高校音乐专业学生实习及其发展方向

张宏亮

〔摘 要〕高校音乐专业学生实习作为音乐教育教学的必修课，对培养当代音乐教师有着重大意义。实习的过程是师范生理论联系实际和提高综合能力的关键阶段，为实习生日后的教师生涯打下坚实基础，实现他们由音乐艺术的学习者到音乐艺术的传授者的完美转换。本文旨在对音乐师范生在实习过程中的细节和关键点进行梳理，并探讨实习这种教育实践途径的改革发展方向。

〔关键词〕语言艺术；情感艺术；多媒体

高校音乐教育教学实习是学校音乐教学计划的重要组成部分，是音乐教育专业的一门综合必修课。音乐实习既是音乐师范生思想业务综合训练过程中不可或缺的重要环节，又是对音乐师范生思想品质、心理状态、教育理念、教学能力以及文化知识修养等各种因素的一次全面检验和提高。通过教学实习指导教师引领音乐师范生从课堂走向实践，在继续深入学习音乐技能的同时，把课堂教学的成果尝试性地运用到实习教育中，发现课堂教学与实践的距离，找出教学的不足和学生本体知识架构中的偏颇之处，为音乐教学改革提供理论与实践的科学依据，也为高师毕业生日后从事音乐工作、学习音乐、享受音乐以及传授音乐奠定良好的基础。同时，还要引导实习生认识音乐教育的功能，不是灌输，也不是强迫让人接受，而是用艺术性和思想性融为一体的方式，使人受教育于不知不觉之中，是通过音乐教育渗透思想教育的过程，充分发挥音乐教育在思想政治、道德品质等方面的影响作用，使学生在长期接受音乐的熏陶的过程中，思想情感、审美意识得到良好的培养和发展，进而让学生具备辨别真善美和假恶丑的能力，心灵得以净化，为全面提高大学生的思想品德素质、文化智能素质、音乐知识技能素质、身心健康以及审美素质创造条件，也为实习生日后教书育人积累丰厚的工作经验。总之，音乐教育教学的实习，是当代大学生从事音乐教育教学工作之前不可缺少的职业培训环节。

一、音乐实习，使实习生充分认识到理论联系实践的教学原则是推动音乐教育教学发展的根本

我们知道，音乐是一门实践性很强的学科，它离不开科学的理论指导，而且，实践在接受理论指导的同时，又在不断地发展和完善自身的理论体系。这种相互补充完善的过程贯穿整个实践活动，形成理论与实践辩证发展的统一体，推动着理论与实践紧密结合向前发展的良性互动。理论的学习是一种知识的传递过程，但又不只限于音乐知识，它包含着其他相关学科知识理论的学习以及人文理念的渗透，来促进当代大学生人文素质的提高与发展，拓展他们学习理论知识的范畴和对教育理论的掌握；而音乐实践是知识的吸收和应用，是实习生对所学音乐知识的自主体验、自行探索，重新组合以及创新知识的过程，达到学以致用的目的，实现音乐理论与音乐实践的结合，增强实习生在教育教学中坚持理论联系实践这一教学原则的深刻理解和具体应用。

当实习内容确定之后，指导教师应关注实习过程的每一个具体环节，这是保证提高学习效果的关键。但想要实习生在有限的实习期内对实习过程的具体操作方法达到全面理解，弄懂弄通并全面掌握，并不是一件易事。先从教学的角度来看，指导教师从音乐教学的实际出发，以创新的思路精心设计，确定合理的实习方案和目标，带领全体实习生从多方面不断丰富实践中的音乐教学理论，树立正确的教育思想和教学理念，帮助实习生学会用科学的音乐教育理论去思考和回答实践中的问题。为此，在实习中，师生既要关注音乐教学实践的探索创新过程，充分利用校内外教学资源，又要关注音乐教学理论的补充完善过程，努力给学生创造机会，让他们在音乐课堂教学的改革活动中活跃起来，调动他们的内在潜质，亲身体验参与音乐课堂教学实践活动，激发他们的主动性，同时还应注重启发学生在课堂外不断地进行探索和思考，并积极参加各种各样的音乐实践和社会活动，以充分发挥音乐理论和音乐结合的优势，使实习生充分体验音乐理论与音乐实践完美结合的音乐效应。所以，指导教师在音乐实习的具体操作中，一方面要引导实习生把音乐课堂所学的音乐理论知识和专业技能知识与音乐实习课的实践活动联系起来，有针对性地运用到实践中，在教学实习中检验课堂所学专业理论知识的科学性、可靠性，实现专业理论知识的迁移和传递，从而使音乐教学理论和专业基本技能向实际技能转化，实现书本知识与实践知识的结合，另一方面，又要指导实习生把在音乐实践中学到的各种实际知识（比如专业技能知识）上升到理论的高度去认识、去反思，促进音乐实践知识的总结和升华，完成从音乐实践到音乐理论的转化。

二、音乐实习是提高实习生综合能力的关键一环

我们知道，大学生在长达四年的音乐专业学习时间里，耳濡目染高校音乐教育教学的全过程，并把音乐“教”与“学”的活动，看成是师生共同对人类长久以来积累知识的再发现和再探索，揭示学校音乐教育教学的变革动态和发展规律，充分认识现代音乐教育的社会功能和价值取向。音乐教育本身带有跨学科的综合性研究范畴，为全方位培养大学生的综合能力提供了音乐文化知识的需求和保证。所以大学生在音乐学习时，不仅要熟练地掌握乐器演奏，歌曲演唱和一定的音乐创作技能等实际操作能力和表现音乐的能力，而且还要形成主动探索的意识，注意吸纳姊妹艺术的精华，充实音乐教学内容，提升审美能力，并将其融入日后从事的音乐教学工作和学习中。

在音乐实习期间，为了指导实习生成功地讲好一堂音乐课或对一部音乐作品进行深刻分析，指导教师要组织实习生熟悉和掌握课堂教学几个重点环节，来提高综合能力。

首先是培养实习生的备课能力，这是上好音乐课的前提，而钻研教材正是提高实习生备课能力的第一步，所以实习生要做到对音乐教材的全面理解，读懂音乐教材的基本内容和基本概念以及与实习课题相关的知识，灵活地应用和处理教材，准确无误创造性地讲授音乐课的内容，这是课前知识力量的准备与储存。我们知道，现行音乐教材是依据“音乐课程标准”，以全新的视角对我国基础教育的音乐教材的课程目标、教学内容标准以及实施建议等多个方面都赋予了新的理念、新的内容、新的思维和新的教学方法。在指导大学生备课时要以现代课程观的思维方式去认识音乐教学课程标准的本质。为此，树立新的备课观，不仅要弄清教材中作品的主题发展、节奏特点、调式调性等音乐基本要素的表现意图，了解作品的时代背景、风格特征、思想内容及情感表现，还要仔细分析音乐教材中作品的审美要素，让作品的立意、情境、音韵、曲调的美好寓意以及师生对音乐美的共同体验，恰当地融入对教材的分析、处理之中，形成强烈而浓郁的审美渴望和深厚的音乐审美功力。同时还要深挖音乐教材的目标内容中的软实力，如对德育的渗透作用、对智育的开发功能和提高全民素质教育的影响力。实习生还要准确把握试教课内容的基础知识，基本技能及其自身价值等方面在音乐课程中所处的地位和前后联系，遵循备课的基本原则，这對一个初次登台讲课的实习生来说可做到有章可循，增强讲好课的信心，也将成为日后音乐课堂教学改革行动的指南。

不仅如此，指导实习生深入试教课班级，全面了解学生的基本情况，是备好音乐课，增强课堂教学能力的又一关键之步。实习课教学要充分体现出以学生为主体，教师为主导的师生积极互动、共同发展的现代教学思想。比如，对试教课班级每个学生的音乐特长、音乐知识及技能掌握多少、音乐课上的学习气氛、兴趣爱好、学生志向以及班级纪律、集体观念等的具体表现和观察结果，科学地做出有利于音乐教学成功的分析和判断，它既可成为设计音乐课堂教学最佳方案的依据，又可使实习生建立起“以学生发展为本”的本体观，从而使音乐教学体现出基础教育的本质：即学生发展与社会进步需要在根本利益和价值体系上形成统一。于是音乐课堂教学要以学生发展为主线，尊重学生的表现，培养学生的创新精神和实践能力，促进课堂教学的良性发展。在面对整体的教学活动中，使每个受教育者的音乐天赋得以发挥，不论他们对音乐知识和技能接受能力的强弱，在人格上要一视同仁，学业上要尊重他们的个性特点和个别差异，遵循因材施教的原则，使每个学生的学习才能都得到充分的发展。让学生们在音乐中获得自我满足、自我完善、自我实现，共同享受音乐审美乐趣。

其次，指导教师要重视对实习生进行讲课艺术的培训，这是提高音乐课堂教学能力的关键。当音乐教学的内容与形式确定之后，选择科学而恰当的教学方法和步骤正是教师讲课艺术之所在。因此，面对复杂多变的音乐课堂应培养实习生的应变能力，使其善于调整课堂教学态度，真正做到因势利导，灵活应用。正如教育家第斯多惠所说：“教学艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”这正是音乐教学中语言艺术的魅力所在。再者，讲课的情感是提高音乐课堂教学效率、效果的保证。如果在音乐教学中只注重知识技能的讲解与传授，而忽视情感信息的交流，那是不完整、不和谐的教学。因此，在音乐课堂教学中，无论是以教师之“情”，激发学生之“情”的“以情激情”的情感艺术，还是依据音乐内容特点而创设情境的“以境激情”的情感艺术，都可打动学生的心弦，调动学生的情感潜势，把音乐作品的情感充分激发出来，引起学生内心世界的强烈共鸣，从而达到良好的课堂教学效果。比如在多种形式的音乐课堂导入艺术中，任课教师运用情感艺术的方式方法范唱并分析音乐作品《松花江上》时，一开始就以充满感情的导语告诉同学们，“九·一八”事变后，日本的侵略，国土沦丧，百姓有家不能归，国人心头郁结着愁苦怨愤之情，因而教师的范唱先以满怀激情、优美动听、委婉自然的感情唱出“我的家在东北松花江上……”然后以“衰老的爹娘”一句，将声音和心情沉重下来，接着“九·一八，九·一八……”唱得强烈饱满，充满悲愤之情和痛苦的情感，“脱离了我的家乡，……哪年哪月，才能够收回我那无尽的宝藏。”表现出内在的压抑，给人以愤怒的情感。尾声以“爹娘啊，爹娘啊”的范唱情绪达到了高潮，这种仇恨的哭诉与情感，让学生的心灵感到强烈的震撼，并与作品的情感产生共鸣，起到渲染情感艺术的作用，课堂讲课效果明显，也能够引发学生对新知识新内容的探求欲望。

综上所述，语言艺术，情感艺术是讲课艺术的精髓，应是实习生常学不止的艺术修养。

三、音乐实习的未来发展方向

多年来，广大音乐教师面对社会改革发展的需要，对师范生的培养理念和音乐教育教学改革在思想认识上有了很大的突破，保证了实习效果和学校音乐教学的良性发展。首先，把传统的“以教为主”变为“以学为主”，引导学生真正成为学习的主人，启发师范毕业生将“协作、互动”式的“教”与“学”等方式方法灵活运用于教学过程中，创造出更高效、更多元化的教学模式；其次是把原来的“应试教育”逐步转变为“素质教育”，依据音乐教育的社会功能及其存在价值，音乐教学也就成为我国素质教育的主旋律，是培养学生全面发展的美育之首。所以，不论是实习理念的改革，还是音乐课堂教学方式方法的改革，都应从音乐师范生的实习做起，坚持以学生发展为本的教育理念，培养学生的创新精神和实践能力，提高学生分析、解决问题的能力，鼓励学生将音乐教学的成果运用在生活中。所有这些，不仅增加了音乐教学的内容、分量，也扩大了教学的深度、广度。但音乐教学的课时没有增加，学制没有改变，如果仅以口头语言和文字（教材）语言这两种语言媒体为音乐教学手段，在音乐实习课堂上让学生去感受、表现音乐，显然教学效果、效率要受到一定的限制，显得有些单调而力不从心。在这种情况下，我们将多媒体课件应用于音乐实习的教学活动中，让现代化的教学手段渗透到音乐教学的每个点，从对实习生的培养做起，逐步实现音乐教育教学手段的现代化，是提高音乐课堂教学效果的一条科学的、可行的和必要的途径。

诚然，音乐师范生实习方式的现代化乃至音乐教学的现代化，除教育思想、教育目标、教育内容的现代化外，更要体现教育方式和教学手段的现代化。所以将多媒体课件应用于实习教学课堂，可以优化传统教学模式并提升新一代教师的授课技能，既可用于音乐课堂教学，也可用于课外辅导训练，它所显示的巨大优势往往令常规教学望尘莫及。首先，它声像兼备，视听并用，远远大于光看或光听的理解记忆力，直观生动，能激发学生的学习兴趣。其次，把“静态教学”有效地变为动态教学过程，有助于学生对抽象的音乐知识概念的理解和掌握。再次，让计算机进入音乐教室，具有信息量大，答问自如等优势，按音乐教学的不同情况因材施教，可以充分挖掘学生的学习潜力，取得较好的教学效果。因此说，指导教师要培养每位实习生掌握多媒体音乐课件的开发和应用，用现代化的计算机多媒体技术装备音乐教室，改革传统的音乐教学模式，增强音乐课堂集体化教学的优势，克服音乐课堂教学的局限性，从而把音乐课堂教学水平提高到一个新的高度。

（责任编辑：杨建）

参考文献：

陈玉丹. 音乐教学论[M] 北京. 高等教育出版社 2003.8

文章所属项目为：内蒙古乌兰察布市社科聯科研课题“乌兰察布市乌兰牧骑队伍质量提升研究”相关论文。项目编号 Y-108.