探讨民族音乐文化保护及发展
2019-12-13陈园
【摘要】民族音乐是民族文化重要内容,有着独特的艺术价值和神奇魅力。民族音乐不管是在我国文化还是世界文化上的地位都具有重要作用。因此,每个人都有责任和义务保护民族音乐文化并将其传承下去,立足于本民族文化吸收文化精髓,继往开来推动民族音乐走向更高领域。为此,笔者结合实践研究,就民族音乐文化保护与发展进行简要分析。
【关键词】民族音乐;文化保护;传承发展
【中图分类号】J607 【文獻标识码】A
民族音乐文化有着丰富的历史、鉴赏底蕴。但近些年来,民族音乐文化逐渐被人们忽视,分析民族音乐文化的原因是为了加大重视民族音乐文化重视,尤其是音乐文化保护和发展,推动民族音乐文化与时俱进。
一、民族音乐文化的特点
民族音乐以单旋律展现为主,对和声的应用较少。民族音乐是人民群众在长时间生产劳动与社会实践中创造的,折射了人们生活,旋律更加和谐。旋律可以展现歌曲内容,决定了民族音乐呈线型发展。
(一)民族性
我国幅员辽阔、民族众多,不同的民族风情成就了民族音乐。据统计,我国民族歌曲约30万首,民族乐曲类型约400余种,由于不同民族风格迥异决定了多元化民族特征。民族音乐展现了中华民族的风格特征、多元化特征,成为民族精神的重要体现。
(二)联系性
民族音乐与传统文化相互融合、互为联系。我国诗词声调抑扬顿挫,平仄中生成音乐的旋律之美,诗词配上音乐融合。比如《水调歌头》中,长短句和音乐节奏美融合。在民族音乐展现方式上歌曲更加重视旋律展现性。在书法艺术中,当作者挥舞笔的同时伴有音乐的节奏和炫动,绘画中以形写神、形神兼容,凸显音乐的律动,更加体现了民族音乐和传统文化的这一特点[1]。
二、民族音乐文化保护的重要作用
(一)非遗保护,实现民族振兴
基于传统文化下衍生民族音乐,不仅成为民族文化的核心也是非遗保护实现文化复兴的根本。现如今,民族音乐文化如古琴艺术、昆曲等遗产被收录。民族音乐也是文化内容的全面体现,传承民族音乐文化也是民族文化发展的过程。民族文化是随着时代的变迁而永远留存下来,只有认可民族文化才能实现传承。相对于民族文化来说,民族音乐传承的本质是保护,保护好民族文化才能实现民族振兴。
(二)保护民族音乐文化独有性
民族音乐也是各民族交流传播的桥梁。我国是一个多民族的国家,不同的民族有着属于自己的民族音乐,各民族音乐之间风格迥异。民族音乐的发展推动了民族文化进步,促进各民族之间和各国家的交流。现代化发展中,音乐文化交流频繁,为民族音乐提供了更多发展契机。所以,必须要全面掌握民族音乐、掌握音乐文化的独特性,维护民族音乐独有性,推动民族音乐走向世界。
(三)音乐创造多元化发展
民族音乐占据重要地位,呈现发展性、持续性特点。现代化发展中,民族音乐发展趋势越来越模糊。在社会发展某个阶段,民族音乐象征了时代发展,得到了人们的喜爱。在一定程度上也折射了特定社会阶段人们的意识形态。基于空间上发展分析,虽然民族音乐不及流行音乐,但在时间发展中民族音乐的生命力更加强盛。民族音乐有民族性、差异性特点,民间音乐还具有特有性,通过民族音乐映射出正确的价值理念[2]。
三、民族音乐发展现状
(一)受西方音乐影响大
随着对外开放政策的实施,一些西方音乐文化开始流入我国并走向流行,致使我国音乐文化生成了一个新的格局。音乐体系中,流行音乐地位稳固,但西方音乐却对民族音乐产生较大冲击。于是,在音乐界领域还产生了激烈的辩论,很多专家认为因为唱法单一很多观众感到民族音乐西方化逐渐显著,给人乏味之感。
(二)民族音乐受到破坏
随着社会的多元化发展,人们生活模式、思想意识发生了变化,使得民族音乐受到破坏,民族音乐美感的陆续消退从而退出历史舞台,市场发展空间狭小。加上流行音乐媒体的影响使得民族音乐播放不断减少。但至今为止,民族音乐依然有一部分听众,多数人则处于怀旧心理以及对主旋律被不断演绎产生疲倦,这也是造成民族音乐萧条的主要因素。另一方面,一些新鲜、多样的音乐形式不断涌现也对民族音乐形成冲击。目前,很多高校对民族音乐缺少重视,即使开设相关课程学生学习积极性也不高、教学效果不理想,流行音乐仍然占据有利地位[3]。
四、民族音乐文化保护及发展
(一)学校加强民族音乐教育,发挥社会功能
学校是民族文化、人才培养的重要基地,有助于推动主流文化发展,具有较强的社会功能。学生在学校接受教育,树立正确的价值理念,提高综合素养、增强民族向心力。少年强则国强、少年富则国富,学校通过人才培养能够让国家走向复兴,有助于文化传播。我国是一个国土面积大、民族较多国家,在民族拥有的音乐文化参差不齐。为此,各院校需加大对民族音乐的内涵挖掘,丰富音乐教育内容,实现教育和文化的协调发展。文化传承和发展中,学校教育发挥着重要作用,为文化交流创造便捷。随着各民族各文化的融合,重视民族音乐教育才能保证民族音乐得以传承和发展,更好的延续民族文化。因此,学校由重视学生民族音乐教育,弘扬民族文化实现与时俱进。
(二)传承民族音乐特色
随着学科体系的完善和思路的转变,推动了民族音乐发展与人才培养,弘扬民族音乐。制定民族音乐发展规律,以多元化形式研究民族音乐,经过学术界沟通让更多人理解民族音乐。当然,民族音乐发展时也会遇到各种问题如:学科、政府等。为促进民族音乐进步怎样协调这些问题成为重要研究内容。保护民族文化特色、发展多元化文化、坚持民族文化特色才是根本之道[4]。
(三)保持民族音乐活跃性
创新是民族音乐延续的根本,想要发展只有不断创新才能被人们喜爱,深入研究民族文化并传承。为此,创新内容与形式满足人们价值观念,彰显时代特色。形式层的创新,让民族音乐顺应流行化发展方向,探索新节奏与音乐。不同的民族经过岁月的洗礼生成了属于自己特有的音乐方式、独特的乐器和其他民族的舞蹈如藏族锅庄舞、傣族孔雀舞等。民族音乐在节奏、形式上存在较大差异,为民族音乐创新提供发展契机。
(四)加大民族音乐帮助
各地区政府部门要重视民族音乐发展,为民族音乐创造契机。特别是政府,创建有益于生态音乐发展制度,如设置音乐保护区,创造良好的音乐环境,保证民间文化特有性。举办民族音乐艺术活动推动民族音乐走向富强,为艺术家营造和谐的环境,使其更加有动力研究更多优秀的作品[5]。
五、结语
综合分析,民族音乐是宝贵的精神财富,是传统文化的重要内容。民族音乐学习时将民族音乐作为传统文化一部分,象征着民族文化的精神和内涵。伴随着社会的进步,人们对音乐欣赏和追求达到了一个新的高度。所以,要传承民族音乐发展、保护音乐文化遗产、丰富音乐文化内容。营造和谐的民族音乐环境,推广民族文化、感受民族音乐文化的精髓,为民族发展而努力。
参考文献
[1]陈锦云.民族音乐文化在新时代小学音乐教学中的渗透和发展[J/OL].学周刊,2019(24):176.
[2]郭联俊.民族音乐的文化传承与创新路径分析[J/OL].黄河之声,2019(10):19.
[3]郎群.当代民族音乐的文化传承与创新路径探究[J].才智,2019(18):219.
[4]刘佳.浅谈中国民族音乐的特征和发展[J].北极光, 2019(6):20-23.
[5]黄小花.以锅庄舞的发展反观大众体育运动对少数民族音乐文化的再保护[J].音乐探索,2018(1):71-74.
作者简介:陈园(1980—),女,现为重庆师范大学音乐学院讲师,研究方向:二胡演奏、中国民族民间音乐、在线课程教育。