高职钢琴教学对演奏者乐感的培养探究

摘 要：在钢琴教学中，演奏者所掌握的技巧将直接影响其演奏水准，而影响演奏者所掌握演奏技巧高低的重要因素之一，便是演奏者本人的乐感。为此要保障高职钢琴教学的质量，教师便应利用对学子乐感的培养，以此提升其演奏技巧，并重视学子在钢琴演奏中的情感表达和体验，促进其全面发展。为让更多教师了解演奏者乐感培养的重要性，以下分析高职钢琴教学中培养演奏者乐感的意义，探究具体的乐感培养方法。

关键词：乐感培养;高职;演奏者;钢琴教学

引 言

对钢琴教学而言，它不仅是引导学子掌握不同知识及技能的实践课程，更是塑造学子审美素养、道德情操等方面的课程。但在我国现有的钢琴教学中，受不同因素的影响，高职学子的钢琴学习仍旧停留于练习和演奏乐曲的层面，仍旧重视对简单技巧的训练，并未为学子提供乐感培养，或感知音乐美感的机会，最终导致钢琴教学过于标准化和传统化，不利于学子创造能力的培养，影响钢琴教学成效。

一、高职钢琴教学中培养演奏者乐感的意义

（一）提高钢琴练习的质量

在高职学子的钢琴练习中，乐感问题是更多学子较难解决的学习问题。学子若未受到正确引导，无法免受乐感困惑，最终在长期的技能训练和迷茫中，便易导致学生钢琴兴趣的丧失，部分钢琴专业学子甚至会丧失信心，最终以转专业结束个人的钢琴学习。而当学子的乐感较为良好时，则练琴便并非学子单一枯燥的音符记忆和表现，更是学子精神层面的享受和熏陶，最终使其亦能在演奏中更好演绎曲目，实现个人钢琴演奏能力的有效提高，这也潜在体现了学子乐感培养的重要意义。简而言之，在解决学子的乐感问题后，便能让学子的钢琴练习事半功倍，质量更高。

（二）激发学子的学习兴趣

当教师在钢琴教学中，有意对学子乐感进行训练和培养时，学子便会实现乐感的提高，最终以乐感体会钢琴弹奏的乐趣，了解钢琴学习的趣味性，提高个人的学习兴趣[1]。而兴趣能促使学子在钢琴学习中保持积极情绪和心态，最终在积极情绪影响下，使其主动积极参与钢琴学习，达成个人专业技能、审美能力的发展。

（三）满足学子的学习需求

对学子的乐感培养，不仅是教师应解决的教学问题，也是更多学子学习钢琴的初心渴望和需求[2]。在不同的音乐专业教学中，乐感都是出现频率较高的一个专业术语，是每一个学习音乐的学子所渴望具备的能力。该项能力是学子人文素养、音乐知识储备甚至人生经历等多内容的沉淀，是学子在长期后对音乐的感知和理解。乐感的高低会影响学子的音乐表达及理解能力，而在钢琴教学中，更多学子了解只有掌握乐感，才能促进个人弹奏能力的提高，为此培养乐感，便能满足学子的实际学习需要。

二、高职钢琴教学中培养演奏者乐感的方法

（一）培养学子的音乐表达力

在高职的钢琴教学中，双音、连奏或和弦等多个演奏技巧，均是教师要引导学子练习的基础技能[3]。而在音乐作品中，作品内涵需要利用优秀演奏技巧和手法进行表现，当学子在对演奏技巧十分熟练后，才能在练习中表达个人对音乐的感受，并保障感受表达的完整性和顺畅性。高职教师要在强化学子演奏技巧的同时，对学子快速的识谱演奏能力进行培养，引导学子在音乐作品上标注演奏的速度记号、演奏方法等等内容。此外，音乐作品是音乐家以音节展现个人情感的方式，只有当演奏者和音乐家所表达情感出现共鸣时，才能保障音乐诠释效果的灵动性。教师应培养并丰富学子的情感感知能力，并鼓励学子在日常生活中利用乐曲聆听等途径，完成不同情感经验的积累，最终能在钢琴演奏中正确融合个人情感。

（二）引导学子深入感受作品

在钢琴练习中，当演奏者深入分析并理解作品后，才能创造性说明及解释作品内所构建的不同音乐形象，这要求演奏者能在练习活动前，对作品进行全面了解，以此保障在钢琴练习中能产生和创作者共通的情感，以个人情感的融合，对作品内涵进行更好表现。为此教师在引导学子学习新的作品时，要能利用问题引导，逐步培养学子带问题练习的习惯和意识，让学子在理解作品的结构基础上，再次产生个人个性化的了解，并分析创作者在作品创作中所表现的情感、所要讲述的故事，以个人理解去完成弹奏练习。首先，教师要引导学子对作品创作的背景进行了解，在此基础上判断整体的演奏风格，掌握创作者在作品创作时的状况，逐步为学子搭建掌握作品内涵、深化理解的桥梁，让学子在理解的前提下练习弹奏，实现乐感的培养。

（三）提高学子听声辨音能力

音樂的核心是声音艺术，亦是听觉艺术。在名词解释中，听力是个体对声音的分辨及接受能力，而要实现学子乐感的培养，便需教师对学子的听音辨音能力进行培养。在钢琴教学中，该项能力即指学子在演奏中对音色、声音的把握和追求，以及对节奏感的掌控等等。要实现学子乐感的培养，高职教师需在日常活动中，便引导学子对不同风格的作品进行聆听，鼓励学子接触和了解各个作曲家的钢琴作品，感受不同钢琴音乐发展阶段的作品，利用大量的音乐知识积累，为学子构建大脑内的音乐库，最终形成学子对音乐的判断力，使其能分辨何为优秀作品，何为普通作品。而在现代社会的发展下，高职学生能接触、倾听钢琴曲的渠道也得到了拓展，例如广播、手机音乐软件等等，都为学子带来了听音辨音的客观条件，教师应利用对这一条件的灵活运用，为学子设计听音辨音的训练活动，最终将学子对音乐的敏感性进行强化。至此，学子在演奏练习钢琴曲时，才能及时了解个人的练习问题，掌握问题自查方法，并实现针对性的能力训练和提高，最终促使个人的乐感得到培养。例如《雨葵》是一首笔者认为较为优秀的钢琴曲，为此笔者以此为学子组织了一次听音辨音训练。笔者在该曲中节选了几个不同片段并为学子播放，在播放后询问学子对不同片段的感受，各段间的区别或意境不同。而当学子完成回答后，笔者又为学子进行了示范演奏，引导学子如何利用不同演奏力度演绎各类音乐风格，让学子在聆听中辨识各类音乐风格间的差异，体会不同音色曲调带来的感触，或者不同演奏家在演奏同一作品时的细微差别。在这一训练活动后组织学习开展演奏练习，便能使其在演奏中结合个人演奏风格，实现乐感的培养和发展。

结束语

结合以上，在钢琴教学中，对学子乐感的引导培养和强化十分重要，会直接影响学子的钢琴学习效果。为实现演奏者乐感的有效培养，高职教师应在掌握学子身心特点的前提下，结合本课程教学的特征，利用不同教学方式的合理使用，将学子在钢琴学习内的自主性提高，引导学子身心沉浸在探究性、理解性的钢琴学习中，经长期积累和对不同音乐的聆听理解，最终实现学子良好乐感的沉淀，提高学子对音乐的感知和表达能力，保障高职钢琴教学的成功。

参考文献

[1] 刘晓.高职钢琴教学对演奏者乐感的培养分析[J].北方音乐，2018，38（22）：135-136.

[2] 王瑜.高职钢琴教学中演奏者的乐感培养[J].音乐时空，2018，000（002）：96-97，100.

[3] 赵芳.高职音乐专业学生钢琴演奏中乐感的培养对策[J].时代农机，2017，000（012）：250-250.

作者简介：王璐（  1976 年09 月），女 ，汉族，都江堰人，讲师，本科，研究方向：钢琴、 合唱伴奏。