舞蹈基本功训练中表演意识的培养

何昱

[摘           要]  舞蹈作为一门行为表演艺术，通过特定的专业肢体动作，将抽象化的艺术形象生动地表现出来。随着人们物质需求不断满足的同时，对艺术文化需求方面也不断提升，其中在舞蹈艺术表演方面，不仅要求舞蹈表演者能够展示出高超的专业舞蹈技巧，也要将自己对舞蹈作品的理解融入肢体表演中，从而给观众带来艺术的享受和魅力。基于此，主要就舞蹈基本功训练中培养表演意识展开具体的阐述。

[关    键   词]  舞蹈表演;基本功训练;表演意识

[中图分类号]  G712              [文献标志码]  A             [文章编号]  2096-0603（2020）09-0188-02

所谓“台上一分钟，台下十年功”，没有刻苦的训练也就没有台上成功的表演。对一名舞蹈演员而言，在每一次登台表演之前都需要学习许多课程，如基本功训练、剧目课、民舞课等课程，都需要教师针对性地进行教学，让学生能够理解该专业课程的目的和意义，保证这些课程能够达到最佳效果。其中基训课，即基本功训练课是不可或缺的课程，主要目的和意义是充分开发和挖掘学生身体的潜力，为后续的课程学习和舞蹈表演奠定坚实的基础。学生通过舞蹈基本功训练，能够有效改善自己身体的协调能力，同时在身体素质、肌肉力量、旋转翻转、柔韧稳定等方面有着极大的改善。因此，只有在经过专业的基本功训练之后的舞者，才能够打开身体的各个关节，在舞蹈肢体表现力上才有更大的活动空间，完成动作才能更准确、更到位。

一、表演意识的形成

舞蹈是抽象化生活的重要体现，也是拔高生活艺术性的重要途径。舞蹈演员在进行舞蹈表演的整个过程中，肢体动作便是他们表达内在情感的唯一方式，也正因为舞蹈表演者只能凭借肢体动作来表达情感，所以在编排肢体动作时要下苦功夫，要通过最佳的表达方式来最大化地表现出舞蹈艺术的魅力。但是，从实际的情况来看，虽然经过严格编排的肢体动作能够提高舞蹈表演的整体水平，但是实质上舞蹈表演的灵魂在于人，人才是舞蹈艺术的唯一主体，而不是所表现出的肢体动作。而随着舞蹈表演行业的发展，人们对舞蹈表演者的表演意识要求越来越高。在现代技术的推动下，现代舞蹈产业快速发展，而且许多经过精心安排的舞蹈节目也进入了市场，但是却没有想象中的那样受欢迎，最主要的原因就是这些舞蹈节目是没有灵魂的舞蹈，缺乏情感的表达，这样工业化的舞蹈是经不起市场检验的，因此具有表演意识的舞蹈才是成功的。

从形式上看，舞蹈表演是一种肢体语言的表达艺术，但是从实际意义来看，舞蹈是舞蹈表演者通过肢体语言来进行的情感的表达，所以舞蹈表演最重要的是肢体语言背后所体现的表演意识，而不是形式上的肢体展现。一个合格的、优秀的舞蹈演员，应该具备以下三个方面的要素：（1）舞蹈表演者是一个有思想的人，在表演过程中不是单纯依靠肢体动作来表演，还需要具有表达自己情感的欲望;（2）需要通过艺术手段来修饰和完善肢体动作节奏，因为舞蹈表演者的肢体动作节奏也是一种情感表达的体现;（3）舞蹈表演者的表演意识，即意识到自身的舞蹈艺术表演是对生活升华的体现，并不是凭空而产生的。总的来说，任何一种形式的舞蹈表演，要想达到最极致的效果就是舞者要与观众产生内心的交流，通过舞蹈者的肢体动作所带来的情感与观众产生情感共鸣，触动人的灵魂，让观众的情感随着自己的情感起起落落。

二、舞蹈基本功训练中培养表演意识的意义

（一）提高舞蹈的感染力

舞蹈艺术是一种以形象的肢体动作来表现艺术的形式，舞蹈基本功训练则主要是挖掘舞蹈学习者的躯体潜力，从而在舞蹈表演中作出规范标准的肢体动作。而在舞蹈基本功训练中培养表演意识，则是将肢体动作、舞者情绪等方面有机结合，舞者能够通过基础的肢体动作以及舞蹈技巧来表达情感，这样观众能够在相互交融、洋溢着轻快的舞姿中感受到喜悦之情，从而有效提高舞蹈的感染力。

（二）提高舞蹈的灵性

在舞蹈基本功训练中培养表演意识，能够让舞蹈表演者意识到表演意识的重要性，从而自发地配合相应的表演动作，这样不仅能够增强基本功训练的有效性，还能够提高舞蹈的灵性。比如，众所周知的孔雀舞表演，杨丽萍老师就是通过自身的表演意识将孔雀不同形态体现出来，观众从她柔美的舞姿中感受到艺术的魅力以及对大自然的敬畏之情，而且在灵活变换的舞姿中，观众产生了如梦般的仙境，犹如亲眼看到一只活灵活现的孔雀在大自然中尽态极妍。

（三）舞蹈意境的体现

实质上，舞蹈艺术最高的境界就是一种无言的状态，在安静的环境下通过相应的舞蹈肢体表演出不同的形态画面，以此引起观众的无限遐想，再配合舞蹈表演者面部表情和情绪表露，从而充分体现舞蹈的意境美。因此，在舞蹈基本功训练中培养表演意识，将舞蹈表演者的肢体动作与表演意识有机结合，可促进舞蹈意境的形成。

三、舞蹈基本功训练中培养表演意识的方法

（一）培养良好的表演习惯

在舞蹈基本功训练中培养表演意识，首先需要培养良好的表演习惯，即需要教师引导学习者形成良好的舞台表演习惯。良好的舞台表演犹如在一篇文章中确立“立意”一样，尤其是在前期的舞蹈基本功训练中，培养良好的舞台表演习惯尤其重要，是后续培养舞蹈学习者表演意识的重要基础。在舞蹈基本功训练中，大多数肢体动作都是由“起式”和“收式”组合而成，并且包含手、眼、身、法等几要素，因此，培养表演意识应当从这些动作开始着手。具体而言，舞蹈基本功训练应当是一个循序渐进的过程，对低年级的基础训练课，要求学生能够实现手、眼动作与呼吸的配合，对他们的基本体态进行严格要求和规范，然后再进行眼神的训练，最后再配合简单的手位和脚步，这样能够让学生在低班训练中就对舞蹈的表演和神态有初步认识，从而启发和逐渐培养出学生的舞蹈表演意识，也为他们在后续的表演意识训练打下良好的基础。

（二）加强细节方面的把握

舞蹈藝术是一种以形象的肢体动作来表现艺术的形式，而在舞蹈基本功训练中，无论是哪一方面的训练，教师都需要针对舞蹈肢体动作进行不厌其烦的训练和细致要求，这样才能够获得良好的教学效果。比如，在舞蹈基本功训练中，教师多去要求和细抓动作开头和收尾部分，学生在练习下肢技法和技术技巧的同时也能注意到手、眼，身、法、呼吸和韵律，久而久之，就能养成注重细节的好习惯。要想在舞蹈基本功训练中培养表演意识，需要加强这些细节方面的把握，这样不仅使学生的组合动作完成得更显成熟和到位，而且能够培养出良好的艺术修养，为他们今后在舞蹈方面的发展打下坚实基础。

（三）注重动作的极致要求

在舞蹈基本功训练中应当注重每一个动作的极致要求，一个简单的动作往往体现了学生的艺术修养和素质，如果不能够注重动作的极致，动作的观赏性自然就会差很多。对此，在舞蹈基本功训练中，教师应当严格要求学生注重每个动作的训练要求，让学生认真地完成每一次动作，努力寻找极致，然后再循序渐进地培养学生通过呼吸韵律和极致感觉去表现动作情感。通过注重每一个动作背后体现的舞蹈感觉和表演意识，能够让学生具有强烈的表演欲望，而且在每一次的深入训练中，学生的表演意识和舞蹈感觉也就自然而然地提升了。

总而言之，舞蹈是一门通过舞蹈肢体动作来表现情感的艺术形式，因此要求舞蹈表演者要具备表演意识，并将其融入肢体语言中，从而产生良好的舞蹈艺术效果。而舞蹈基本功训练是舞蹈学习最基础的课程，因此培养表演意识应当从基础开始，通过在舞蹈基本功训练中培养良好的舞蹈表演习惯、加强细节方面的把握及注重动作的极致要求，以此促使舞蹈学习者形成综合表演的意识，从而不断提高其舞蹈表演的艺术效果。

参考文献：

[1]美丽古力·买买提力.芭蕾舞教学中学生表演意识的调动与培养探究[J].戏剧之家，2018（34）：162.

[2]潘舒舒.舞蹈教学中如何培养学生的表演意识[J].西部素质教育，2018，4（15）：74.

[3]苏宇涵.试论舞蹈演员舞台表现力的发挥[J].传播力研究，2018，2（11）：175.

◎编辑 陈鲜艳