奥尔夫音乐教学法在民办高校教育中的应用

李雷

摘要：随着高校持续深化教学改革，教学内容出现较大程度的改变，高校教育内容与理念发生改变，同时音乐教学理念与内容也得到长远发展。文中分析奥尔夫教学法的优势，并深入分析民办高校音乐教学的现状，给出运用奥尔夫音乐教学法的措施，实现锻炼与提升学生音乐基础能力的目的。

关键词：民办高校   奥尔夫教学法   主观感受

中图分类号：J60-05                   文献标识码：A                 文章编号：1008-3359（2019）20-0079-02

近年来，我国教育行业迅速发展，为市场输送更多的人才，人们愈发重视高校教育。高等院校教育结合教育部的要求，各个专业均落实新课改的要求。音乐教育作为高校教育的主要内容之一，可以借鉴奥尔夫教学法的优势。奥尔夫教学法强调快乐教学法，并和很多因素结合起来，包括动作、视频、PPT等，打破传统教学模式的限制，夯实学生音乐基础。

一、奥尔夫音乐教学法内容与特点分析

（一）奥尔夫音乐教学法内容

奥尔夫音乐教学法，是一種开发儿童音乐潜能的音乐学习方法，不会强调音乐的高深技能，而是让儿童积极参与、合作、创新。奥尔夫音乐教学法实施的核心理念——原本性。所谓原本性，即丰富音乐课堂教学内容，将传音乐与舞蹈、动作等内容融合起来，形成更具感染力的内容，让每一位学习者参与到体验中。

音乐演奏时学生不再是简单的听众与演奏者之间的关系，促使学生主动参与到音乐课堂学习，切实感受到音乐在提升自身素养方面的作用。奥尔夫教学法围绕诗歌、音乐、舞蹈等多种方式，侧重创造与表达，增强音乐课堂的趣味性，活跃音乐课堂氛围并将自己的真实情感表达出来，顺利实现培养学生音乐素养，综合性教学内容让课堂趣味性增加，大幅度提升音乐教学质量。

（二）奥尔夫音乐教学法优势

1.尊重学生主观感受

奥尔夫音乐教学法，和传统教学法相比强调激发学生音乐情感，并发挥学生主体性作用，注重和尊重他们内心对于音乐的真实感受，赋予了音乐这一学科更加丰富新颖的内容。大学生通过肢体、语言等方式结合乐器演奏，利用这种方式将学生内心情感表达出来。伴随着奥尔夫音乐法的展开，学生们对于音乐会产生更加深刻的了解和掌握。音乐课堂与现实生活联系起来，会让学生在熟悉环境中更加轻便，进而提高民办高校的整体音乐质量。

2.适用范围相对较广

奥尔夫音乐教学法有着相对广泛的应用，适合不同层次音乐教育需求，具体到高校层面也有着应用。其采用生动活泼、丰富多彩的教学形式，受到了世界各界人士的广泛赞扬和支持，所以其在世界各地普遍流传。

3.培养学生创造能力

奥尔夫音乐教学法以自我本能为出发点，进而对音乐进行表达，突出自我的能力和天性，并不会去刻意强调音乐的学习结果，无论好还是坏都不重要。这在一定程度上就能降低高校学生们对于音乐学习的压力，奥尔夫音乐教学法在增加课堂内容与趣味性的基础上，培养学生学习音乐的主动性。同时，奥尔夫教学方法强调结合本土文化，它在加入了我国本土化元素后之后，更加符合我国民办高校素质建设的要求，有效促进了学生们创造力和想象力的发展。

二、民办高校音乐教学过程中存在的主要问题

（一）高校不重视音乐教学

虽然民办高校深化教育改革已有数年时间，但传统教育理念的影响短时间内不能去除，部分高校教学中依然采取传统教学方法，并没有创新教学模式与方法。我国高校均重视培养高素质人才，大部分专业学生对待音乐课程的态度就是可有可无，他们不重视音乐学习，影响到教学质量的提升，在改革过程中或多或少都有一些无奈。

（二）学生音乐基础薄弱

由于之前的学习过程中，学校并没有重视到音乐教育，导致大多数学生对于音乐仅停留在欣赏阶段，很多学生甚至连五线谱都不认识，更不用说对音乐有系统的认识及会演奏乐器等。学生音乐基础薄弱，直接影响到音乐课堂教学质量的提升，这点需要得到音乐教师的重视。

（三）音乐课程设置问题

大部分高校课程教学的设置与教学安排一般来说是选修课的形式，大多数学生选课是自由选择课程，由此很容易产生音乐课程没有人选或者选课之后也逃课不去上课，并且由于教学设备不足，缺少专门的音乐教育场所，专业器材等，这些都导致教师只能采取课件演示或视频播放的方式，教学方法简单粗暴，无法吸引学生注意力。

三、民办高校音乐课堂合理运用奥尔夫教学法的措施

民办高校教学中采用这种类似儿童教学法，通过形式多样的教学方法，丰富课堂内容并激发学生音乐学习兴趣，彻底打破传统教学模式的限制，全面发挥奥尔夫音乐教学法的优势，推动课堂教学质量提升。

（一）活跃课堂氛围，增加音乐教学内容

课堂气氛的良好与否在一定程度上决定了教学是否能够开展顺利，课堂教学氛围直接关系到教学成败，受到高校音乐教师的重视。教师与学生双方互相沟通，使得双方进一步加深了解，消除师生之间可能存在的陌生、戒备心理，提高课堂教学的趣味性。同时，教师在这样的氛围下激发学习主动性，形成高效、互动的师生关系。进而提高音乐教学的整体质量，让高校的学生们有更加完善的表达音乐的能力。

如：音乐教师授课时带着微笑进去，让学生感受到教师来自心底的开心，和学生之间产生共鸣，形成新型师生关系。激发音乐学习兴趣，并使得他们主动参与到课堂教学活动中，促进课堂教学效率的提升。这样学生可以在轻松氛围下实现掌握音乐理论与知识。

（二）让学生们在合作中学习，充分发挥自我价值

无论是哪一个阶段的学生，其合作能力的养成一直都是教学的重中之重。合作意识的培养，对于任何一门学科来说都是很重要的，可是在传统的音乐教学中，合作能力的培养并不太被重视，甚至可以说非常缺乏合作意识。反之，需要合作双方彼此之间进行密切的联系和沟通，这才是真正意义上的合作。

比如，在表演古诗《江雪》的时候，学生们就可以通过合作的方式来将它演绎出来，喜欢手工的同学可以制作一些相关的道具、对乐器有一定爱好和造诣的学生可以为这首诗进行幕后的伴奏，唱歌好的学生可以自己将该诗进行简单的编排和调整，用音乐的形式将它唱出来。这样一来，就可以让许多学生在该活动中合适的找准自我定位，并且能够通过合作的方式认识到自我的价值，真正体会到合作的重要性和意义，体会合作带来的快乐。

（三）塑造和强调学生的创造性

音乐教师在进行教学的过程中要给予学生们足够的机会，让他们表现自我，在课堂中有充足的时间去进行想象，可以获得个性化的发展。同理可得，在民办高校中，愈发重视素质教育的渗透，提升学生音乐素养。想要在民办高校中更好的运用奥尔夫音乐教学法，就要首先结合时代的发展实际、学生们不同的特点以及他们对音乐的需求和认知，在原有教学法的基础上进行更深层次的研究和创新，借此来培养高校学生们的创造精神。

如：高校音乐课堂上，教师选择合适方法发挥奥尔夫教学法的优势，借助合适教学情境感受到音乐课程的魅力。教师还可以利用结合游戏教学法的方式激发学生音乐学习兴趣，调动课堂氛围，实现高质量的师生互动，实现利用音乐课程培养学生创造能力与精神的目的。再比如，设计《青春舞曲》教学方案时，教师可以充分利用多媒体设备的优势，选择一些节奏明快与情感活跃的歌曲，并用多媒体设备播放出来，使得学生在音乐带动下活动全身，自由拍手跺脚，主动融入到音樂节奏中，激发音乐学习兴趣的同时，培养学生对于音乐作品的感知力;再如，设计《打支山歌过横排》教学方案时，教师组织学生欣赏影视作品上的舞蹈内容，并通过音乐感知舞蹈节奏，进而自己设计合适的声势动作，如拍手、跺脚、拍肩等，在课堂上塑造出轻松活跃的氛围，调动学生音乐学习的热情。

四、结语

综上所述，奥尔夫教学法完全符合我国高校的教学理念，所以我国民办高校要充分汲取奥尔夫音乐教学法中的积极成分，将其有效渗透到我们的民办高校音乐教学中去。文中分析奥尔夫音乐教学法的具体应用，旨在为类似研究提供借鉴与参考。

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