小学音乐课堂教学中开展节奏创编的方法

2020-01-07段敏

科学咨询 2020年35期

关键词：旋律节奏教学资源

段敏

（四川省绵阳外国语实验学校四川绵阳 621000）

引言

节奏创编是音乐教学重点内容，对学生的音律意识与节奏意识培养十分重要，是提升音乐教学效果的关键手段。如何在音乐课堂教学中进行节奏创编教学，提升音乐知识教学效果，是教育工作者面对的问题，本文就此进行探究。

一、小学音乐课堂教学中存在问题

（一）教学方法单一

音乐课堂教学中，部分教师为了完成基础知识教学，会采用与文化课相似的方法进行教育工作，将课本知识以口述的方式渗透给学生，并没有为学生提供体验学习的机会。对于校学生来讲，这种学习方式比较单一枯燥，无法激发学生课本知识学习效果，使学生对学习内容产生更多的兴趣，不利于节奏创编教学实施。

（二）教学资源有限

节奏创编教学中，需要充足的教学资源与乐器，以此保证课堂教学活动顺利实施。但是小学音乐教学中存在教育资源不足的情况，缺少音乐器材[1]。音乐学科作为一门艺术课程，需要一些专业的音乐器具，如钢琴、小提琴、二胡等资源的投入，使学生在音乐的海洋中感受不同音乐作品的节奏，并利用此创作新的音乐旋律。但由于教学资源匮乏的问题，导致教学效果不理想，影响学生音乐素养培养。

（三）学生学习积极性较差

小学音乐教育中，发现部分学生对音乐学习的重视不够，认为这门非文化课程不能带给自己帮助，无法提升文化课程学习成绩，正是因为此失去对音乐学习的兴趣。实际上，音乐学科的作用不仅是提升学生艺术素养，也是熏陶学生情感态度的重要课程，对学生素质培养具有重要作用。但是小学生并没有意识到这一问题，也没有进行个性化学习，导致自身节奏创编意识差。

二、小学音乐课堂教学节奏创编教学对策

（一）注重声势律动教学，提升学生节奏感

奥尔夫的声势律动教学方法在小学音乐教学中运用，弥补传统教学中教学资源不足的问题，调动学生参与节奏创编欲望，使学生在实践操作中形成积极的情绪，以此提高课堂教学质量。声势律动教学方法中，要求学生将自己的身体作为乐器，通过拍手、跺脚及拍打身体的方式完成音乐知识学习，感受音乐作品的节奏[2]。学生不仅是受教育者，也是教学活动的组成。实际教学中，利用声势律动教学方法，使学生参与课堂学习活动中，并跟随音乐旋律的变化，舞动自己的身体，展示自己理解的音乐旋律。

以《数鸭子》为例，进行这一内容教学时，教师可以利用多媒体进行教育工作，将数鸭子以视频的方式展示出来，让学生一边观看动画，一边倾听音乐旋律，并用肢体动作表达出自己对音乐旋律的感受。当音乐播放结束后，教师可以让学生说出自己对这首歌曲的感受，并引导学生创作出独特的音乐旋律。教师：同学们，你们听完这首歌曲后，心情怎么样呢？学生1：我觉得非常轻松，感到非常快乐。学生2：我觉得这首歌非常的好听，很活泼。教师：那听到这首歌的时候，你想用什么样的方式表达自己对这首歌的喜爱之情呢？学生3：我想跟着音乐的节奏，一边拍手边唱歌。教师：其他同学呢？学生4：我想一边扭动身体一边唱歌。教师：好的，接下来就用自己的方式来表达对这首音乐旋律的感受吧！然后带领学生一同聆听并舞动肢体。该方法字啊课堂教学中运用，使学生学习过程变得更加有趣，对音乐知识的理解更加清晰，学习效果也更加明显，无形中提高学生节奏意识。课堂教学中，加强对该教学方法的研究与利用，借此提升音乐教学效果，培养学生音乐素养。

（二）加强对教学资源的利用，提升学生创编能力

小学音乐课堂教学中，注重各种音乐器材的运用，借此提升课堂教学效果，为学生音乐节奏编创能力培养提供动力[3]。由于学校教育资源有限，无法保证课堂教学活动顺利进行，课堂教学中，教师可以通过多媒体的运用，实现各种音乐器材的引入，优化学生学习过程，使学生在音乐学习中提升学习能力，以此夯实学习基础，强化学生音乐学习效果。互联网中拥有海量的教育资源，教师可以利用不同乐器的表现方法进行教育工作，使学生了解不同乐器呈现出的声音是什么样的，并借此进行节奏编创，提升音乐节奏学习效果。

例如，进行《两只老虎》音乐教学时，教师可以利用钢琴、小提琴的音乐旋律进行伴奏编创教学，让学生感受不同乐器的音色，并跟随音乐的旋律进行哼唱，激发学生的创作灵感。当基础内容教学结束后，则引导教师对这首儿歌的节奏进行创新，以全新的节奏体现出来，增加学生对音乐学习的热情。在学生创作前期，教师可以将自己改变的歌曲呈现出来，让学生了解什么是节奏编创，并模仿教师的改编的歌曲进行写作创新。通过教学资源整合利用、学生自主创新，提升学生对节奏创编的认识，并主动参与此过程中，感受到音乐节奏的魅力，体会到节奏创新的快乐，并在教师的引导下掌握编创的方法，提升音乐学习动力。