上纸与上镜：长尾理论视域下新闻栏目融合探析

◎蒋文波

长尾理论认为，随着传媒平台的丰富，栏目这种传统的媒体内容刊播方式已经不合时宜， 将被长短不一的随机播出节目形式所替代[1]。但是个人认为，这仅是一种“外行看热闹”的观感。

一、长尾理论视域下新闻栏目传播力分析

长尾理论认为，“以往我们只关心热点”，热点通常是由热媒带动的，在提出“地球村”概念的传播学巨匠麦克卢汉看来，广播、电影、书籍、照片、报纸等都属于热媒介，而电视、电话、漫画，因其对联想的刺激性较小、受众参与度大而被称为冷媒介，根据这种划分标准，在他那个时代还不属于主流的网络媒介也属于冷媒介。冷媒介强调个性化。目前电视频道众多，国内仅大陆就有2456 个电视台，目前安装机顶盒收看数字电视的用户是最多频道可以看的家庭， 总共可以看包括36 个省、直辖市和中央电视台的各频道在内的289 个上星频道和本省本市本县甚至本区的频道， 约300多套电视节目。 视频网络平台更是非常发达，可以说，电视新闻报道的规模化已经达到了无孔不入、 直接入户、24 小时全天候无死角的地步了， 其中蕴含的知识产权及其他权益更是庞大到无法估量。 新闻生产平台也已经丰富和融合到不能用报刊、电视、广播、网络等来进行界定和划分，而只能以字媒体与视频媒体来进行二分， 或者说以上纸或上镜来进行二分的阶段了。 试想一下，如果一条报道，以湖北广播电视台9 个广播、11 个电视平台及其所属各栏目相关网络视频公众号及字媒体同时发布， 将会带来怎样排山倒海的舆论影响。以每个广播电视频道5 个常规栏目作假定，每个栏目可依托现有的微博、微信等社交平台及抖音、快手等视频播出平台，开发20 个网络资源公众平台，按照一种简易的传播力金融速算法， 该条新闻将有2000 个报道渠道，而若每个网络公众平台有6 人以上的受众， 同时形成良好的互动， 就可以在数秒之内将新闻信息传递到世界上有网络覆盖的每一个角落， 这也就是有关武汉抗击新冠疫情肺炎的报道得以在全球迅速取得广泛影响的原因。

长尾理论的假定是，当商品储存、流通、展示的场地和渠道足够宽广，商品生产、销售急剧下降以至个人都可以进行生产销售时，几乎任何以前看似需求极低的产品，只要有卖，都会有人买。这些需求和销量不高的产品所占据的共同市场份额，可以和主流产品的市场份额相当，甚至更大。 这种理论其实说的是——我们生产什么，老百姓就会看什么，尽管收视份额可能不高，但是集纳起来，也颇具规模。 这种说法看似任性，但也多少符合网络社交媒体个性化、民族性助就世界性的趋势。 《鲁迅全集》里也说过，“现在的文学也一样，有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。打出世界去，即于中国之活动有利。 ”

电视的生产其实不拘成法，两种都需要。我们可以满足观众需要，也能够依据平台进行内容表达。前者既是手段也是目的，而后者则是我们的根本目的，即“替百姓代言、向时代发声”。将两种生产方式取其所长，融汇贯通，剔除自说自话的成分和贯输式陈疴， 以及种种违背职业精神与职业道德的积弊甚或如强奸民意、运动舞弊、舆论谋杀等不易察觉的违法犯罪行为， 媒体能够积极地运用新闻生产助益社会主义物质和精神文明建设， 丰富人民群众的精神文化生活。

二、长尾理论在电视新闻栏目中的运用

融贯两种生产方式的直播投屏叙事， 很快被用在了电视新闻栏目的生产中。 八爪鱼影像同体摄制播出系统、 无人机航拍全景速写、4：3 与 3：4制式转换终端显现、穿戴式无线摄录播放器材、场景适应型个性化两极式屏显……网络与电视间的终极融合，已经跟随技术的发展迅速到来。 目前，在相关融媒体新闻平台已搭建完毕的情况下，海量内容生产要求使得热媒式的批量化节目生产管理模式再次受到重视，而它的前提仍是——依托现实的优势，了解民众的需要。

举例言之，许多影视基地的搭建，其起源为某部随机而生的宏大制作。但搭建而后，则可以形成围绕基地生产的一系列相关影视作品，比如《星际迷航》，自20 世纪60 年代起，经过近50 年的不断发展，已形成了7 部电视剧、1 部动画片、13 部电影组成的庞大科幻影视系列项目规模， 其物理航模等， 都是可以不断进化但又反复使用的拟态环境资源。再如《宫》系列电视剧，其拍摄背景则完全依托北京紫禁城的历史遗存。作为一个省级大台，我们也有自己的地理区位资源优势。湖北是千湖之省、鱼米之乡、教育强省、荆楚故地，九省通衢的码头文明，重民生、强科教的政治文明，是我们在文化上的立足之本。

更形象具体的例证在于——湖北广播电视台的电视栏目《阳光行动》、《帮女郎在行动》、《新闻 360》等，这些栏目均着眼于民生打造， 而其中以 《帮女郎在行动》 衍生出的《2020 电视问政》着眼一个“问”字，虽是政府职能部门相关工作人员上镜，而主体却是民众，栏目内容强调民众之疑、百姓之问；《阳光行动》 着眼扶难帮困， 以行动寻求解决之法，栏目品牌的权威性来源于民众之需、百姓之难。也因此，两档节目里， 观众甚为重要。 问与难的突破均在于解决之道、平难之法。 观众渴望参与，而栏目最终结果的影响力来源于观众（由感动而捐赠，由质疑而释然感谢）的表率作用，那么，试想，我们的基地建设，应当围绕一种怎样的可持续视频风格进行搭建， 才能长久地为影视提供源源不断的背景支持？

上世纪80 年代以后，中西合璧的艺术风格带动了中国的古典文化复兴运动，荆楚文明开始与世界文明融汇贯通。《香蜜沉沉烬如霜》是电视剧业在这一风格上探索的代表之作，也因此成功实现了偶像剧的跨地域传播。 试想，我们如果能将《星际迷航》中的星际联邦航队那种超时代的时空对话场景与拥有执政官（政府相关职能部门一把手）、元老院（社区基层管理者）和人民（相关事件当事人及群众）议政的政治文明内景场相结合， 再加上具有荆楚文化气息的船坞码头外观建筑环境风格、 具有环保色彩的无边界绿野湖泊外景，不也能形成很鲜明的天堂家园式栏目风格特色吗？

三、上纸与上镜：长尾理论视域下新闻栏目融合思考

平台搭建完毕，而关键仍在内容。内容的关键也正在于民众需求， 民众在衣食住行游购娱这些基本的经济生活之外，其精神需求最基本的一点是自尊心、荣誉感的需要。 以自身经历为例，笔者于2007 年3 月起，在《阳光行动》栏目组做编导（记者）一年，从《一场死婴案引发的爱心接力》开始，到《想和父亲一起飞》、《来自孟加拉的爱心童话》、《梦牵故园70 年》、《唐洛不了情》，做了5 场以上在800 平米演播厅录制节目，均得到了报界同行的广泛关注与支持帮助。其中，《梦牵故园70 年》获得《楚天都市报》全文转载，江西新余当地媒体为此特别召开了新闻发布会， 当地纸媒广泛报道了这对分离70 年的姐妹团聚事件。 《爱心接力》 录制期间，《湖北日报》、《武汉晚报》 的跑线记者均来到了现场，他们的参与和相关报道为栏目影响力增色不少。个人认为，民生新闻能够以故事的形式登上纸媒， 使纸媒成为了电视媒体工作的见证人和事件记录档案， 这无论对事件的参与者还是记录者，都能算作是一种褒奖。 因此，巧选民生新闻报道角度，精耕细作行文叙事，将帮忙新闻做成现在进行时态中的影视剧场模式，从而在播出后得以有价值的出品，上线上纸，是实现电视民生新闻社会效益最大化的极佳方法，而经济效益也蕴含其中了。

上纸，是民众荣誉感的强化；而上镜，源于民众对信息细节的需要。

民生之要为安居乐业， 因而， 除了正襟危坐的扶难帮困，是否还能有更直接着眼于精神文明的“乐业”之作？先进如《快乐大本营》一类的“快乐”旋风，就曾引起人们对“湖南电视现象”的关注和讨论，从而全面提升了湖南台的形象。事实上，我们也完全有条件打造出冠名如《喜乐汇》、《玺公馆》、《合家欢》一类的小成本大制作。 当然，这其中，主持人的诙谐调侃式语言风格以及品行趣味是非常重要的。 以凤凰台卖出800 万广告的《锵锵三人行》为例，它也不过是“将私人间的侃谈搬上电视，以百姓之心，看天下之事”、“不求高度，只求广度；不求深度，只求温度；不求结论，只求趣味”。因此，有丰富新闻实践经验、合乎新闻传播职业道德标准的娱乐型主持播控人才成为时下这类节目的需求核心。

以寻常人视角品评国家大事， 以影视剧场故事化的读报形式梳理和解读每日时鲜的时政要闻， 使浩瀚如海的报业时政新闻精品化、形象化、立体化，使法政商重大事件新闻人物得以以更广泛的传播渠道、 更鲜活的展现方式上屏出镜，使新闻播报以更欢快更轻松的叙事风格，与正襟危坐的联播报道形成差异化、相互辉映的播出宣传效果，以小成本实验性的栏目探索形式推动新闻事业的发展， 以情节化的手法加强与视听观众互动， 用网络化技术加强和收集观众反馈，从而实实在在提升频道栏目品牌声誉，这便是立足于本台本频道实践的理想融通之路。