浅论大学生艺术品资源产业化的发展模式

陈桂琪 陈洁莹 李凝

【摘 要】在如今的艺术品市场中，大学生艺术品是一种十分具有潜力与竞争力的存在。由于大学生社会经验不足，无法很好地将这个资源加以充分利用，进行规模化、产业化运作，这对于大学生和艺术品市场来说都是一种损失。本文根据当今艺术品市场的发展现状和存在的问题，对大学生艺术品进行合理的市场定位，利用互联网技术发展大学生艺术品，从而形成一种大学生艺术品资源产业化的发展模式，进一步打开大学生艺术品市场。

【关键词】大学生;艺术品;互联网;营销;创新

中图分类号：G2 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）08-0193-02

一、当今艺术品市场发展现状

随着社会的发展，人民的生活发生了翻天覆地的变化，经济水平的不断提高使人们有了更高的生活追求。以前更多在上流阶层中流动的艺术品正在一步步走进普罗大众的生活，与日俱增的艺术品需求量和不断壮大的艺术品市场，推动了艺术品资源的产业化。正因此，市面上的艺术品大多是工厂批量生产的，大同小异，没有新意，艺术性较低，且质量参差不齐，品质难以得到保障。随着生活方式的艺术化，艺术品已不再像以前那样走高档珍稀品路线，艺术品市场也出现了明显的档次区分，然而在这种形势下，其价格没有因为档次的变化而出现明显的浮动与差异，仍然居高不下。

与此同时，艺术品市场也因互联网的发展，出现了许多新形式的销售方式，除了原来的画廊、拍卖行与艺术博览会这三大经营主体外，还有四种线上的艺术品电商平台：综合性电商平台中的艺术品频道、单一销售艺术品的垂直电商平台、提供多种艺术品销售和服务的综合电商平台、移动拍卖艺术品的移动电商平台。尽管如此，艺术品市场仍然是以拍卖市场为核心。

就当前艺术市场的发展现状来看，大学生艺术品通过产业化运作进入市场，是挑战，更是机遇。此时的艺术品市场需要一股新的推力来焕发出活力与生命力，而大学生艺术品资源便是这股新的推力。

二、大学生艺术品资源的开发

（一）利用大学生艺术品资源

1.建立工作室，广泛征集学生艺术作品。在设有艺术类专业的高校内，艺术类专业的学生总人数一般不低于100人，因此他们平时的练习和作业的总数量是十分庞大的，大学生的艺术品资源更加丰富。但通常他们的作品在交给老师审阅点评之后，便被置于一旁，其中不乏许多优秀的作品，留之无用，弃之可惜。工作室对大学生的艺术品进行整合，不但让这些习作有了良好的归属，而且足以给资源的产业化提供充足且有质量保证的货源。

2.适当“ 投其所好”。创作者在创作时适当结合市场的走向，使作品符合大众口味、大众审美。毕竟，想让大众在短时间内接受并且喜欢上新锐和超前的艺术作品并不是件易事，因此，更需要注意平衡好大众文化与高雅艺术的关系。与此同时，又要坚持真我，不在市场的洪流中迷失自己，一味追求商业目的，只会丧失自己的风格。要让大学生的创新思维更多体现在作品创作上，将艺术价值和大众审美有机结合。

3.把传统元素融入到现代艺术品当中。现代艺术品更多具有功能主义和机器艺术感，让人明显感受到蕴含其中的鲜明的理性主义。在当代艺术设计中，为了凸显这种理性感，创作者大多会选择摒弃传统元素。殊不知，传统元素才是最宝贵的灵感源泉。传统元素的舍弃，让艺术品缺乏一种人文主义的气息和温度。大学生们在设计时，将富有文化底蕴的传统元素（如“非遗”、民间艺术等）与当代设计相融合，使大学生艺术品更具民族独立性和本土化气息①，散发中国古代文明和传统文化的独特魅力。

4.走私人特別定制路线。全面进入小康社会之后，国民购买力日渐增强，以消费者为主导的市场结构逐渐成型。供应商通过不断提升自家商品的品质来获得消费者的青睐，市场竞争愈演愈烈。人们的生活逐步艺术化，日常功能和身份表达功能的淡化②，使得大众不再满足于市面上模式化的艺术品，更加追求个性化的表达，体现个人对于生活的艺术追求。大学生艺术品接受私人特别订制，正好顺应了消费者个性化的消费需求，是大学生艺术品更好地进入艺术品市场的一条重要途径。

（二）推广渠道——二“微”双管齐下

为了让大学生艺术品更容易被社会大众接受，让大学生艺术品资源得到更好利用，通过市场实现其价值，势必要进行推广，提升大学生艺术品的知名度，打开大学生艺术品市场。

1. 建立一个可供解疑答惑和了解更多信息的公众号，达到宣传工作室的目的。使更多的大学生接触到工作室，从而吸引更多的艺术品创作人才，更好地了解和掌握大学生手中的信息和资源，同时也能帮助工作室更好地搜集人们对于艺术品需求的相关数据，使创作者们能够在掌握大数据的情况下对交易双方有更深入的了解，实现点对点的营销，从而进一步使得工作室的定位更加准确。

2.微信具有即时聊天的功能，方便消费者与创作者、消费者与消费者之间相互沟通。建立一个微信群，将爱好者、感兴趣者、创作者联系在一起，给客户或者潜在客户提供另一个深入了解的渠道。与此同时，以绝对的质量保证和高度的服务热情建立起自己的良好口碑，使得客户自发地在微信朋友圈进行口碑相传。客户的人际交往圈是最重要的推广处之一，因为并不是所有人都是艺术品爱好者，所以传统的大范围投放广告的宣传效果并不见得会有多好，但客户本身是出于欣赏或喜爱购买的艺术品，那么在其身边多多少少也会有相同爱好的人，这便形成了一个小的艺术品爱好者社区③。在这样一个小型社区内进行低成本、高信誉的针对性传播，对于工作室的推广无疑是一股强劲的推力。

3.软文广告的投放与视频广告的投放对于大学生艺术品推广而言也是一个重要的方式。如今，大众对硬广告的接受程度可以用“零容忍”来形容，将推广信息以润物细无声的方式有创意地融进文字和视频当中，利用微博、微信庞大的用户群体的优势，与具有较高影响力和与艺术品相关的微博大V和微信公众号取得联系，借助他们的平台，把这些软文广告和视频广告推送出去，减少大众的排斥性，从而最大限度地达到推广效果。

（三）营销方式——线下艺术集市与线上销售相结合

从工作室征集的艺术品当中挑选出质量较高，具有代表性和风格化的艺术品用作线下定点周期性摆摊售卖，使人们对大学生艺术品产生初步印象，从而吸引人们来到后期举办的规模化的艺术集市，通过艺术集市加深人们对于大学生艺术品的印象，提高大学生艺术品的知名度以及工作室的品牌信任度。以线下艺术集市展出售卖的方式，让消费者能够在现实中确认艺术品存在的真实性，对于艺术品的质量和品质也有了一定的了解，成为大学生艺术品的潜在客户。

针对“互联网+”时代经济交易的发展，把校园艺术品交易拓展到线上。把微信作为一个载体，开设一个微店或制作一个小程序，通过它们向有需要的群体提供艺术品，了解产品动态。对于艺术品的展示，不仅要有优于其他普通商品的图片，还要有体现艺术品细节的全方位视频，让消费者可以免去线下验货的步骤。在网上下单的消费者还可以享受配送服务，足不出户便可收到喜爱的艺术品。开拓线上业务，一方面为学生提供了便利，节省了时间;另一方面也减少了不必要的线下资源，这样既符合了时代发展潮流，又提高了生活品质。

由于大学生的社会经验较少，一开始的线上运营可能会显得力不从心或收效极差的情况。因此，尽可能地向电商寻求帮助，比如与淘宝店铺进行合作，大学生为淘宝店铺在校园内进行线下宣传，淘宝艺术品店铺为青年创造者们开设线上大学生艺术品专场，实现互惠共赢。通过与电商的合作，不仅能扩大活动知名度，增加消费者，还能活跃大学生艺术品交易市场。

三、大学生艺术品资源产业化的机遇和前景

（一）文化消费回归大众，大学生艺术品有机可乘

如今，人们的生活质量不断提高，生活逐渐趋向艺术化，艺术品开始与日常接轨。大众文化也在广泛地影响着每一位社会成员，艺术传播内容的通俗性缩短了人们与艺术之间的距离④，加上艺术鉴赏能力水平的整体提高以及消费观念的转变，艺术文化开始向各个阶层扩散，文化消费回归大众，推进了文化平民化的进程。

艺术品走进了千家万户，进入了人们的日常生活。越来越多的年轻人选择购买艺术品来装饰工作环境或生活环境，以带来视觉上的享受，提高生活中美的愉悦感与生活品质。如今的艺术品不仅可以用于美化家居环境，也常常用来作为礼品赠予他人。作为一种礼品，艺术品相较于其他礼品，外观更加精致特别，观赏性更强，更具高级感，给人提供了更多的礼品选择。

艺术品需求量的增加也给大学生艺术品进入艺术市场提供了更大的生存发展空间。青年艺术创作者们对新鲜事物的容纳度高，信息接受速度较快，加上他们自身思维活跃，能够敏感地捕捉到社会流行元素，并将这些元素融入到他们的艺术作品当中，紧跟时代潮流，更容易为当代人所接受。正因如此，其艺术品更具创意性与风格化，适用范围广，在艺术市场中具有一定的竞争力。

（二）大学生艺术品资源丰富，品质上乘，未来可期

据教务部统计，全国2956所高校里面，就有720所高校设有设计艺术类专业，每年艺术在校生的数量是非常庞大的。这些大学生将想要传达的文化精神通过专业系统的艺术创作，呈现出一个个具有独特意义的艺术品。他们多元而又丰富的创作灵感和踏实肯干的品质，一定程度上确保了艺术品的质量。如今，大多艺术品供应商为了顺应大众对艺术品日益增长的需要，开始投入模式化生产，艺术品失去了自身的灵气与特性，走向雷同化，艺术品的品质也得不到保障。千篇一律的艺术品让人们产生审美疲劳，此时大学生艺术品的进入，无疑是给中国艺术市场注入了新的活力。更重要的是，价格定位相对较低，大学生艺术品也可以借此打开中低价位的艺术品消费市场，為大学生艺术品在艺术市场中争得一席之地。

注释：

①王典.论中国传统文化符号与现代艺术的关系[J].美术教育研究，2015，（18）：42.

②陆正兰，赵毅衡.“泛艺术化”的五副面孔[J].云南社会科学，2018，225（05）：172-177.

③赵凌艺.艺术品电子商务营销初探[D].中国艺术研究院，2010.

④曾耀农，高颖.艺术传播和主流文化[J].南通大学学报（社会科学版），2006，（02）：138-141.