浅析当前音乐教育环境下的大提琴教学现状

【摘要】社会的发展必然推动文化的发展与进步，目前艺术成为了社会各界更加关注的内容，艺术教育也成为了素质教育中不可忽视的一项。音乐在艺术中占据了重要地位，音乐教育机构也如雨后春笋般出现在教育市场，但往往在其繁盛的同时也具有一些负面影响。目前，人们开始关注大提琴这种乐器，学习大提琴的人数也在逐年增加。本文将以西方弦乐器大提琴作为目前音乐教育环境中的研究对象进行分析，通过对其现状的叙述进行思考，以反映音乐教育环境下乐器教学的一个侧面。

【关键词】大提琴教学;音乐教育环境;现状

【中图分类号】G642                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）11-0120-03

【本文著录格式】胡天纵.浅析当前音乐教育环境下的大提琴教学现状[J].北方音乐，2020，06（11）：120-122.

作為教师，自然要“传道授业解惑”，但远观目前的音乐教育环境，可能并未如想象中如此乐观。大提琴作为西方弦乐器的一种，其体型和音色一直是独特之处，但作为西洋乐器，它在教育市场中并不像钢琴、小提琴一样普遍，得到人们的完全认可还需要一定的时间。从目前的教学环境来看，在音乐学院、艺术学院内，大提琴能够受到足够的重视，在高等院校的音乐学院中可能就会出现师资较少的情况。在音乐机构当中，大提琴的教学就更显得匮乏一些，师资与生源都是相互对应的，同时教学水平也还有待考量。的确，让大提琴的教学能够丰富地发展与建立起来是需要一定时间的，但最重要的问题还是需要得到人们的重视与关注。目前，大提琴的应用也愈来愈广泛，无论在西方的交响乐队中还是中国的戏曲伴奏中，大提琴都成为了非常重要的乐器，尤其在中国的戏曲伴奏中，运用十分频繁，不仅丰富了民族音乐，也让人们也开始关注到这一乐器。

一、音乐教育环境下的大提琴教学

从音乐教育环境来看，主要可以分为两大环境：第一类是专业的艺术院校及高等院校中的音乐学院;第二类是各大音乐教育机构和培训中心，这两类构成了大提琴教学的主要环境。

首先从专门的艺术院校来看，大提琴的教学的确有着最雄厚的师资力量，但随着招生计划的调整和专业学生的增加，学校教师还处于被需求状态。尤其是高校中的音乐学院，学院规模较小，加之学科分布不够均匀，也就造成了师资较为缺乏，如何将教师组织成为教师队伍成为了学科建设中的关键性问题。这样一来，招生数量的增加无法与教师资源相匹配，学生的学习需求自然会被忽略。上课模式本应为单独的小课，而变成组课，也就在一定程度上影响了授课质量和学生的学习质量。在音乐学院和附属中学中，大提琴有着完整的教学体系，同时其中的教师也都是专业院校毕业的高素质人才，可以带动学校大提琴教学的步伐。

从音乐教育机构和培训中心出发，近几年音乐培训十分火爆，线上、线下的音乐教学都受到人们关注。同时随着文化的发展，美育成为了素质教育中备受青睐的一点，因此音乐更被当成一种才艺学习。也就是在这样一种环境下，各类音乐艺术的培训纷纷进入家长的视野，也可以说是学习音乐成为了孩童必修的一门课程，家长开始为孩子选择乐器进行学习。大提琴在音乐教学中不算热门的，但也备受关注，于是在音乐机构中也出现大提琴的教学，更多的是以琴行为主。

从两类环境来看，大提琴的教学更像是处在专业与不够专业的环境之中，从教学过程中也能表现出很多问题，需要得到教师和每一位教育工作者的关注。

二、现状

对于大提琴教学来说，当前音乐教育环境下针对大提琴的关注还是较少的，主要是因为大提琴造价较高、体积较大，无论是学习还是携带都是不太方便的，这也就造成了学生和家长最初在乐器上就会出现选择问题，同时在教学上也有一定的问题存在，值得我我们关注。

（一）教育机构良莠不齐

音乐教育机构目前是学生能够最直接接触乐器的地方，但作为学习者选择机构也需要进行考量。目前，有一部分机构、培训中心并不具备教学资格，为了“笼络”生源，在招生简章中过度吹嘘本机构的教育资质，其实机构内部可能并不具备这样的条件。尤其在招聘教师环节中，录用一些专业技能还不过关的学生进行教学。例如本科一二年级的学生，他们刚进入校园，还需要时间进行练习和锻炼。但从另一方面看，学生的工资相对较少，打工也可以为学生的生活日常填补一定需求，在这样“一箭双雕”的情形下很容易让教育机构和学生达成一致目标。这种教育机构并不在少数，而且在价格优势的鼓动下，很容易让家长进行选择。这并不是一个简单的问题，从中更能折射出当前音乐教育中存在的问题，教育机构、培训中心从招师环节、教学环节上就应该严格把关，但目前音乐市场中各大机构竞争激烈，很容易导致教育工作者放弃初心，这也就使音乐教育环境的风气受到影响。教育机构的出现的确为很多音乐爱好者提供了更为便捷的学习途径，这也是整个社会环境所驱使的一种现象，但越在如此环境下，越应该站在学习者的角度考虑问题，制定合适的价格、寻找优秀的老师。在这些问题上，也有一些值得学习者信任的教育机构，有专职且为大提琴专业的教师，但可能在教学价格上让人疏远，这也是一种现状。如何平衡教学成本和教学质量，成为了教育机构和培训中心最为关注的内容，在充分考虑到市场需求和学习者心理的情况下，这也在考验着他们的承受能力。因此，音乐教育机构的水平和能力是决定大提琴教学的关键所在，不仅需要教育工作者的初心，也需要学习者对于大提琴和音乐艺术的充分认知，在双重努力之下才有可能创造更好的学习环境。

（二）教学方法相对欠缺

在目前的教学体系中，高校一直在加强各学科的建设，各学科作为学校教学体系中的一部分，直接决定了学校的教学质量，因此，学科建设和发展成为了学校教学中非常重要的一环。正是如此，目前各大院校当中不断的对教学计划进行制定、完善和审查，以确保教学中的每一环节都能够以教学质量为先。在高校、艺术院校中，教学方法相对完善，已经有了明确的教学思路和体系，在这种情况下教师依然会根据学生年级、接受能力、演奏水平进行把握，安排适当的曲目进行练习与演奏。同时，随着教学系统的不断完善，学校在未来依然会不断调整、优化教学计划，以使学科教学更加系统。大提琴教学在高校当中也会更加成熟，这也是培养专业大提琴人才的基础和决定性条件。

在教育机构、培训中心中，教学方法和体系自然不如高校当中的教学规模。教育机构大都是以培养学生音乐爱好进行的，尤其是目前素质教育当前，德智体美劳要求全面发展，乐器的学习更是建立在素质教育之上。有很多机构的专业性并不强，上文也曾提到，在一些艺术机构中不具有相当的教学资质，机构或是培训中心的领导和负责人可能并不擅长大提琴，而专门招聘教师来教学，因此，在大提琴教学上不具有发言权，而是根据老师个人的心得进行;另外一个问题是，每一种乐器都有自己的特色，所以在学习上不能一概而论，也要根据乐器的特点进行学习。这样教师在教学的过程中，很容易直接按照自己的想法直接教学，而不考虑学生的接受能力和学习能力。尤其是在求学的阶段，伴随着各种等级考试，在学习大提琴的过程中不注意学生的基本功练习，为了进行等级考试只让学生学习、练习某一作品，或是追求某一技术效果，只练习具有技术难度的作品，很容易将学生带入学习误区，而造成他们大提琴基本功的缺失。这都是教学方法欠缺的表现。因此，针对大提琴的教学，教育工作者更应该从实际出发，与指导教师一起研究教学思路、制定教学计划，为学生打好基础，逐步提高学生的演奏水平，而不是囫囵吞枣、拔苗助长。

（三）学生个体存在差异

在目前的教育当中，作为老师可以发现教学过程中每一个学生都是不一样的，性格、脾气、态度的不同造成了他们在学习能力和水平上的不同。从学生身上反映出的不仅是教师的教学质量，也能够反映出学生的学习能力。目前在学校中，我们的授课都是以“一对一”的模式进行，这就为学生学习提供了有利的空间。同时，也会安排小组课和重奏课等课程，要求学生一同上课，能让他们及时发现自己的问题并及时改正，个体的差异性其实在一定程度上也在提高着自己的能力。小组课中最能够发现教学中的问题，通过重奏、合奏的作品才能找到作品中的难点，同时发现学生的接受能力。作品演奏的程度可以体现出学生的学习水平，从而让教师更好地把握学生的能力 ，日后对作品的选择更加准确。同样，在音乐教育机构中，每一个学生的水平也是不一样的，这也决定了教师教学的进程，更能让教师理解“因材施教”，而不是为了完成教学计划而盲目学习，忽视学生的能力。对于学生来说，学习需要靠自己和教师的共同努力，自己勤加练习，教师多加指导，始终是成正比的关系。可现在的教学中，有时候这两者可能并不成正比，往往忽略了学生之间的差异，而采用同一种教学方法教学，这种生硬的方法不但不能提高学生的水平，反而会使学生的水平下降。

三、对目前教学现状的思考

目前的音乐教育环境和市场是不够健全的。在社会物质快速发展的今日，有许多不正规的教育机构逐渐在市场中显露出来，其中的音乐教师并不是具有真正教师资格的，也可能并不擅长某一乐器的教学，这是值得我们关注和思考的。如何保证有一个良好、健康发展的音乐教育环境，不仅需要高校、艺术院校老师的努力，也需要教育机构的负责人能够认识到教学的重要性。

大提琴教师本身的技术能力需要过关。针对目前的大提琴教学市场，虽然学习大提琴的学生人数不在很多，但仍需要教师正确的指导。目前，在高校、艺术学院任教的老师本身都是大提琴专业的，有一部分还有在国外深造的经验，因此，在教学中教师更加注重学生的基本功底，包括要学习正确的指法、姿势等一些最为基础的内容，只有基本内容学到位之后，才有可能进行下一步的练习。在目前的音乐机构当中，基本是以钢琴、声乐、古筝、吉他作为主要的教学培训内容，大提琴教学资源相对较少。在具有大提琴教学的环境中，可能师资又成为一定的问题，其中的教师有兼职或是自身专业技能相对较低的，为了进行教学而教学，这样在很大程度上并不利于学生的学习。因此，再来审视当前的音乐培训市场，如若想为学生创造良好的大提琴学习环境，不仅要关注到这一乐器的重要性，还要提高教师自身的能力。

教学方法要得当。目前培训市场中，有很多标语和口号是打着“速成”的噱头来吸引家长。“速成”意味着在最短的时间内教会学生学习的内容，这也意味着可以花最少的钱学到一项才艺，不需要投入过多的精力和财力。尤其是从小对孩童进行培养的家长，很容易在方式、方法上导致学生进入学习误区。因此，杜绝“速成”，更要从基础开始。由于高校、艺术院校的学生都是从全国各地选拔的出色的学生，这也意味着在专业方面，他们可以得到更好的教学，同时按照老师和学校的培养计划进行。而音乐教育机构需要制定详细的教学方法，如何教学、怎样实施都是需要认真考虑的事情。教师需要根据学生的接受能力和学习能力循序渐进地教学指法和曲目，在每一步骤都完成后，再根据学生的水平来制定更高的教学目标，而不是急于速成，没有给学生打好基础，这就可能耽误学生的专业技能。

注重理论与实践的结合。在教学过程中，要注意培养学生学习的自主能动性，既要向学生传达正确的理论知识，也要用实践来丰富理论，尽可能在学习之余为他们提供实践机会。在学校这种实践机会是比较丰富的，各种组合的音乐会较多，可以大大增强学生的演奏水平及学习动力。目前，在音乐教育机构中，这方面做得还是较为出色的，有非常多的演出活动支撑机构的教学，在演出之外通过考级的形式来检验学生的学习水平，从而突出老师的教学。这些形式都在无形中推动了教学的发展，更容易让学生融入到这种教学环境和氛围中，拉近学生与教师的距离，从而增强学生学习的兴趣与动力。在此基础上，大提琴的教学才能突破困境，有更好的发展局面，而不要让教育只成为理论的延续，更要用演奏表达、传递音乐。

四、结语

综观当前音乐教育环境下的大提琴教学现状，有感于音乐教育环境、市场的规模和发展，也让我们不断了解到大提琴的普及与教学是一个任重而道远的过程。作为西洋乐器，大提琴更需要被人们认识和了解，它的声音和表现在演奏中都是更具有魅力的。目前的音乐教育环境可能并不真正利于大提琴的发展，但在高校、艺术院校教师的努力下，为大提琴的发展不断培养着高素质人才，这也在加速和提高音乐教育的整体水平。音乐教育环境的好坏，需要整个音乐市场的调节，教育工作者在工作的同时不应该只考虑個人收益问题，还要密切关注学生和教学的接受程度，根据学生的能力和教学接受程度制定相应的教学计划，让学生感受到“以人为本”的体验。同时，音乐教育机构在针对大提琴教师的选择上，更应严格选拔，不应为了开设相关课程而无目的性地选择教师，这是对个人负责、对学生负责，更是为了大提琴在音乐教学中、市场中的发展负责。

参考文献

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作者简介：胡天纵（1965—），男，汉族，重庆市人，博士，副教授，研究方向：大提琴教育。