沈周文化背景下幼儿中国画教学实践初探

徐丽萍

中国画是我国传统的绘画形式之一，具有简单、概括的特点，符合幼儿的思维，易被幼儿理解接受，很适合作画大胆、构思随意的幼儿学习和感受。学习中国画能让幼儿从小了解和接触我国的民族文化艺术及其特征，从小受到潜移默化的熏陶和艺术审美教育。结合地方沈周文化，我们开启了中国画启蒙教育的探索与实践。

一、借助本土环境，增强美的感受

陶行知先生指出：“活的乡村教育要用活的环境，不用死的书本。”教师应充分创造条件和机会，让幼儿在熟悉、丰富的环境刺激下，对周围环境中的美形成多方位、多元化的感受。

1.依托本土资源，多方位感受美

沈周是中国画中吴门画派的开创者和领袖人物，其艺术洋溢着淳朴、磊落、豁达、儒雅的气质，画艺广为人们称颂和喜爱。生长在沈周故里的幼儿从小熟知沈周的勤学故事，在沈周文化的熏陶中生活与成长。除了得天独厚的民间文化资源，我们还可以利用美丽的自然生态环境，定期组织幼儿参观国家农业产业园、阳澄湖莲花岛等旅游景点，参加社区举办的沈周系列文化活动，使幼儿在真实的自然和人文情境中发现和欣赏生活中美的事物，产生愉悦的心理感受。幼儿把平时观察的印象储存起来，这为幼儿中国画的创作积累了素材。例如：结合秋天的主题，引导幼儿观察火红的枫叶、丰收的果实、盛开的菊花等，还观察了远近不同的景物大小、造型和颜色，随后幼儿将他们看到的立体世界和心里美的情感通过笔尖描绘出来，充满个性和心意，在多方位的观察和体验中，幼儿获得了美的真实感受。

2.依托文化建设，多元化感受美

我们以本土“沈周文化”为依托，结合幼儿园的生态环境，从幼儿的需求和发展出发，打造了具有书香气息的室内外环境格局。幼儿园大厅创设成充满书香气息的“沈周轩”，墙面上呈现着沈周的简介和代表作品，周围复古的摆设和灵动的装饰有机结合在一起，既有传统文化特色，又不缺乏现代的气息。幼儿定期在这里学习中国画，在清静、幽雅的环境中自由涂鸦、快乐创作。竹帘上挂满了幼儿的绘画作品，一墙、一帘处处传递出浓郁的书香气息。“湘周湖韵”长廊则展现了阳澄湖的自然风光，教师手绘的湘城老街，立体与平面的结合，凸显出水乡古镇的秀美。幼儿经常在区域中聚精会神地描绘着家乡的风貌。园内吊饰品也利用幼儿的中国画进行装饰，有扇面书画、蟹壳画脸谱等。多元化的课程环境处处能让幼儿感受到沈周的人文情怀。

二、利用特有材料，丰富美的表现

幼儿的观察能力还不成熟，他们观察事物很笼统，不稳定，也不深入。注意力的发展也受到生理条件的限制，主要表现在，如果某物体引起他们的兴趣，那么他们就会十分专注，反之，则视而不见，听而不闻。教师充分把握幼儿的年龄特点，利用幼儿喜闻乐见的材料引起他们的兴趣，激发其表现欲望，丰富幼儿对美的表现力。

1.提供乡土自然材料

自然材料是农村幼儿园宝贵的教育资源，尤其在中国画学习的启蒙阶段，我们要善于发现它、利用它，为幼儿中国画的学习活动提供有利条件。而自然材料具有环保、健康、天然的特性，为此我们将蔬菜瓜果、植物种子等作为美术材料，开展绘画活动，如蔬菜拓印、石头滚画等。幼儿在绘画活动中，与材料亲密接触，通过听、闻、摸等多种感官形式，探索大自然中的美。为了满足幼儿的好奇心及探索发现的需要，教师还挖掘了水乡特有的地方素材，并充分利用。实践证明，幼儿对蟹壳、蚌壳、扇贝等物体十分感兴趣，这些都是农村宝贵的自然资源，通过教师引导，幼儿可以根据材料的造型特点发挥想象，进行再创造。如蟹壳可以画上脸谱，蚌壳可以绘出彩色热带鱼，两个扇贝可以创作成蝴蝶等。材料的自然特性满足了幼儿对艺术再现的审美标准，提升了美的表现力。

2.巧用古典美术材料

丰富的操作材料是幼儿游戏学习的必备条件，毛笔、墨水、国画颜料、宣纸等基础工具和材料已不能满足幼儿的需求，为进一步激发幼儿的绘画兴趣，教师应利用不断变化的材料和新颖的作画方式来激发幼儿的表现欲望。可尝试将蒲扇、油纸伞、灯笼等具有古典元素的立体材料，投放到幼儿的绘画活动中。这些古典材料和笔墨融合后产生了独特的艺术效果，每一幅作品都传递出浓郁的古典气息，这是其它绘画形式所不能比拟的。幼儿绘画后的灯笼，可以进行环境装饰，还可以在节日中开展传统猜灯谜活动。蒲扇、油纸伞绘画创作后可以作为幼儿戏剧表演和游戏的道具。幼儿在整个绘画过程中，能够深切地感受到千变万化的艺术创造所带来的无穷乐趣，从而激发他们不断挖掘自我表现力和创造力的潜能。

三、构建特色活动，强化美的体验

多样化的特色活动能帮助幼儿获得有益的学习经验，促进其身心全面和谐发展。中国画特色活动的开展，目的是让幼儿感受沈周文化的熏陶与浸染，在活动实施中强化美的体验。

1.开展园本活动，普及沈周文化

为了普及沈周文化，真正使文化入园，文化润心，我们尝试以浸润式的方式将中国画渗透到一日活动中，根據幼儿各年龄段的兴趣特点和发展目标，编写制定了园本教材《玩趣水墨，快乐涂鸦——小沈周中国画集》，并逐步推广到全园使用，有计划地开展中国画学习活动，探索出适合幼儿的学习方式与方法。例如：让幼儿通过各种感官，听、看、身体感受水墨中的景和物；利用多媒体欣赏大师的作品，拓宽幼儿视野，打开幼儿的创作思维；将音乐和美术灵活结合，以及游戏化的组织方式都能起到事半功倍的效果。

2.开展区域游戏，浸润沈周文化

幼儿时期是畅怀游戏、尽情玩耍的黄金时期，游戏贯穿于幼儿的一日活动中，我们谋求把枯燥的笔墨溶于有趣的区域游戏中。教师对班级格局进行整体规划，适宜改造。在班级靠近水池处，隔离出一个区域，创设班级水墨坊，将集体绘画活动延伸到区域活动中，满足幼儿个性化发展需要。游戏中，内容由浅入深，循序渐进，让幼儿轻松地融入水墨世界。如：一点是辣椒，两点变老鼠……中期时，随着幼儿手控制毛笔逐渐稳定，学习内容中增加了颜色的调配等环节。如：让颜色宝宝变魔术，颜料里的黄和蓝一起，盘子里就有了小草的衣服……随着后期幼儿对笔法的灵活掌握，可安排一些图形的自由组合，表现一定的主题。在水墨世界里，幼儿在干湿浓淡的变化、随意的线条和有趣的想象中探索，体验水墨游戏的情趣，在愉快的游戏中获得了美的体验。

总之，通过多种体验方式，将中国画融入环境、融入课程、融入活动中，让幼儿在早期教育阶段接触与感知中国传统艺术文化的博大精深，培养幼儿的审美能力，激发幼儿的想象力、表现力、创造力，让幼儿在传统艺术的熏陶中获得真正发展。