让音乐课堂“动”起来

查力非

摘要：节奏是音乐的脉搏，是音乐的精髓，是组成音乐的核心要素之一，是音乐生命力的源泉，没有节奏就没有音乐。培养孩子的音乐节奏感，既能提高孩子对歌曲韵律的理解，又能加强孩子对乐感的理解及体验。教学中，教师应着眼于音乐课堂，让孩子在音乐课堂中“动起来”，采取不同的教学方法，有计划、有目的、多方面地进行节奏训练，让孩子更好地学习和掌握音乐课的内容。

关键词：音乐课堂;节奏感;乐感;恒拍;律动;训练

德国当代著名作曲家、儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫说过：“音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律。节奏可以脱离旋律而存在，旋律则不可能脱离节奏而生存。节奏是音乐的生命。”在音乐里，节奏是无处不在的，它是音乐的脉搏，是音乐的重要构成要素之一。低年级的学生活泼好动，十分喜爱上音乐课，他们爱唱歌、爱跳舞、爱表演。那么，如何在课堂中培养孩子的节奏感？又如何让孩子在音乐课堂中“动起来”？我想，既培养低年级学生兴趣又能让他们很好地表现音乐，节奏训练是不可小视的。为此，我在低年级音乐教学中，在节奏训练上进行了一定的实践和探索。

一、在语言练习中培养学生的节奏感

奥尔夫对学校音乐教学做出了一项伟大的贡献，那就是将语言引进音乐教学。奥尔夫在谈到他主张的音乐教育方式的时候曾经说过：“原本的音乐是什么呢？原本的音乐绝不只是单独的音乐，它是和语言、动作、舞蹈紧密结合在一起的……”语言是人人都具备的能力。我们每个人自出生后就有两个基本的能力，这是每位家长都会教的：一是说话，二是走路。因此，从说话起步的音乐教学，能够使孩子们感到非常的亲切、熟悉，它不需要专门的训练和技能技巧的准备，就可以开始音乐的教学，学生在学习中也自然减少了心理障碍。这也充分体现了儿童教育的一个重要的教学原则：从孩子们熟悉的环境与事物入手。因此，把语言引进音乐教学可以说是奥尔夫主张的“适于开端”的教育概念的体现。

对于低年级的孩子来说，学习节奏若只是单纯地告诉他们“2/4 ▏X X ▏是两拍，孩子们基本上听不懂，也不知道是什么意思，学习起来就会非常被动。所以，节奏教学要从孩子的认知程度出发，从学生的内心培养出学习的欲望。低年级的孩子善于模仿，乐于参与各类音乐游戏活动。为此，教师可以通过让孩子们诵读一些简单的儿歌或者模仿动物的叫声等方法，使其在不知不觉中感受节奏。例如：在歌曲《动物说话》中有模仿小鸡、小鸭的声音“叽叽 叽”“嘎嘎 嘎”。教师在教歌词的时候，可以与学生进行接龙游戏，教师说前面部分“小鸡 说话”，学生模仿小鸡的叫声“叽叽 叽”;之后再加入“小鸭 说话”，学生接“嘎嘎 嘎”。同时，还可以拓展，如“小 猫 喵喵 喵”“小 羊 咩咩 咩”“小 狗 汪汪 汪”等。学生在儿歌诵读中兴趣十足，很轻松地就掌握了此处的节奏。

音乐游戏活动和语言的联系紧扣节奏，不仅进行了节奏的练习，同时还培养了歌词创编的能力，在培养学生学习兴趣的前提下，调动了学生学习的积极性，培养了学生学习节奏的敏感性，让学生在潜移默化中形成对节奏的感知能力。

二、在恒拍训练中培养学生的节奏感

苏教版2013年出版的一年级音乐课本中，2/4与4/4拍的歌曲较多，教师在教学过程中为了能让孩子把握好一个稳定的节奏，可以在歌曲开始前打一个4拍的恒拍“ ▏ⅩⅩⅩⅩ ▏”，告诉学生在四拍后进入歌曲。同时，在歌曲中教师同样将此拍延续，让学生在演唱的过程中也可以加入拍手、拍腿等动作，和老师一同打拍，时刻让学生感受到拍点，在歌曲结束时能和拍子合上，做到节拍、节奏正确。这样的训练能够让学生逐步建立起恒拍的概念，使学生慢慢形成良好的内心节奏感，形成节奏意识，从而获得基础的音乐感知能力。

三、在有趣的律动中培养学生的节奏感

所有的节奏都是通过肢体动作来感知的，人的节奏感与动觉感受器是相联系的，动觉感受器的配合可以增强节奏的感觉。因此，让孩子们用身体来感觉节奏对节奏的学习是很有帮助的。幼儿受到了有规律的刺激，自然产生一种情绪上的反应，他们看见有节奏的事物会自然地根据节奏的快慢用不同的动作表现出来。律动与节奏训练教学最大的特点就是“动”。音乐本身是一门动态的艺术形式。律动与节奏训练是动态的课堂表现形式。学生是动态的群体，音乐流动，学生运动，动态的音乐协调着学生身体的动作，身体的动作又影响着学生智力和技能的发展，让学生在不知不觉中逐步形成良好的乐感，也使得学生的创造能力、思维能力得到一定的发展。奥尔夫在“原本性音乐”的教育理念中提到：音乐教育应该融肢体语言、动作、音乐为一体，而能够把它们融合在一起的核心就是节奏。节奏感的培养不仅是感受、理解、表现音乐的基础，而且对发展幼儿的反应能力、感知能力、记忆能力和自我控制能力有极大的帮助。培养幼儿的节奏感是音乐教育的重要内容。奥尔夫音乐教育体系创造了一整套开展肢体律动音乐教育的方法，其中的“声势”是指用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种方法。“声势”对培养幼儿的听辨力、节奏感、记忆力、创造力都有着积极的作用。低年级的孩子活泼好动，善于模仿，他们愿意表现自己，十分热衷于表现给大家看。教师应抓住孩子的这一特征，在课堂上安排各种有趣的律动，正确地引导孩子活动，让他们在动中学、玩中学。如歌曲《嘎嘎小鸭子》中，共有四个乐句，每个乐句的節奏都相同：

X       X   ▏X      X   ▏X      X  ▏X    O ▏

池塘 里面  嘎嘎 嘎嘎  一群 小鸭   子

扁扁 嘴巴  叼着 小鱼  像个 小夹  子

在教学中，教师引导学生模仿小鸭子张嘴叫时的动作，并在每一个乐句的最后一拍休止处加入“嘎嘎”。第一遍，师唱前面的部分，学生在后句最后一拍处学小鸭加入“嘎嘎”;第二遍，老师再引导孩子除了学小鸭的叫声，还可以有节奏地学小鸭走路的姿势。教师在前面做示范，学生跟着音乐有节奏地左右摇摆，模仿小鸭走路一摇一摆的样子，在最后的休止处加入“嘎嘎”。学生跟着老师的示范，随着音乐有节奏地左右摇摆身体走起来，并加入模仿小鸭子的叫声。从课堂的气氛可以看出，学生很乐意参与节奏律动活动。针对低年级学生爱玩好动的特征，把节奏练习融入律动活动中，可以更好地帮助他们通过肢体动作去感受音乐。根据不同的节奏特点，律动动作也随之变化，学生在动作的模仿中自然而然地形成了对基本节奏的分辨和反应能力。

四、在参与体验中认识节奏符号

乐谱是记载音乐的符号，从音乐的历史角度来看，在音乐发展的道路上，乐谱为其提供了重要的条件，没有乐谱就无法记录稍纵即逝的音乐，就会给音乐的保存、传播、学习带来困难，鉴赏音乐、歌曲、乐器演奏和创作活动等都需要乐谱加以记录和表达。因此，我们有必要进行识谱教学。曹理老师说：“学生只有在具备了独立的识谱能力和一定的音乐基础知识的条件下，才能理解所学音乐的内涵，更好地感受到音乐表现手段的丰富与多样性，才能领会更高层次的音乐感受。”新课标中强调：“必须摆正识谱与学习音乐的关系，我们应该在学习音乐的基础上，在实践活动中学习识谱，而不是先学会识谱再学习音乐。”那么，如何通过实践活动帮助学生掌握音乐知识和独立识谱的能力呢？要想真正理解并掌握节奏，认识节奏符号是非常重要的。认识节奏符号最好从熟悉的歌曲入手，在学生对节奏有了领悟后，再进行符号的识别，这样不仅满足了学生兴趣的发展需要，而且符合学生的认知规律。

可对于低年级的学生来说，怎样才能快速高效地掌握节奏符号呢？若老师直接告诉孩子们“X”是四分音符，“X”是八分音符，它是四分音符节奏的一半，估计大多数孩子会如在云里雾里，根本弄不明白是怎么回事。这就需要教师引导学生在参与体验中去认识与理解。例如在教学《嘎嘎小鸭子》中：

哥哥的叫声 X     X    X     X    ▏

ga    ga    ga    ga

弟弟的叫声X X   X X   X X   X X  ▏

ga ga  ga ga  ga ga  ga ga

教师首先让学生感受到鸭哥哥和鸭弟弟叫声的不同之处：鸭哥哥的每一次叫声稍微长一些，鸭弟弟的声音短一些，则“X”的时间长一些，“XX”的时间短一点。然后，教师将学生分为鸭哥哥组和鸭弟弟组，响板给恒拍，两组同时模仿小鸭叫的声音。经过几次练习后，孩子会发现鸭哥哥叫一声的时间里，鸭弟弟则叫了两声。由此，学生认识了节奏符号，并领悟到它们之间的节奏关系为“X=XX”。节奏练习的参与体验，不仅提高了学生学习的积极性，同时也让学生清楚地认识到每个音之间的长短组合是怎样的关系，逐渐形成内心良好的节奏感，为识谱能力的提高打下基础。

五、在多种节奏读法中感知节奏特点

在传统的节奏教学中，老师教给学生节奏的读法一般是“da”，无论是四分音符、八分音符、十六分音符或是其他，都只用一个“da”的读法，只不过有的读得慢，有的读得快。可把不同的节奏组成一句要求学生读的时候，如X XXXX XX X 等，问题就出现了，由于学生不能准确掌握每个音符的长短，像这样一段典型的节奏也就不容易表现正確了。柯达伊教学法中的节奏读音体系是非常科学、简易且有效的方法。如二分音符读“ta-a”、四分音符读“ta”、八分音符读“ti”、连续四个十六分音符读“ti li ti li”、切分节奏读“ti ta ti”、附点音符节奏“X·X”读“ta m ti”、“X.X”节奏读“ti m li”等。在实际教学中，孩子们容易弄错混淆不同的节奏类型，通过这样的节奏认读方法，学生可以更加直观、形象地感知不同的节奏类型，能很快并准确地表现出来。

六、在多声部节奏训练中建立“立体感”

低年级学生通常尚未进行合唱歌曲的学习，但分声部的节奏训练却是不可缺少的，这也为以后的合唱训练打下了良好的基础。如在歌曲《钟》中，老师先让学生感受“大摆钟”“挂壁钟”“小闹钟”不同的声音与节奏。

大摆钟  X    —    X   —     ▏······

当         当

挂壁钟  X     X    X    X     ▏······

嗒    嗒    嗒   嗒

小闹钟  XX  XX   XX   XX   ▏······

滴答 滴答 滴答 滴答

教师将学生分为三个小组，每一组演绎一个角色，首先是“大摆钟”敲响，两拍后教师手势提示“挂壁钟”敲响，再过两拍提示“小闹钟”敲响。此时，教室里应有三种“钟”的声音，整齐而又有层次感。多声部节奏综合练习，不仅使练习充满趣味，提高了学生的节奏感，同时增强了学生的和声感，为以后的合唱学习打下了良好的基础。

总之，节奏是音乐的支柱，更是音乐的生命。教师应从一年级开始，根据儿童的心理、生理特征，给予正确的引导，从细节入手，培养学生形成良好的节奏感，形成节奏意识。同时，采用灵活多样的教学方式、方法，让学生在丰富多彩的节奏练习中感知、理解、表现音乐，让音乐课真正给孩子们带去欢乐。

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（责任编辑：韩晓洁）