乱中生趣，激发创意

徐嘉颖

【摘要】课堂教学中，应采用多种教学形式，充分调动学生的积极性，使学生自主、愉快、活泼地学习，从而增强其艺术表现和创作的欲望。线条画有利于培养儿童的创造性思维，任何的绘画作品都是以线条作为基本元素构成的，运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，助于激发孩子的观察力与创造力。

【关键词】线条画;观察力;创意;趣味

線条画的语言既是属于人类的艺术造型表现的语言中最基本的一种艺术语言也是造型表现的语言，也是在当今世界上属于人类最古老、最简单的一种艺术语言也是造型表现的语言、艺术造型的表现手法。所谓的线条画其实本身就是用美术线条作为绘画工具来引导人们说话的一种造型表现艺术，线条画比人们说话时所需要使用的造型表现工具简单，画起来既方便又容易。

为了体现线条画创作者对于画面的整体感，线条画对具体的物象既能立即可作简单概括的立即可作形象处理，也就是既能立即可以对具体的物象进行细致的形象刻画;既能立即可以进行对具体造型的艺术训练，也立即可作具体的创造形象表现。而有趣的、个性化的现代美术线条的组织形式绘画更是因为有助于充分的激发和培养少年孩子的视觉观察力与听觉的综合创造力。

现代美术线条的各种组织形式绘画种类主要的形式有：横线、竖线、斜线、弧线、波浪线、螺旋线等，线条的各种画法都应该是由各种线条组合而成，如何才能真正做到线条的乱中生趣？孔子曰：“所以知之者不如好之者，好之者不如知而乐之者。”在开展美术线条画课堂教学的整个设计过程中，要尽量做到充分地注意保护感兴趣的教师和学生对于线条画学习兴趣的激发和自我培养。为了使线条画能够更好地让保护感兴趣的教师和学生愉快主动地积极参与课堂学习，线条画课堂教学设计的过程中要尽量地做到充分注意线条画的构思新颖、趣味性强，并能充分调动和激发保护感兴趣的教师和学生对于线条画课堂学习的自我培养积极性和对创作的艺术主动性，这样我们才有利于更好地自我培养和增强充分地保护感兴趣的教师和学生对线条画学习的艺术兴趣和对创作的艺术自信心，运用一种比较科学合理及有重要的教学意义和趣味的美术线条画课堂教学方法，吸引保护感兴趣的教师和学生，让他们在线条画的课堂中能够积极主动地参与线条画的学习，激发他们对于各种美好事物的强烈艺术感受和表现的欲望和充分激发他们对线条画创作的冲动。

在美术线条画的课堂教学中，应该充分地采用多种美术线条画课堂教学的方法和形式，充分调动和激发广大学生的线条画兴趣和创作积极性，使保护感兴趣的教师和学生生动活泼地积极参与线条画的学习，从而充分激发和培养学生增强其的艺术表现欲和强烈的艺术创作欲。这样的线条素描画的教学有利于充分激发和引导学生培养少年儿童的素描艺术创造性和丰富的思维。任何的中国绘画素描艺术作品都极其应该认为是以生动的彩色线条素描画作为基本的艺术元素和形式进行组合构成的。我们可以综观中外的绘画素描美术史，发现了世界上人类最早的彩色线条素描画美术品和彩色人类素描画遗物、旧石器时代晚期的彩色人类素描画装饰物和发现了古代欧洲早期的人类洞穴和新石器时代的人类壁画，均极其应该认为是以生动的线条作为其造型，表达了当时的人们对自然物概括美的深刻认识。绘画线描在古代的我国更是因为具有悠久的素描美术文化和其历史，中国画的许多素描美术作品中均较多的都是以彩色的线条素描画的艺术形式来进行艺术表现。一些素描美术作品如“十八描”“曹衣山水”“吴带当风”都被认为是对于古代我国的绘画线描艺术形成与发展的一个总结与具体的概括。线描艺术的一个重要本质的意义可以说就是对艺术的创造。彩色线条画的艺术创造也可说是当前推动新课程教学改革的一个美术改革和教学的核心和重要任务之一。我在线描画中充分突出了彩色线条本身的生动和美感。因为彩色线条的绘画本身包含有许多的粗细、浓淡、长短、弯曲等的元素和变化，在我们进行彩色线条绘画时我们的学生可以充分运用这些元素和变化的艺术元素，体现和突出整个彩色线条画面的生动。因为现代的儿童最经常观察和接触的事物就是他们身边的一些人、事、物，这些也是最容易地使他们具有感性认识的。这比给他们学习或者示范他们理解线条画或者要求他们理解彩色线条画抽象的具体内容教学要更实际、更容易。在一次彩色线条画的美术教学社团的课堂中，有趣的是彩色线条绘画的美术教学以《乱中有序》为主要的教学题目，激发了我们的学生对于彩色线条素描画的各种美术创作和学习实践活动的兴趣。我先是同意让老师和全班的学生用一支细头的油性笔在彩色线条的画纸上随意地“乱画”，然后将"乱画"的彩色线条仔细地进行了观察，从中可以发现有趣的几个地方，“是否可以将一堆线条划分为几何图形再进行组合？”“那么我们是否可以将乱画的几何物体线条有序地变成我们日常生活中的某一个几何物体？”“是否允许我们可以将生活中看似凌乱的几何物体线条变得有序且充分赋予孩子们有了创意？”。在课堂指导教师对学生进行观察时，无论学生观察什么样的对象都一定要创造性地有计划有目的地进行观看，向全体学生明确提出进行观察的要求及其目的、重点、范围，发现生活中事物的基本形态和结构特征，掌握其变化规律。通过观察，感受两样物体共同的特性再理性分析，并对其进行组合成一个新的物体。然后让教师引导学生根据乱画的线条和物体性格特点进行观察和联想，诱发学生想象力，进而充分启发他们大胆敢于进行思考和想象，用类似直线和曲线的方式来表现一幅类似物体的画，学生欣赏兴趣浓，热情高，一节课学习下来，一幅幅多彩的各式物象画如鸟窝、鱼儿、打捞船等美术作品，反映表现出了学生从“凌乱”的各种几何物体线条中发现美的真实存在，同时也充分培养了生活中的学生丰富的想象力、记忆力和敏锐的观察力。所有“凌乱”的色彩和线条都是属于一系列假设性的艺术问题，我通过一系列关于假设性的问题中不断地探索启发出了孩子们的思维和想象力，并且也让学生深刻地真正体会到了绘画本身就是一种没有了想象力的对错，只有了创意！罗丹说过：“生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”可见，对于变幻莫测的大千世界的充分认识是从创造性的观察思维开始的。

在传统和现代的美术教育中观察思维培养了教师对学生的一种创造性观察和思维，启迪了教师对学生在其思维和表达方式上必须充分具有的一种多向性、灵活性、求同立异性，敢于大胆尝试突破旧的思维世界观和常规的思维世界观范围，提出新的独特的思维方式想法和见解、创造性的思维世界观是我们培养现代美术学生创造力的重要手段和基础，创造力的培养一直是现代美术学生思想素质教育的一个重点和核心。尤其特别重要的是传统和现代的美术作为一门艺术学科，培养和提高现代美术学生的创造性观察和思维能力更为重要。那什么观察思维是培养学生创造性的观察呢？也就是所谓创造性观察，是一种有目的、有计划的观察知觉思维和活动，是观察知觉的一种高级表现形式。观，指对看、听等感知的行为，察即分析思考，即观察不止。这是一种视觉的过程，是以观察视觉的活动为主，融其他的感觉活动为辅于一体的综合视觉感知，而且在我们的观察过程中包含着积极的知觉思维和活动，因此我们称之为观察是知觉的高级表现形式。心理学的研究清楚地告诉我们，观察心理知觉的过程是一种比较有目的、有计划、比较持久的认识某种观察对象的一种心理和知觉的过程。

《乱中有序》小学生线条绘画美术课程的意义和特点小学生线条绘画的作品每一幅画都是孩子的作品和绘画每一幅作品并没有什么的好坏之分，每一幅都是孩子的绘画作品都很容易能够真实地表现和充分显示出这些是孩子们在开始进行线条绘画时的一种正常心理的紧张状态和他们手脑的控制力和协调活动能力的快速提高和发展等等的状况。而且这些孩子不经意的发现这些绘画艺术作品往往给我们甚至是作为一个普通大人的我们以一种对视觉的震撼和听觉冲击。

无独有偶，英国的一位年轻的线描画妈妈ooosruthoosteman也是一个优秀的线描画艺术家，她经常都会想尽各种办法让自己和她的女儿一起积极参与到自己的女儿绘画艺术创作里，于是她自己就想了一个很好的方法和主意，让自己和她的女儿随意地给自己和女儿画一幅草图，她再根据自己和女儿的绘画艺术草图对这幅线描画草图进行了加工和绘画艺术创作。在别人和女儿看来这些绘画草图线条凌乱，就是一个鬼画符，但是ruth可以清晰地看到自己和女儿这些随手涂鸦后面的浪漫和想象。

这位线描画妈妈的线描是来自英国著名艺术家ruthoosteman与自己和女儿合作完成的一幅线描画作品，它是培养和引导孩子学生思维和想象力的方法，其关键是如何培养和引导他们在生活中能够善于积累和观察他们生活中的一切生活物象，让他们多看多听，多感受多经历，留心领会生活中的一切生活事物的各种形态、特征、变化，将这些积累和善于观察他们生活中一切事物所得的生活物象加以综合进行了联想和比较，以极大地提高他们的视觉理解和培养他们感受一切生活事物的能力。引导素描画让教师大胆地告诉学生孩子用素描画画笔的技巧和方法一定要大胆，线条也要整，不用一段一段的、碎的一条线去把它连接成长线，画错的线条不要简单地依赖一块橡皮，而是一定要把画错的线条好好地保留在正确的位置和画面上，重新再次地画上正确的最后一条线，对于出现错误的线条及时地加以针对性的纠正和进行修改，也许就有可能在生活中成为一条正确的素描画线，也许还能因此使生活中的画面看起来更添光彩。在生活中这些线条的具体形状和其表现力常常是那么地奇妙：或长或短、或多或少、或流畅，或凝重、或平稳、或跳跃、刚毅、或柔弱。通过素描画让教师通过引导学生大胆地画出一系列的富有思维想象力和极富感情色彩的思维线条，抒发他们的思维想象力和表达的情感，提高了生活中孩子的思维线条意识和表现力。在线描画教学中，让教师和学生能正确地认知到这些线条的具体形状和其变化，它的具体形状和变化有长短、有方圆、有粗细、有纵横曲直等。而且在生活中这些线条的具体形状和其表现力也常常是神奇的、千变万化的。希望孩子们在生活中有自己的想法、自己的想象力和感受、自己的想象力和理解。在他们的作品中，已经不再是那么枯燥无味的，不再是千篇一律的动物、人物、景物，而每一根线条画所需要表现的内容又是那么生动又是富有艺术感情，每幅线条画作品所需要传达和表现出的艺术内涵又是那么具有深刻的历史故事和艺术情感。这样就可以极大地充分激发了学生的欣赏和学习线条素描画的积极性和兴趣，也就更加好地有利于学生培养他们的绘画和创新思維。

由于孩子的美术绘画和创意能力是通过不断地得到引导和接受启发而来的，美国著名美术教育家罗恩菲尔德强调了美术的重要性和教育的价值，重视了美术绘画创作的方法和过程，主张通过绘画和美术的创作过程促进了儿童健全的发展。

同理，如果说线条画的创作在科学绘画和对于儿童美术的科学教育创作中仅仅在意义上是一种观察力和艺术的工具，那么我们就一定必须要把这种观察力和艺术的工具广泛应用在各种对于儿童的科学绘画和美术教育中，不仅仅限制于培养孩子的观察力和艺术天性，让其在创作的过程中才能感受一种趣味。因为孩子们的创造性思维和艺术观察力与于教师们的创意，创造性的思维和观察力好比是土壤中的种子与其他自然界和土壤的相互关系，种子在最具有创造性的自然土壤里发育和成长，需要一定的自然土壤环境和植物的条件，包括自然土壤气候、水、肥料、管理等各种的条件，它才有足够的机会在自然土壤中很好地生根育叶发芽开花结果，而最具有学生创造性的一种自然土壤和最好的植物环境就是生活，生活的土壤是所有的诱发和教育学生的创造性思维的自然动力和精神源泉。所以教师一定要正确地指导和教育学生对周围的一切自然事物和对于大自然的一切，多深入观察多留心，在创造性的观察体验中才能产生一种感悟，在最具有创造性的观察和思考中才能产生一种联想分析和比较，在最具有创造性的观察和判断中才能形成一种创造性的思维表象，储存大量的信息，才能厚积薄发，开阔自己的视野和思路。

【参考文献】

[1]大学生论文联合库. 2016.

[2]创新是美术教学的灵魂 美术论文.教育期刊网.

[3]现代化多媒体在美术教学中的最佳作用点.教育论文集.