新时代非遗舞蹈传承与发展的路径思考

【摘要】本文主要研究了新时代非遗舞蹈传承与发展的路径，首先分析了非遗舞蹈概况及发展现状，之后阐述了新时代对非遗舞蹈传承与发展的影响，主要包括两个方面的内容：新时代对非遗舞蹈传承与发展的积极影响和新时代对非遗舞蹈传承与发展的消极影响；最后探讨了新时代非遗舞蹈传承与发展路径，主要包括三个方面的内容：重视与培养非遗舞蹈传承人、收藏与保护非遗舞蹈资料和打造非遗舞蹈传承发展平台。通过以上几个方面的分析、阐述和探讨，希望能够为以后相关方面的研究工作提供一些参考和帮助。

【关键词】非遗舞蹈；传承发展；路径思考

【中图分类号】J70 【文献标识码】A

近年来，随着我国社会主义市场经济的快速发展，城市化进程不断加快，一方面提高了人民群众的生活水平，但是另一方面也使我国的非物质文化遗产保护工作面临着巨大的压力。根据有关报道，我国许多非遗舞蹈在过去的二三十年间快速消亡，20世纪90年代我国曾经普查境内的舞蹈种类，经过统计一共有2000余种，但是如今其中的800多种已经消失，约占当时统计总量的40%左右。因此，现阶段如何有效的保护和传承包括非遗舞蹈在内的传统舞蹈已经成为亟待解决的问题。

一、非遗舞蹈概况及发展现状

（一）非遗舞蹈的基本概况

非遗舞蹈作为一种文化财富是我国各个地区、各个民族人民在长期的生活、生产实践中创造出来的。我国的非遗舞蹈不仅种类丰富多样，而且历史悠久。但是随着时代的发展变化，特别是进入21世纪以来，我国的非遗舞蹈在传承和发展方面面临着很大的困境。因此，现阶段有必要深入分析和探讨新时代非遗舞蹈传承与发展的路径，从而推动我国非遗舞蹈的进一步发展，进而更好地实现舞蹈文化的传承，使我国的社会主义文化事业更加繁荣。

（二）非遗舞蹈的发展现状

第一，缺乏新颖的内容和丰富的形式。我国很多的非遗舞蹈的内容和形式往往比较固定，这虽然是非遗舞蹈特色的体现，但随着时代的发展应该采取相应的变化，否则就会故步自封。特别是一些与当代审美有着较大差异的非遗舞蹈由于没有积极地对自身的内容和形式进行创新，无法适应时代发展，与大众的距离越来越远，最终走向了消亡；第二，专业人才匮乏。在非遗舞蹈及其他各种传统文化艺术的传承和创新发展中，专业人才是最为重要的因素。就目前的实际情况来看，随着老一辈非遗舞蹈传承者逐渐老去，再加上现在的年轻人出于各种考虑不愿学习非遗舞蹈，导致很多非遗舞蹈处于无人传承的尴尬境地。没有传承就没有发展，没有发展就难以去描述未来。

二、新时代对非遗舞蹈传承与发展的影响分析

（一）新时代对非遗舞蹈传承与发展的积极影响

首先，在新时代国家支持非遗舞蹈等文化艺术事业的工作，其中党中央提出的“四个自信”中就包括文化自信，可见党和国家对我国文化艺术事业的发展十分重视。另外，我国自2011年就已经通过了《中华人民共和国非物质文化遗产法》，各个省市在此后也相继出台了相关的地方性法律条例，各级政府部门也制定了相关的政策支持和引导非遗舞蹈艺术的传承和发展；其次，随着我国科学技术的发展进步，各种先进技术对非遗舞蹈的传承和发展也起到了非常重要的作用，比如三维动画、VR以及全息投影等，通过动作捕捉和VR应用等手段能够全面展现非遗舞蹈的场景。这些都对非遗舞蹈的传承与发展起到了积极的意义。

（二）新时代对非遗舞蹈传承与发展的消极影响

我國自从实行改革开放以来，与国外各个方面的交流日益密切，一些外国文化对我国的传统文化造成了较大冲击。部分年轻人普遍喜欢看美国好莱坞大片、日本动漫、听韩国的流行歌曲，并视为潮流的代表，而对于传统的非遗舞蹈和其他的一些传统文化艺术很少关注。实际上从这种现象中也可以发现一个问题，那就是非遗舞蹈等传统的文化艺术与美国大片、日本动漫等相比确实与时代的发展潮流严重脱钩，内容形式僵化，缺乏创新性。在这种情况下必然要受到外来文化的严重冲击。另外，随着我国人民的生活水平日益提高，人们的精神生活也越来丰富，可以选择的精神消费种类也越来越多，如果非遗舞蹈等传统文化艺术如果一直处于故步自封的状态，那么走向消亡只是时间问题。

三、新时代非遗舞蹈传承与发展的路径思考

关于新时代非遗舞蹈传承与发展的路径，本文主要从重视与培养非遗舞蹈传承人、收藏与保护非遗舞蹈资料和打造非遗舞蹈传承发展平台三个方面展开探讨。

（一）重视与培养非遗舞蹈传承人

在我国非遗舞蹈的传承与发展过程中，必须要重视保护和培养现有及下一代传承人。就保护现有传承人来说，我国政府已经出台了一系列相关方面的政策，比如对非遗舞蹈具有代表性的传承人进行命名，将其认定为国家级或者省级非遗舞蹈代表性继承人，从而使社会大众更加尊重和关注非遗舞蹈继承人及其代表的非遗舞蹈艺术，当地甚至全国都能够对本民族的舞蹈文化更加珍惜，这对非遗舞蹈的保护和传承是非常重要的。自古以来，“身授”是舞蹈艺术得以传承的主要方式，如果没有接受舞蹈“身授”的人，那么舞蹈艺术就可能走向消亡，无法继续传承和发展。因此，对于非遗舞蹈来说，有无继承人直接决定着这种舞蹈艺术继续传承下去还是自此消亡。针对这个问题，我国政府在保护非遗舞蹈代表性传承人的同时还着力挖掘和培养非遗舞蹈的继承人。从2016年起，我国政府开始给予包括非遗舞蹈在内的各种国家级非物质文化遗产项目代表性传承人专门的补助款，由最开始的每人每年一万元提升到了两万元，2018年补助力度再度提高。通过对非遗舞蹈代表性传承人的专项补助，能够对非遗舞蹈传承人开展的传承活动进行有力的支持和鼓励，使传承人的积极性得到有效的提高，还能够使社会公众更加关心非遗舞蹈艺术的传承和发展，更加重视非遗舞蹈传承人的保护和培养。除此之外，大力培养舞蹈专业学生学习和传承非遗舞蹈艺术，从而使更多的年轻人脱颖而出，对他们进行中国传统舞蹈记忆的培养，也会有效地促进非遗舞蹈更好的传承和发展。

（二）收藏与保护非遗舞蹈资料

在非遗舞蹈的传承和发展过程中，不仅要大力保护非遗舞蹈的代表性传承人、培养年轻的继承人，还要注重收藏和保护与非遗舞蹈密切相关的各种资料，比如相关的文献记载、影像资料等。为了使与非遗舞蹈密切相关的资料能够的传承下去，还可以组织该非遗舞蹈的代表性传承人以及业界的专家学者对相关方面的材料进行仔细的搜集和整理，并将各种资料归结成档案保存起来，也可以将其编写成图文并茂的非遗舞蹈教学材料，用于非遗舞蹈的传承教学和推广活动中；另一方面，还可以利用互联网信息技术将搜集到的资料信息进行数字化储存，这样未来就可以利用VR、全息投影等技術将其生动形象地展示出来，避免因没有继承人而使非遗舞蹈彻底断绝。

（三）打造非遗舞蹈传承发展平台

要想使非遗舞蹈获得更好的传承和发展，还要注重构建非遗舞蹈的传承发展平台。各地方政府应该从自身的实际情况出发对本地区内的非遗舞蹈进行充分的调查和了解，不仅要了解本地区非遗舞蹈的种类和形式，还要对各个非遗舞蹈的特点以及目前的传承和发展现状进行充分的把握，并在此基础上制定出详细的扶持计划，帮助非遗舞蹈艺术构建起传承发展的新平台。目前，我国多省在扶持和帮助非遗舞蹈构建传承发展平台方面都开展了实际的行动，比如云南省帮助彝族群众建设的左脚舞传习所以及在瑞丽构建的傣族孔雀舞传习所等。另外，随着时代的发展和科学技术的进步，我国各种网络直播和短视频等新媒体平台纷纷崛起，非遗舞蹈也应该找寻自己的网络传播平台，比如当下受众广泛的抖音、快手、B站等网络平台。相关的调查显示，B站用户中24岁以下的年轻人占80%，并设有专门的舞蹈分区，通过这种途径进行传播，使年轻人更加了解和关注非遗舞蹈艺术，对其传承和发展非遗舞蹈文化也是非常有利的。

四、结束语

总而言之，随着时代的发展，非遗舞蹈文化在新时期面临着很多挑战，要想得到更好的传承和发展就要准确把握时代的特征与要求，在此基础上采取针对性措施，借助国家相关政府部门的引导与扶持，充分利用新时代对非遗舞蹈发展的有利条件，最终实现非遗舞蹈更好的传承和发展。

参考文献：

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作者简介：崔进（1990-），男，汉族，山东省滕州市人，山东师范大学音乐学院硕士研究生，研究方向：舞蹈表演与教学理论研究。