论“润竹提梁”的艺术特征与“竹味”

陈 丽

在中国传统文化中，挺拔刚劲的松、清雅脱俗的竹与娇艳勇敢的梅并称为“岁寒三友”，代表了中国人的道德追求与精神追求。在文化艺术创作中，岁寒三友或是共同出现，或是一枝独秀，总能为作品带来浓厚的中国传统艺术韵味，提供精神文化的向度。紫砂壶在中国传统陶瓷茶壶中以价值珍贵、文化味足著称，岁寒三友自然成为其艺术创作的重要主题。“润竹提梁”这件紫砂壶就以竹为主题，“润”字更强调了竹与紫砂壶温文尔雅的一面，标志着这是一件以内敛脱俗为主要气质的作品，竹的生物特性又为作品带来自然性，富于生态美。小巧的作品中包含自然、文化、艺术乃至新时代思想等多个层面，使作品“竹味”深厚悠长。

紫砂壶艺术取得的成就离不开中国在陶瓷艺术品制作方面的积累，离不开手工艺人的工匠精神，更离不开紫砂泥的发现和开采。紫砂泥是非常珍稀的泥料，经过几百年的发展，一些泥料已经绝产，因此每一件紫砂壶作品都是具有历史研究意义的。“润竹提梁”运用的是历来为制壶名家所喜爱的“底槽清”，泥质特纯，细腻明亮又稳重，棕红的颜色具有典型的中国古典韵味，将古朴秀丽的美发挥到极致。此壶中的底槽清泥料也揭示了“润”的特点，在壶身、提梁与壶嘴上有十分透亮的光泽，更显健康朝气，有水光潋滟之美，恰似雨后新竹的鲜嫩，泥料质感正是竹气质的反应，底槽清泥料外在艺术效果卓越，内在气质也值得仔细思考。

壶身是紫砂壶中经典的圆器造型，中国传统陶瓷茶壶偏爱方圆之形，是“天圆地方”的宇宙观与和谐观的体现，传统审美模式中的中正、对称亦体现在紫砂壶中，所以身形小巧的紫砂壶足以彰显中国传统审美规范。“润竹”壶身圆润饱满，完美展现紫砂圆器珠圆玉润的美感，略扁的壶身设计可进一步衬托出壶周身那圆满的弧度，实现了以整体造型衬托壶线面结构。圆圆的壶盖平整光滑，有一定厚度，不会过于单薄，使整件作品更偏于丰腴柔美，暗示竹的饱满生机。壶身一侧镶嵌有上扬的弯嘴，体现的是作品中的曲线美，结合主题来看，壶嘴也是一竹节，象征美好的未来。整个壶身的设计简约清爽，正体现了竹那无暇脱俗的高洁气质，不同圆形的组合又能展现出作品可爱一面，拉近了竹、壶与人之间的距离。

提梁在壶中是结构特点与文化特点均比较突出的部分。提到提梁还有一段文人趣事，早在紫砂壶艺术出现前，提梁就在茶壶中广泛应用了，相传是大文豪苏东坡发明了这一造型，爱吃茶的苏东坡为了吃茶方便，在苦思冥想后亲自设计制作成第一件提梁壶，提梁也就包含有文人趣味，苏东坡的“痴”也为提梁造型增添了些纯粹可爱。此壶运用了三叉提梁，壶嘴一侧为两条竖梁，对侧的竖梁延伸过来与之相交，更加平衡和稳定。提梁上有均匀排列得比较凸出的双纹线装饰，对竹节进行了模仿，两条竖梁化身为挺拔笔直的竹，横梁则体现了竹的韧性，两种形态揭示出竹丰富的形态和坚贞、勇敢与谦虚的品格。

壶盖中央的壶钮也是一小段竹子，与挺拔的竹不同，这一段小竹子像是在土地上蜿蜒，又是一种形态的竹，比起那参天之竹，这一段小竹子有新生命诞生的喜悦与魅力。竹节的出现在形与神上增添了作品的“竹味”，已经明显展现出作品的主题，那么壶面上的竹叶雕刻装饰就是锦上添花了，小小的几片竹叶雕刻得足够清晰锐利，自带洒脱气质，一侧与提梁自然连接起来，构成一个有机的整体，竹叶就在竹子上自然生长着，自然之美不言而喻。

还是那位可爱的大文豪苏东坡，他曾写下“宁可食无肉，不可居无竹。”的经典诗句，在竹子面前，苏东坡钟爱的吃也要“甘拜下风”了。“润竹提梁”一壶中的“竹味”全在一个“润”字，那是中国人自古以来就秉承的谦虚、包容与大度，也是坚守底线与原则，维护民族的自尊，坚定民族自信。壶的底气正是来源于这几千年的优秀文化道德积累，这样形成的竹味才能醇厚，越经时间沉淀而越芬芳，是“润竹提梁”的个性，也是中华民族个性的展现。

结语：“润竹提梁”有着深厚的“竹味”与紫砂壶特有的质朴、精致，充满自然的朝气又富有文化精神方面的启示意义。本文对作品的泥料、造型等进行了分析，围绕着一个“润”字展开，挖掘竹丰富的文化象征意义。对于此件作品来说，气质精神是尤为重要的，这也是紫砂壶艺术设计所要遵循的一个重要规律，在此基础上，紫砂壶艺术才能在未来的发展中创造更多的奇迹。