《百鸟朝凤》乐曲分析

【摘要】由民族器乐曲改编的钢琴曲，作为中国音乐和西洋音乐的融合点，在我国钢琴音乐的发展过程中扮演着十分重要的角色。王建中先生创作的《百鸟朝凤》就是其中具有中国民族特色的器乐曲改编的钢琴曲，是众多中国钢琴音乐作品中的经典之作，深受广大人民群众喜爱。

【关键词】王建中;百鸟朝凤;钢琴改编曲

【中图分类号】J624.1                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）12-0048-02

【本文著录格式】胡艺鸣.《百鸟朝凤》乐曲分析[J].北方音乐，2020，06（12）：48-49.

一、作品创作背景及作曲家介绍

（一）作品创作背景

《百鸟朝凤》原是一首具有高超技法的北派民间唢呐曲，在多地流传，如山东、安徽、河北、河南等。乐曲通过热烈欢快的旋律和双手交错的节奏，描绘出千姿百态的百鸟争鸣之声，表现出生机勃勃的农村自然和谐景象，展示了北方劳动人民不拘小节、豪爽的性格特征和精神面貌。1973年，作曲家王建中先生根据同名唢呐独奏曲，将其改编为钢琴独奏作品，使唢呐独有的声音色彩和钢琴特有的表现手法完美融合，将这首作品鲜明的民族色彩和强大的的艺术感染力发挥到极致，在中国钢琴改编曲的音乐历史长河中添上浓墨重彩的一笔。

（二）作曲家介绍

王建中是我国当代著名的钢琴家与作曲家， 其在钢琴创作上有很高的造诣， 为中国钢琴艺术事业的发展做出了突出的贡献。王建中自幼学习钢琴， 17岁时考入上海音乐学院进行系统的学习，1958年毕业后直接留校任教，正式开启了他的艺术创作生涯。王建中从1958年开始一直从事钢琴教育和钢琴创作事业，他将民族民间音乐与西洋乐器的表现手法融为一体，成功地创作出了多部具有鲜明民族特色的钢琴作品，包括《百鸟朝凤》《梅花弄》《浏阳河》《云南民歌五首》等，深受海内外音乐爱好者的喜爱。

据统计，在王建中先生的创作生涯中共有27首钢琴曲问世，其中有23首钢琴曲由中国传统民族音乐的基础上改编创作而来，有着浓厚的中国韵味，同时又不失现代性。王建中在中国钢琴艺术创作领域有着极高的地位，他的许多作品成为国内重大钢琴比赛演奏曲目，其众多作品更是被收录在由上海音乐出版社1995年出版的《王建中钢琴作品集》中，成为重要的教学教材。可以说王建中的艺术生涯是辉煌的，他为中国钢琴艺术的发展做出了卓越的贡献。

二、作品的音乐本体分析和演奏分析

（一）音樂本体分析

1.和声的选择

主旋律进行中的空五、纯八度柱式和弦，四度叠置的三音和弦，分解和弦，伴奏手法，主旋律进行中用和声音型进行穿插装饰。作品中最为精妙的是传统的功能和声与民族的色彩和声的相辅相成。如乐曲中多次出现的双手交错节奏型及各种五声纵向结合，较为集中展示的是老山鸡的鸣叫（107～114小节）以及116小节起各种鸟鸣声的出现，都将这种传统音乐常用的和声运用的淋漓尽致。

2.曲式结构

唢呐曲的浓郁旋律特色和中国特有的AB循环体曲式结构没有变动，为保留具有中国韵味的音乐打下基础。通过必要的精简和压缩、归并原旋律和段落，改编后的作品极为精炼。随着富于民族色彩的和声的加入以及对唢呐原本吹奏技法的吸收，更加增添了作品的传统民族特色。在钢琴技法方面创新使用新的织体，加入倚音、震音、泛音、颤音和琶音等多种装饰技巧，不仅大大提高作品的演奏难度，还栩栩如生地模仿了鸟鸣和自然界的音响色彩，再现了百鸟争鸣的欢悦场景。由此全曲分成结构更为精炼的八个段落：前奏+四段歌唱旋律+三个华丽技巧插部。其中前奏是1～28小节，歌唱旋律之一是29～91小节，插部一是92～133小节，歌唱旋律之二是134～161小节，插部二是162～186小节，歌唱旋律之三是187～232小节，插部三是233小节，歌唱旋律之四是234～293小节。

3.节奏节拍

受到中国传统音乐的影响，虽然记谱对指法、演奏方法和音高有明确的标记，但在节拍方面却有“拍可无定值”这一说法。只是因为大部分人认为，乐曲的节奏是按乐曲的创作背景、创作者的喜好、演奏者的情绪及表达的需要来决定的，从而给演奏者留下了极大的创作和发挥的空间，因此，钢琴曲《百鸟朝凤》的节奏在部分乐段中也采用了自由随意的节奏处理要求，如第186小节标有Piacere（随意处理）记号，音乐为散板节奏，无节拍。

（二）作品的演奏分析

1.中国化的踏板运用

合理地运用踏板不仅可以改变触键的音色效果、保持音与音之间的连接、加强乐句的连贯性，而且能增强音乐力度与渲染力的对比，使钢琴音色有明显变化，增强节奏感，最重要的是能够让演奏者最大限度地感知作品，以充沛的感情色彩与听众达到共情。如作品的开头快板段落中，要在每小节带有重音记号的音符上踩下踏板，并快速放掉，以加强重音、突出旋律。

2.中国化的音色表现

由于我国民族乐器音色和种类繁多，因此，作品中的特殊音色都与模仿民族乐器息息相关。此曲表现得尤为突出。由于唢呐的技巧有打音、倚音、颤音、吐音、花舌音等，因此，在钢琴作品中要随着手指触键的不同，使用各种丰富的演奏技巧才能模仿出乐曲中所需的技术技巧，并模仿各种各样的鸟鸣声，使音乐形象更加生动。在演奏过程中，应注意运用自身良好的内心听觉在音色上进行模仿。比如在演奏蝉鸣时应注意模仿蝉叫的灵动和连续性，调节力度的适当起伏都会营造出生机勃勃的音乐氛围。

3.中国化的装饰音表现

装饰性音型又称花音，主要是用来装饰旋律的特殊记号，目的是表示该音符应作某种装饰性演奏的音。在《百鸟朝凤》中，使用的装饰音有波音、滑音、倚音、颤音、震音等，完全保留了利用唢呐模仿百鸟齐鸣的盛大场景的特色，其中描写蝉鸣和鸟叫的华彩乐段则是全曲的点睛段落，要求弹得轻巧和逼真。曾有作曲家描述此段弹奏技巧应为：“颤速精细均匀、颗粒清晰如珠”，这不仅对演奏者的技巧方面加大难度，也要求此段要充分发挥想象力，做到艺术源于生活且高于生活。

4.中国化的歌唱旋律表现

乐曲中第一歌唱旋律段落是对比强烈的戏剧片段，上下行强弱音色要有对比，句与句之间呈现河南梆子的节奏特点，颗粒性不能很强。在演奏过程中要着眼于长句子，乐句有处理的呼吸。其中作曲家重新编曲后采用的切分音节奏，更是表现了北方劳动人民的率直的性格特征。演奏时要特别注意句句双的规整结构，完整句子的相互呼应，音色由弱转强，突出旋律部分;第二歌曲旋律则是由均匀节奏的左手十六分音符开始的，右手开始快速旋律的欢乐歌唱，音乐旋律在左右手之间变换。演奏这段的技术难点是要流畅均匀地弹奏双手的十六分音符，特别是在旋律过渡处要仔细聆听左手旋律音色，做到上下的连接，营造一个灵动轻巧的声音背景，为下面的鸟鸣展开作铺垫;第三歌唱旋律则是速度由慢转快，从String-Tempo的转变也是小节之间语气心境的变化。双手从富于生命力的跳音不断加快至结束，这样特别处理的变奏部分给予酣畅淋漓的快意感，也表现出对自然最美好的憧憬和赞美。

三、基于演奏方式的审美表达

中国音乐讲究“气韵”。“韵”即是音乐风格的外部特征，“气”即是音乐风格的内在涵义。钢琴改编曲《百鸟朝凤》中，韵的表现是对作品细节处进行感知，如触键、音色、旋律、踏板、乐句的连接和呼吸等;而“气”更多由感性思维控制，首先从作品的创作背景入手，更多地了解当时的人文和文化，再者通过谱面标识大概领会作者要求的意境，这些只是能够给予浅显帮助，最终依靠的是对作品更深层次的领悟和体会。对于这些中国传统改编曲而言，还要求对民族气韵和民族文化有一定的了解，这又与演奏者自身的演奏积累和文化底蕴息息相关。刻板地按照谱面演奏是不能展示出原曲的风味，演奏者对作品独特的理解和内心深刻的文化传统加以融合才能演绎出作品的精髓。

四、中国改编曲的传承和展望

王建中老师在《百鸟朝凤》原有的唢呐曲风上把它改编成为钢琴独奏曲，展示出了国人在音乐创作上的极大突破，引起了国内音乐艺术家的纷纷关注，怎样可以把中国民间乐曲和西方乐器完美结合，无论是在作曲技巧还是演奏技法上都是一種前所未有的挑战。王建中老师采用创新的演奏方式重新展示这一乐曲，为这首具有强烈民族特色的乐曲赋予了新的生命，也带给了大家一种全新的欣赏方式，让国人对中西音乐的理解更上一层楼，更开创了中国钢琴乐创造道路的先锋。音乐是一种可以引发听众内心情感共鸣的艺术形式，作曲家们的创作思想来源于自身对环境、生活和社会的体会和理解，用不同的音乐创作方式和表现手法来表达作曲家的内心情感，将听众带入自己的音乐世界，和听众达到情感共鸣并获得艺术上的听觉享受。

对于我国传统文化要不断地继承和发扬，无论是来自民间的小调杂谈还是经过时间沉淀的传统民族文化，这些都与我们每个人密切相关。越来越多的音乐作曲家能够根植传统文化，创造出令人惊叹的中国音乐。老一辈的作曲家创造性加入民族五声调式或民歌小调，如《山丹丹开花红艳艳》《云南民歌五首》等，为中国音乐文化宝库的推进做出极大贡献。而大批的新式作曲家能够通过自己对中国文化的理解和喜好，如《在那遥远的地方》《纳木错》等创造出令人耳目一新的作品。中国传统音乐与西方音乐，前者为追求主观情感的表达，对客观的事物加以自身的认识后反映出来，后者则更着重于简单直接的表述;西方的古典浪漫主义对中国钢琴乐的创作起到了很大的作用，自20世纪初，我国钢琴乐就开始了漫长的探索之路，现在的流行音乐很多用到钢琴的演绎，钢琴乐已经成为我国人民生活中不可缺少的精神食粮。民族音乐改编为钢琴曲是一种音乐的延伸和延续发展，是音乐艺术与时代文化相适应的必然趋势。

五、结语

钢琴改编曲《百鸟朝凤》是民族乐器与西洋乐器的完美融合，具有鲜明的民族特色，其运用创造性的艺术手法对自然生活加以描绘，刻画出栩栩如生的百鸟争鸣图更是作品难以磨灭的闪光点。其中钢琴演奏技巧的展示既发挥了钢琴音乐的独特魅力，又给予听众独特的听觉想象空间。这部作品从新的角度加深了对中国传统音乐的理解，是不可多得的优秀钢琴改编曲。

参考文献

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[5]刘惠明.谈中国钢琴曲《百鸟朝凤》之精髓[J].大家，2012（6）.

作者简介：胡艺鸣（1995—），女，汉族，江苏人，硕士，研究方向：钢琴演奏。