浅谈音乐在动画影片中的重要作用

周依洁 黄 鑫（江西服装学院，江西 南昌 330201）

一、音乐在动画影片中可以触动观众的内心

音乐通过听觉撩拨我们的内心触觉，音乐给我们带来的听觉感受和纯视觉带来的体验是完全不一样的。在影片中合适的地方加上合适的音乐是给动画影片加分的，有的歌曲一被放出来大家都会想到这是哪部影片，同时也会想到里面的剧情以及人物，这就是共鸣带来的连锁效应。合适的音乐更能带动观众的情绪，在悲伤的时候，画面再加上音乐的渲染效果，也可以将观众带入到剧情中，观众也会深入其中并感到悲伤，同样地，搞笑的剧情加上欢乐的音乐也会让观众感受到影片的趣味性，并使其沉醉其中。

音乐在动画影片中起着十分重要的作用，音乐是一部影片的加分项，只有影片中的音乐选择到位，和画面配合充分，才可以和观众的情感很好地融合在一起，观众才能真正地从影片中体会到影片所想表达的喜怒哀乐。音乐的起伏带动着观众内心的起伏，如果一部影片都是一个调，很平稳，那么观众在欣赏影片的的时候，只会觉得平平无奇，毫无高潮和激动点。好比一部喜剧动画，但如果整部影片都是蹦跳的、欢快的，观众难免会觉得疲劳；当然，如果一部恐怖动画，整部影片都是在渲染紧张的气氛，观众也会觉得神经得不到放松，在观看整部动画时，整个人都在提心吊胆，就不会带着一个完好的状态看完整部动画，只会觉得越看越累，画面剧情都无法记到脑子里，只会记得那种恐怖的音乐一直在脑子里转来转去。一部无法让观众看得舒适、看得过瘾的影片，都会让大家觉得平淡无味、毫无兴趣。

二、音乐是动画片中重要的表现

1.音乐是动画影片不可或缺的形式

音乐是动画影片中不可或缺的一部分，就好比吃一块蛋糕却没有奶油和水果，会显得干巴巴的，一点味道都没有。当然，合适的材料才可以加到合适的地方。动画片的题材是各式各样的，并不是单一形式的，所以运用到的手法以及音乐也都是各式各样的。古风动画影片里面就会配一些古典的、抒情的音乐，悲伤时运用带点萧瑟的风声的音效，愉悦时通常会运用到唢呐和鼓的音乐，来渲染当时的气氛。现代动画都会加入流行音乐，舒缓的、狂欢的、悲伤的等。如果在一部古风动画中加入说唱之类的嘻哈音乐是万万不可的。当然，在动画剧情以及音乐的创作中，是不受空间限制的，不同韵味的特色歌曲更能代表一部作品。

2.各国音乐形式特色

每个国家都会有代表自己民族特色的本土歌曲。以中国来说，中国的古风动画，大都运用到一些民族特色乐曲，以便画面效果以及视听感受可以完美结合在一起，给观众带来身临其境之感，达到与众不同的非凡感受。中国的历史是源远流长的，其中所包含的乐器就是数不胜数的。有的乐器都是需要特殊的材料来制作，以便让乐器发出它独特的声音来引起大家的共鸣。像中国的横笛、萧、唢呐、缶等都是可以代表中国文化的一些乐器，当他们合作出现在动画电影中的时候，又是可以碰撞出不同的色彩文化的，带来非凡的听觉效果。像日本，他们也是有自己本土文化特色的，他们的音乐或多或少会受别的国家的影响，大多都是走抒情路线的，并且采取自己本土的风格以及音乐节奏的特点来融入到动画影片中。韩国的动画也有受日本动画的一些影响，动画这一产业也是在迅猛地发展；同时，音乐方面更是有自己本土鲜明的特色。他们的旋律也都是围绕抒情一点的为主，也会结合日本和美国的本土特色，从而创作出属于自己国家的音乐特色，并很好地融入到动画影片之中。

三、动画音乐与画面的紧密关系

宫崎骏是日本动画的传奇人物，他所创作的动画影片，总是给大家一种舒适感，轻松愉悦。这不仅和他的创作能力和绘画能力有关，还有他的好搭档久石让。宫崎骏先生和久石让先生两人已经合作过多部影片了，像《天空之城》《千与千寻》《龙猫》等多部优秀的作品，主题曲或是插曲直击大家的内心深处，并达到共鸣。王琦在《日韩动画音乐艺术风格比较研究》一文中，就有谈论到有关两人合作过的影片《千与千寻》。久石让先生在创作《千与千寻》的音乐时，采取了日本本土的民族音乐特色，先选择以管弦乐队为主奏，同时加入民族特色乐器，完美地塑造出这一部令人难忘的经典动画。高低起伏的音乐是让观众带着不同的心境去感受的，只有足够好的音乐背景，才能体现出一部动画影片的真正内涵。

就好比经典的美国动画《猫和老鼠》里面的音乐音效和画面、剧情都是紧密结合的。猫和老鼠的喊叫声、追打声、锅碗瓢盆的敲打声，这种音效更是给影片带来了趣味性，不仅丰富了画面，而且更让观众对这部动画片有了更多的向往、期待。丰富的节奏变化以及音效风格与画面紧密结合，碰撞出不一样的喜剧风格。《冰雪奇缘》同样地具有这类的音效效果。艾莎在最后一边唱歌一边变魔法制造冰雪的时候，歌声的嘹亮让观众觉得内心激动澎湃，同时，跟着音乐，冰雪发出的音效也和音乐完美结合，让观众不仅仅能感受到艾莎的强大力量，还有画面和音乐特效的完美结合所带来的非凡视听感受。音乐配合着剧情的需要，来展现这部影片的所想表达的影片特色。这充满艺术性的音乐效果，更可以牵动观众的情感，来表现影片的特有魅力。

当然，动画的背景音乐也不是随便加上去就完事的。如果想要一部动画影片更好地展现在大家眼前，每一步都需要尽心尽力地去做，音乐也是要严格制作的，要起伏得当，要根据动画影片中的人物形象、人物情感、剧情需要综合考虑，让背景音乐和画面剧情紧密结合并融为一体，才能让观众深入其中。在构思阶段，要考虑到听觉艺术和视觉艺术，将两者紧密地巧妙地结合在一起，才可以让整部动画片在第一步的时候胜过别的影片，在音乐方面就可以足够吸引到观众的眼球。

结语

其实，音乐不像画面一样从主观印象中能一下子抓住观众的眼球，它更像是一种打内心牌的王牌战术。并且，音乐是各国重要的交流文化，是大家共同的语言，所以它比画面会更容易被大家理解、记住，并且打入内心。中国动画影片音乐有很大的发展空间，动画片市场其实并不被大家看好，所以发展并没有商业片、文艺片、动作喜剧片之类的更热卖，在电影院看动画片的大多都是父母带着儿童去纯粹看个热闹，看个开心，也只会有那百分之三十的人群是去看效果，看内涵。如果说这一部影片连这百分之三十的人都无法感动到，无法吸引到他们眼球和注意力，就更别说那剩下的百分之七十看画面感的观众了，他们就更无法感受到一个导演在一部影片中所注入的情感和心血。一部影片效果出来了，感情到位了，音乐应景了，内容充实了，那么这一部影片是不会被埋没在一堆烂片之中的，它将会成为大家津津乐道的经典之作。

综上所述，随着各产业的发展，动画也逐渐被大家熟知，在各领域方面也是深受大家的认可并普及。大家只有一起努力才可以把动画这一专业发展得越来越好，我们要接着这波热度将其发扬。利用好互联网的发展，可让其更加商业化，更具本土特色，让大家接受动画，热爱动画，跟上它的传播速度，才会让动画这一专业以及相关领域的专业有更好更大化的盈利空间。