概论“瓜”形紫砂壶的制作——作品“瓜韵壶”的创作感悟*

陈永亮

(陈永亮紫砂工作室 江苏 宜兴 214200)

前言

“不惜浑仑次第佥，把将来语太无厌。而今一片落谁手，管取甜时彻蒂甜”。短短几句话没有一个“瓜”字，却道尽了其中的甜美。在我国文艺创作之中总是带有一些共性，很多文学描述将“瓜”的特点极尽凝练，而造型则通过文字的转化就形成了工艺创作中独特的理解。紫砂瓜形壶显然就是其中比较典型的例子。

1 “瓜韵壶”的工艺介绍

作品“瓜韵壶”的创作就是在创作时根据自身对“瓜”的理解来进行的。这把壶色彩偏嫩，红棕色调，壶体表面十分细腻，些许的颗粒感需要靠近观察才能够感受得到，一些隐含的金色颗粒蕴含在光润的表皮之下，摸上去带有温润感。壶身由八瓣组成，在制作的时候首先采用紫砂圆形器的制作工艺，先将切好的泥条拍打成泥片，随后按照需要裁切成长方形，在均匀地拍打过程中壶面的一侧比另一侧多拍打5下，在裁切好之后采用围身筒法进行身筒制作。具体在围拢的过程中，确定壶身直径，用刀切割掉多余的泥片，然后小心的在泥片边缘涂抹上一层脂泥，镶接在一起以后将泥片围成一个圆柱形，再与底片镶接，同样是先涂抹一层脂泥，随后上下镶接在一起，稍等一段时间后，等待脂泥水分的蒸发，镶接部位会自行收缩变得牢固，这一步完成之后需要小心处理掉镶接痕迹，刮走内部多余的脂泥。

圆形器身筒的制作基本上大同小异，根据壶身所设计的高度借用转子用竹拍均匀地拍出壶面曲线，筋纹器造型要有张力，壶面的曲线角度就要相应变大，在壶身形成所要求的曲面后，再以事先用矩车裁切好的泥片封口，封口以后内部的空气会向外膨胀，所以这个时候用明针再进行压身筒的制作，这一步在瓜形壶制作当中至关重要，压出的棱线就是瓜形壶自身的囊瓣筋纹，通常来说棱线越深，制作的难度就越大。

作品“瓜韵壶”的壶身上棱线显示出不深不浅的清晰痕迹，很多人会误将制作难度等同于审美高度，这显然是一种错误的认知。作品“瓜韵壶”的壶身所要表现的是瓜的饱满、丰腴，在现实生活中都知道，新鲜的瓜果其囊瓣筋线并不是很深，这是因为刚刚采摘下来的瓜果由于水分充足，内部的囊瓣正处于最饱满的时刻，而只有当水分流失，其上的囊瓣筋线才会向内收缩，所以从审美和表达主题的角度来说，瓜形壶上的筋线并非是越深越好。

2 “瓜韵壶”的装饰工艺

作品“瓜韵壶”壶面的装饰主要来自于壶把延伸出来的茎叶贴塑，是一种十分传统的装饰结构布局，壶把本身被塑造成茎杆的样式，丝丝的线条是用刻刀一根根雕琢而成，需要注意的是在制作壶把表面肌理的时候，刻线不能过深，过深则会使壶把表面在烧制的过程中容易开裂，线条的走势中间不能中断，线与线之间要考虑到壶把本身的粗细分布，在较细的壶把上端线条靠的较为紧密，而在较粗的壶把下端线条逐渐分开，这遵循了植物自然的生长规律，奠定了形体上下的造型基础。在这个基础上，贴塑的树叶就如同从下往上成长而来，装饰本身有了实际的形体支撑，所以虽然壶面贴塑带有典型的紫砂瓜

形壶的夸张变化，但只要壶把的塑造符合逻辑，这种夸张反而易为观赏者所接受。

图1 瓜韵

圆形的壶口与壶盖在整体的造型中是共生的关系，圆形的盖面嵌入壶口，盖面光润线条和缓，壶身筋线在快到壶口的时候隐没入壶体，整个壶盖部分就如同视觉上的盲点，而在壶盖的中心处，消失的筋线以另一种方式凸显出来，囊瓣感强烈桔钮带有自然的膨胀和蓬勃的生命力，整齐的断面让人联想到这是刚刚采摘下来的果实，通转的壶盖这个时候起到一个润滑剂的作用，上下的筋线在这里并不需要严格的对应，因为在这把壶上省略掉了中间不能产生美并显得繁琐的部分，让观赏者的视角更为集中，从而更加注重作品“瓜韵壶”的整体造型。

3 结语

通常来说，在一般人的潜意识中，对于“瓜”这个形态是一种十分熟悉的形象，传统瓜形壶的塑造正是手工艺人敏锐的捕捉到这一点，对“瓜”的形象进行了简化和美化，在紫砂瓜形壶上，不再有哪些突兀的表面花纹，并不严格的对称，以及真实的肌理所带来的种种瑕疵。在瓜形壶上呈现的永远是紫砂自身美好的材质，从视觉和触觉两个方面去强化人们想象中的质朴芬芳。通过看似简单的形体组合，由内而外的展开“瓜”形，这一自然生态的美学意蕴，提升紫砂壶本身的工艺性和人文性。