钢琴弹唱技能的协调性与技巧性探究

摘要：钢琴是现代十分重要的一种演奏乐器，近年来随着我国社会经济的不断发展，国内的艺术氛围十分良好，而钢琴弹唱的学习在社会中有了极大的发展，尤其是在现在的中小学生中钢琴弹唱的教学受到了家长和学校的重视。本文中简单分析了钢琴弹唱的具体技能，并探讨了钢琴弹唱技能的协调性和技巧性，旨在为相关人士提供一定的教学理论参考。

关键词：钢琴弹唱;技能培养;协调性;技巧分析

随着近年来社会的不断发展以及环境的转变，无论是现代的艺术院校还是各种培训机构钢琴课程的占比均有了极大的提升，而钢琴专业在进行教学时，已经不仅仅局限于单纯的钢琴演奏，更加与现代化的弹唱相结合，这不仅能够对学生的音乐能力进行培养，还能使学生在弹唱过程中的协调性和技巧性得到培养，所以无论是高校还是教育机构，都需要加强钢琴的弹唱练习，这样才能保证钢琴的教学质量。

一、钢琴弹唱的技能概述

钢琴弹奏是现代各大艺术高校中艺术学生需要具备的一项基础音乐技能，而钢琴的弹唱是钢琴教学中一项十分重要的内容。通常情况下来说，教育人员以及学生会将钢琴弹唱分为正谱弹唱和即兴弹唱两种类型。正谱弹唱主要是在弹唱时按照歌曲原有的乐谱开展钢琴的演奏活动，并且能够在伴奏的状态下进行歌唱。即兴弹唱则是指在原创音乐的基础上进行音乐弹唱，即兴弹唱并非是指完全不按照曲谱进行弹唱，首先进行创作，然后再进行弹唱，也被认为是即兴弹唱的一种即兴弹唱，一般情况下并不具备固定的音乐乐谱，是一种对钢琴弹唱进行创新的行为，在近年来的音乐教学中受到了教育人员和学生的重视。无论是正谱弹唱还是即兴弹唱，都需要音乐演奏者具有十分熟练的弹唱技巧，这样才能保证音乐弹唱具有更高的协调性和技巧性。

（二）音乐弹唱的具体意义

在开展传统的艺术学习时，钢琴中的弹与唱在教学活动中往往是分开教学的，但随着近年来人们对艺术要求的不断升高，现代音乐教学中已经逐渐将弹与唱进行有机的融合教学。新型的钢琴弹唱融合教学模式，虽然在一定程度上导致教学难度增加，但对于音乐人才的培养来说，也取得了一定的效果，弹唱教学不仅能够使学生的音乐素养得到提升，还能够为学生奠定良好的音乐基础。而在我国目前的音乐教学环境中，教师在进行弹唱教学时，需要帮助学生建立良好的协调性与技巧性，这样才能使学生了解弹唱的特点，使学生自主将弹与唱进行有机的融合，这对于我国原创音乐人的产生有良好的促进作用。

（三）钢琴弹唱的具体实践

钢琴弹唱技巧中，并不能仅仅依靠教师对学生进行传授，如果学生想要彻底掌握钢琴的弹唱技巧，学生不仅需要在教师的指导下进行反复的练习，更应该在实际的练习过程中考虑自身的因素，这样才能使自身的弹唱能力得到提升。教师可以为学生进行一定的指导，告知学生在进行钢琴的弹唱练习时，需要做好歌唱与钢琴伴奏的音量把控，避免由于伴奏声音过大而掩盖声乐演唱的效果或由于声乐演唱声音过大，导致演奏者无法进行有效的节奏点把控。除此之外，再进行钢琴弹唱的综合教学时，教师需要考虑声乐演唱与钢琴伴奏的声乐协调状况通常情况下来说，钢琴伴奏的音色在一定程度上能够烘托深夜的演唱氛围，并且还会影响音乐的情感表达，所以教师在指导学生进行钢琴的弹唱练习时，应当考虑音色等外界因素对禅唱造成的影响。

二、钢琴弹唱技能的协调性探讨

（一）协调钢琴的弹与唱

在钢琴弹唱技能的教学时，学生需要了解弹与唱之间的主次关系，根据具体的演奏状况针对性的对钢琴的弹与唱进行调节。教师在进行钢琴的弹唱教学时，其主要难点是大多数学生仅仅具备钢琴弹唱中的单一技能，并且无法将两项技能进行有效的结合。所以在进行钢琴的弹唱教学时，协调性的培养至关重要。在进行弹唱教学时，应当解决学生会弹不会唱的问题，如果学生能够进行正常的钢琴演奏，但无法在演奏过程中分心演唱，所以教师需要致力于提升学生的声乐演唱能力，使学生对于音乐节奏有一定的掌控力。在最开始的教學中，教师可以指导学生在演奏乐谱的同时，按照乐谱的节奏进行简单的说话，并不需要直接开始演唱，甚至可以在进行演奏时，用嘴来跟随乐谱的节奏打拍子，在学生渐渐熟悉了音乐节奏后，可以逐渐将打拍子的内容或者说话的内容替换为声乐中的音调，通过循序渐进的方式能够打破学生的守口限制，提升学生的协调性。

如果学生出现了会唱但不会谈的问题，则说明学生所具备的声乐演唱水平超过了学生的钢琴演奏水平，这与学生钢琴练习度不够有较为密切的关联，所以教师在进行教学时，可以适当为学生增加一定的钢琴演奏练习强度，每日可以增加一定的钢琴练习时间，并且在进行练习时应当以钢琴弹奏为主而将声乐演唱转变为简单的哼唱，这样能够使学生的钢琴弹唱更加协调。

（二）对学生的弹唱控制力进行提升

想要使学生获得良好的钢琴弹唱能力，需要做好弹与唱之间的协调性。钢琴弹唱的协调能力不仅与学生的天分有较为密切的关联，还需要学生进行反复的练习，而对学生的弹唱控制力进行训练，能够有助于帮助学生掌握良好的弹唱协调性。首先在进行训练时，需要帮助学生掌握歌曲的节奏，伴奏是烘托音乐气氛的关键，并且伴奏还能有助于提升音乐的感染力，所以在进行钢琴的弹奏时，速度的快慢以及演奏的力度都会对乐曲的表达产生一定的影响。音乐演奏过程中，学生可以根据自身对音乐情感的深入理解来分析仪特点，并且在演奏过程中逐渐实现钢琴弹唱控制力的掌握。其次，轻柔型的弹唱练习也是一项十分重要的内容。再进行钢琴的弹奏练习时教师可以指导学生轻轻哼唱出歌词并感受钢琴的节奏变化，可以强化声乐演唱节奏与钢琴节奏之间的融合，而通过两种方式的结合，能够使学生的弹唱控制力得到提升，并且帮助学生在弹唱过程中感受节奏的变化。

三、钢琴弹唱的技巧性训练

钢琴演奏技巧事情的演奏技巧直接决定了音乐环境是并且良好的钢琴演奏技能，包含即兴演唱以及个人音乐的创作。首先在进行踏板的处理时，伴奏声可能会对整体的音乐氛围造成影响，而如果学生在演奏过程中过度应用踏板，则会导致现场的音乐演奏受到影响，因此教师在对钢琴演奏技巧进行训练时，需要对学生进行一定的踏板使用度培养，避免由于学生在演奏过程中过度使用踏板而影响音乐的整体氛围。钢琴在进行弹奏时，主要是通过表演者双手触碰琴键带动其他的钢琴部件来发出音乐声音，而钢琴弹唱过程中，歌曲的类型和风格并不完全相同，所以钢琴演奏者在进行演奏时，需要根据音乐的状况适当对触键的速度和轻重进行调节，这样能够使声乐歌曲的演唱氛围更为完善。

总结：

虽然钢琴的弹唱教学在我国起步较晚，只在近年来有一定的发展，但是现代教育人员也在不断对自身的教学方式进行调整，现代的音乐教师在教学过程中会逐渐对教学理念进行优化，并且在近年来的教学环境中也取得了一定的成效。钢琴教学是一个漫长的道路，学生需要坚持自身的艺术追求并展现自身的艺术特点，这样才能完成学生的艺术梦想，是钢琴的弹唱更具有艺术性。

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作者简介：

张可（1982-），男，汉族，籍贯河南长葛，贵阳学院音乐学院，主攻方向：作曲与作曲技术理论，钢琴艺术指导。

课题项目：

贵阳市财政支持贵阳学院学科建设与研究生教育项目【YY-2020】