浅析传统装饰元素在动画中的应用
2020-10-09王玥
王玥
摘要:动画是一种综合艺术,它是集合众多艺术门类于一身的艺术表现形式,同时它也是当今世界一种重要的文化传播形式。一部成功的动画,除了动人的故事情节,优秀的分镜设计外,对传统装饰元素的巧妙运用也是一部动画成功的重要因素之一。本文将选取一些有代表性的优秀的动画作品并对其中的传统装饰元素及其应用和表现进行分析说明。
关键词:传统装饰元素 《凯尔经的秘密》 《怪化猫》 《大闹天宫》
中图分类号:J605 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2020)16-0033-03
装饰不受物理意义上的功能的约束,其设计完全是为了让人愉悦。由于运用了装饰技巧,一些本身可有可无的东西才会产生戏剧般的效果,变得充满了激情、美丽、创意和磅礴的气势。传统装饰历史悠久,因其富有深厚的文化内涵及特殊的寓意而被人们所喜爱,在日常生活,特别是每逢佳节,我们能看到大量的传统装饰的应用。而随着科技的发展,新媒体的不断壮大,装饰也从器物和书画中被提炼出来,进入了屏幕,并在全球广泛的传播。而动画自身的特性与装饰的特性有着良好的相性,因此我们能在不少动画作品中发现传统装饰元素的应用。在动画制作技术成熟的今天,传统装饰元素在动画中也起到了锦上添花的作用。不仅如此,应用了传统装饰元素的动画比其他动画更具文化气息也更能够引起观众的共鸣。
一、《凯尔经的秘密》与手抄本
《凯尔经的秘密》是一部二维动画电影,讲述了少年布莱登在森林精灵阿诗玲的帮助下克服苦难,完成了经书的绘制的故事。这部动画获得了2009年的欧洲电影奖最佳动画的提名以及2010年的奥斯卡奖最佳动画长片的提名。在三维动画电影主宰中杀出一条路的《凯尔经的秘密》其成功与制作团队的配合,精心设计的故事情节密不可分,而最令人瞩目的则是它那令人耳目一新的绘本风格的场景与人物造型的设计了。它的动画的每一帧都像是无比精美的绘本上的一页,每一帧都可作为独立的背景用来装点屏幕。在由日韩动画风格主导的二维动画世界中吹起一股来自遥远岛屿的海风。
《凯尔经的秘密》无论是场景还是人物造型,都渗透着传统装饰元素。首先,从人物造型上进行分析,《凯尔经的秘密》中的人物造型清新简单,大多采用方和圆进行分割,再进行一定程度的夸张和变形,它的人物造型可以说是意象化的,和偏重写实风格的美国动画及日本动画有很大区别。而这种意象化的造型使得角色的内在性格和特征得到了放大,也能从角色的造型对比中察觉到些许角色之间的关系。这种极简的人物造型设计具有較强的装饰感和艺术感染力。不仅如此角色的线条设计上基本上用方和圆进行组合,整个角色看起来由规整的几何面组成,角色整体上线条简练,富有对称感,这种设计不仅方便原画师进行动作上设计以及后期上色等一系列处理,也使得角色本身具有节奏感,这种节奏感带有来自西方的宗教式的、异域风情的气息。
《凯尔经的秘密》中的角色的运动方式也进行了相应的简化和抽象,他们的运动模式并不追求物理真实,而是一种风格化运动。由于运动和造型均是从简练概括的图案化思维出发而进行设计的,具有“高度的假定性”,反而使运动显得非常和谐新颖。风格化的人物运动似乎是“超以象外,得其环中”,准确地表现了人物的神韵。而这种风格化的运动,我们也能在古埃及的壁画上,石器时代的岩壁画及希腊的陶罐上的人物装饰等都能发现,虽然这些都是静态形态,但并不妨碍我们体会到当中的形象所饱含的动感以及整体带来的极强的装饰美感。
二、《怪化猫》与浮世绘
《怪化猫》是由东映动画制作、富士电视台播出的怪谈动画作品。故事讲述了一位卖药郎游历世间斩妖除魔的故事。这部动画在视觉表现方面与以往大部分的日本动画不同,与常见的赛璐璐风格相比,《怪化猫》拥有独特的浮世绘画风和强烈的视觉冲击效果,这种风格与传统神鬼题材故事相搭配相得益彰,也完成了从静态到动态的转变。
浮世绘是日本江户时代(1603至1868年)流行于民间的木刻版画,用以表现百姓喜闻乐见的市井百态。浮世绘最初用于出版小说插图和民间故事的绘本,它的制作借鉴于中国古代木刻版画的手法,在作为舶来品来到日本后逐渐和当地文化相融合,最终成为了最能代表日本特色的民间艺术。浮世绘的题材十分广泛,其中最广为人知的为美人画,其次是役者绘,以著名的歌舞伎演员为题材,而在幕末时代兴起的风景画描绘了日本变化多端的自然风光,甚至作为旅游指南或旅游伴手礼被人们所喜爱。
《怪化猫》动画也正是从浮世绘的这三大题材中汲取营养,提炼了其中的传统装饰元素,应用到自身。比如主角卖药郎的脸部彩绘装饰就来自于日本的传统歌舞伎表演演员脸上的妆容。这种独特的妆容和中国京剧脸谱有着相似之处,都是为了表现人物特征,烘托人物的内在气质,都是一种传达着特殊意义的隐喻符号。而《怪化猫》的主角卖药郎的妆容在此基础上进行了更进一步的应用,在卖药郎斩妖除魔的时候,红色的妆容会褪去,取而代之的是缠绕着身体的金色花纹。平日的卖药郎的肤色偏白,与红色的妆容相称,这种红白配色来源于日本的传统四色:红白兰黑。红白是深受日本民族喜爱的颜色,这两种颜色常见于日本的节日庆典,比如开工、竣工典礼、婚礼上的装饰品。在日本的各种庆典和仪式上,“祛除邪恶,张扬威力”的红色与“清、洁、净、高贵”的白色总是搭配使用。日本人对金色的喜爱最初是由于佛教的传入,佛典中将金色视为净土之色,他们认为金色是一种比白色更理想的光,因此金色这种色彩对于日本人来说已经超越了颜色本身的含义,甚至还带有着净化之力。这种传统的色彩搭配和变化也是为了烘托卖药郎的形象,卖药郎作为《怪化猫》中的正面主角形象,施以吉祥的色彩把卖药郎与背景中灰暗堕落的人们进行对比,除魔时又添加金色来烘托卖药郎的所隐藏的神性和圣性。
不仅如此,这种刺青般缠绕身体的图案抛开颜色本身就具有极强的装饰性,日本原住民和太平洋群岛上的土著有着在身体上刺青的习俗,这些刺青融合了多种装饰风格,具有极强的抽象性和视觉冲击力。而这些刺在身上的图案也很有讲究,如同早期神秘学家约翰·迪伊和爱德华·凯利所创造的以诺语一样,不同的图案、符号组合拥有特殊的功能,常见的功能便是赋予拥有者力量,祛除邪恶疫病,甚至可以让拥有者获得神灵的庇护。
作为大量的借鉴浮世绘中的传统装饰元素的动画,《怪化猫》的角色相对于凯尔经中的角色更加写实,但也不乏运用夸张华丽的手法来表现人物,除了人物的衣着上能看到大量的日本传统花纹的装饰。并且在动画的整体用色上,《凯尔经》的用色更加清新自然,偏向写实,《怪化猫》的颜色则显得绮丽妖治,有一种别样的现代主义趣味。从浮世绘的画面中我们可以看出,浮世绘的颜色单纯而明亮,对比强烈这种充满着东方韵味的配色受到当时的西方印象派画家们赏识,而这种大胆的配色也同样在《怪化猫》中得到运用。由于《怪化猫》本身是属于神鬼题材的动画,并且有了当时浮世绘所不具备的现代技术的支持,因此《怪化猫》的配色要比传统浮世绘的配色更加大胆,颜色之间产生的对比和碰撞给人带来的视觉冲击也更加的强烈,但丝毫不会有任何的违和感,反而能使动画的场景更添一番如梦似幻的感受,讲述的是人间俗事但此地又非寻常人间。
三、《大闹天宫》与年画
《大闹天宫》是我国早期的一部彩色动画长片,由上海美术电影制片厂于1961-1964年制作,这部作品诞生在动画技术尚不成熟的年代,从背景到角色皆为手绘完成,没有使用电脑进行绘制。当时的制作经费由国家负责,《大闹天宫》可谓是举国之力制作的动画作品,不惜成本。这部动画在中国的动画历史中占有重要地位,它不仅仅是一部动画,更是一件无价的艺术品。
《大闹天宫》之所以获得如此成功,离不开工作人员的匠人精神以及所具有的文化内涵。在上文分析的《凯尔经的秘密》和《怪化猫》,这两部动画给人一种具体的文化盛宴冲击,和从一般角度划分的动画风格不同,这两部片子给人的感受是由点至面,再从面扩散到空间,能让人确切的体会到这就是原汁原味的爱尔兰、日本。《大闹天宫》也是如此,给观众带来纯粹的中国传统的美,触发观众内心深处的共鸣。而传统装饰元素作为文化内涵的具象表现,在片中担当着重要的角色。
年画是中国画的一种,始于古代的“门神画”,它是中国独有的一种绘画题材,因其寓意吉祥,所以受到广大平民百姓的喜爱。在《大闹天宫》的角色设计上,我们能看到来自年画的传统装饰元素的运用。首先从色彩上来看,年画的颜色搭配是极富装饰性的,颜色鲜明,对比感强烈,多为中国传统吉祥色彩构成。比如片中的主角齐天大圣就采用了典型的金红搭配作为主要颜色,而托塔李天王为了体现角色的威严与强大,在配色中使用了大量的红色作为主色,玉皇大帝是片中的至高存在的统治者,为了表现这一形象,使用了大量的金色,并辅以紫色和红色作为点缀。人物形象的线条绘制上使用了中国传统的白描技法,整体形象上也使用了高度抽象、概括的手法,和《凯尔经的秘密》的角色线条构成不同的是,《大闹天宫》中的角色人物造型整体上是圆润的,线条也更为柔软,富有飘逸的感觉。年画中的人物形象绘制也是使用了白描这一绘制手法,这种绘制手法的使用一方面体现了中国传统工笔画的特色,另一方面也为人物的上色、表情和动作的设计提供了便利。
其实《大闹天宫》的绘制和设计上不止从年画中吸取了灵感,它还从敦煌壁画、庙堂艺术、传统戏曲等艺术形式中汲取了营养。例如动画中的齐天大圣的面部设计来自于传统戏曲中的齐天大圣的脸谱,用红色象征齐天大圣的忠义勇敢,双目上方的一抹金色象征火眼金睛。配角中的众仙女的形象及动作则取材自敦煌壁画中的飞天,而为了使仙女的形象更加的理想化,动画中的仙女相比起敦煌壁画中的飞天,角色形象在整体上削弱力量感的描绘,省去人物的关节刻画,增加纤细,柔美的感觉,符合中国传统绘画中对女性的审美。在仙女的服饰着装的设计上略去了繁复的花纹而用大色块进行代替也使得配角更能起到烘托主要角色的作用。
四、结语
中国不乏优秀的动画作品,日本的动画巨匠手冢治虫先生曾于1943年观看了中国万氏兄弟出品的《铁扇公主》后,有了制作成年人动画的想法,并为此努力。由上海美术电影制片厂制作的《大闹天宫》享誉全球,荣获了伦敦国际电影节最佳影片奖、中国第二届电影百花奖等多个重要奖项。中国有着悠久的历史,丰富多彩的传统文化,敬业的制作人员。在中国早期动画的历史中,动画的制作几乎不考虑商业因素,由国家出资,不惜成本也一定要打造出一部优秀的动画,而制作人员们也竭尽全力,将其看做是毕生事业。那时的制作人员们突破了动画技术薄弱所带来的限制所制作的一部部动画,在今天仍然闪烁着光芒。但可惜的是这种辉煌并没有持续下去,在斩获了国内外多项大奖的水墨动画《山水情》之后,这种精工细作的电影动画开始走向了衰落,外国动画片也随着改革开放进入中国,冲击国内动画市场,大批优秀的动画制作人员也被中外合资的企业挖走。尽管中国动画在之后不断进行新的尝试,并推出了新的佳作。但在如今市场资本以及唯流量论的冲击以及快节奏的环境的侵染中,中国动画的腾飞可能还有很长的一段路要走,当今的一些中国动画时常被指责其低龄化,制作粗糙,风格也逐渐喪失自己的特色。这种现象必须得到重视,否则将阻碍中国动画的良性发展,扰乱市场环境,也无法提高人民群众的审美水平。在一部优秀的动画作品的背后一定拥有着深刻的文化内涵和丰富的民族特色。作为这二者的具象化体现的传统装饰元素,在动画中的使用必然是考究的,比如上文中所提到的《凯尔经的秘密》中的爱尔兰民族特色的螺旋纹、《怪化猫》中的日本刺青以及《大闹天宫》中的中国传统戏剧中的脸谱的应用。
参考文献:
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[4]黄柏青,刘湘宁.《凯尔经的秘密》宗教图像符号的装饰性与象征性解读[J].内蒙古艺术大学学院学报,2017,(102).