文化建设多举办一些有关钢琴艺术指导的讲座，邀请相关方面的专家学者进入学校进行知识教学，向学生传递最新的思想观念以及钢琴艺术指导学习方法，以此来提升学生钢琴艺术指导的学习效率。在校园文化的基础上进行讲座与教学的延伸，能够让学生从多层次、多角度、多领域中感受钢琴艺术指导的知识内容，也能够通过这样的方式让学生设身处地的感受到钢琴艺术指导课程的真正使用范围，方便学生今后的就业，也能够在现有的竞争力环境下不断提升自身的竞争能力。

（四）使用多媒体优势进行教学改进

钢琴艺术指导课程的内容也需要按照全新的教学改革模式进行新媒体设备的引入，使用多媒体的设备进行教学的内容改革，更好地将全新的知识内容能够得以展现。以这样的教学更新方式改善传统教学模式中存在的问题，并从问题出发，融入全新的思想进行内容方面的改进与提升。

就实际的课程教学模式来说，钢琴艺术指导课程也需要顺应社会对于学生今后就业的要求进行知识方面的更新，多媒体的教学模式能够通过视频、音频的模式更好地展现知识的内容，也能够更加直观、更加有效地进行知识体系的完善，这样的教学模式也能够让教师采用全新的模式提升学生的学习兴趣，整体的提高教学效果。

除了以上的内容以外，还可以建立针对性的教学平台，通过平台的建立，更好地突出互联网教学的优势，采用互联网平台的模式进行信息的传递，将课程知识通过网站进行录制学习，保证学生能够随时随地进行知识的学习，教师也可以通过平台的模式进行知识的解答，学生通过平台相互讨论，教师也能够全程进行跟踪，更好地了解学生的学习情况，这样也能够及时进行问题的解答，更好地提升整体的教学效果与教学质量。

结 语

对于钢琴艺术指导的学科来说，音乐学院能够通过提升对钢琴艺术指导的重视，多开展学科交叉学习的模式，不断丰富本身的教学形式，并有效的加强师生实践的互动关系，在这样的基础上采用理论联系实践的教学方法来鼓励学生进行知识的学习，激发学生对于钢琴艺术指导的学习兴趣，以这样的方式来提升钢琴艺术指导的学习效率，共同促进学校钢琴艺术指导的整体教学水平。