中国古典舞身韵对于舞蹈表演学生的重要性

屈秀英 李晓乐

（张家口学院，河北 张家口 075000）

中国古典舞身韵教学是现今高校舞蹈表演专业教学中非常重要的一门课程，汲取和吸收了中国古典舞的艺术精髓，并结合现代舞蹈教学规律进行了创新，借助高校舞蹈教学课堂展现了中国古典舞身韵教学的博大精深和独特魅力。从高校身韵教学的实践开展中可以看出，身韵教学重视对学生外部的身法和内部韵律上的培养。在高校的中国古典舞身韵教学中，不断的加强舞蹈表演专业学生的内部韵味和外部技法，从而全面的提升学生的舞蹈能力和素养。中国古典舞中身韵的构成吸收了优秀的传统音乐文化，囊括和借鉴了戏曲、武术等动作要素，形成了独特的肢体表达方式。所以，对于高校舞蹈表演专业的学生而言，身韵教学突出了自身显著的重要性。

一、高校中国古典舞身韵教学的要素分析

中国古典舞身韵训练主要包括两部分，主要是在身和形两个方面加强舞蹈表演专业学生的舞蹈能力和专业水平。中国古典舞身韵教学能够从内部延伸舞蹈情感的表达，从外部加强舞蹈动作的美感，二者的深度融合进一步提升了中国古典舞的艺术魅力。身韵教学中的形体训练注重舞蹈动作的表现力，加强了舞姿造型的美感。身韵训练中身形的运动具有一定的规律性和表演性，为人物的情感表现、心理活动、形象塑造提供了有效的手段。在漫长的发展历程中，中国古典舞身韵训练中对舞蹈动作“形”的塑造进行了不断的提炼和加工，也展现了不同舞蹈风格的韵律。所以，在高校舞蹈专业学生的身韵教学训练中，通过外在形的塑造来加强舞蹈表演的神韵，也是非常重要的一部分内容。因而，在中国古典舞身韵训练中，舞蹈专业学生要重视舞蹈动作的形神兼备和内外合一，加强舞蹈技巧的艺术表现力。为了展现不同舞蹈风格的形态和韵律，高校中国古典舞身韵训练要抓住核心要素的要求，加强形、神、劲、律的紧密融合，实现身韵教学的最佳效果。

二、高校中国古典舞身韵教学的重要性分析

首先，我们分析一下身韵教学中元素对舞蹈表演专业学生能力培养的重要性。中国古典舞蓄积了传统舞蹈深厚的艺术精髓，身韵教学使其在舞蹈教学中展现出了独特的艺术魅力。身韵教学训练中的元素提炼，使中国古典舞教学突破了戏曲程式化动作的禁锢，为舞蹈专业学生的身韵训练提供了有效的方法。所以，在中国古典舞的表演中，加强对身韵元素的提炼和运用，可以使不同的舞蹈组合展现出新的色彩。身韵教学中的各种元素相互融合，又互相对立，幻化出千变万化的舞蹈风格，展现出更为生动丰富的舞姿。所以，在高校舞蹈专业学生的中国古典舞身韵训练中，加强元素与元素之间的关联性和拓展性，全面的提升学生对于身韵要素的把控力和运用性。

其次，我们分析一下身韵训练中呼吸对于舞蹈专业学生能力培养的重要性。呼吸对于中国古典舞的表演而言，也是非常关键的部分。舞蹈专业学生在身韵训练中，对于呼吸的把控能力和运用能力，直接影响到整个中国古典舞作品的呈现效果。所以，高校舞蹈教师在对学生展开的身韵训练中，注重呼吸对舞姿变化产生的动力，使基本元素与呼吸把控形成无缝的配合。无论是在基础训练中，还是在技巧拓展中，都会结合呼吸的有机循环，来带动舞蹈动作形态的变化和韵律的展现。所以，内在的呼吸与外在的动作是由里而外进行紧密配合的，伴随着音乐节奏的律动，舞蹈动作进行丰富的变化，从而加强身韵训练中形与神的融合，体会呼吸与身体运动的相互变化，赋予中国古典舞更加生动的艺术生命力和韵律色彩。但是，舞蹈中的呼吸与生命供给的呼吸是有明显不同的，身韵训练中的呼吸是为舞蹈外部形态运动而服务的，最终目的是为了舞姿造型和舞蹈神韵的展现。所以，作为高校舞蹈教学工作者来说，在中国古典舞的身韵训练中对于呼吸运用的重要性一定要重视，并在针对舞蹈专业学生的训练实践中加以正确的运用。

三、结语

总而言之，高校针对舞蹈表演专业学生展开的中国古典舞身韵教学，具有一定的重要性和实践性，必须从身韵教学的实际情况出发，抓住身韵训练中的核心要素，展开行之有效的教学探索。身韵教学训练的规范化、审美性，不仅进一步夯实了高校舞蹈表演专业学生的基本功，并对学生舞蹈能力塑造的层面上也具有积极的作用。中国古典舞身韵教学不仅使学生身体的力量性、柔软性、控制性和协调性更加的稳定，也在舞蹈形态和舞姿韵律方面产生了重要的意义。因此，舞蹈教学工作者要明晰中国古典舞身韵元素的内核，在舞蹈教学实践中突出身韵训练的重要性，加强对学生舞蹈能力的全面塑造，也将是我们在未来教学工作中持续探索并挖掘的重点内容，为高校舞蹈教学创新注入新的活力。