戏里戏外两精彩

曾玲蓉

【摘要】  《普通高中音乐课程标准》指出：戏剧是一门综合性艺术，与音乐有着密切关系。该模块是高中音乐教学的一个较高艺术形式的呈现载体，也是我校第一次在高中音乐课程里开设的选修模块。结合学校的实际情况，笔者在教学实践中，尝试着着重采用让学生参与其中、体验感知的方式，从而激发学生的学习兴趣，培养和提升学生的综合表演能力。学生从一张白纸到有了线条和框架，从一开始的束手束脚到后来的放开手脚，对表演艺术的兴趣越来越浓厚，对表演的认知也有了更进一步的提升，这些教学实践中的点点滴滴，对今后这一选修模块的教学都将有十分重要的借鉴意义。

【关键词】  《音乐与戏剧表演》 体验感知教学方式 兴趣

【中图分类号】  G633.951                     【文献标识码】  A 【文章编号】  1992-7711（2020）23-136-02

《音乐与戏剧表演》模块是高中音乐新课程的选修模块，也是高中音乐教学的一个较高艺术形式的呈现载体。音乐与戏剧表演教学则是以音乐为中心，通过角色扮演来体验一种生活内容，或者是一种生活情景而展开表演。教师通过欣赏与音乐相关的戏剧或参与与音乐相关的戏剧表演活动，使学生认识音乐与其他艺术的关系，并完成相关的戏剧表演活动，目的恰恰在于拓宽学生的艺术视野，在丰富变换的音乐中体验戏剧带来的不同感受，又在戏剧表演中更好地理解音乐。而这一模块的主要功能就是培养学生的戏剧表演能力和创编能力。笔者结合自身的教学实践和思考，有以下几点感悟：

一、激趣———从欣赏开始

片段一：

“老师，您这门是不是要教我们唱戏啊？”“老师，您是不是要让我们学京剧啊？”学期初的第一节开门课上，学生们满脑子的问号，给我提出了一堆问题，急切地想解开心里对这一模块的诸多困惑。显然，对于我们学校第一次开设的这个模块，学生非常好奇，但内心也是疑问重重的。待同学们的议论渐渐平息下来，我坦言：“其实啊，你们大可不必担心，我们这门课程是《音乐与戏剧表演》，而非《戏曲》课。”说完，我在黑板上写下了这一模块的主要包含的三方面内容：

1.戏剧鉴赏和戏剧常识。如：鉴赏中国戏剧、中外歌剧、中外音乐剧及戏剧和影视剧配乐等。

2.戏剧表演。如：选配适当的音乐，声情并茂地朗诵散文、吟诵诗词、讲寓言、童话等。

3.戏剧创编。如：能够选择适当的题材，自主创编有配乐的戏剧小品或小型音乐剧。”

“原来是这样啊，那还有点意思，我们还以为是要教我们唱大戏呢！”正如爱因斯坦所说：“兴趣是最好的老师。”倘若能恰到好处地激发学生们对这一课程的学习兴趣，那必将能回馈他们一个漂亮的感叹号。我巧妙地设计了这节启始课：选择了从戏剧欣赏入手，在开始阶段的每节课里，都有计划有针对性地选出一些经典戏剧片段，如《雷雨》、《茶馆》、《哈姆雷特》、《茶花女》等经典剧目选段，引导学生学习、感受、理解各类戏剧作品，丰富学生的戏剧体验。这一节课堂看似普通，但其中教学内容的设计却在在《音乐与戏剧表演》模块教学中具有相当重要的作用，开好了头也就等于成功了一半。通过这节课，告诉学生本学科的教学目的、教学内容、教学特征等。同时也让学生对戏剧的概念、戏剧的种类、生活与戏剧的并存关系等，使教学内容由易到难，由浅入深，循序渐进，既符合学生的认知水平和规律，更关键的是能有效地激发出学生的想学和想演的探索兴趣。

二、培趣——从模仿开始

片段二：

某日课堂上，我先给同学们播放了一段视频，然后出了一道即兴表演题：

模拟与表演：

1.人物模拟：请一位同学模拟熟悉的人物，让大家猜猜看是谁;

2.师生点评;

①就该同学的模拟表演、大家展开评论（自评、互评相结合）

②老师点评：重点点评学生表演中的优点和不足，引导学生思考怎样更好地改进。

③認知语言、动作和表情是演员表演时的重要手段。

这个热身训练之后，我趁热打铁，布置由各小组分别表演自选所模仿的剧目。才表演了两个组，同学们不止是观看，对表演者的疑问和思考也开始越来越多了：“老师，他们组的男主角模仿的不像70岁的老人哦！”“为什么无论怎么看他们演得都不怎么像战士？”在让学生模仿剧目片段表演环节，同学们开始留意舞台上表演的每一位同学，留心观察他们的表演与经典剧目间的差距。一组同学一表演完，观众同学就赶紧发问表演者：“你演老大妈的神态能不能再像一点啊？慈祥一点嘛！”“你跟他发火的语气可不可以再重一点啊？”观众同学会把表演同学的表现与剧目中的表演作对比，而表演的同学在听到观众同学们的反馈之后，也感觉自己的表演的确是需要做一些调整和改进。经过连续几节课由浅入深、循循善诱的良好铺垫，学生们对戏剧表演有了浓厚的兴趣。

为了培养和发展学生的表演和创造才能，《音乐与戏剧表演》模块规定了学生参与戏剧表演的具体内容的学习，必须建立在欣赏内容的学习基础之上，这样才能有效地激发学生的表演愿望，通过大量的欣赏、观摩，能够积累起丰富的戏剧表演体验，发展艺术想像力，这无疑会对学生的表演有很大的帮助。我在课程模块里也设计了一些让学生模仿表演，体验和参与的规定内容，例如：

“一个穿着旧大衣的年轻女人，抱着不满周岁的孩子，在纷纷扬扬飘落着大雪的胡同里蹒跚而行。当她走到一盏昏暗的路灯下时，停了下来，把大衣裹了裹，紧紧地包住怀中的孩子。”我给出了一幕电视剧的视频画面，让学生来模仿，同时特别提醒学生留意观察与思考：那寒夜是什么样子？雪花怎样在飞舞？女人的打扮是怎样的？走路时的精神状态？怎样抱着孩子？怎样裹紧大衣？等等。而同学们的反应也是异常强烈，各小组跃跃欲试，表演的细胞被激活，同时也对表演各个细小环节的关注也更加细腻。

三、乐趣——从创编中来

片段三：

“人生路上，不要只顾着低头前行，而忽略了路边风景。也许我们都忙碌地学习和生活，却忽略了忙碌在我们身边的亲人。我们不要等到‘树欲静而风不止，子欲养而亲不在时才发现亲情的可贵。”说完，我做了个小小的预告：这是一部只有6分钟时长的微电影，但片中真实的故事情节，真切的情感却感动了很多网友，也希望你们看完之后能有所触动，有所感悟。接着，我播放了网络作品《天堂的午餐》。

当视频结束，字幕升起的时候，只听得教室里一片悉悉索索的抽泣声、感叹声。本着“创作的源泉是生活”，经历了前面的启发、体验，我尝试着让学生体验一下创编，让学生通过创编一个微作品来激发学生的兴趣和对作品的理解。我鼓励同学们：请以六人小组为单位，各小组长为导演，各尽其责，在尊重原作、内容健康向上的大原则下，允许适当改变其剧情，可以适当增加或删减故事情节或任务角色，但最好是运用不同的表演形式、不同的结局等恰当的方式来进行创编表演。同时，也可以大胆地进行原创作品的创作。但是，引导学生尽量避免太泡沫剧的剧本，微作品必须要有个主题，比如要在作品中表达出宣扬什么、批判什么、爱什么、恨什么、学习什么、反对什么等等。也希望能以这样的方式来鼓励学生，让学生们在经历设计、创编、表演的完整过程中，一定会有极大的收获和成长。而在后来的分组展示中，我更是赞叹学生们的想象力与创造力，一个个创意新颖、各具特点的作品呈现在课堂上：其中有配乐小品、哑剧、小音乐剧等表现形式，有喜有悲不同的结局。同时，孩子们也做到了学有所用，根据剧情的需要选取不同的音乐，配合剧情表演，恰到好处地运用了前几节课中所学到的“音乐在戏剧表演中的积极作用”的知识，使剧情更加丰润饱满、深入人心。在最后最重头的环节——表演中，学生也渐渐找到了投入表演的感觉，剧情中人物的情感得到宣泄，而观众同学们的掌声和认可也使他们的内心得到了满足。表演结束后，对于不同结局、不同的表现手法，同学们也对各小组进行了互评，说出优点及不足，在实践中共同进步。通过这样的实操体验，同学们的创造力、表达力和相互评价能力都得到了同步提高，对于他们树立积极正确的人生观、价值观和世界观也起到了很好的助推作用。

重视表演创编实践活动，这个内容对于学生的想象思维和创新思维的培养绝对是意义深远的。哪怕只是让学生即兴说一句话，创编一句台词，都能发挥学生的表演才华和创造能力。比如讲故事练习：我要求由一个同学开始讲故事，时间、地点、事件等都可以完全按照他自己的想象来讲，其他同学必须仔细聆听，同时尽可能地展开自己的想象。因为当这个同学讲到一定时间的时候，我会指定他身边的同学延续前面的故事情节，接着继续往下讲。依此类推，最后形成一个完整的故事。又比如，在进行《别》这一教学内容的设计时，我找到了灵感，也获得了惊喜。我提供了几种可表演的场景：毕业生间的告别、兄弟姐妹间的告别、战士间的告别、夫妻或情人间的告别等，各小组自由选择一种场景进行表演。没想到同学们的想象力也异常丰富，特别是战士间的告别，那时间报以、那环境、那特定的场景，深深地打动了观众同学们的心，赢得了热烈的掌声，不论台上的演员亦或台下的观众同学，都为之动容。值得强调的一点是，千万要鼓励学生不要事先准备，一切都是临时应变，即兴创作与表演。这样，学生的创造能力得到了充分的发展，这也恰恰是我们开设这个选修模块的初衷。

四、戏里戏外两精彩

“老师，是您让我们感觉到了戏精上身的刺激，更感受到了戏剧之美！”“老师，确实挺过瘾，我太喜欢戏剧表演了！”随着学生们对戏剧表演这个模块的了解不断加深，他们完全不只满足于听、看、演了，在整个课堂被激活的氛围感染下，音乐与戏剧表演的教学所需要的学生主体参与，也让学生们产生了强烈的参与感。遵循循序渐进、步步为营的原则，把教学重心放在艺术实践过程中，从身边熟悉的人物和情境入手，激发同学们的学习兴趣。让学生在不断尝试表演的过程中、培养他们的综合艺术表现能力、提升理论知识和对戏剧表演学习的成就感。同时，在表演实践中体会作为一名演员，走心的表演需要演员自身的素养与内涵，而配乐知识的掌握，则是让他们细腻地感知音乐在表演中所起到推波助澜的烘托作用。在以学生是活动的主角而不是观众、人人都能参与的体验原则指导下，通过引领学生们由欣赏到模仿，再到自己创编，同学们学会了运用语言、肢体动作、音乐等手段，揭示剧本的主题内涵，增强其艺术表现力。并在表演过程中，体会合作学习的快乐。

无论学生是不是零起点，音乐戏剧创作表演也暫且不论水平高低，作为老师，我们最需要做的是尊重和鼓励学生的学习过程和成果。尊重学生的真实感受和独到见解，鼓励学生的自我突破与创新精神，强调小组共同探究、实践与合作，将教学过程变为学生直接获取经验的过程，让学生自身去经历、感悟。同时，结合学生这个阶段的年龄特点和当今社会现实的环境，精心设计师生互动，充分调动学生的积极性，激发他们大胆创造，为学生们搭建一个展示戏剧表演才能的平台。

“人生如戏，戏如人生”，“音乐”与“戏剧”都是来源于生活又要高于生活的艺术。我们的《音乐与戏剧表演》课程并不是旨在培养音乐家、戏剧家，而是让学生真正在学习、了解和模仿经典剧目的过程中培养兴趣爱好，怀着对生活的热爱和对音乐艺术的激情，在排演和创编的过程中，积极思考，大胆尝试与创新，真正发挥素质教育和艺术审美在学生成长中的积极作用。通过《音乐与戏剧表演》这门课的教学，我跟有感悟：学生通过课内外的学习，更加热爱生活、热爱戏剧艺术了;我自身通过在教学中的思索、探究和学习，也大大拓宽知识面、提高了自身的业务能力和教学水平。高中音乐模块教学之路“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。我和更多的音乐教育者一样，在高中音乐新课改的领域里，勤思考，细感悟，将高中新课程改革更好地发展和推动下去。

【注：本文系广东教育学会教育科研规划小课题“高中《音乐与戏剧表演》模块教学方式与策略的研究”成果（课题编号：GDXKT24198）】

[ 参  考  文  献 ]

[1]教育部基础教育司、师范教育司组织《音乐课程标准研修》高等教育出版社2004.6.

[2]金亚文著《高中音乐新课程教学论》高等教育出版社2005.3.

[3]金亚文著《理解与实践高中音乐新课程——与高中音乐教师的对话》2006.5.

[4]朱则平等《高中音乐课程标准教师读本》华中师范大学出版社2003.10.