非物质文化遗产文创产品开发及知识产权保护策略研究

索笑雯

(广州城市职业学院 艺术设计系，广东 广州 510405)

非物质文化遗产[1]是人类创造力的见证，是每个民族自我身份确认的重要方式。《中华人民共和国非物质文化遗产法》于2011年2月颁布，在抢救与保护非物质文化遗产的实践中，中国政府和各级非物质文化遗产保护机构秉承正确的保护原则和保护理念，取得了巨大的成绩。中国现有40个非物质文化遗产项目入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录，国家级非物质文化遗产达3145项。

近年来，广东省十分重视非物质文化遗产的保护。广东省非物质文化遗产创意设计大赛、永庆坊非遗街区、非遗大师工作室、非遗进校园等活动以及相继出版的非遗教材等一系列措施，都使得非物质文化遗产得到广泛的传承和传播。2019年6月，中国“文化与自然遗产日”活动在广州举行，主题是“非遗保护，中国实践”。2019年11月“资助非遗产业发展论坛”在广州图书馆举行，这是国内首次在文化旅游一体化背景下提出“资本+技术+非遗产业整合发展”，旨在吸引社会资本关注非遗文化和非遗产业，促进非物质文化遗产的传承和保护及产业发展。随着深入发掘优秀的非物质文化遗产，一系列的非遗文创产品不断涌现，因与现代设计巧妙结合，成为年轻人追捧的时尚产品。

一、非物质文化遗产文创产品研发

(一)非物质文化遗产文创产品开发模式

非遗文创的核心内容是对非物质文化遗产进行创新性转化设计，不是停留在古老的非遗技艺中，而是以创新设计为其注入新的生命力。开发模式包括以下几种：

1. 自行开发的非遗文创

包括独立设计师，或者高校的文创产品科研团队，独立设计和经营文创产品，同时自己承担所有经费与风险，自行申请相关知识产权保护。

2.文博单位开发的非遗文创

文博单位具有销售场地、产品展示、文化资源等优势，多数文博单位会与相关设计公司合作开发文创产品，并根据双方协议进行出资、量产与销售分成。以广东民间工艺博物馆为例，先后推出“赛龙舟立体拼图”“陈家祠立体拼图”“灰塑冰箱贴”等系列具有广东地域非物质文化遗产特点的文创产品。

3.文创企业开发的非遗文创

在文化建设的市场环境下，很多文化公司开始专门针对文创产品进行设计制作。以广州半夏文化发展有限公司为例，其专注于开展非遗与活化工作，并且开发了很多优秀的广东地区非遗文创产品。

(二)非物质文化遗产文创产品开发案例——广绣

“广绣，是指流传于广州及其古属地佛山、南海、番禺、顺德等地的民间刺绣工艺，是岭南刺绣——粤绣(包括广绣、潮绣)的典型代表。”[2]广绣自产生以来依托广州口岸的繁荣，以及海上丝绸之路的影响，逐渐形成了自己独特的技法和风格。但是自上世纪70至80年代以来，随着社会经济、科学技术的飞速发展，依靠手工艺技艺的广绣受到严重冲击，生存困难。

《粤港澳大湾区发展规划纲要》在“共建人文湾区”中提出“塑造湾区人文精神。坚定文化自信，共同推进中华优秀传统文化传承发展，发挥粤港澳地域相近、文脉相亲的优势，联合开展跨界重大文化遗产保护。”[3]此后，广东省以三雕一彩一绣为代表，地区非物质文化遗产项目得到高度重视和发展。2020年8月22日广州非遗街区(永庆坊)正式开市，秉承“见人见物见生活”的理念，有效引导非遗资源活化利用及创新发展。广绣作为代表性项目，第一批入驻非遗街区，成为历史文化传承和当代都市生活的典范。

此外，广绣衍生品——《绣福》系列文创产品已由高校团队独立开发出来，其主要是以广绣为表现形式的手机壳、红包、杯垫设计以及包装展示设计。设计师在设计初期对该产品进行了充分的市场调查、文献查阅、以及有关广绣的资料搜集，通过横向对比、设计定位等多种设计手段完成了《绣福》的整体设计。产品主画面的内容是正在刺绣的、穿着旗袍的西关小姐形象，以及极具中国民族特点的红灯笼、孔明灯、牡丹花等烘托元素，与现代手握手机的年轻人形象形成对比。在外包装外形设计上选取具有岭南建筑特点的“镬耳墙”造型作为包装盒的盖子，掀开盖子展示出的是具有实用价值的广绣手机壳，以及描述广绣的精美插画。这款广绣衍生品是对广绣文化中的文化符号、元素等进行了提取，创造出新的作品并将其运用于工业品的外壳设计中，其外观设计已成功申请外观设计专利(专利号：ZL 2020 3 0106304.2)。

二、文创产品的知识产权保护概述

在《知识产权法》中，与非物质文化遗产文创产品开发相关的权利有三类：著作权、商标权、工业品外观专利权。非物质文化遗产文创产品开发的知识产权问题，是文化创意产业、非物质文化遗产、知识产权三方面交叉的重合区域，具有非常重要的作用。

(一)著作权

非物质文化遗产运用著作权保护的主要形式是民俗口头文化和民间文学艺术文化。理论上相关艺术作品自创作完成后，著作权就属于创作者，所以作为非物质文化遗产的创作者要在第一时间去版权局进行登记保护。

(二)商标权

商标，是商业主体在其提供的商品或者服务上使用的，能够将其商品或服务与其他市场主体提供的商品或服务区别开来的标志[4]。商标注册是非遗文创产品品牌输出的重要手段，以故宫文创为例，故宫博物馆先后注册了“故宫”“紫禁城”“紫禁城图形”“紫禁城图形及英文”“图形御膳房”“故宫贡茶”和“宫”等7枚商标，其中“故宫”“紫禁城”为国际/港澳台注册商标，先后在欧盟、马德里、中国香港、中国澳门、新西兰、印度进行了注册。由此可见，商标注册在民族文化输出上的作用是非常重要的。

(三)外观专利权

在文创产品的知识产权保护中多为外观专利权[5]，外观设计不同于发明和实用新型，它是专指工业产品中的具有装饰性的或者艺术性的外表。在申请外观专利时，要详细提供产品的不同角度的图片，同时还包括产品的名称、用途、设计要点。

三、非物质文化遗产文创产品知识产权保护策略

(一)培养和提高知识产权意识

意识指导行为，大力培养和提高知识产权意识，不管是非遗传承人还是文创产品设计师、文创企业都应自觉学习知识产权法律法规，从而使其对知识产权的认识从被动转向自觉。通过邀请专家举行知识产权讲座等方式全面提高非物质文化遗产文创产品设计人员的知识产权意识，了解非遗文创与知识产权有关的最新情况，使其形成良好的知识产权思维习惯和工作方式。

(二)积极主动申请知识产权保护

在逐渐提高知识产权意识的同时，作为非遗传承人、设计师或者文创企业要积极主动申请知识产权保护，申请与非遗文创相关的商标权、外观专利等，从项目的确立、产品的研发到最后转化投放市场等各个环节，都力争做好相关知识产权保护工作。

(三)敢于并且善于维护知识产权

文创产品在申请知识产权保护后，并不意味着安全了，仍会面临各种知识产权纠纷。因此要随时做好对知识产权的跟踪保护工作，积极运用各种法律手段，制止侵权行为。

(四)建立完善非物质文化遗产文创产品知识产权保护流程

1.提取非遗元素转换创作载体与主题

首先明确文创产品表现的非遗主题，并考虑产品适用的市场、消费人群等。以广绣文创产品《绣福》为例，设计师以“广绣”为主题，以当下最为流行的手机壳设计为载体，以现代时尚年轻人以及钟爱广绣的中老年人为消费人群，设计制作了《绣福》系列文创产品，使产品具有合理性、美观性以及对广绣的文化传播功能。

2.通过商标权进行品牌化发展

文创的品牌化阶段是将文创的初级阶段上升到做文化、做品牌的过程。故宫的紫禁书院是故宫出版及文创的体验空间，承担着故宫优秀出版物及精品文创的设计、展示、宣传推广的功能。故宫博物馆先后通过国内国际及港澳台商标注册、商标监测与维权、知识产权授权等法律手段对其品牌、产品等进行知识产权保护，从而更加合法、安全的宣传故宫文化，传承中华民族优秀工艺。

3.通过申请外观专利以保护文创产品

创意是设计的灵魂，外观设计创意的产生一方面是产品自身的外观设计，另一方面是产品价值的创新设计。及时将文创产品外观设计申请外观设计专利是对文创产品最好的法律保护。

四、文创产品的知识产权保护策略对传承非物质文化遗产的重要意义

(一)以知识产权法保护非物质文化遗产

“文化创意产品设计是指具有文化内涵的创新性的产品，其核心要义是对文化内容进行创新性转化。”[6]文创产品设计要有更长远的发展，不能只是单纯的产品设计，要升级到做文化、做品牌，要把文化建设的精髓注入到产品设计中。

文创产品是文创产业的重要组成部分，也是民族、地域文化输出的重要物质基础。合法运用知识产权法的保护，可以有效保护设计者的权益。保护原创文创产品不受侵犯也是对非物质文化遗产的法律保护，从而建立起坚固的非物质文化遗产文创产业的知识产权保护体系。

(二)非物质文化遗产文创产品设计的创新设计与知识产权保护相辅相成

文创产品设计本身就是一种文化，同时也创造着新的文化，非物质文化遗产的地域文化特色成为文创产品设计创意的源泉。文创产品在体现民族文化的同时，最终要进入市场，为更多人接受、购买，才能达到一个正向的经济循环。这个过程中务必需要知识产权的保驾护航，运用著作权、专利权、商标权等保护手段，构建非物质文化遗产文创产品的知识产权保护体系。

五、结语

中国文化正在新的道路上为中国社会发展提供着动力，赋予民族精神以新的内涵。在高速发展的现代经济社会，文创产品无疑是非物质文化遗产最好的传播载体与传播途径。文创的发展要得到法律的保护，在提取非物质文化遗产的元素用于主题创作的同时要通过登记著作权、注册商标、申请外观专利等一系列知识产权保护手段，让非物质文化遗产能够在法律的保护下更广泛地传播、传承。