高中音乐合唱教学的六种策略

【摘 要】本文基于高中音乐合唱教学的重要性，以实际教学内容为载体，论述高中音乐合唱教学的有效策略，从培养学生的歌唱自信、激发学生的歌唱兴趣、提升学生的音乐感受力和鉴赏力、丰富合唱课堂内容、强化学生的合唱效果、磨练学生的团队合作能力六方面提出做法，以有效达成音乐学科教学目标。

【关键词】高中音乐 合唱教学 音乐课堂 实践策略

【中图分类号】G  【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2020）30-0162-02

音乐作为艺术类学科，对学生艺术素养的提升有着重要的作用。音乐学科的演唱课以合唱教学为主要教学内容，在合唱教学中给学生讲授演唱的方法和技巧，包括发音部位和换气方法等，使得学生在不断的合唱练习中树立自信心，学到更多的音乐知识，提高音乐素养。然而，音乐、美术、心理等学科往往不被学校重视，而高中阶段学生又面临高考压力，且正处于青春期，很多学生不愿意在音乐课堂上配合老师，害怕自己音调不准、嗓音难听，以致音乐学科教学效果不理想。基于此，教师需要采用科学、合理的合唱教学方法，让学生变得更加自信、敢于歌唱、敢于表现自己，从而有效达成音乐学科教学目标。

一、循序渐进，培养学生的歌唱自信

高中阶段部分男生已经过了变声期，对自己的声音不自信，还有部分男生不会合理运用自己的嗓音;部分女生也碍于面子，不敢在合唱中勇敢地表现自己，通常都是声音较小，表现力不足。教师一定要分析学生心理，以欣赏的眼光看待学生，鼓励学生参与合唱，把每个学生都看作独特的声音个体，采用多种方法激发学生的歌唱兴趣。例如，在学习《歌唱祖国》这首曲目时，教师可以用多媒体给学生播放音乐，让学生沉浸在这首歌曲的情感中，体会音乐中的节奏。一是这首歌有很多一字多音的地方，学生往往不懂情感处理，如“祖国”“家乡”等;二是学生在合唱这首歌的时候，经常把带附点的节奏型错唱成不带附点的节奏型。对此，教师要对学生进行纠正，让学生更深刻地体会歌曲的艺术形象，采用正确的歌唱技巧，提高歌曲的艺术影响力。先让几个学生单唱这首歌，可以选择班上比较外向或对唱歌感兴趣的学生，以调动班级歌唱氛围。在大家对这首歌熟悉了之后，再开始合唱，可以选择分组合唱、男女声分唱等方式，多样化地开展合唱教学，及时发现学生在合唱中的问题，教会学生换气的方法，让学生正确处理歌曲的感情。《歌唱祖国》的第一乐段和第三乐段都是雄壮有力的，歌词当中蕴含的主题思想就是歌唱祖国走向繁荣富强，蕴含的感情也是热情奔放、激昂澎湃的。在第二乐段当中，节奏相对比较舒缓，旋律更加优美，对第一乐段和第三乐段起到调节作用。当学生充分了解歌唱曲目的思想感情和不同乐段的区别时，就可以更加投入地参与合唱活动，同时也会更加自信。

二、深入探讨，激发学生的歌唱兴趣

在实际的教学过程中，教师要和学生深入探讨歌曲的内容，让学生对所学曲目产生好奇心，激发学生的歌唱兴趣。教师可以针对所学曲目的内容、作者、国家、民族等引导学生进行探讨。例如，在学习《第九合唱交响曲》时，教师让学生完整地聆听乐曲，感受西方交响音乐的艺术特色，欣赏国际音乐文化，增加音乐学习的包容性和开放性。《欢乐颂》选自贝多芬的《第九合唱交响曲》，这首音乐作品以忧郁的小调为开端，最后以明亮的大调结束全曲，整首作品与贝多芬的人生经历相互印证，体现了贝多芬的乐观主义精神，“欢乐”的主题多次呈现，在最后达到高潮。教师引导学生一起探讨这首作品的思想主旨、研究作品的感情变化，探索团结、友爱、胜利、冲破牢笼等思想主旨。教师先给学生播放一段《欢乐颂》的视频，然后让学生说说自己对《欢乐颂》的理解，有些学生可能知道这首音乐作品是贝多芬的著名曲目，会紧接着说出贝多芬的生平、成就和代表作品，这时候教师再选取其他比较有代表性的作品给学生播放，让学生探讨交响乐的特点、研究音乐的常见体裁。学生通过研究作者，可以对作者创作这首乐曲时的情景充满想象;通过学习作者的生平故事，可以了解贝多芬人生的戏剧性。如此将作者与曲目相结合，学生会产生更浓的学习兴趣。

三、传授音乐知识，提升学生的音乐感受力和鉴赏力

首先，合唱是一种团体性的音乐活动，每个学生在合唱活动中都会起到非常重要的作用，需要有合作意识，与其他同学相互配合，拿出自己最好的状态，勇敢地在舞台上展示自己。要努力提高学生的音乐素养，提升学生对艺术作品的感受能力和鉴赏能力，教师在开展合唱教学时，就要以合唱为载体，为学生讲授更多的音乐知识和演唱技巧。例如，在实际的演唱教学中，教给学生休止符、附点节奏等音乐知识，让学生学会正确的演唱方法。其次，教师虽然带领学生进行合唱、给学生讲解演唱的知识，但是关于演唱技巧方面的能力，需要学生自己在反复合唱中练习才能习得。正所谓“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”学生要靠自己理解歌曲的风格，摸索出正确的演唱方法、发声方式，依照歌曲的节奏和旋律进行演唱。例如，在学习《让世界充满爱》这首歌曲时，学生就需要在反复的合唱中，与歌曲产生共鸣，教师也要指导学生对气息的把控节奏、加强对学生声部的训练。教师可以让学生互相讨论怎样才能唱好这首歌，然后将学生分为领唱组和合唱组，让全体学生更好地参与进来。

四、营造合唱氛围，丰富合唱教学内容

合唱在整个声乐艺术当中都有着非常重要的地位，在各种高端音乐艺术演艺中，合唱都是不可缺少的艺术形式。高中学生学习合唱，不但可以学习演唱知识，提高音乐鉴赏能力，在实践中提高自己的演唱水平，而且能促进创新能力的提高。一是教师合唱教学中一定要注意为学生营造合唱氛围，有条件的可以把学生带到专门的音乐教室或者其他比较空旷的、有多媒体的教室，让学生站在台阶上，形成真正的表演队形，然后按照声部的划分排列队伍;二是合唱需要学生具备一定的演唱能力且对合唱这种艺术感兴趣，教师需要经常给学生在课堂上播放一些中外闻名的合唱歌曲，比如《蓝色多瑙河》《天路》《明天会更好》《半个月亮爬上来》等，丰富合唱教学内容，激发学生的歌唱兴趣。现在的学生对教学环境和教学方法的要求很高，如果教师依然采用传统的音乐教学方法，必然会使学生感到枯燥乏味。因此，教師在教学中不能一味地强调识谱学唱，而要努力提高学生学习的积极性，给学生合理分配课堂时间，增加音乐欣赏、实际演唱、分小组比赛、探讨唱法、组织男女生分唱等环节，让高中音乐合唱课变得更加丰富多彩。

五、反复歌唱，强化学生的合唱效果

俗话说得好，书读百遍，其义自现。唱歌也同样如此，尤其在合唱教学中，很多学生一开始唱得很差，无法把握气息的节奏，难以发挥音乐作品原本的情感，再加上学生团队之间磨合得不够，一开始的演唱效果总是很难让人满意。有时候教师单纯地讲解合唱技巧并不能真正影响学生的发挥，只有通过反复歌唱，才能让学生找到合唱的感觉，意识到团队协作的重要性，互相找出对方身上的问题，对关键的合唱部分加强练习，最终达到良好的合唱效果。反复歌唱的目的在于提升，学生通过不断地练习一个音乐作品，就可以在合唱的过程中体会到音乐的旋律美和节奏美，更清晰地认识到音乐作品的风格，和作品达到共鸣的程度。为了学生不断提高合唱效果，教师一定要不停地找出学生合唱中的新问题，然后指导学生;合唱的技巧也要在每一堂课上加以练习，这样学生才能随着感情的变化去调整气息，一遍比一遍唱得好。

六、组织合唱比赛，磨炼学生的团队合作能力

一是学生在进行音乐合唱时，不能听到自己的声音，只能听到大家共同的声音，这充分说明团队合作是合唱的关键。例如，在学习《同一首歌》时，教师可以让学生观看音乐视频，体会这首歌曲中对友人的深厚情感，在合唱中要唱出充满向往的韵味，体现出对生活的热爱之情和乐观向上的精神状态。在学习这首歌的时候，一定要唱出浓浓的爱意，教师可以就这种情感给学生讲解，让学生更加珍惜此刻的同学情谊，引导学生以更加投入的状态参与到合唱中，并意识到不能在团队合唱中搞个人英雄主义，一个人唱得再好，也不能代表团队合唱水平高。二是合唱是一种对团队精神的考验，一个团队越团结，合作得越默契，合唱效果就会越好。教师可以利用互联网和多媒体，给学生播放一些优秀的合唱比赛、合唱表演等，让学生认可合唱这种艺术形式，认识到自己也能创造出这种优秀的合唱作品，从而更加愿意在合唱活动中付出。与此同时，教师可以以学校为单位，开展一些音乐合唱比赛，鼓励不同年级的学生参加。这种比赛打破了年级之间的界限，增加了学生之间的音乐交流，学生有了参与比赛的意识，就会更加努力地练习合唱，提高自己的演唱水平、磨炼团队协作能力。此外，学生也可以根据自己的爱好组建音乐合唱社团，编排一些音乐合唱作品，采用更加创新的手段，提高音乐合唱的艺术性和欣赏性。

总之，音乐是素质教育理念下的重要学科，也是现代艺术教育的代表，要想培养学生的艺术鉴赏能力和创造能力，就要加强音乐教学。合唱是高中音乐教学的重要教学手段，相比较于传统枯燥的音乐教学，合唱活动的实践性和参与性更强，学生可以在合唱中学到更多的音乐知识，提高自己的演唱水平，增强对不同类型音乐作品理解和欣赏的能力。与此同时，合唱非常考验团队协作能力，学生需要不断提高自己的合作能力，将自己融入团体之中，和其他同学做好配合，发挥出自己的最佳状态，这样才能表现出合唱的最好水平。

【参考文献】

[1]张寒梅.让合唱之花在音乐课堂上盛开——高中音乐合唱教学之我见[J].新课程（下），2016（11）.

[2]缪 慧.让合唱教学走入高中音乐课堂[J].数字化用户，2016（49）.

[3]吴学良.论合唱进入高中音乐课堂教学的必要性[J].中外交流，2018（40）.

[4]陈茂琛.让合唱教学散发出沁人的芬芳——谈高中音乐课中歌唱模块的合唱教学[J].新课程学习（下），2018（12）.

【作者简介】覃丽婷，籍貫广西容县，本科，中学一级教师，现就职于玉林市容县高级中学，研究方向为高中音乐。

（责编 罗汝君）